オリンピック劇場（ニューヨーク市）

オリンピック劇場は、 19世紀から20世紀初頭にかけてニューヨーク市 マンハッタンのブロードウェイとブルックリンにあった5つの劇場の総称です。

おそらくアンソニー・ストリート劇場として最もよく知られているが、ニューヨークで最初にオリンピックという名前を冠した劇場（1812年から1813年の1年間のみ）は、マンハッタンのアンソニー・ストリート79-85番地（後にワース・ストリートに改名）にあった。1800年に元サーカスの建物を改装したこの劇場は、俳優兼マネージャーのウィリアム・トウェイツ、アレクサンダー・プラシード、ジャン・バティスト・カズミエール・ブレシャールの経営のもと、1812年7月にオリンピック劇場と名付けられた。^{[1]トウェイツとプラシードは、}リッチモンド劇場の共同マネージャーを務めていたバージニア州リッチモンドのリッチモンド劇場の悲惨な火災の後、ニューヨークにやってきた。オリンピックはシャーロット・メルモスとトウェイツが率いる作品で開幕する予定だったが、この約束を果たすために移動中にメルモスは馬車事故に巻き込まれ、腕をひどく骨折して治らず、女優としてのキャリアを諦めざるを得なくなった。^[2]この期間中、サーカスの公演はそこで続けられました。^[3]

1813年に劇場は改装され、再装飾されてアンソニー・ストリート劇場と名付けられ、1814年にコモンウェルス劇場、1816年にパビリオン劇場となり、1820年にアンソニー・ストリート劇場に戻った。 ^[4] 1820年から1821年のシーズン中、パーク劇場の劇団が火災後の再建中だったため、この劇場はパーク劇場の演劇団の本拠地となった。エドマンド・キーンはこの劇団とともに、リチャード3世でニューヨークで初演し、大きな称賛を浴びた。^[4]パーク劇場が去った直後の1821年に劇場は取り壊され、その後、その土地はキリスト聖公会教会のために購入された。^[5]

2番目のオリンピック劇場は、1837年にマンハッタンのグランドストリート近くのブロードウェイ444番地に建てられました。建築家カルヴィン・ポラードによって設計され、オペラや古典劇のパロディ形式であるビクトリア朝のバーレスクを専門とするロンドンのオリンピック劇場をモデルにしました。建設したのはウィラードとブレイクでしたが、彼らは経営者として苦労し、最初はさらに成功していない一連の経営者に劇場を貸し出しました。^[6]

1839年、俳優兼マネージャーのウィリアム・ミッチェルが劇場を引き継ぎ、パロディや喜劇を低価格で上演した。^{[7]この劇場は}ミッチェルのオリンピック劇場として知られるようになった。彼の演目の一つは、アミーリー、あるいは愛のテストのパロディ版であるエイミー・リー、あるいは誰が一番愛しているか? (1839) であった。^[8]この劇場で上演された注目すべきミュージカルには、 1940! (1840) や1848年のニューヨークの一瞥(1848) などがある。^[9] 1850年に彼が引退した後、この劇場はドイツ語劇場とミンストレルホールになった。^[6]劇場は1852年に所有者が変わり、「ジョージ・クリスティーとウッドのミンストレル」として営業を続けた。1854年12月、建物は火災でいくつかの隣接する建物が焼失し、その上の階にはシティ・アセンブリー・ルームが広がっていた。^[10]

• 深い深い海（1835年と1837年） -チャールズ・ダンスとジェームズ・プランシェによるミュージカル劇
• 赤い粗い髪のサム・パー（1839年） -ウィリアム・ミッチェル作『赤い海賊ザンパ』のバーレスク版
• エイミー・リー、あるいは誰が一番愛しているのか？（1939年） -ウィリアム・ミッチェルの『アミーリー、あるいは愛のテスト』のバーレスク版^[8]
• 奇妙な紳士/屋根をよじ登る男(1839–1840) – ミュージカル バーレスク
• 1940! (1840) – A. アランによるミュージカル大作
• 猫は食料貯蔵庫の中にいる（1840-1841） - ジェームズ・ヘンリー・ホーンキャッスルによるミュージカルバーレスク
• ボヘミアン・ガール（1845年） - BAベイカー作『ボヘミアン・ガール』のバーレスク
• 1848年のニューヨークを一目見る（1848年） – オリジナルミュージカル

