アーヴィング・ピシェル

アーヴィング・ピシェル
1940年代のピシェル
生まれる	アーヴィング・ピシェル ( 1891-06-24 )1891年6月24日 ピッツバーグ、ペンシルバニア州、米国
死亡	1954年7月13日(1954-07-13)（63歳） 米国カリフォルニア州ハリウッド
休憩所	マウンテン ビュー墓地、オークランド、アラメダ郡、カリフォルニア州、米国
職業	俳優 監督
活動年数	1920–1954
配偶者	ヴァイオレット・ウィルソン
子供たち	3

アーヴィング・ピシェル（1891年6月24日 - 1954年7月13日）は、アメリカの俳優、映画監督であり、ハリウッドでのキャリアを通じて俳優としても監督としても高い評価を得た。

ピシェルはピッツバーグのユダヤ人家庭^[1]に生まれた。彼はジョージ・S・カウフマンとともにピッツバーグ中央高校に通った。2人は劇『失敗』で共演した。^[2]ピシェルは1914年にハーバード大学を卒業し、すぐに演劇界に入った。彼は1915年1月から5月までボストンで上演された『コモン・クレイ』で主役を務め、アルフレッド・ラントやメアリー・ヤングと共演した。^{[3] [4]}

ピシェルのミュージカル劇場での最初の仕事は、サンフランシスコ・ボヘミアン・クラブの劇場の技術監督だった。また、エリートの集まるボヘミアン・グローブで毎年夏のページェントを手伝った。このページェントには、金融界や政府界の裕福で影響力のあるメンバーが最大300人参加した。この専門知識により、彼はウォレス・ライスに雇われ、 1920年にライスの野心的なページェント劇「プリマヴェーラ、サンタバーバラの仮面劇」のメインナレーターを務めた^。[5]彼は1923年にバークレー・プレイハウスを設立し、1926年までそのディレクターを務めた。^[6]

ピシェルはロサンゼルスに移り、パサデナ・プレイハウスで演技を学びました。そこでピシェルは、 1927年にパサデナ・プレイハウスで制作されたユージン・オニールの劇「ラザロは笑った」の画期的な作品で主役を演じ、高い評価を得ました。2年後、スタジオがトーキーに適した演劇教育を受けた俳優を募集していたとき、彼はパラマウントと契約を結びました。

ピシェルは1930年代を通じて性格俳優として着実に活動し、セオドア・ドライサーの小説の初期版『アメリカの悲劇』 （1931年）、『蝶々夫人』（1932年）、低予算版『オリバー・ツイスト』（1933年）でのフェイギン役、『クレオパトラ』（1934年）、マイケル・カーティス監督の『英国諜報員』（1934年）でのレスリー・ハワードとの共演、『魔人ドラキュラの娘』（1936年）での召使いサンダー役、ベティ・デイビス主演の映画『イゼベル』 （1938年）、かつてはスキャンダラスだった『テンプル・ドレイク物語』 （1933年）での怪しげなロードハウスの経営者役、そして『フアレス』 （1939年）でのメキシコの将軍役などに出演した。

ピシェルはラジオでも演奏し、後に監督した映画のいくつかでしばしばクレジットなしで端役を演じ、ジョン・フォード監督の映画『わが谷は緑なり』（1941年）や西部劇『黄色いリボン』（1949年）ではナレーターを務めた。

ピシェルは脚本家ジョージ・S・カウフマンの友人で、ニューヨークのアルゴンキン・ラウンドテーブルを捨ててトーキーで小金を稼いだ、機知に富み型破りな友人たちの仲間入りをした。ピシェルはすぐに監督業に惹かれ、1939年以降はキャラクター演技は衰えた。1939年に20世紀フォックスと契約し、同社の有名スターの監督を始めるまで、数本のB級映画の共同監督を務めた。

彼が監督した作品の多くは、米国が参戦する前の数年間に制作された、反ナチスや親英をテーマにした映画だった。例えば、ジョーン・ベネット、フランシス・レデラー、オットー・クルーガーが主演した『私が結婚した男』 （1940年）は、アメリカ人の妻がドイツ人の夫がナチスであることを徐々に知るというストーリーで、ナチズムの台頭を描いた1938年のニュース映画の映像が盛り込まれている。『ハドソン湾』 （1941年）は、ポール・ムニとジーン・ティアニーが出演した、非常に親英的で、かなり脚色された歴史冒険映画で、英国によるカナダ建国を描いている。

