シルク・ドゥ・ソレイユ

シルク・ドゥ・ソレイユ エンターテイメント グループ

会社種別	プライベート
業界	エンターテインメント
設立	1984年6月16日; 40年前 ( 1984-06-16 )
創設者	ギイ・ラリベルテ ・ジル・サンクロワ
本部	モントリオール、ケベック州、カナダ
サービスエリア	全世界
主要人物	ステファン・ルフェーブル社長兼CEO
収益	8億5000万カナダドル（2018年度）[1]
従業員数	4000以上
部門	シルク・ドゥ・ソレイユ 画像 シルク・ドゥ・ソレイユ イベント + 体験
子会社	ブルーマングループ[2] VStarエンターテインメントグループ[3] ザ・ワークス・エンターテインメント[4] 4U2C [5] アウトボックス・エンタープライズ[6]
Webサイト	サーカス

シルク・ドゥ・ソレイユ（フランス語: [siʁk dy sɔlɛj]、カナダフランス語: [sɪʁk d͡zy sɔlɛj] ; 「太陽のサーカス」または「太陽のサーカス」）は、カナダのエンターテイメント会社であり、世界最大の現代サーカスプロデューサーです。 ^{[7]モントリオールの}サンミッシェルの都心部に位置し、 1984年6月16日に元ストリートパフォーマーのギ・ラリベルテとジル・サントクロワによってベサンポールで設立されました。^[8]

シルク・ドゥ・ソレイユは、もともとレ・エシャシエ（IPA: [lez‿eʃasje] ; 「竹馬歩行者」）という劇団として始まり、1979年から1983年にかけて様々な形でケベックを巡業した。当初の財政難は、1983年にカナダ芸術評議会から助成金を得て、ジャック・カルティエのカナダ航海450周年記念の一環として公演したことで解消された。 ^[9]彼らの最初の公式公演であるシルク・ドゥ・ソレイユのグラン・ツアーは1984年に成功し、2年目の資金を確保した後、ラリベルテは国立サーカス学校のギイ・カロンを雇って「本格的なサーカス」として再創造させた。その演劇的でキャラクター主導のアプローチと、動物を使わないことで、シルク・ドゥ・ソレイユは今日まで続く現代サーカス（「ヌーヴォー・シルク」）として定義されるようになった。 ^[10]

1980年代後半の経済的成功と失敗を経て、フランコ・ドラゴンの指揮のもとヌーヴェル・エクスペリエンスが創設され、1990年までにシルク・ドゥ・ソレイユは黒字化を果たしただけでなく、新しいショーを制作することも可能になった。^[11] 1990年代から2000年代にかけて急速に拡大し、1つの作品から6大陸300以上の都市で数十のショーを展開するようになった。同社は50か国から4,900人を雇用し、2017年には年間約10億ドルの収益を上げた。^{[12] [13]}ラスベガスの複数の常設ショーだけでも、毎晩9,000人以上が鑑賞し、これはラスベガスを訪れる人の5%に相当し、世界中でシルク・ドゥ・ソレイユの作品を鑑賞した1億人以上の観客に加わることになる。^{[14] [15]}

2000年、ラリベルテはダニエル・ゴーティエの同社の株式を買い取り、95%の所有権をもってブランドの拡大を続けた。^{[16] [17]} 2008年、ラリベルテは保有株の20%を投資グループのイスティスマール・ワールドとドバイのナキールに売却したが、 2008年の世界的金融危機後に両社の株式を買い戻した。^{[18] [19]} 2015年、TPGキャピタル、復星産業ホールディングス、ケベック州貯蓄投資公社がシルク・ドゥ・ソレイユの株式の90%を買収し、ラリベルテは同社の株式10%を保持した。^{[20] [21]} 2020年2月、ラリベルテは残りの10%の株式をケベック州貯蓄投資公社に7,500万ドルで売却した。^{[13] [22]}新型コロナウイルス感染症のパンデミックによる倒産後、同社は2020年11月にカタリスト・キャピタル・グループが率いる債権者グループに売却された。^[23]

同社の作品は、3回のドラマデスク賞、^{[24] [25] [26]} 7回のプライムタイムエミー賞、^{[27] [28] [29] [30] [31]}複数のジェミニ賞、^{[32] [33]}デイタイムエミー賞、[ ^34]ジュノー賞、[ ^35]ハリウッドウォークオブフェイムの星など、数多くの賞や栄誉を受けています。^{[36] 2000年、シルクドゥソレイユは、}総督舞台芸術賞の付随賞である国立芸術センター賞を受賞し、^{[37] 、2002年には}カナダのウォークオブフェイムに加わりました。^[38]

1979年、大学を中退して火吹きの術を学んだ後、ギ・ラリベルテはダニエル・ゴーティエとジル・サントクロワの協力を得て、ベ・サン・ポールで夏のフェアを企画した。^{[11] [16]ケベック州政府にこの作品の資金援助を求める}宣伝活動の一環として、サントクロワはベ・サン・ポールからケベック市までの56マイル（90km）を竹馬に乗って歩いた。これにより、竹馬歩行の一団「ベ・サン・ポールの竹馬歩行団」の資金が得られ、翌1980年には同団がケベックを巡業した。^[39]

観客や批評家から好評を博したにもかかわらず、レ・ゼシャシエは経済的には失敗に終わった。ラリベルテは翌冬をハワイで過ごし、サント・クロワはケベックに残って非営利の持ち株会社「ハイヒール・クラブ」( Club des Talons Hauts ) を設立し、前年の夏の損失を補った。これにより、レ・ゼシャシエ・ド・ベ・サン・ポールは1981年秋までに収支均衡に達した。翌夏、ラリベルテとサント・クロワは、サーカス公演やサーカス芸術を一般の人々に教えるワークショップを特徴とするストリートパフォーマンスフェスティバル、ラ・フェット・フォレーヌを設立した。 ^[16]ラリベルテはさらに2年間フェアの運営とプロデュースを行い、経済的にはそこそこの成功を収めた。

