ギリシャのマケドニア地方の音楽は、ギリシャ本土およびバルカン半島南部の広範な音楽伝統の一部を成しています。ギリシャの他の地域と比較すると、マケドニアの音楽は多様性に富んでいるのが特徴です。これは、長年にわたり近隣諸国、特に20世紀初頭に流入した難民から数多くの影響を受けてきたためです。一般的に言えば、マケドニアの音楽は、エピロス地方とテッサリア地方の西欧音楽伝統と、トラキア地方とコンスタンティノープルの東欧音楽伝統を結びつける架け橋のようなものと言えるでしょう。
マケドニア音楽は、クレフト歌やマケドニア独立戦争に言及した歌など、愛国的な民謡の伝統で知られています。また、金管楽器(ハルキナと呼ばれる)、トランペット、ティンパナ、クドゥニアの使用も特徴的です。その他、クラリネット、ヴァイオリン、マケドニアのリラなども用いられます。
マケドニアの民族舞踊には、マケドニア、ハサピコ、シルタキ(ギリシャ全土で見られる)、レヴェンティコス、エンデカ・コザニス、スタンケナ、アクリティコス、バイドゥスカ、マセドニコス・アンティクリストス、コリ・エレニ、パルタロス、クレフティコス・マセドニコス、ムポガツァス、カストリアノス、オ・ニコロスなどがあります。アンティクリストス、シルトス・マケドニアス、ゼイベキコ、カピタン・ルカ。
マケドニア、特にその首都テッサロニキは、活気のある音楽シーンを維持しており、マリネラ、スタヴロス・コウユムツィス、ヤニス・カラツィス、パスハリス・テルジス、ナタッサ・テオドリドゥ、アントニス・レモス、ニコス・パパゾグルー、ヤニス・アゲラカスといったギリシャで最も著名な人気ミュージシャンや歌手、そしてオニラマ、キシリナ・スパシア、トライプス、ナイトレイジといったバンドの出身地となっている。
マケドニアでの発掘調査では、新石器時代から古典古代にかけて、アウロスに似た楽器が発見されている。古代マケドニア人は他の古代ギリシャ人と同様の音楽を楽しみ、アレクサンドロス大王とその後継者たちは、エジプトのアレクサンドリアから、現在のアフガニスタンにある遠く離れたアイ・ハヌムのような都市に至るまで、建設したすべての都市に音楽演奏のためのオデアを建てた。
マケドニアの歌は特にアクリット語のビザンチン音楽の伝統の影響を受けており、タンバリン、マケドニアのリラ、マケドニアのバグパイプといった楽器は、中世ギリシャの楽器から直接派生したものである。シルトスなどの多くの地方舞踊も、数百年にわたり同様の音楽に合わせて踊られてきた。
現代のマケドニア音楽は、20世紀以前のギリシャ系マケドニア人の音楽と、近隣のエピロスやテッサリアの音楽、例えば小アジア災害後に到着したギリシャ難民の音楽などが混ざり合ったものである。
西マケドニアの音楽はテッサリアとエピロスの音楽に最も近く、金管楽器が主流ですが、グレベナとその周辺地域ではエピロス管弦楽団(クラリネット、ヴァイオリン、ラウト、タンバリン)がより一般的です。グレベナはまた、イースターを祝うために楽器伴奏なしで女性が伝統的に歌う民謡やアクリティック歌でも知られています。これらの歌は中世に遡り、当時ほとんどが非識字であった農村住民の間で何世紀にもわたって受け継がれてきました。同様の伝統は、歴史的にギリシャ語を話すコザニの西部と南部の村々にも見られます。コザニとカストリアの都市は、今日まで続く都市の歌の独自の伝統を受け継いでいます。
ペラとキルキスでも豊かな金管楽器の伝統が発展し、イマティア地方や中央・東マケドニア地方の大部分で今も主流となっているズルナ(カラムザ)やバグパイプの楽団に取って代わりました。ナウサとその周辺地域では、伝統的なオーケストラは有名なダヴルとズルナの組み合わせで構成されており、ベリアはオスマン様式の都市音楽で知られています。山岳地帯のピエリアでは、ガイダが主要な楽器でしたが、ハルキディケは航海貿易の伝統により、エーゲ海の島々の音楽と共通点が多く、そこではバイオリンとラウトが主要な楽器となっています。
北マケドニアとの国境付近、特にフロリナでは、レベンティコスなどの歌やそれに伴う踊りがギリシャ語話者とスラブ語話者の間で共有されており、同じ歌に両方の言語で歌詞が付けられていることもよくあります。

ギリシャのマケドニア地方の民俗舞踊には以下のようなものがある。