『ハープ・パイパー』（1942年）は、ナチス占領下のフランスから5人の子供を連れ出そうとする老いたイギリス人の物語である。モンティ・ウーリーが主役を演じ、占領下のオーストリアから逃れてきたオットー・プレミンジャーがナチスの司令官を演じている。ナナリー・ジョンソンが脚本を手がけたこの映画は高く評価され、アカデミー作品賞とエドワード・クロンジャガーによる白黒撮影賞にもノミネートされた。「監督のアーヴィング・ピシェルは、戦争の恐ろしさを大部分でで、 『ハープ・パイパー』ほど明るく、感動的で、サスペンスに満ちたものはほとんどない」とボズリー・クロウザーはニューヨーク・タイムズ紙に書いている。 ^[7]

『月は沈まぬ』(1943)は、ジョン・スタインベックの小説を映画化した作品である。この小説は1940年に中立国ノルウェーがナチスに侵攻したことを基にしており、1942年3月に出版され、その後フランス語に翻訳され、ナチス占領に対する地元の抵抗運動のきっかけとしてヨーロッパ中に配布された。映画と小説の両方で、ノルウェーの小さな村がナチスの侵略者に対する抵抗運動を徐々に組織化していく様子が描かれている。映画ではサー・セドリック・ハードウィックとヘンリー・トラヴァースが主演し、ピシェルが発掘したナタリー・ウッドの子役デビュー作でもあった(ただしクレジットされていない)。後にブラックリスト入りする作家となるナナリー・ジョンソンが脚本を担当したこの作品は、ナショナル・ボード・オブ・レビューによりその年のトップ10映画の一つに選ばれた。1944年11月にスウェーデンで上映された。

ピシェルは、後にジェームズ・ボンドの脚本家となるリチャード・メイボームが脚本とプロデュースを手掛け、戦略諜報局（OSS）の創設者ワイルド・ビル・ドノバンが序文を書いたOSS （1944年）でもアラン・ラッドを監督した。この映画では、ラッドが中央情報局の前身である新生OSSの支援を受けて占領下のフランスで恋を見つける様子が描かれている。ニューヨーク・タイムズのボズレー・クロウザーはこの映画を「緊張感があり、しっかりと書かれ、テンポが速い」と評し、OSSを扱った最初の映画と評した^[8]。

戦争をテーマにした映画はその後もいくつか製作され、感傷的な『ベニーへの勲章』（1945年）ではJ・キャロル・ネイシュが助演男優賞にノミネートされた。『明日よ永遠に』（1946年）ではオーソン・ウェルズが第一次世界大戦で戦死したと思われたがアメリカに帰国するアメリカ兵を演じ、クローデット・コルベールが妻で再婚する役を演じた。ナタリー・ウッドは初のクレジット出演でドイツなまりのオーストリア人の子供を演じた。『ミスター・ピーボディと人魚』（1948年）はナナリー・ジョンソンの脚本によるもう1本の映画で、ウィリアム・パウエル演じる既婚男性が釣り糸で偶然人魚を捕まえる。ほぼ同時期に製作された『奇跡の鐘』（1948年）は貧しい炭鉱の町を舞台にした大予算映画でフランク・シナトラが司祭役に不適格だったが興行的には失敗だった。「聖ミカエルは訴えるべきだ」とタイム誌の評論家は書いた。^[9]

愛国的な戦争作品にもかかわらず、ピシェルはすぐに下院非米活動委員会の調査を受けることになった。この委員会の共同設立者であり指揮を執っていたのは、ミシシッピ州選出の下院議員ジョン・E・ランキンで、ランキンは議会記録でユダヤ人を日常的に、また具体的に攻撃し、アメリカの第二次世界大戦参戦に激しく抵抗していた。^[10] 1940年代後半までにHUACの調査を受けた多くの人々と同様、ピシェルは『彼らは私を信じない』（1947年）でフィルム・ノワールの分野に進出した。ここでピシェルは、後にテレビシリーズ『アルフレッド・ヒッチコック・プレゼンツ』をプロデュースすることになる、ヒッチコックの長年の協力者で脚本家のジョーン・ハリソンをプロデューサーとして迎えるという恩恵を受けた。^[11]スーザン・ヘイワード、ジェーン・グリア、ロバート・ヤングが主演し、さらに『殺人狂時代』（1944年）や『ジョニー・エンジェル』 （1945年）といったフィルム・ノワールの重要作品を手掛けた撮影監督ハリー・J・ワイルドが加わった。

低予算の白黒映画『クイックサンド』（1950 年）は、必死になって悪に染まる善良な少年を演じたミッキー・ルーニーの最高の演技と、容赦のないゲームセンターのオペレーターを演じた移民ピーター・ローレの演技が特徴的でした。ルーニーとピーター・ローレは、この映画の製作費を私財で出し合い、すでにブラックリストに載っていたピシェルに、彼の最後のハリウッド映画の 1 つを与えました。

