スーザン・セイデルマン

スーザン・セイデルマン
2021年ミスティック映画祭でのサイデルマン
生まれる	( 1952-12-11 )1952年12月11日（71歳） アメリカ合衆国ペンシルベニア州フィラデルフィア
母校	ニューヨーク大学
職業	監督、プロデューサー、脚本家
活動年数	1982年～現在
注目すべき作品	スミザリーンズ、スーザンを必死に探して、 ミスター・ライトのメイキング、クッキー、シーデビル、ガウディの午後、ミュージカルチェア
パートナー	ジョナサン・ブレット

スーザン・サイデルマン（ Susan Seidelman、1952年12月11日 - ）は、アメリカの映画監督、プロデューサー、脚本家である。^{[1] [2] [3]}彼女が最初に注目されたのは、カンヌ国際映画祭のコンペティション部門で上映された最初のアメリカの独立系長編映画である『スミザリーンズ』 （1982年）である。彼女の次の長編映画『デスパレートリー・シーキング・スーザン』 （1985年）は、彼女にとって初の映画でマドンナと共演し、BBCによって女性監督による100本の最高の映画の一つに選ばれ、セザール賞にノミネートされた。 ^[4] 『シーデビル』 （1989年）ではメリル・ストリープが初のコメディ映画主演を務め、ロザンヌ・バーが初の長編映画主演を務めた。^[5]短編映画『ダッチ・マスター』での彼女の演技はアカデミー賞にノミネートされた。サイデルマンのその後の映画はコメディとドラマをミックスし、ジャンルやポップカルチャーへの言及を融合させ、女性、特にアウトサイダーを主人公にしている。彼女はテレビでも活動しており、セックス・アンド・ザ・シティのパイロット版を監督した。^[6] 2024年、サイデルマンは「必死に何かを求めて：映画、母親、マテリアルガールについての回想録」 という評判の高い回想録を執筆した。

^{サイデルマンは1952年12月11日[7]}にペンシルバニア州アビントンで生まれ、フィラデルフィア郊外で金物製造業者と教師の長女として育った。^{[8] 1969年に}アビントン高校を卒業し、フィラデルフィアのドレクセル大学でファッションと芸術を学んだ。映画鑑賞の授業でフランスのヌーヴェルヴァーグ、特にジャン＝リュック・ゴダールやフランソワ・トリュフォー、イングマール・ベルイマンの映画に感銘を受けた後、映画製作に焦点を移した。^{[9] [10]}

ニューヨーク大学で初めて映画製作に取り組み、主婦の不倫を風刺した短編映画『And You Act Like One Too』で1976年の学生アカデミー賞にノミネートされた。^[8]

サイデルマンはニューヨーク大学ティッシュ芸術学校で美術学修士号を取得し、2006年から2019年まで同校の映画学部の非常勤教授として学生の卒業論文映画を指導していた。^[要出典]

サイデルマンは、1982年に公開された『スミザリーンズ』で長編映画デビューを果たした。この作品は、1980年代のニューヨーク市ダウンタウンのボヘミアンシーンを、暗くブラックユーモアたっぷりに描いた作品である。この映画は、ニューヨークの路上や地下鉄で、時には「ゲリラスタイル」で、4万ドルをかけて16ミリで撮影された。 『スミザリーンズ』は、ポストパンクミュージックシーンの様相をとらえ、カンヌ映画祭のコンペティション部門に選ばれた初のアメリカ独立系映画となった。^[11]カンヌで認められ、サイデルマンはアメリカ映画界における80年代の独立系映画製作者の第一波の一員となった。

サイデルマンの2作目の劇場映画『デスパレートリー・シーキング・スーザン』 （1985年）は、当時新進気鋭のスターだったマドンナを主演に迎え、興行的にも批評的にも大成功を収め、共演者のロザンナ・アークエットとエイダン・クインのキャリアをスタートさせ、ジョン・タートゥーロ、ローリー・メトカーフ、ロバート・ジョイ、マーク・ブラム、ジャンカルロ・エスポジート、コメディアンのスティーヴン・ライトなど、新世代の俳優やパフォーマーを紹介した。サイデルマンは、近所に住んでいたが演技経験のないマドンナをキャストするようプロデューサーに勧め、役にダウンタウンの真実味とカリスマ性を与えてくれると考えた。^[12]

1980年代のサイデルマンのその後の映画には、社交性のない科学者と恋に悩むアンドロイドの二役を演じたアン・マグナソンとジョン・マルコヴィッチ主演のロマンティックなSFコメディ『ミスター・ライト』 （1987年）、 『クッキー』 （1989年）（ノーラ・エフロンとアリス・アーレン脚本、ピーター・フォーク、ダイアン・ウィースト、エミリー・ロイド主演の父娘マフィアコメディ） 、そしてフェイ・ウェルドンのベストセラー小説の映画化でメリル・ストリープがコメディ映画初出演、ロザンヌ・バーが長編映画初出演となった 『シーデビル』（1989年）がある。

