エリザベス・ブロンフェン

エリザベス・ブロンフェン（1958年4月23日ミュンヘン生まれ）は、スイス・ドイツ・アメリカの文学・文化評論家、学者。チューリッヒ大学名誉教授、元英文学科教授であり、ニューヨーク大学の世界的著名な教授でもある。研究対象は、19世紀および20世紀のアメリカとイギリスの文学、ジェンダー研究、精神分析、異なる文化メディアの交差と相互作用などである。^[1]

エリザベス・ブロンフェンは、ラドクリフ・カレッジとハーバード大学でドイツ語、英語、比較文学を学びました。1985年から1992年まで、ミュンヘンのルートヴィヒ・マクシミリアン大学で助手として働き、ドロシー・リチャードソンの巡礼小説に関する博士号と、彼女の資格認定書『 Over Her Dead Body 』（1992年）を執筆しました。ブロンフェンは、1993年から2023年までチューリッヒ大学の教授を務めました。

ブロンフェンは『彼女の死体を越えて』 （1992年）で、『嵐が丘』、『フランケンシュタイン』 、『めまい』を引用しながら、西洋社会では女性の身体（生死を問わず）をめぐってしばしば交渉の対象となる根本的な欠陥として死を提示している。したがって、文学的および/または視覚的な死の表現は、女性の身体が文化的に死が想像される他者を象徴する西洋文化の症状として読むことができる。

ブロンフェンは『結び目のある主体』 （1998年）で、ヒステリーという「とらえどころがなく、多様で、謎めいた心身症」^[2]を、アン・ラドクリフ、アン・セクストン、アルフレッド・ヒッチコック、デヴィッド・クローネンバーグ、シンディ・シャーマンの文化的作品と関連付けています。彼女の分析では、人間のへそは、結び目から生じるヒステリーの結び目のある主体と結びついたつながりと分離の両方の メタファーとして機能します。

『ホーム・イン・ハリウッド』（1999/2004）は、『レベッカ』、『オズの魔法使い』、『捜索者』などの古典映画における心理的プロセスの描写を分析した作品である。特に、ブロンフェンはこれらの映画におけるフロイト的不気味さの描写をたどっている。彼女の主な論点は、これらの映画は観客に映画の世界に比喩的な家を与えることで現実を理解しようとする試みにもかかわらず、「存在の不気味さについての知識」^[3]が依然として目に見えて残っているというものである。

ブロンフェンは『スペクターズ・オブ・ウォー』 （2012年）で、ハリウッド映画とアメリカのテレビがいかにしてアメリカの軍事史と向き合ってきたかを分析している。『風と共に去りぬ』や『ギャング・オブ・ニューヨーク』における内戦の「未完の仕事」[ ^4]から『プライベート・ライアン』や『バンド・オブ・ブラザース』における「戦闘の振り付け」^[5]まで、ブロンフェンは軍事と映画のスペクタクルの類似点を調査している。

ブロンフェンは『ナイト・パッセージズ』（2008/2013）で、ウィリアム・シェイクスピアから19世紀のリアリズム、そしてフィルム・ノワールに至るまでの夜の比喩をたどり、西洋文化の「神話的物語」の出現以前に存在していた原始的な闇と夜行性を結び付けている。^[6]

『マッドメン 死とアメリカンドリーム』（2015年）は、マシュー・ワイナーの受賞歴のあるテレビ番組『マッドメン』を分析した作品である。ブロンフェンによれば、この番組は過去を復活させることに成功しただけでなく、20世紀におけるアメリカ国家の現状とアメリカンドリームの役割についても言及しているという。 ^[7]

2018年、エリザベス・ブロンフェンの視覚文化 に関するエッセイ集『クロスマッピング』（2009年）が英語で出版された。ブロンフェンはその中で、登場人物の配置や政治的テーマなど、文化的テキストの形式的な側面をマッピングして比較することに基づいた同名の読解法を提案している。ブロンフェンによれば、この方法は、以前のテキストと後のテキストの両方に対する新たな洞察を可能にするという。ロルフ・レヘルはクロスマッピングを、相互テクスト性を明らかにするだけでなく、文学、映画、テレビ、絵画など、異なるメディアのテキストの同様の関心事を切り出す比較方法と呼んでいる。 ^[8]ブロンフェンは、シャーロット・パーキンス・ギルマンの中編小説『黄色い壁紙』をフランチェスカ・ウッドマンの写真作品と、ポップアートをバズ・ラーマンのシェイクスピア翻案『ロミオ+ジュリエット』と、シェイクスピアの『アンリアド』をデイヴィッド・サイモンの『ザ・ワイヤー』とクロスマッピングしている。エリザベス・ブロンフェンは授業の中で、マクベスとボー・ウィリモンの『ハウス・オブ・カード』を関連付けて考察し^[9]、マックス・ラインハルトの1935年の映画化からジョージ・キューカーの『フィラデルフィア物語』、ハワード・ホークスの『大いなる眠り』を経てスーザン・サイデルマンの『必死にスーザンを探して』に至るまでのハリウッドでの『夏の夜の夢』の書き直しをたどった^[10]。

• 『死と表現』（1993年）。ブロンフェン、サラ・W・グッドウィン編。ボルチモア：ジョンズ・ホプキンス大学出版局。ISBN 9780801846274 。
• 『Over her Dead Body 』（1992年）。マンチェスター：マンチェスター大学出版局。ISBN 9780719038273。 
• 『結び目のある主題：ヒステリーとその不満』（1998年）。プリンストン：プリンストン大学出版局。ISBN 9780691636849。 
• ドロシー・リチャードソン著『記憶の芸術：空間、アイデンティティ、テキスト』 （ 1999年）。マンチェスター：マンチェスター大学出版局。ISBN 9780719083266。 
• フェミニストの帰結（2000年）。ブロンフェンとミシャ・カフカ編。ニューヨーク：コロンビア大学出版局。ISBN 9780231117043。 
• 『ホーム・イン・ハリウッド：映画の想像上の地理学』（2004年）。ニューヨーク：コロンビア大学出版局。ISBN 9780231121767。 
• 『戦争の亡霊：ハリウッドの軍事紛争への関与』（ 2012年）。ニューブランズウィック：ラトガース大学出版局。ISBN 9780813553979。 
• Night Passages: Philosophy, Literature , and Film (2013)。ブロンフェンおよびデイヴィッド・ブレンナー訳。ニューヨーク：コロンビア大学出版局。ISBN 9780231147989。 
• ゴシック・ルネサンス：再評価（2014年）。ブロンフェンおよびベアテ・ノイマイヤー編。マンチェスター：マンチェスター大学出版局。ISBN 9780719088636。 
• マッドメン：死とアメリカンドリーム（2016年）。チューリッヒ：ディアファネス。ISBN 9783037345504。 
• クロスマッピング：視覚文化について（ 2018年）。ロンドン：IBタウリス。ISBN 978-1-78831-107-6。 
• Obsessed: The Cultural Critic's Life in the Kitchen. ( 2019 ) ニューブランズウィック: ラト​​ガース大学出版局。ISBN 978-1-9788-0363-3。 
• Serial Shakespeare: An infinite variety of appriations in American TV drama (2020)。マンチェスター：マンチェスター大学出版局。ISBN 978-1-5261-4231-3。