キダム

キダム
シルク・ドゥ・ソレイユのクイダムのロゴ
会社	シルク・ドゥ・ソレイユ
ジャンル	現代サーカス
表示タイプ	ツアープロダクション
初演日	1996 年 4 月 23 日 (ケニア州モントリオール)
最終公演	2016年2月26日（ニュージーランド、クライストチャーチ）
クリエイティブチーム
脚本家・監督	フランコ・ドラゴネ
クリエイションディレクター	ジル・サントクロワ
上級芸術監督	リチャード・ダゲネ
芸術監督	ファブリス・ルミール
作曲家	ブノワ・ジュトラス
衣装デザイナー	ドミニク・ルミュー
舞台デザイナー	ミシェル・クレテ
照明デザイナー	リュック・ラフォルチュン
振付師	デブラ・ブラウン
サウンドデザイナー	フランソワ・ベルジェロン
メイクアップデザイナー	ナタリー・ガニエ
芸術ガイド	ギ・ラリベルテ
その他の情報
先行	アレグリア（1994）
後継者	オー（1998）
公式サイト

クイダム（ / k iː ˈ d ɑː m / kee- DAHM ）は、シルク・ドゥ・ソレイユがプロデュースした9番目の舞台ショーである。1996年4月に初演され、世界中で何百万もの観客が鑑賞した。 ^[1] クイダムはもともとモントリオールのビッグトップショーとして始まり、2010年の北米ツアーからアリーナ形式に変更された。 ^[2]その後、韓国のソウルで3か月間ビッグトップに戻り、その後オセアニアツアーでアリーナショーに戻った。このショーは、2016年2月26日にニュージーランドのクライストチャーチで最終公演を行った。

ショー全体は、両親から疎外され無視されている退屈な少女ゾエによって想像されたものである。彼女は単調な生活から逃れる手段として、キダムの気まぐれな世界を夢想する。 ^[1]

ショーのタイトルは、傘と山高帽を持った頭のない男という主役を指している。キダムは、すべての人と誰でもない人の両方の化身であると言われている。シルク・ドゥ・ソレイユの文献によると、「キダム：名もなき通行人、街角にたむろする孤独な人物、急いで通り過ぎる人...私たち全員の中で叫び、歌い、夢を見る人。」^[1]

ミシェル・クレテがデザインしたミニマルな舞台は、人が行き交う空港や駅などのモノリシックな構造を表現したものです。舞台セットの主要要素は、舞台上部にある高さ 120 フィート (36.57 メートル) のアルミ製アーチ 5 つで、テレフェリックと呼ばれています。これにより、演者は上から舞台に出入りできます。テレフェリックの各レールには 2 台の台車が付いており、1 台は演者や機材を上げ下げするためのもので、もう 1 台は舞台に出入りするためのものです。

舞台の床は、穴の開いたゴム製のマットを敷いたアルミ製のデッキでできており、20万個以上の穴から光が舞台下から透過し、視覚効果を生み出している。^[1]

オリジナルの Quidam ステージは再設計され、Bazzar (シルク・ドゥ・ソレイユ) のグランド シャピトー ツアーに組み込まれました。このショーは 2018 年 11 月に初演されました。