1983年、ケベック州政府は、翌年、フランスの探検家ジャック・カルティエが北アメリカのタートル島に到着してから450周年を記念したケベック州主催の公演を主催するために160万ドルの助成金を彼に与えた。これがシルク・ドゥ・ソレイユの最初の公演『シルク・ドゥ・ソレイユのグラン・ツアー』となった。^{[11] [40]}

1984年夏、同カンパニー初の作品『グラン・ツアー』はケベックで13週間上演された。初ツアーではテント崩壊やアーティスト間の対立などいくつかの問題が続いたものの、経済的には成功した。ケベック州首相ルネ・レヴェックの援助によりカナダ政府から2年目の資金を確保した後、ラリベルテは国立サーカス学校の校長であるギー・カロンをシルク・ドゥ・ソレイユの芸術監督に雇った。ラリベルテとカロンは、モスクワサーカスを模倣し、演技者にストーリーを語らせることでカンパニーのパフォーマンススタイルを作り直した。サーカス・オブ・チャイナ、シルク・アルレット・グルース、サーカス・ロンカリからのさらなる影響を受け、シルク・ドゥ・ソレイユはライブ音楽を使用し、技術スタッフを舞台上に置かない、より演劇的なスタイルのショーを展開するようになった。この演劇作品への移行を支援するために、ラリベルテとカロンは1985年の作品「シルク・ドゥ・ソレイユ」の一部を監督するためにベルギー人監督フランコ・ドラゴンを雇った。^{[11] [41]}

1985年にオンタリオで行われた同劇団のケベック州外初公演は不成功に終わり、75万ドルの赤字を出した。1986年のツアーを可能にするため、デジャルダン・グループが20万ドルの不渡り小切手を補填し、投資家のダニエル・ラマールが同劇団の代理人として無償で活動し、ケベック州政府はさらに1年間の資金援助を行った。 1986年の公演『La Magie Continue』はフランコ・ドラゴンの演出により芸術的に成功を収めた。この成功は1987年のショー『Le Cirque Réinventé』の制作にも引き継がれた。^[11]

1987年の夏、シルク・ドゥ・ソレイユはロサンゼルス芸術祭で「ル・シルク・レアンヴェンテ」を上演するよう招待された。片道の旅費しかなかったにもかかわらず、同カンパニーはその年の9月に同フェスティバルのオープニングを務めることに同意した。 「ル・シルク・レアンヴェンテ」のアメリカでの最初の公演は、すぐに批評家からも経済的にも大ヒットとなり、1987年末までに150万ドル以上の利益を上げた。^{[42] [43]}ショーは1988年から1989年にかけてカナダとアメリカを巡業し続け、その間に2回目の巡業ショー「エクリプス」の計画が練られ始めた。これらの計画に対する芸術的な意見の相違から、ギー・カロンは数人のアーティストとともにカンパニーを去り、計画は棚上げとなった。1985年以来カンパニーを離れていたジル・サントクロワが、その後カロンに代わって芸術監督に就任した。^[11]

1989年末までに、シルク・ドゥ・ソレイユは、幹部間の内部対立や、米国での改修された「ル・シルク・レアンヴェンテ」ツアーに対する冷淡な反応により、再び赤字に直面した。これを受けて、シルク・ドゥ・ソレイユは、以前棚上げになっていたショー「エクリプス」の計画を「ヌーヴェル・エクスペリエンス」として発展させた。フランコ・ドラゴンがディレクターとして復帰し、ドミニク・ルミュー、ミシェル・クレテ、ルネ・デュペレ、リュック・ラフォルチュン、デブラ・ブラウンからなるクリエイティブ・チームが加わった。ヌーヴェル・エクスペリエンスは1990年5月8日にモントリオールで初演され^[44]、批評家から絶賛され、1991年末まで北米をツアーし、その後1992年と1993年にはラスベガスで公演を行った。その後のツアー公演であるサルティンバンコ、アレグリア、キダム、ドラリオンも同様に成功を収めた。^[11]

ヌーヴェル・エクスペリエンスのラスベガスでの契約の成功により、シルク・ドゥ・ソレイユとミラージュ・カジノ・ホテルは、ラスベガス・ストリップのトレジャー・アイランド・ホテル＆カジノで上演される常設ショー『ミステール』の制作で合意した。初演は1993年12月。^[45]同社初の常設作品としての成功により、1998年にはさらに2つの常設ショー、ラスベガスでの『O』とフロリダ州オーランドのウォルト・ディズニー・ワールドでの『ラ・ヌーバ』の制作が可能になった。^[16]この事業拡大の時期に、同社はモントリオールのサン・ミシェル地区に国際本部を設立し^[11]、マルチメディア部門であるシルク・ドゥ・ソレイユ・イメージズを設立した。^[46] 1999年には、同じくドラゴンが監督した映画『アレグリア』を初公開した。^{[47] [48]}

1998年の『ラ・ヌーバ』初演後、1990年から1998年にかけて同社のすべてのショーを制作してきたクリエイティブチームが離脱した。 1999年の『ドラリオン』の制作を皮切りに、シルク・ドゥ・ソレイユはまったく新しいクリエイティブチームでショーの制作を開始した。^[11]