1994年、ザイデルマンと脚本家のジョナサン・ブレットは、共同で脚本・製作した短編映画『ダッチ・マスター』でアカデミー賞にノミネートされた。^{[13]この映画は、}レジーナ・ツィーグラーが製作したシリーズ『エロティック・テイルズ』の一部であり、カンヌ映画祭とテルライド映画祭の両方で上映された。同年、ザイデルマンは第44回ベルリン国際映画祭の審査員を務めた。

サイデルマンは、バルセロナを舞台にした男女逆転の探偵物語『ガウディの午後』 （2001年）で長編映画に復帰し、ジュディ・デイヴィス、マーシャ・ゲイ・ハーデン、ジュリエット・ルイス、リリ・テイラーが主演した。ジェームズ・マイアの脚本は、バーバラ・ウィルソンの『ガウディの午後：カサンドラ・ライリーの謎』に基づいている。^[14]

彼女の映画『ボイントン・ビーチ・クラブ』（2005年）は、彼女の母親フローレンス・サイデルマンのオリジナルアイデアに基づいている。彼女は南フロリダに住んでいたころ、配偶者を亡くした後、突然「デートゲーム」に復帰した高齢者の実話を集めていた。これは、セクシュアリティと高齢化するベビーブーマー世代を扱った最初の映画の一つであり、劇場で上映され、米国の映画祭で絶賛された。アンサンブルキャストには、スタジオのベテランであるブレンダ・ヴァッカロ、ダイアン・キャノン、サリー・ケラーマン、ジョセフ・ボローニャ、マイケル・ヌーリ、レン・カリウが出演した。^[15]

サイデルマンの次の映画『ミュージカル・チェアーズ』（2011年）は限定公開された。物語はサウスブロンクスとマンハッタンを舞台に、女性が障害者になった後に車椅子の社交ダンス大会に参加するカップルを中心に展開する。 ^{[16]この映画は}リンカーンセンターのダンス・オン・カメラ・フェスティバルでプレミア上映され、ニューヨーク国際ラテン映画祭、マイアミ国際映画祭、ハバナ国際映画祭などで上映された。

サイデルマン監督の映画『ホットフラッシュ』（2013年）は、テキサス州の小さな町に住む中年女性たち（全員1980年代の元バスケットボールチャンピオン）が再会し、現役の女子高校チームに乳がん治療センターの資金集めを挑むというストーリー。主演はブルック・シールズ、ダリル・ハンナ、ワンダ・サイクス、ヴァージニア・マドセン、カムリン・マンハイム、エリック・ロバーツ。

サイデルマンの短編映画「カット・イン・ハーフ」（2017年）は、長女の白血病診断、化学療法継続に対する彼女の気持ち、そして生と死の決断を受け入れなければならないイスラム教徒の姉妹2人に焦点を当てている。主演はディア・ジュリアン、アジュナ・ジャイ。^[17]

2023年、『デスパレートリー・シーキング・スーザン』は、アメリカ映画への歴史的、文化的、または美的貢献により議会図書館によって保存されている少数の映画の一部として、アメリカ国立フィルム登録簿に追加されました。

サイデルマンの回想録「Desperately Seeking Something」は、2024年6月にセント・マーチンズ・プレスから出版され、概ね絶賛された。ニューヨーク・タイムズ・ブック・レビューは「彼女の映画は、ニューヨークの荒々しくも魅惑的な瞬間を定義した...スーザン・サイデルマンの人生は、彼女の象徴的な映画の1つと同じくらい、ひねり、魅力、ハッピーエンドに満ちている」と述べた。^[18] LAタイムズは、「スーザン・サイデルマン監督が彼女の画期的なキャリアを振り返る」と述べ、インタビューで彼女は「...「美的遊び心」、素晴らしいものへの道を見つける能力」について言及した。^[19] パブリッシャーズ・ウィークリーは、この回想録を「先駆的な映画監督の粘り強さとビジョンを魅惑的に描いたもの」と呼んだ。^[20]

1990年代から2000年代にかけて、サイデルマンはテレビディレクターとして成功を収め、セックス・アンド・ザ・シティのパイロット版を監督し、キャスティングや番組の雰囲気作りに携わった。サイデルマンは、ダレン・スターによるパイロット版の脚本は大胆で、当時タブーとされていた主題をユーモアを交えて表現しており、「女性が本当にプライベートで話していることをテレビ番組で取り上げたのはこれが初めてだった」と述べている。^[21]彼女は番組の最初のシーズンのその後のエピソードを監督した。

