ギリシャの伝統音楽

ギリシャの伝統音楽（ギリシャ語：παραδοσιακή μουσική、paradosiaki mousiki、「伝統音楽」、またはδημοτικά τραγούδια、dimotika tragoudia、「民謡」）には、ギリシャ、キプロス、オーストラリア、アメリカ合衆国、その他のヨーロッパの地域でギリシャ系民族が演奏するさまざまなギリシャのスタイルが含まれる。ギリシャで一般的に見られる共通の音楽とは別に、ギリシャの各地域には、その地域の歴史、伝統、文化的影響により、その地域に由来する独特のタイプの民謡が存在する。

ギリシャの民俗音楽は、もともとギリシャ・デモティコ（またはデモティック/パラドシアコ）と呼ばれるジャンルが主流でした。これは、ビザンチン時代にまで遡るギリシャ本土と島々の伝統的なギリシャのポピュラーソングと音楽を指します。^[1] 20世紀初頭に小アジアからのギリシャ難民によってレベティコとライコ（他のジャンルの民俗音楽）が広まるまで、ギリシャの人々の間で唯一のポピュラー音楽ジャンルでした。 ^[2]このスタイルの音楽は古代および中世ギリシャ時代から発展し、今日でも演奏されています。^{[3] [4]}

ギリシャの民俗音楽の歌詞は、主にデモティック（民俗）詩（通常は匿名の作詞家による）に基づいており、愛、結婚、ユーモア、死、自然、水、海、宗教などの人気のあるテーマで構成されています。^[5]一部の歌詞は、オスマン帝国、特に盗賊反乱者（クレフツとして知られる）、オスマン帝国の兵士（アルマトロイとして知られる）、およびさまざまな戦争の人物や有名な戦いに言及しています。^[5]

歌は主に「シルトス」（さまざまなバージョン）と「ピディクトス」という2つのテンポのカテゴリーで演奏されます。^[6]ピディクトの歌はよりエネルギッシュで跳躍を含みますが、シルトの歌とそれに伴うダンスはよりゆっくりとした、より自由な流れです。^[1]また、ピディクトとシルトのテンポを組み合わせた歌もあります。

ギリシャの民俗音楽に伴う普遍的なダンスには、カラマティアノス（カラマタ発祥のギリシャの普遍的なダンス）、ツァミコ、バロス、ソウスタなどがある。^[2]

有名な民謡には次のようなものがあります。

• 「イティア」
• 「ミロ・モウ・コッキーノ」
• 「コントゥラ レモニア」
• 「もうパリジル・トゥ・アイドニ」
• 「エナス・アエトス」
• 「キラ・ヴァンジェリオ」
• 「ゲラキナ」
• 「サランタ・パリカリア」

そしてニシオティカ（島々の歌）から

• 「イカリオティコス」
• 「サミオティサ」
• 「タラサキ」
• 「アルメナキ」
• 「アモルゴス・ソスタ」
• 「エラ・ナ・パメ・セナ・メロス
• 「ダリダリ
• 「ディルラダ」
• 「リガリア」
• 「ティリルキオティッサ」や「プシントリ・ヴァシリツィア・ムー」（キプロス）などの「プサロポウラ」。

ギリシャのカルパトス島、ハルキ島、カッソス島、クレタ島が弧を描き、そこではクレタ島のリラ星が支配的な楽器となっています。^[1] コスタス・マウンタキスは、リラを演奏し、ギリシャでの普及に貢献したギリシャ出身の人物の一例です。^{[7]リラには}マンドリンに似たリュート (ラウト) が伴奏されることがよくあります。^[1]アスコマンドゥラ(バグパイプの一種) はクレタ島の民族音楽でも使用されます。^[8]クレタ島には、ペントザリス、ソウスタ、シルトス、トリザリ、カツァバディアノス、チャニオティコス、シガノス、ピディチトス・ラシトウ、マレヴィツィオティコス、ツィニアリス、イエラペトリコス、ラツィオティコスなどの素早いダンスを含む、民族舞踊の伝統のユニークな歴史があります。^[9]

ギリシャのエーゲ海諸島は、ニシオティカ（島々を意味する）の歌で知られています。これらのギリシャの島々の民謡の特徴は多岐にわたります。^[10]音の基盤は典型的には世俗的ビザンチンですが、島々が比較的孤立していたため、島特有のギリシャ音楽が独自に発展しました。^{[10]ニシオティカの歌は、}リラ、ギター、ツァンプナ、ソウラヴリ、バイオリンの伴奏で演奏されることが多いです。^[10]

著名な歌手には、ヤニス・パリオス、コニトプロス一家、1970年代にギリシャのフォーク歌手として活躍し、1976年のユーロビジョン・ソング・コンテストで「パナイア・ムー」という曲を歌ったマリザ・コッホが含まれる。^[11]フォークダンスには、バロス、シルトス、ソウスタ、チオティコス、カリムニオティコス、スタブロトス、レリコス、カマラ、ミチャニコス、トラタ、パナギア、イカリオティコスなどがあります。^[12]