1990年にロンドンとパリで上演された「ル・シルク・レアンヴェンテ」は、同社にとって北米以外での初の公演となった。このショーは賛否両論の評価を受け、 1995年にサルティンバンコがヨーロッパツアーを行うまで続編は上演されず、ヨーロッパ市場でのシルク・ドゥ・ソレイユの存在感はさらに強まった。^[49]

シルク・ドゥ・ソレイユは、フジテレビの要請で1992年の夏にも日本ツアーを行った。以前のショー「ヌーヴェル・エクスペリエンス」と「ル・シルク・レアンヴェンテ」の演目を組み合わせて、同年5月から8月にかけて日本ツアーを行った初のアリーナショー「ファシネーション」を制作した。 ^{[11] [24]} 「ファシネーション」の好評により、シルク・ドゥ・ソレイユは1994年に日本で「サルティンバンコ」を上演することができ、これにより1990年代後半から2000年代にかけてのその後のツアーに向けて、アジア太平洋地域での同社の市場を確立した。^[44]

2000年に同社はIMAX映画『Journey of Man』を制作した。^[50]その後まもなく、2001年の初めにダニエル・ゴーティエが同社を去り、ギ・ラリベルテに買収され、彼の会社における所有権は95%となった。^[17]ジル・サントクロワもすぐに同社を去り、馬を題材にした巡回ショー「シュヴァル」を設立したため、ラリベルテはリン・ヒワードとダニエル・ラマールをそれぞれ同社のクリエイティブコンテンツ部門と新規ベンチャー部門の社長とCOOとして雇用した。^{[46] [11]}

2002年、シルク・ドゥ・ソレイユはツアーショー「Varekai」を制作し、2003年にはラスベガスで常設ショー「 Zumanity 」を初演した。これは18歳以上の成人のみを対象とした同社初の「 X指定」ショーであった。また同年、同社は初のテレビ番組、ドキュメンタリーリアリティミニシリーズ「Fire Within」とバラエティシリーズ「Solstrom」を制作した。^{[11] [46] 2004年、シルク・ドゥ・ソレイユはラスベガスの}MGMグランドでロバート・ルパージュ監督の常設ショー「Kà」を初演した。同年9月、 BMGカナダとの契約満了後、同社はレコードレーベル「Cirque du Soleil Musique」を設立した。^[51]

2005年、ラマールはラリベルテからシルク・ドゥ・ソレイユの社長を引き継ぎ、ヘワードは特別プロジェクトのエグゼクティブ・プロデューサーに就任した。^{[52] [53]}同年、同社はツアーショー「コルテオ」を初公開した。^[54]同年、シルク・ドゥ・ソレイユはチケット販売会社をアウトボックスの技術、ホワイトラベルシステムに変更し、同社の株主にもなった。^[55]

シルク・ドゥ・ソレイユは2006年に2つのショーを初演した。同年1月には初の大規模ツアーアリーナショー『デリリウム』 、 6月にはビートルズとの初のコラボレーションとなる『ザ・ビートルズ・ラブ』^{を上演した。 [56] [57]}同様に、2007年にはニューヨーク市での常設ショー『ウィントゥク』とツアーテントショー『クーザ』の2つの作品が上演された。^{[58] 2007年7月、同カンパニーはオンタリオ州ロンドンで}サルティンバンコのアリーナツアーを開始し、テントショーをアリーナ形式に転換する最初の取り組みを行った（この慣習は後年、他のテントショーでも踏襲された）。^[56]

同社は2008年に3か月の間に3つの常設ショーをオープンした。中国のマカオでZaia、ラスベガスでCriss Angel Believe 、日本の東京でZedであり、同時に複数のショーを制作するという同社の慣行をさらに進めた。^{[59]その年、シルク・ドゥ・ソレイユは、ガイ・キャロンとマイケル・}カリーが監督するドバイでの常設ショーの計画を含む目標の資金調達のために、同社の株式20％をドバイの投資家Istithmar WorldとNakheelに売却したことも発表した（ラリベルテによると、これらの計画は2008年の不況により後に「凍結」された）。^{[60] [61] [62]}

2009年、彼らはさらに3つのショーを立ち上げた。巡回テントショー『Ovo』、巡回劇場ショー『Banana Shpeel』、ラスベガスの常設ショー『Viva Elvis』^{である。 [63] [64]}この頃、シルク・ドゥ・ソレイユは作品の質を批判され始めた。『Banana Shpeel』は批評家と観客の両方から酷評され、同カンパニー初の「失敗作」の1つとされた。^[65] 『Criss Angel Believe』と『Viva Elvis』も否定的なレビューを受けた。^{[66] [67]}

巡回ショー「トーテム」は2010年に初演され^[68] 、2011年にはロサンゼルスでの常設ショー「アイリス」、巡回ショー「マイケル・ジャクソン：ザ・イモータル・ワールド・ツアー」と「ザーカナ」の3つのショーが続きました。^[69]カンパニーはこの時点でも成長を続けていましたが、新しい作品ではいくつかの問題に直面し続けました。「ザーカナ」と「マイケル・ジャクソン：ザ・イモータル・ワールド・ツアー」は評価が低く^{[70] [71]}、カンパニーは相次いで閉鎖を余儀なくされました。「バナナ・シュピール」は、以前に発表されていたサンフランシスコでの公演をキャンセルした後、2010年10月にトロントで閉鎖しました。^[72] 2011年7月、シルク・ドゥ・ソレイユは、2011年3月の東日本大震災と津波の影響でチケットの売れ行きが悪かったため、「ゼッド」の閉鎖を発表しました。^[73] 2011年11月、MGMグランドはチケットの売り上げ不振を理由に、2012年末までにViva Elvisを閉鎖し、新しい劇場に置き換えるよう同社に要請した。 ^[74] 2012年2月、同社はチケットの売り上げ不振を理由にZaiaの閉鎖を発表し^[75]、2012年11月には批評家の称賛にも関わらず、やはりチケットの売り上げ不振を理由にIrisの閉鎖を発表した。^[76] 2012年12月、同社はベルメディアと共同で新しい部門であるCirque du Soleil Médiaを発表し、続いて2作目の映画Worlds Awayを公開した。^{[77] [78]}このとき、シルク・ドゥ・ソレイユは50人のレイオフも発表した。レイオフは主にモントリオールの国際本部の従業員30人で、副社長3人を含む。^[79]