3番目のオリンピック劇場は、マンハッタンのヒューストン通り近くのブロードウェイ622番地にあった。^{[9] 1856年に建築家}ジョン・M・トリンブルの設計により、当時の人気女優ローラ・キーンが経営するローラ・キーン劇場として建てられた。キーンはメトロポリタン・ホール（トリプラー・ホール）の賃貸借契約を失い、この劇場にヴァラエティを移転した。^{[11] [12]} 1860年代の舞台監督はハリー・アイティンゲだった。キーンの作品の多くはトーマス・ベイカーの音楽を使い、ジョセフ・ジェファーソンが主演した。^[11]

キーンの経営の下、この劇場では1858年にイギリスの劇作家トム・テイラーが書いた『我がアメリカのいとこ』など、数々の著名な初演が行われた。この作品ではジェファーソンが主役を演じ、エドワード・アスキュー・サザーンがダンドリアリー卿を演じた。キーンは1865年4月14日、ワシントンD.C.のフォード劇場でこの劇に出演していたが、観客席にいたアメリカ大統領エイブラハム・リンカーンが俳優で南軍支持者のジョン・ウィルクス・ブースに暗殺された。この劇場で初演された他の作品には、ディオン・ブーシコーのメロドラマ『コリーン・ボーン』（1860年）やロングランミュージカル『セブン・シスターズ』 （1860年 - 1861年）などがある。『コリーン・ボーン』では、キーンはアン・シュート役、ブーシコーはマイルズ・ナ・コッパリーン役を演じた。^[13]

1863年にキーンが去った後、劇場はオリンピックと改名され、ジョン・ウッド夫人（1866年頃）を含む数人の女優によって運営された。^[11]劇場は1880年に閉鎖され、同年に取り壊された。^[11]

• エルフ（1857年） -トーマス・ベイカー作曲のミュージカル^[11]
• 法の相続人（1857年） –ジョージ・コールマンの戯曲
• ライオンズ・メール（1858年） –チャールズ・リード著
• 我らがアメリカ人のいとこ（1858-1859） –トム・テイラーの戯曲
• 『コリーン・ボーン』 (1860) –ディオン・ブシコー著
• ジェニー・リンド（1860年） -ジョセフ・ジェファーソン作、トーマス・ベイカー作曲のミュージカル喜劇
• セブン・シスターズ（1860年 - 1861年） - トーマス・B・デウォルデンによるオリジナルのバーレスク、トーマス・ベイカーによる音楽

• L'Assommoir (1879) –オーギュスティン・デイリーの戯曲
• 平原の斥候、あるいは辺境の危機（1878年） -テキサス・ジャック・オモハンドロによる西部劇
• 青ひげ（1872年） –ヘンリー・ブロアム・ファーニーによるパントマイム
• ハンプティ・ダンプティ （1871年 - 1872年） -モン・F・ストレビンガーとジョージ・L・フォックスによるパントマイム
• 地平線（1871） –オーガスティン・デイリーの戯曲
• ウィー・ウィリー・ウィンキー（1870年 - 1871年） - モン・F・ストレビンガー作曲、ジョージ・L・フォックス脚本によるパントマイム
• 金のかつらを被った美女（1870年） – バーレスク：アリス・オーツ夫人とその一座
• 連隊の娘、あるいは800人の父親たち（1870年） – アリス・オーツ夫人とその仲間たち
• 金の布の戦場（1870年） – アリス・オーツ夫人とその仲間たち
• リトル・ファウスト（1870年） -エルヴェ作曲のオペラ：アリス・オーツ夫人とその一座
• マクベス（1870） –マシュー・ロックの音楽
• ハムレット（1870年） –トーマス・クーパー・デ・レオン著
• ポール・プライ（1870年） –ジョン・プールの戯曲
• 壁に書かれた文字（1870年） –ジョン・マディソン・モートンの戯曲
• ガス灯の下で（1869年） –オーガスティン・デイリーの戯曲
• ニューヨークの街角、あるいは貧困は罪ではない（1869年） –ディオン・ブーシコーの戯曲
• アンクル・トムの小屋（1869年） –ジョージ・エイケンの戯曲
• ヒッコリー・ディッコリー・ドック（1869年） –ジョージ・L・フォックスによるパントマイム
• ハンプティ・ダンプティ（1869年） – アンソニー・レイフ作曲のパントマイム、ジョージ・L・フォックス脚本
• カスティーリャのバラ（1867年） -オーガスタス・ハリスとエドマンド・ファルコナーによる台本、マイケル・ウィリアム・バルフによる音楽による
• ボヘミアン・ガール（1867年） –マイケル・ウィリアム・バルフとアルフレッド・バンによるオペラ
• アルカンタラ博士（1867年） - ユリウス・アイヒベルク 作曲のオペラ、ベンジャミン・エドワード・ウルフ台本
• フラ・ディアボロ（1867年） -ダニエル・オーバー作曲のオペラ、ウジェーヌ・スクリーブによるフランス語のオリジナル台本
• マリタナ（1867年） - ウィリアム・ヴィンセント・ウォレス作曲、エドワード・フィッツボール脚本のオペラ
• リップ・ヴァン・ウィンクルまたは二十年の眠り（1866年） –ディオン・ブーシコーの戯曲
• ポ・カ・ホン・タス（1866年） - ジェームズ・ガスパール・メーダー作曲のミュージカル、ジョン・ブロアム作詞
• カスティーリャのバラ（1864年） -オーガスタス・ハリス脚本、エドマンド・ファルコナー作曲
• ボヘミアン・ガール（1864年） -アルフレッド・バンの台本によるオペラ
• ブラザー・アンド・シスター（1863年） -ヘンリー・ビショップ卿作曲、ウィリアム・ダイモンド脚本のミュージカル