サイデルマンは、サリー・フィールドとジュディ・デイヴィスが主演し、ピューリッツァー賞受賞者のマーシャ・ノーマンが脚本を書いたショータイム映画『 A Cooler Climate 』で2度エミー賞にノミネートされている。彼女はまた、コメディ・セントラルのカルトヒット番組『ステラ』やPBSの『エレクトリック・カンパニー』のエピソードを監督した。^[10]

サイデルマンは、1970年代に大学で研究したヨーロッパの映画監督リナ・ウェルトミュラーとアニエス・ヴァルダに早くから影響を受けており、その時代はアメリカの映画業界で活躍する女性監督が非常に少なかった。 ^[21] 60年代と70年代のフェミニスト運動、フランスのヌーヴェルヴァーグの個人的な映画製作スタイル、そしてジャン＝リュック・ゴダール、フランソワ・トリュフォー、ジョン・カサヴェテスといった監督からも初期に影響を与えている。サイデルマンは、社会観察、ドラマ、ユーモアの点で ビリー・ワイルダーのファンである。

クッキーで共演したノーラ・エフロンは、家庭生活と成功した映画キャリアを両立できる女性脚本家・監督として、サイデルマンのロールモデルだった。^{[22]同世代の監督の中では、}コーエン兄弟の知的な物語、中期のウディ・アレン、初期のマーティン・スコセッシ、ジェーン・カンピオンの映画がお気に入りだとサイデルマンは言う。彼女は、独特で少し「部外者」的な視点を持つ監督に惹かれると語っている。

コメディとドラマを頻繁に融合することについて、サイデルマンは次のように語っている。「もし私が映画監督でなかったら、おそらく文化人類学者か社会学者になりたかったでしょう。なぜなら、私は人間の行動に興味があるからです。コメディとドラマを融合させるのが好きなのは、人生は真剣でユーモラスだからです。ユーモアの下には何かがあるはずです。ユーモアを使って、私たちがどのように生き、何が私たちを人間らしくしているのかを観察するのが好きです。」^[21]

サイデルマンは、伝統的な映画ジャンルの定式を変えながら、さまざまな年齢や背景を持つ女性のアイデンティティの問題を探求しています。

サイデルマンは、女性主人公、社会のアウトサイダー、ジェンダーの役割に焦点を当てることで、確立された映画のジャンルを刷新している。

1980年代初頭を舞台にした『スミザリーンズ』では、音楽界で成功しようとする勇敢なヒロインという典型的なパターンが、10代のレンが、クリエイティブな才能がないにもかかわらず有名になりたいという目標を掲げることで覆される。レンは自分の顔のチラシを街中に貼っており、インターネット時代の「有名であることで有名」な人物の先駆けとなっている。サイデルマンは、レンの物語は「80年代の断片化された生活という、より広いテーマを扱っている。他の設定でも起こり得た」と述べている。^{[10] [23]}

『デスパレートリー・シーキング・スーザン』は、ジャック・リヴェットの『セリーヌとジュリーは舟で行く』にインスピレーションを得たスクリューボール・コメディで、主人公のロバータとスーザンのアイデンティティの入れ替わりを描いている。従来の男女の役割の入れ替わりではなく、退屈な郊外住民のロバータは冒険好きなスーザンとペルソナを交換し、そうすることで、ロマンチックで芸術的な自分の内なる欲求に気づく。^[24]

マフィアの物語である『クッキー』では、シングルマザーのレノア、10代の娘クッキー、犯罪組織のボスで不在の父親ディノと、刑務所から釈放された後に再会した妻バニーとの関係に主な焦点が当てられている。ディノの不在中、女性たちは自力で生き残ることを学んでおり、俗悪で独立心の強いクッキーは、ディノのまっとうな生活を送りたいという願いに解決策を提示し、ギャングの物語の中にフェミニストの家族コメディドラマを生み出した。^{[25] [26]}

フロリダ州の孤立したコミュニティを舞台にした実話に基づく「ボイントン ビーチ クラブ」の恋愛主人公は全員定年退職年齢を過ぎている。長年のパートナーを失った遺族グループのメンバーは、気まずい初デート、性的不安、コミュニケーション不足、誤解といった典型的なロマンチック コメディのシナリオを経験する。サイデルマンは、映画の中で年配のベビー ブーマー世代が喪失、悲しみ、恋愛に向き合う姿を見たことがなく、ステレオタイプ化せずに現代の高齢者を作ろうとした。^[15]