2007年から2011年にかけての公演の大量生産と度重なる閉鎖により、同社は事業を減速させ始めた。2012年と2013年には、巡回テントショー「アマルナ」と常設ショー「マイケル・ジャクソン：ワン・イン・ラスベガス」の2つのショーしか開演しなかった。^{[79] [80]} 2013年1月16日、シルク・ドゥ・ソレイユは、全世界の従業員5000人のうち400人を解雇すると発表した。そのほとんどは国際本部の従業員だった。同社は、2012年に10億ドル以上の収益を上げたにもかかわらず、利益が出なかったと指摘した。^{[81]同年6月30日、ラスベガスでアクロバットの}サラ・「サソン」・ギヤール＝ギヨが「Kà」の公演中に転落して死亡し、同社史上初の舞台上での死亡事故となり、同社は大きな注目を集めた。 ^[82]

2014年1月、シルク・ドゥ・ソレイユは、より伝統的な演劇作品を開発し、制作成果の多様化を目指す部門、シルク・ドゥ・ソレイユ・シアトリカルの設立を発表した。^[83]同社はその後、シアトリカル部門に加えて、サンドボックス・ホスピタリティ・グループ、45ディグリーズ、4U2C、アウトボックス・エンタープライズなど、多数の子会社を発表した。^[84] 2014年4月、ツアーテントショーのキュリオス：キュリオシティーズがモントリオールで初演され、批評家の絶賛を浴びた。^[85]続いて2014年11月には、同社初のメキシコ常設ショーであり、初のディナーシアター作品であるジョヤ^{が上演された。 [86]}

2015年4月20日、ギ・ラリベルテは、同社の共同株式90%を投資グループTPGキャピタル、復星キャピタルグループ、ケベック貯蓄投資公社（CDPQ）に約15億ドルで売却し、自身は10%の株式を保有すると発表した。^{[87] [88]}この売却は、2015年6月30日にカナダ政府から規制当局の承認を得た。 ^[89]新しい所有者の下で、同社は収益性の向上に重点を置くために、経営陣の大幅な再編を開始した。同社の財務担当取締役、最高執行責任者、および多数の副社長は、会社売却から6か月以内にすべて交代した。特に、シャルル・デカリエが務めていた最高執行責任者の地位は、金融弁護士のジョナサン・テトラウルに与えられた。^[90]

2015年11月、同社はジェームズ・キャメロンのアバター・フランチャイズに基づいた巡回アリーナショー「トルク - ファーストフライト」を初演した。^[91]その後すぐに、巡回テントショー「ルジア」と同社初のブロードウェイミュージカル「パラモア」が2016年4月に開幕した。^{[92] [93]}同社は2016年末までに、Netflixで幼児向けテレビ番組「ルナ・ペチュニア」も開始した。^[94] 2017年には、さらに3つの作品を立ち上げた。ソーダ・ステレオの音楽に基づいたアリーナショー「セプティモ・ディア - ノ・デスカンサレ」は、主に南米と中米の観客を対象とした1年間の短期ツアーで3月に初演された。^[95] 2017年4月、巡回テントショー「ヴォルタ」を初演し、10月には同社初のアイスショー「クリスタル」を初演した。^{[96] [97]}

TPGキャピタル、復星資本グループ、ケベック貯蓄投資公社の所有の下、シルク・ドゥ・ソレイユは多角化とブランド変更を進めた。2017年7月6日、シルク・ドゥ・ソレイユはブルーマン・グループを同社の新たな子会社として買収したと発表。買収額は6,550万ドルと報じられている。^{[12] [98]} 2017年11月21日、同社は組織の新たな傘下企業の名前としてシルク・ドゥ・ソレイユ・エンターテインメント・グループを発表した。^[99]

2018年4月25日、同社は特別イベント子会社の45 Degreesがメイン会社の制作・製作部門を引き継いだと発表した。^[100] 2018年7月5日、同社は子供向けエンターテインメント会社VStar Entertainment Groupとその子会社Cirque Dreamsの買収を発表した。^[3]シルク・ドゥ・ソレイユは、2018年10月にTVOを通じて子供向けショーBig Top Academyを開始した。 ^[101] 2018年11月、同社はインドで巡回テントショーBazzarを初公開した。これは同社にとって同地域で巡回する初の作品となった。^[1] 2019年、同社は巡回テントショーAlegría: In a New Light、巡回アリーナショーAxel and Messi10、巡回シアターショー'Twas the Night Before、そして2つの常設ショー、中国杭州のX: The Land of FantasyとラスベガスのRUN^{の6つのショーをオープンした。 [102] [103] [104] [105] [106] [107]}この間、シルク・ドゥ・ソレイユは子会社の多様化をさらに進めるためにワークス・エンターテインメント社を4000万ドルで買収した。^[4]

2020年2月、ケベック州投資投資公社は、ギー・ラリベルテ氏が保有するシルク・ドゥ・ソレイユの残りの株式10%を取得し、同社における総所有比率を10%から20%に引き上げたと発表した。^[13]