ピシェルは、ジョージ・パル製作のテクニカラーSF映画『月世界』 （1950年）で、科学的真実味を新たなジャンルに開拓した。特殊効果監督のリー・ザヴィッツがアカデミー視覚効果賞を受賞した。また、エルンスト・フェグテとジョージ・ソーリーがアカデミー美術賞にノミネートされた。第1回ベルリン国際映画祭では、「スリラー・冒険映画」部門でベルリン・ベア賞銅賞を受賞した。^[12]ピシェルは、脚本にクレジットされていないロバート・A・ハインラインと、月面の背景のペイントを担当した 天文イラストレーターのチェスリー・ボーンステル を協力者に選んだ。^{[ 13]}

ピシェルの最後のハリウッド映画は、ランドルフ・スコット監督作品で、平凡ではあるものの利益を上げたコロンビアの西部劇『サンタフェ』（1951年）だったが、ブラックリスト入りによりハリウッドでのキャリアは停止した。監督としての最後の映画は、ヨーロッパの独立系作品である『マルティン・ルーサー』（1953年）で、ルーテル教会が資金提供した映画製作としては珍しい作品のひとつであり、キリストの生涯を描いた『勝利の日』（1954年）である。ドイツのヴィースバーデンで撮影された『マルティン・ルーサー』は、ジョセフ・C・ブルンの白黒撮影と、フリッツ・マウリシャトとポール・マルクヴィッツによる1500年代初頭を再現した美術監督とセットデザインでアカデミー賞にノミネートされた。ナショナル・ボード・オブ・レビューにより、その年のトップ10映画の第4位に選ばれた。

生涯キリスト教社会主義者であったピシェルは、『勝利の日』が完成して一週間後、初演前に亡くなった。

1947年、ピシェルは、米国の第二次赤狩りの際、下院非米活動委員会から召喚状を受け取ったハリウッド関係者19人のうちの1人だった。このグループは、共産主義者のエージェントと疑われる人物を委員会に名指しすることを拒否したため、「ハリウッド19人組」や「非友好的19人組」として知られるようになった。ピシェルが共産主義者であったことは明らかではなかったが、^{[14]委員会は、彼が反ナチ映画「}私が結婚した男」（1940年）を監督したことから共産主義に共感していたと推定し、「早すぎる反ファシズム」のケースとして調査した。ピシェルは容疑を晴らしたが、その後すぐに慢性心臓病を発症し、1954年に亡くなるまで治療を受けた。^[15]

ピシェルは最終的に証言を求められなかったが^[16]、ブラックリストに載せられ、最後の作品を監督するためにアメリカを離れることを余儀なくされた。^[17]ピシェルの友人でハリウッドの小道具係兼助監督だったジョセフ・C・ヤンガーマンは後に、ピシェルが実は共産党員であったことを認めた。 [ ^18]

アーヴィング・ピシェルは、カリフォルニア州バークレー市のメソジスト派牧師で社会党市長だったジャクソン・スティット・ウィルソンの娘、ヴァイオレット・ウィルソンと結婚した。彼女の妹は女優のヴァイオラ・バリーである。アーヴィングとヴァイオレットには、ジュリアン・アーヴィング・ピシェル、マーロウ・アグニュー・ピシェル、ピシェル・ウィルソン・ピシェルの3人の息子がいた。^[19]

1951 年のヒューゴー賞特別賞は、50 年後の 2001 年に第 59 回世界 SF 大会で、暦年 1950 年に受賞資格があった SF 映画の 1 つとして『Destination Moon』に遡及的に授与されました (レトロ ヒューゴー賞の授与を規定する資格要件は、50 年前、75 年前、または 100 年前です)。

この映画はAFIのSF映画トップ10リストにもノミネートされた。

マーティン・ルーサーはゲートウェイ・フィルムズによって50周年記念特別版DVDとして再リリースされ、映画自体の伝記本も付属した。^[20]

• ポール・ビュール、デイブ・ワグナー（2002年）。『非常に危険な市民：エイブラハム・リンカーン・ポロンスキーとハリウッド左派』カリフォルニア大学出版局。ISBN 0-520-23672-6。 
• マクブライド、ジョセフ（2003年）。 『ジョン・フォードを探して：ある生涯』マクミラン。ISBN 0-312-31011-0。 
• ペルズ、リチャード H. (1989)。『保守時代のリベラル精神: 1940 年代と 1950 年代のアメリカの知識人』ウェズリアン大学出版局。ISBN 0-8195-6225-4。 

ウィキメディア・コモンズには、アーヴィング・ピシェルに関連するメディアがあります。

• インターネット アーカイブにあるアーヴィング ピシェルの著作またはアーヴィング ピシェルに関する作品
• LibriVoxの Irving Pichel の作品(パブリック ドメイン オーディオブック)
• IMDbのアーヴィング・ピシェル