エーゲ海の キクラデス諸島では、クレタ島のリラよりもバイオリンがよく使われ、クラリネット、マンドリン、バグパイプ、ダルシマー、ギターも使用されています。^[12]ニシオティカの音楽家には、ニコス・オイコノミディス、レオニダス・クラドス、スタティス・コウクラリスなどがいます。キクラデス諸島の民俗舞踊には、レリコス、シルトス（セリフ、ナクソス、キュトノウ）、アモルゴスダンス、バロスなどがあります。キクラデス音楽の著名な歌手には、ギリシャの音楽学者シモン・カラスに訓練されたドムナ・サミオウがいます。^[12]

ドデカネス諸島（エーゲ海諸島の一部）の民俗音楽にも、クレタ島音楽の顕著な要素が含まれています。^[13]ドデカネス諸島の民俗舞踊には、トラタ、バロス、シルトス、クレマスティ、イッソス、シルトス・ロドゥ、ミカニコス、カリムノス島発祥のカリムニコスなどがあります。^[13]

中央ギリシャでは、多くの民謡がクレフトとギリシャ独立戦争における彼らの役割について言及している。^{[13]中央ギリシャでは、}アンティクリストス、ハサピコ、シルタキ、カラマティアノス、カミエリコス、クルリオティコス、シルトス、ゼイベキコ、ツァミコ、シルト・カラマティアノスなどの民謡が踊りに添えられている。この地域の音楽の伝統は、アルヴァニテスを通じてポリフォニー歌曲の影響も受けている。^[14]

エピロスの民謡は五音音階で多声であり、男性と女性の両方の歌手によって歌われます。^[15]これらの歌は多くの場合、3つの主なカテゴリーに分類され、第1に、器楽伴奏付きのミロロイア（悲しげな嘆きの歌）で、第2のカテゴリーを形成し、スカロスと呼ばれ、第3のカテゴリーはティス・タブラス（飲酒時に演奏される歌）と呼ばれています。^[16]エピロスの民謡で使用される主要な楽器には、リュートとクラリネット（19世紀にリュートに大きく取って代わった）があります。^[17]アンサンブルは、ダンスの伴奏にバイオリンやデフィ（縁付き太鼓）を使用することもあります。^{[18]ほとんどが}ツァミコス、コフトス、フィソウニ、スタ・ディオ（4/4拍子）、スタ・トリア（3/4拍子）、ザゴリシオス、メツォビティコス、ベラティスのようにゆっくりとした重い音階です。^[18]

ペロポネソス民族音楽に伴う民族舞踊には、カラマティアノス(テンポは 3/4 メートル)、ツァミコス、モノディプロス、ツァコニコス、シルトス、^[19] アイ・ゲオルギス、マニアティコスなどがあります。曲の中にはクレフトへの言及もあります。^[20]マニには、 「μοιρολόγια」ミロロイア（嘆き）という伝統的な歌のカテゴリーも存在し、典型的にはマニの老婦人によって歌われます。^[21]

イオニア諸島はオスマン帝国の支配下には完全には入らなかったが（ケファロニア島は1479年から1481年および1485年から1500年にかけてのみオスマン帝国の支配下にあった）、大部分はヴェネツィア人によって占領されていた。^[22]これは民俗音楽にも反映されている。例えば、ロマンチックなセレナーデの一種であるカンタデー（καντάδες）は、イオニア諸島におけるヴェネツィア人とマケドニアのロマ人（ジプシー）の存在を様式的に反映している。 ^{[23]ギリシャのカンタデーは、通常、}マンドリンまたはギターの伴奏で3人の男性歌手によって演奏される。^[23]これらのロマンチックな歌は、19世紀初頭に主にケファロニア島で生まれたが、 1821年の解放後にギリシャ全土に広まった^。[23]

後に、バイオリン、クラリネット、ラウトの伴奏によるアテネ風のカンタデスが生まれた。しかし、このスタイルはイオニア風、あるいはヘプタス風とされている。^[22]ザキントス島にはクレタ島の影響も受けた多様な音楽史があり、こうしたヘプタスの伝統的な歌の多くは劇場で上演された。^[24]民俗舞踊には、ツィリゴティコス（キティラ島）、レヴァンティニコス（ザキントス島）、バロス、シルトス、アイ・ゲオルギス、ケルキライコス（コルフ島）などがある。^[25]

代表的な曲は「Kato Sto Yialo」、「S'ena paporo mesa」、「Apopse tin kithara mou」などです。^[25]