2020年3月19日、シルク・ドゥ・ソレイユは、 COVID-19パンデミックに対応して、世界中で開催中の44のショーすべてを中止し、スタッフの95％にあたる4,679人を即時一時解雇すると発表した。これらの措置により、同社は10億ドル以上の負債を抱えて財政破綻状態に陥った。^{[108] [109]}株主からの5,000万ドルの注入とケベック州政府からの2億ドルの融資による財政支援を受けたものの、2020年6月29日、同社は破産保護を申請し、以前に解雇した3,500人の従業員を解雇すると発表した。 ^{[110] [111] [112] [113] [114]} CEOのダニエル・ラマールは、コロナウイルス関連の閉鎖が解除され、事業状況が許せば、解雇された従業員の「大多数」を再雇用するつもりであると述べた。^[115]

この申し立てに関連して、シルク・ドゥ・ソレイユは、外部の入札者を引き出して会社を買収する意図で、株主からのストーキングホース入札を行った。 ^[116] 2020年7月、同社の株主は、債権者が会社の45％の株式を取得し、現在の株主が55％の共有株式を保持することを許可する提案を行った。 ^{[117] 2020年7月17日、}ケベック州高等裁判所は、同社の債権者による12億米ドルの買収提案をベンチマーク入札として承認した。^[118] 2020年8月17日、ケベック貯蓄投資公庫は、わずか4か月前の2月に行った7,500万米ドルの投資を帳消しにしなければならないと報告した。^{[119] 2020年11月24日、同社は破産から脱し、カナダの投資会社カタリスト}・キャピタル・グループが率いる債権者グループに売却されたことが発表された。^[23]

2021年1月、同社が以前に発表していた2021年生産のNysaは、パンデミックの直接的な結果としてキャンセルされました。^[120]

シルク・ドゥ・ソレイユは、2020年夏に限定的な収容人数で再開した常設ショーの『ジョヤ』と『X：ザ・ランド・オブ・ファンタジー』を除き、2020年3月に世界中でCOVID-19の公演が中止されてから1年以上ショーを再開しなかった。2021年夏、同社はラスベガスを拠点とするすべての常設ショー（2020年11月に永久閉鎖となった『ズーマニティ』を除く）と2021年後半と2022年のツアーショーの一部から始めて、いくつかのショーを段階的に再開し始めた。 ^{[121] [122] [123] [124]ただし、パンデミックのために一時的に中止されていた一部のツアーショーは、この時点で遡及的に永久閉鎖となり、}トーテム、ヴォルタ、アクセルが含まれていた。^[125]

2021年11月、常設ショー「Drawn to Life」が初演された。これはパンデミック開始以来、同社初の新作である。^[124]同月後半、シルク・ドゥ・ソレイユはダニエル・ラマールが同社の社長兼CEOを退任し、取締役会の執行副会長に就任し、元最高財務責任者兼最高執行責任者のステファン・ルフェーブルが2021年12月1日付けで社長兼CEOに就任すると発表した。^{[126] [127]}

2022年にはラスベガスのニューヨーク・ニューヨーク・ホテル＆カジノの旧ズーマニティ劇場で『マッド・アップル』が開幕し、続いて2023年に巡回公演『エコー』が上演された。 ^{[128] [129]} 2024年7月には巡回公演『ソングブレイザーズ』が初演されたが、同年11月に「物流上の理由」によりすぐに中止となった。^{[130] [131]}同月、同社はブルーマン・グループの子会社の2つの公演会場の閉鎖と、モントリオールとラスベガスの本社での一連のレイオフを発表し、ラスベガスの衣装および製作工房も完全に閉鎖された。^[132]

シルク・ドゥ・ソレイユの各作品は、世界中のサーカスのスタイルを統合したもので、それぞれに中心となるテーマとストーリーラインを持っています。ショーでは、舞台係ではなくパフォーマーが小道具を変え、継続的に生演奏が行われます。^[133]

各巡回公演の公演時間は通常、休憩を含めて2時間から2時間30分です。^{[134] [135]}常設公演は通常、休憩なしで70分から90分です。^{[136] [137]}通常、巡回公演と常設公演は、週に10公演を標準としています。^[138]巡回公演には通常1日の「ダークデー」（公演のない日）があり、常設公演には2日あります。^[8]

• ルドー： 2019年11月、グループ・ヴィダンタとシルク・ドゥ・ソレイユは、メキシコで2番目のディナーシアター常設ショーを制作し、ヌエボ・バジャルタに特別に設計された600席の劇場で上演すると発表した。2024年11月、タイトル「ルドー」と、2025年11月の初演日が発表された。^{[143] [144]}
• アリゼ： 2024年11月、同社はベルリンのポツダム広場劇場での新しい常設ショー「アリゼ」の制作を発表し、2025年11月に初演する予定である。^[145]

シルク・ドゥ・ソレイユは、世界規模で活動を多様化させる目的で、マルチメディア環境やチケット販売ツールなどの子会社を設立しました。^[146]

Outboxは、イベントプロデューサーが顧客に直接チケットを販売するためのホワイトラベルシステムを必要としているという考えに基づいて構築されました。これにより、すべてのライブエンターテイメント会場は、第三者の介入なしに在庫、価格、消費者データを管理できます。^[147]