さらにジャンルの融合が顕著なのは、「Making Mr Right」で、アンドロイドとその製作者、そしてアンドロイドに感情を教える仕事に就いている成功したキャリアウーマンの間でのロマンスとSFが融合している。「Gaudi Afternoon」は探偵ミステリーと家族ドラマを融合している。「The Hot Flashes」は、あらゆる困難に立ち向かうスポーツ映画で、中年の弱者が若きチャンピオンと戦う。

外見とそれが明らかにするものや隠すものは、女性が社会の期待に反抗したり、その中で自分たちの居場所を作ったりする様子とともに、サイデルマンの映画で繰り返し登場するテーマである。

『必死にスーザンを探して』のロベルタは、スーザンの服を着ると、スーザンのミステリアスで厄介なアイデンティティを引き継ぐ。郊外の主婦の普段のワードローブを失って記憶喪失に苦しむロベルタは、自由奔放なスーザンのペルソナを「試着」することで都会の冒険に乗り出す。ロベルタを探すスーザンは、彼女の大きな家に24時間住み、家を荒らしながらも、その贅沢さと快適さを味わう。^[27]

『シー・デビル』は、家庭に捨てられた不細工な妻ルースと、美しく裕福な恋愛小説家メアリーを対決させる復讐喜劇/風刺である。夫に復讐することで、ルースはかつて無給だった主婦としてのスキルを利用して力をつけ、同じ境遇にある他の女性を雇うことで成功を収める。対照的に、ルースの子供たちを抱えたメアリーは、恋愛小説の比喩とは相容れない、家庭を維持することがいかに難しいかを知る。^[28]

スペインのバルセロナを舞台にした『ガウディの午後』では、性的アイデンティティと子育ての側面が探求されている。中年で、意図的に独身を貫き、子供を望んでいない翻訳家のカサンドラは、サンフランシスコから移住してきた パンセクシャルのグループの間で起こる家族の争いに巻き込まれる。

サイデルマンの初期のファッション研究は、彼女の映画の視覚的なストーリー要素としてのアートディレクション、衣装、全体的なスタイルに影響を与えています。

ファッションと反射的な色彩が、80年代のニューヨークのダウンタウンを、デスパレートリー・シーキング・スーザンのロベルタにとって様式化されたイーストビレッジのワンダーランドにしています。対照的に、彼女の郊外の家は、クールなパステルカラーとハードエッジで表現されており、社会的な道徳観と見せかけがより厳格に強制されている雰囲気です。衣装と技巧が必須のマジシャンのアシスタントとして演技する彼女は、舞台の上でも外でも個人的な満足感につながる生き残りスキルを磨きます。

スミザリーンズは同じくカラフルなダウンタウンのシーンを描いているが、低予算の独立系制作を反映して、より荒々しさと粗野さが強調されている。レンは創作力よりも欲望に溢れているが、フェリーニの『カビリアの夜』のジュリエッタ・マシーナのキャラクターのように、サイデルマンがインスピレーションの源として挙げているように、レンは生き残り、地元のパンクロックシーンで認められたいという彼女の願いは、偏見なく表現されている。^[10]

マジック クラブもガウディ アフタヌーンの特徴の 1 つです。無性愛者のカサンドラは、アマチュア マジシャンで両性愛を公言しているハミルトンに惹かれ、自分の性的自覚に気づきます。アントニ ガウディの風変わりで官能的な建築は、カサンドラが別の家族とその幼い娘とより深く関わるようになる背景として描かれ、最終的には彼女の私生活に変化をもたらします。

ミュージカル・チェアーズでは、ヨーロッパやアジアでは人気があるが、米国ではほとんど知られていない競技車いす社交ダンスの世界で、アルマンドとミアの関係が発展していく様子を、多様なダンサーが演じている。 ^{[29] [30]}長編映画の世界では部外者であるダンス団には、トランスジェンダーの女性やイラク帰還兵が含まれており、ダンスが誰もが利用できる自己表現の一形態であることを強調している。^[31]トランスジェンダーであるラバーン・コックスは、長編映画で障害を持つアフリカ系アメリカ人のトランスジェンダー女性、シャンテルを演じたことは、キャリアの節目だったと語っている。^[32]

サイデルマンは脚本家兼プロデューサーのジョナサン・ブレットと結婚している。^[要出典] 2022年現在^{[アップデート]}、彼女は「夫と共に数十年にわたりニューヨークのダウンタウンで暮らした後、最近ニュージャージー州の田舎に引っ越した」。^[33]彼らの息子オジーはプロデューサー兼ビデオ編集者である。^[要出典]

• IMDbのスーザン・セイデルマン
• スーザン・サイデルマンに関する文献
• IMDbの「ダッチ・マスター」