島々の教会音楽（ビザンチン）もギリシャの他の地域とは異なり、西ヨーロッパやカトリックの影響を多く受けており、正教会の儀式に大きな役割を果たしました。 [ ²⁶ ]この地域では、近代ギリシャ古典音楽の最初の学校（ヘプタネシア楽派またはイオニア楽派、Επτανησιακή Σχολή）も1815年に設立されました。^[26]

マケドニアの民俗舞踊には、ハサピコ、シルタキ、レヴェンティコス、ゾナラディコ、エンデカ・コザニス、スタンケナ、バイドゥスカ、マケドニコス・アンティクリストス、カピタン・ルーカなどがある。^{[27]また、}マケドニア紛争に言及した民謡もあり、バルカン戦争中にマケドニア人が直面した困難を描写し、難民となってギリシャに亡命を求めた人々を暗示している。^[27]マケドニアの民俗音楽では、ダウリ（中型のバスドラム）とズルナ（幅の広いオーボエ）のほか、手鼓（ティンパナ）、トランペット、ベル（現地語でコウドニアまたは「ハルキナ」）がよく使用される。 ^[27]使用される他の楽器には、バイオリン、クラリネット、マケドニアのリラなどがある。

テッサリアの民謡は大部分がゆっくりとした荘厳なものであるが、シルトスの踊りに伴う音楽は、ギリシャの他の地域のものよりも一般的に生き生きとエネルギッシュである。^{[28]歌は、}カラマティアノス（ギリシャで広く人気がある）、テッサリコス、ガラノガラニ、カンゲリ、ガイタナキ、ツァミコス、スタ・トリア、カラゴナ、ベラティスなどの踊りに伴奏として付けられている。^[28]

古代トラキア音楽で使われる楽器には、山羊皮のバグパイプ（ガイダ）やビザンチンのリラなどがある。民族舞踊には、タペイノス・ホロス、バイドゥスカ、トロマクトン、スフリウトウダ、ゾナラディコ、ソウスタ、ツェストス、アパディアステイテ・スト・チョロなどがある。^{[29]伝統的なトラキアの舞踊は}テンポが速いのが普通で、ほとんどが男性が先頭で踊る輪舞である。山羊皮のバグパイプであるガイダはトラキア音楽でよく使われ、クラリネットも使われる。^[30]トラキアのガイダはアヴロスとも呼ばれ、マケドニアや他のブルガリアのバグパイプとは異なる。マケドニアのガイダよりもピッチが高いが、ブルガリアのガイダ（またはドゥラ）ほどではない。^{[30]トラキアのガイダは、}ギリシャ北東部のトラキア全域で今でも広く使用されています。トラキア音楽の著名な歌手には、クロニス・アイドニディスやキリアコス・スフェツァスなどがいます。^[31]

ポンティック音楽はビザンチン音楽の音楽的伝統とコーカサスとして知られる地域の音楽の要素を保持している。^[32]

ポントス音楽の主な楽器は、ビザンチン時代に起源を持ち、ビザンチンのリラやクレタ島のリラに似た、ラズのケメンチェまたはポントスのリラとして知られる弓楽器です。^[33]キットバイオリンやレベックなどの他の弓楽器も使用され、これらはポントゥスの西部地域でより人気があります。^[33]その他の楽器には、太鼓、リュート、アスコマンドゥーラ（バグパイプの一種）、ダウリ（太鼓の一種）、アウロス（管楽器）などがあります。ポントゥスの民俗舞踊には、オマル、ティック、ディパットなどのゆっくりとした踊りがあります。より速い踊りには、ティック・トニャとコツァリがあり、他の踊りにはジュヴァルラントゥム、セラ、タスなどがあります。^[34]

コンスタンティノープルで民謡が伴奏として使われるギリシャの主要なダンスはハサピコスである。^[35]これは中世に剣を使った軍事演習として始まり、ビザンチン軍によって採用された。^[35]ビザンチン時代には、ハサピコスは μακελλάρικος χορός ( makellarikos horos ) と呼ばれていた。この歌は後に社交の場で肉屋によって踊られ、トルコとギリシャの両方で踊られた。^[36]

ポリティキ・リラとポリティコ・ラウトの使用は、コンスタンティノープルの民謡によく見られる。ハサピコは後にシルタキのベースの一つとなり、ブズーキとともにギリシャのほぼ全域で踊られている。^[37]

キプロスは独立国であり、現在はキプロス共和国と北キプロス・トルコ共和国の間で領有権が争われている。^[38]キプロスには様々なクラシック、民俗、ポピュラーのジャンルがある。キプロスの民俗音楽はギリシャの民俗音楽に似ており、シルタキ、シルトス、キプロスのゼイベキコ、アンティクリストスなどの舞踊が含まれる。^[39]キプロスの民俗音楽では典型的にはリュート（ラウト）が使用され、第二次世界大戦以降はバイオリンも使用されるようになった。^[39]

• ギリシャのダンス
• ドラ・ストラトウ
• ロードスのツバメの歌;アテナイオス作曲のギリシャ民謡