4U2C は、さまざまな投影面向けにビデオ、サウンド、照明、特殊効果を組み合わせたマルチメディア ビジュアル環境を作成します。

45 Degrees は、イベント向けにハイエンドのクリエイティブ サービスを求めるクライアント向けに、カスタムメイドの体験型コンテンツを制作します。

• シルク・ドゥ・モンド：1994年に設立された社会活動プロジェクトで、国内外の社会的に疎外された若者にサーカスの芸術と技術を教えることを目的としている。^{[11] [148]}
• ワンドロップ：2007年、シルク・ドゥ・ソレイユは発展途上国にきれいな水を届けることを目的とした慈善プロジェクト、ワンドロップを設立しました。^[149]
• ジュカリ・フィット・トゥ・フライ：シルク・ドゥ・ソレイユは2009年にリーボックとコラボレーションし、空中ブランコをベースにしたジムワークアウトセットを制作した。^[150]
• Safewalls：2011年に都市のストリートアーティストを雇って会社のために視覚芸術作品を制作した芸術アウトリーチプロジェクト。^[151]
• デシグアルはシルク・ドゥ・ソレイユにインスピレーションを受けた：シルク・ドゥ・ソレイユは2011年にデシグアルファッションデザインと提携し、衣類やアクセサリーのコレクションを開発し、デシグアルの店舗やシルク・ドゥ・ソレイユのショーブティックで販売した。^[152]この提携は2015年に終了した。^[153]
• Movi.Kanti.Revo :シルク・ドゥ・ソレイユはGoogleと提携して、2012年にGoogle Chrome拡張機能をリリースしました。 ^[154]
• フェリックス＆ポール・スタジオVR：2014年から2017年にかけて、シルク・ドゥ・ソレイユ・メディアはフェリックス＆ポール・スタジオと共同で、ザルカナ、キュリオス、カ、オ、ルジアをベースにしたバーチャルリアリティビデオを多数制作した。^{[155] [156]その後、} 「Inside the Box of Kurios 」は2016年にデイタイム・エミー賞を受賞した。 ^[34]
• シルク・ドゥ・ソレイユ テーマパーク: 2014年11月12日、シルク・ドゥ・ソレイユ、グループ・ヴィダンタ、ゴダード・グループは、メキシコのヌエボ・バジャルタにテーマパークを建設する計画を発表した。計画では、少なくとも太陽の村と月の村の2つの土地と、3,000人から5,000人の観客を収容できる屋外の夜間ショーが予定されており、ウォーターパークや自然公園の要素も含まれる可能性がある。 ^[157]当初の開園は2018年から2019年半ばに延期された。 ^[158]その後、さらなる延期により、開園予定日は2023年に延期された。 ^[159]このプロジェクトに関する最後のプレスリリースは2021年に提出された。 ^[160]
• ワン・ナイト・フォー・ワン・ドロップ：2013年から2019年まで、シルク・ドゥ・ソレイユは、浄水慈善団体ワン・ドロップを支援するために毎年一夜限りのイベントを開催しました。^{[161] [162]}
• NFLエクスペリエンス・タイムズスクエア：ナショナルフットボールリーグに関するインタラクティブな展示を備えた短命のプロジェクト。^{[163] [164]}

1990年代から2015年まで、シルク・ドゥ・ソレイユは、スペシャルイベント部門で様々な公的および私的なイベントやパフォーマンスをプロデュースしてきました。2015年4月、同社はスペシャルイベント部門が45 Degreesという子会社を設立したことを発表しました。ヤスミン・カリルが率いる新会社は、シルク・ドゥ・ソレイユのスペシャルイベントをプロデュースし続けながら、シルク・ドゥ・ソレイユ以外のクリエイティブコンテンツも提供するように拡大しました。^{[165] 45 Degreesは後にメイン会社のC-Lab（クリエイティブラボ）部門と合併し、特別イベントのパフォーマンスをプロデュースし続けながら、新しいコンセプトのショー（}ジョヤのディナーショーコンセプトやクリスタルの氷のコンセプトなど）をデザインしました。^[166] 2019年4月、シルク・ドゥ・ソレイユは、45 Degrees子会社が「シルク・ドゥ・ソレイユイベント+エクスペリエンス」という部門になり、現在はその下で特別イベントやプロジェクトを開発していることを発表しました。^[167]

2004年3月、セレブリティクルーズはシルク・ドゥ・ソレイユとの初のコラボレーションを発表した。^{[223]その年の終わりまでに、コラボレーションは}コンステレーションとサミットの両クルーズ船に「地球の端のバー」をオープンした。これはシルク・ドゥ・ソレイユにインスピレーションを受けたバーとラウンジで、ライブキャラクターとプロジェクションが特徴である。しかし、あまり好評ではなかったため、セレブリティクルーズは2005年10月にラウンジからライブキャラクターとプロジェクションを取り除き、シルク・ドゥ・ソレイユのサービスを見直して、より標準的なサーカスパフォーマンスを作成すると発表した。^[224] 2005年12月、コラボレーションは両船で30分間のアクロバットショー「A Taste of Cirque du Soleil」を初公開した。 ^[225]このショーは2006年まで続き、最終的に中止された。^[226]

2015年11月9日、シルク・ドゥ・ソレイユはMSCクルーズと共同でクルーズ船事業に再参入すると発表した。提携計画には、MSCが2100万ドルを投資してメラビリアクラスの船4隻に特別な劇場スペースを作り、シルク・ドゥ・ソレイユが各船で2つずつ交互に上演する8つの新しいショーを制作することが含まれていた。^{[227] [228]}この提携は後にシルク・ドゥ・ソレイユ・アット・シーとしてブランド化された。^[229]

2017年6月、MSCメラビリアで最初の2つの作品、ヴィアッジョとソノールが上演されました。^[229]その後、2019年3月にMSCベリッシマでシマとヴァレリアが上演され^、[230] 2019年11月にはMSCグランディオーサでコスモスとエクセントリックスが上演されました。 ^{[231] 2020年にはさらに2つのショーが}MSCヴィルトゥオーザで上演される予定でしたが、COVID-19パンデミックにより洋上のシルク・ドゥ・ソレイユのすべての作品が中止されました。^[232]