ニューヨークで4番目のオリンピック劇場は、マンハッタンのイースト14丁目143番地にあった。1868年にタマニー協会のために建てられたこの建物には、公開集会を開くのに十分な大きさの講堂と、後にオリンピック劇場となった小さな講堂があった。建物の上には、実物よりも大きな聖タマニーの像が立っていた。^[14]小さな講堂は、ドン・ブライアントのミンストレルズの本拠地となった1868年にブライアントのミンストレルホールと改名された。ブライアントのミンストレルズが去った後、劇場はドイツの会社に貸し出された。

タマニー ホールは、すでに様式的に似通っていた政治と娯楽を新しい本部に統合しました。... タマニー協会は 1 部屋だけを残し、残りを娯楽興行主、ドン ブライアントのミンストレルズ、ドイツの劇団、クラシック コンサート、オペラなどに貸し出しました。地下にはフランス風のカフェ オーザントがあり、タブロー ヴィヴァン、体操の展示会、パントマイム、パンチとジュディのショーを見ることができました。バー、バザール、レディース カフェ、オイスター サルーンもありました。ブライアントを除くこれらすべては、7 時から深夜まで、50 セントで一緒に営業していました。^[15]

1881年にトニー・パストルが賃借権を引き継ぎ、劇場名をトニー・パストル14番街劇場と改名し、 1880年代から1890年代にかけてこの劇場はニューヨークで最も有名なボードビル劇場となった。 ^[16]パストルが1908年に去った後、劇場はオリンピックと改名され、タマニー・ホールが1928年に売却され同年に取り壊されるまでバーレスク劇場となった。 ^[17]

ニューヨークで5番目にオリンピックの名を冠した劇場は、ブルックリンのフルトン・ストリート365番地にあった。興行主のハイドとベンハムによって建てられ、当初はハイド・アンド・ベーマンズ劇場と呼ばれ、 19世紀後半から20世紀初頭にかけてアメリカを代表するボードビル劇場の一つであった。この劇場は2,000席のオリンピック劇場として改装され、1925年の労働者の日にオープンした。1926年にはメリーランド州ヘイガーズタウンのMPモラー社によって劇場にオルガンが設置された。1927年、オリンピックはチボリ劇場という映画館になった。^{[18] 1942年からチボリ劇場は}センチュリー・シアターズ・サーキットの一部となり、1950年までにはリゲット・フローリン・ブッキング・サービスによって運営された。チボリ劇場は1952年に閉館し、1954年に火災で被害を受けた後、取り壊された。^[19]

ウィキメディア・コモンズには、オリンピック劇場 (ニューヨーク市)に関連するメディアがあります。

• 「オリンピック」と呼ばれるブロードウェイ劇場のリスト、インターネット ブロードウェイ データベース

北緯40°43′01″ 西経74°00′18″ / 北緯40.717° 西経74.005° / 40.717; -74.005