2006年6月にラスベガスで『ザ・ビートルズ・ラブ』が開幕した後、シルク・ドゥ・ソレイユは2007年にミラージュ・リゾートにレボリューション・ラウンジをオープンし、ラスベガスのナイトライフ事業に初進出した。ラウンジはビートルズの作品と『ザ・ビートルズ・ラブ』のコンセプトに基づいていた。^{[233] [234]} 2009年には、エルヴィス・プレスリーの生涯と彼らのショー『ビバ・エルヴィス』に基づいて、アリア・リゾート＆カジノにゴールド・ラウンジをオープンした。^[235] 2013年5月、ライト・グループは、マイケル・ジャクソン・ワンのプレミアに合わせて、マンダレイ・ベイ・ホテル＆カジノにシルク・ドゥ・ソレイユと共同でライト・ナイトクラブをオープンした。 [ ^{236 ]}

2015年10月、シルク・ドゥ・ソレイユはラスベガスのナイトクラブへの関与を断念し、それ以降すべてのラウンジとクラブから撤退した。^[238]レボリューションラウンジとゴールドラウンジは2015年に閉店し^{[239] [240]}、ライトナイトクラブは同社との提携を終了した。

2014年にシルク・ドゥ・ソレイユ・メディアとサバン・ブランズは、未就学児向けのアニメシリーズ「ルナ・ペチュニア」を制作しました。 2016年9月にNetflixで放映が開始されました。 ^[241] 2018年5月1日、サバン・ブランズは「ルナ・ペチュニア」をハズブロに売却しました。^[242]

ユニバーサルテレビジョンおよびソニー・ピクチャーズテレビジョンと共同で、シルク・ドゥ・ソレイユの演劇部門がテレビ放送の『The Wiz Live!』 （同名のミュージカルに基づく）を共同制作し、2015年12月にNBCで放映された。トニー賞受賞監督のケニー・レオンが、ブロードウェイの脚本家に新素材を提供したブロードウェイの作家/俳優のハーヴェイ・ファイアスタインとともにこのショーを監督した。クイーン・ラティファ、メアリー・J・ブライジ、ステファニー・ミルズ、ニーヨ、デヴィッド・アラン・グリア、コモン、イライジャ・ケリー、アンバー・ライリー、ウゾ・アドゥバ、シャニース・ウィリアムズが放送に出演した。2016年から2017年のシーズンにこのショーのライブバージョンがブロードウェイで上演されると推測されたが、この計画は失敗に終わった。^[243]

巡回公演のシルク・ドゥ・ソレイユのショーは、通常、大きな入場テント、芸術用テント、キッチン、学校、その他出演者やスタッフをサポートするために必要な物品とともに、会場から会場へと運ばれるグラン・シャピトー（大テント）の下で上演されます。^[244]

通常、設営には8日間、撤収には3日間かかります。約100人の現地労働者が臨時スタッフとして雇用され、同社のテントマスターの1人が監督します。^[11]

2006年以前、シルク・ドゥ・ソレイユは、 1984年の「ル・グラン・ツアー・デュ・シルク・ドゥ・ソレイユ」と1992年の「ファシネーション」の短いアリーナツアーを除いて、テントと常設劇場でのみ公演を行っていた。 ^[11] 2006年の「デリリウム」は、同社にとってアリーナ市場向けの最初の重要なツアーショーであった。^{[245]この成功により、シルク・ドゥ・ソレイユは、2007年の}「サルティンバンコ」を皮切りに、グラン・シャピトーのショーをアリーナツアーで再演し、その後、主要なグラン・シャピトー作品のほとんどで再演を行った。^[246]

同社のツアーは、公演会場となる都市の経済に貢献している。公演用の土地や駐車場の貸し出し、プロモーションの売買、ホテルの部屋の貸し出し、食料の購入、現地の人員の雇用などである。例えば、2009年にカリフォルニア州サンタモニカに滞在した際、Koozåは市政府と地元企業に推定1670万ドル（2023年には2371万7264ドルに相当）の収益をもたらした。 ^[247]

同社のマルチメディア部門であるシルク・ドゥ・ソレイユ・イメージズは、映画、テレビ、ビデオ、DVD向けのオリジナル作品を制作し、その作品を世界中に配信している。^[46]同社の作品は、Fire Within、^[27] Corteo、^[28] Dralion、^[29] Nouvelle Expérience、^{[30] Le Cirque Réinventéで複数の}ジェミニ賞^[32]や7つのプライムタイム・エミー賞など、数多くの賞を受賞している。^[31]

2003年11月、体操選手のマシュー・カシック（ラムダ法律擁護教育基金が代理人）は、アメリカ障害者法違反を理由に、雇用機会均等委員会にシルク・ドゥ・ソレイユに対する差別苦情を申し立てた。^{[268] [269]カシック（}ミステールで働く予定だった研修生のパフォーマー）は、2002年4月にシルク・ドゥ・ソレイユが、会社の医師がすでに健康で演技ができると診断していたにもかかわらず、 HIV陽性の検査結果だったという理由で彼を解雇したと主張した。シルク・ドゥ・ソレイユは、カシックの病気の性質と仕事上の高い怪我のリスクを合わせると、他のパフォーマー、スタッフ、観客に感染させる重大なリスクがあったと主張した。^[270] シルク・ドゥ・ソレイユは、HIV陽性の従業員が数人いるが、カシックの場合、パフォーマンス中に感染を広げるリスクが高すぎるため、リスクを負うことはできないと述べた。ボイコットが起こり、ジャスト・アウトは「シルクへの中指を立てる」という見出しで記事を掲載した。^[271]シルク・ドゥ・ソレイユは2004年4月にカシックと和解した。和解に基づき、同社は全社的な差別防止トレーニングプログラムを開始し、HIV陽性の応募者に関する雇用慣行を変更し、カシックに6万ドルの賃金損失、20万ドルの前払い金、30万ドルの補償金を支払い、ラムダ・リーガルに4万ドルの弁護士費用を支払った。^{[268] [271] [269]}

サンフランシスコ人権委員会はカシック氏に代わって追加の苦情を申し立てた。この苦情は、サンフランシスコ市がHIV感染の有無に基づいて差別する雇用主との契約を禁止したことに端を発している。サーカスは市営のサンフランシスコ港が所有する不動産を賃借している。^[272]

1990年代後半、シルク・ドゥ・ソレイユはニール・ゴールドバーグと彼の会社であるシルク・プロダクションに対し、「シルク」という言葉の使用をめぐって反対した。ゴールドバーグの会社は2005年に「Cirque Dreams」という名称の商標を取得した。^{[273] [274]}

1999年8月、フリーモンスター・シアトリカルは、商標「Cirque de Flambé」の申請を行った。この申請は、2002年8月に、シルク・ドゥ・ソレイユの商標所有者から、混乱を招き、「シルク・ドゥ・ソレイユの商標の際立った品質を薄める」という理由で反対された。裁判官は反対を棄却し、2005年にシルク・ドゥ・フランベの商標申請は承認された。^{[275] [276]}

2016年4月、シルク・ドゥ・ソレイユはニューヨーク連邦裁判所にジャスティン・ティンバーレイク、ティンバランド、ソニー・ミュージックエンタテインメントを相手取り著作権侵害訴訟を起こし、ティンバーレイクの3枚目のスタジオアルバム『The 20/20 Experience 』（2013年）に収録されているティンバーレイクの曲「 Don't Hold the Wall」（ティンバランドとの共作）が、シルク・ドゥ・ソレイユの1997年のアルバム『Quidam』に収録されている曲「Steel Dream」の著作権を侵害していると主張した。^[277]両者は法廷外で和解した。^[278]

2016年、同社はノースカロライナ州知事パット・マクロリーによる公共施設プライバシーおよびセキュリティ法（通称「HB2」）の署名を受けて、グリーンズボロとシャーロットのOvo、ローリーのTorukを含むノースカロライナ州へのすべてのツアーショーをキャンセルした。^{[279]シルク・ドゥ・ソレイユはこの決定で批判され、}アラブ首長国連邦などの多くの基本的人権を侵害する国では何度もショーを行っているのにノースカロライナでのショーをキャンセルしたのは二重基準だと非難された。^[280]

2009年10月16日、ウクライナ出身の24歳のパフォーマー、オレクサンドル・「サシャ」・ジュロフが、カナダのケベック州モントリオールの病院で、トレーニング中に受けた頭部の負傷により死亡した。^[281]事故当時、彼はその会社に入社してわずか数か月だった。^[282]事故の最初の報告では、ジュロフはトランポリンから落ちたとされていたが^{[283] 、2010年には、}ロシアのブランコでトレーニング中に落ちたと報じられた。ケベック州の労働安全委員会による調査では、ジュロフは最終的に彼の死につながるミスを犯したが、機器に関連するリスクを適切に判断しなかったとして会社に1,915ドルの罰金を科すべきであると決定された。^[281]

2013年6月29日、フランス出身の31歳のパフォーマー、サラ・「サソン」・ギヨーは、ネバダ州ラスベガスで『Kà』の公演中に落下して受けた鈍的外傷が原因で、救急車で病院へ向かう途中に死亡した。^{[284] [285] [82]}彼女は2006年からこのカンパニーに在籍していた。^[286]当初はギヨーの安全ハーネスが故障して落下したと考えられていたが、実際には、彼女を空中に留めておくためのケーブルが公演中の動きによって誤って外れて切断されていた。^{[287] [288]}ギヨーがどれだけの高さから落下したかについては情報源によって異なり、50フィート（約15メートル）と短いという情報もあれば、94フィート（約94メートル）と長いという情報もある。^{[284] [287]}死後17日後に番組は再開されたが、最後の空中戦シーンはカットされた。^[289]その結果、制作会社は罰金を科せられた。^[290]

2016年11月29日、カナダ出身の42歳の舞台装置技術者オリヴィエ・ロシェットが、カリフォルニア州サンフランシスコで、ルジアの制作準備中に誤って高所作業車に頭をぶつけられ、頭部外傷により死亡した。^{[291] [292]}ロシェットはシルク・ドゥ・ソレイユの共同創設者ジル・サントクロワの息子であった。^[291]

2018年3月17日、フランス出身の38歳のエアリアルストラップパフォーマー、ヤン・アルノーが、ヴォルタの公演中に転倒し、フロリダ州タンパの病院で亡くなった。^{[293] [294]}彼は15年間同カンパニーに在籍していた。^[295]

• クリス・エンジェル、マジシャンであり、頻繁にコラボレーターを務める
• アンソニー・ガット、ジャグラー
• ギィ・ラリベルテ、創設者兼元 CEO
• マチュー・ラプランテ、プロデューサー、ディレクター、振付師、元サーカスパフォーマー
• トム・ウォール、ジャグラー、サーカスの学術書の出版者
• メイソン・ライアン、元WWEレスラー、現シルク・ドゥ・ソレイユのパフォーマー