クイダムのキャストには45人のアクロバット、ミュージシャン、歌手、キャラクターがおり、その一部を以下に示します。^{[1] [3] [4]}

• ゾエ: 彼女は『Quidam』の主人公であり歌手です。性格は平凡ですが、刺激を求めています。
• 父親: 完全に、しかし無意識に、自己中心的であるこの人物は、新聞の陰に隠れて迷子になっていますが、ついに目を開けると、家族や愛する人たちに囲まれていることに気づきます。彼の隠された性格を示す唯一のものは、彼の白い靴です。
• 母親: 心の中には恐怖、欲求不満、欲望が潜んでいるが、不在と疎外感を漂わせている。ショーを通して、彼女は痛みと勇気、遊びと愛を通して生きているという強烈な感覚を再発見する。
• クイダム: 番組のタイトルキャラクター。匿名で、誰でも、誰でもない (名前の意味は「通行人」)。シュールレアリストの絵画から飛び出してきたか、ゾエの想像力から生まれたのかもしれない。首がないにもかかわらず、山高帽と傘で知られている。
• ジョン/マーク: 彼は、クイダムの世界を旅する私たちの神秘的な旅の、不気味でありながらも魅力的なガイドです。また、ゾエの父親のような存在として描かれており、彼女の父親の立場を引き継いでいます。「ジョン」というキャラクターは、最初はジョン・ギルキーが演じ、その後 1999 年以降はマーク・ワードがその役を演じました。この変更の後、キャラクターの名前は「マーク」に変更されました。
• ターゲット:誰もが狙う、いつも笑顔の生きた人間。
• 白い犬たち: 沈黙の合唱団、名前も顔もない、非人間的で機械的な群衆が、同時に先導し従う。彼らはまた、主要な登場人物の登場と退場に同行する。
• レ・エガレ:キダムの通りや廃墟に集まる迷える人々。その多くがバンキンの演技を披露します。
  • ブンブン：ボクシンググローブをはめた、青白い肌で禿げ頭のキャラクター。^[5]観客に向かって叫んでは堂々と立ち去ることを楽しんでいるが、観客が叫び返すと逃げ出す。彼は攻撃的で肉体的には健康だが、非常に生気がない。彼の魂が離れることを拒否しているために体が生き続けているかのようだ。
  • 飛行士: このキャラクターは骸骨の翼をつけて舞台上を走り回っていますが、まだ飛び立つ準備ができていないようです。おそらく彼は自分が翼を持っていることを知らないのでしょう。あるいは知っているけれど飛べないのかもしれません。おそらくイカロスのように、飛ぼうとして失敗したか、あるいは単にこの世界とその問題から逃れたいだけなのかもしれません。
  • Homme Rayé : 青と赤に白の縞模様の衣装を着ていることから、英語では「縞模様の男」と訳される。顔に傷のある Les Égarés の 1 人。
  • ピエロ: 長い白いガウンを着てステージを走り抜ける姿が最も目を引く、もう一人のレ・エガレ。髪は真っ赤です。
  • カンガルー: 社会の若者を代表するキャラクターで、青い袖なしのフードをかぶっており、Les Égarés の 1 人です。
  • ブルー・レディ：いつもぐるぐる回っている、色白の女性。
  • ラ・ガルソンヌ: レ・エガレの一人。赤い服を着ていて、いつもスキップするのが大好きです。
  • スキップガール: Les Égarés の 1 人。青い服を着ていて、いつもスキップするのが大好きです。
  • バレリーナ：チュチュを着ている変わったキャラクターです。
  • 探検家
  • レスカペ
  • ロマンチック
  • ナツメ
  • ウブリエ
  • ラ・ムーシュ: レ・エガレを構成する明るいキャラクターで、全身ライトブルーとグリーンの服を着ています。
  • ファニーバニー/ポーダーヌ：他のキャラクターを追いかけたり追いかけられたりするキャラクター。エコロジー、ラブラブ、占星術の天才。レ・エガレの一人で、舞台では赤いウサギとして目立つ。
• レ・マクロマ:伝統的なホワイトフェイス、オーギュスト、キャラクタークラウンの典型をパロディ化した、トランプ風のキャラクター 3 人。(1996 年 - 1997 年、1999 年 - 2004 年)
• Les Frères Velasquez : 第 1 回ヨーロッパツアーと第 2 回北米ツアー中の Les Macloma の弟子。 (1999–2003)
• レ・ドン・キホーレ：第1回日本ツアー中のレ・マクロマの代役たち。（2003年～2004年）
• コティーニ ジュニア & アローシャ: コティーニ ジュニア (演: コンスタンチン アンドレイチェンコ ヴュッベ) とアローシャ (演: アレクセイ ミロノフ) からなる道化師のデュオ。(1997 年 - 1998 年)
• トト＆ヴォキ：デイヴィッド・シャイナーが創作した芸を披露するピエロのデュオ。（2004年～2016年）

クイダムはアクロバット技と伝統的なサーカス芸を組み合わせたものである: ^{[1] [6] [7]}

• ドイツの車輪：アクロバットがドイツの車輪（別名レーンラッド）の中で技を披露する
• ディアボロ: もともと 4 人の女の子によって演じられ、後にソロ演技として演じられるようになり、演者は一度に最大 3 つのディアボロ (つまり中国のヨーヨー) を操作します。ディアボロは、糸でつながれた 2 本の棒で操る木製の糸巻きバランスです。
• ピエロカー: トトは目に見えない車に乗って女性の観客と戯れようとします。
• シルクの空中でのねじれ: 若い女性が、彼女を支え、抱きしめる赤い布の柱と一体化すると、激しさ、力強さ、優雅さが融合します。
• 縄跳び: ダンス、アクロバット、技巧からインスピレーションを得て、20 人のアクロバット グループが、ソロ、デュオ、グループでジャンプやフィギュアを次々と繰り出し、このおなじみの子供の遊びを披露します。
• エアリアルフープ: 3 人のパフォーマーが天井に取り付けられたフープを使用して技を披露します。
• ハンドバランス: 力とバランスを駆使して、パフォーマーはバランス杖の上で体をねじ曲げてポーズをとります。
• スペイン語のウェブ: アーティストたちは、頭上の線路に張られたトロリーに取り付けられ、ステージ上を飛び回ります。順番に、またはグループで、時折、突然の落下を披露しますが、その落下は、腰や足首に巻かれたロープによってのみ止められます。
• 彫像: 2 人の力強く柔軟なパフォーマーが、決して接触を失うことなく、完璧なバランス感覚がなければ不可能な姿勢を取りながら、ほとんど気づかれないほどに動きます。
• クラウンムービー: 観客を俳優として使ったコメディ寸劇をヴォキが演出します。同様のバージョンはもともとヌーヴェル・エクスペリエンスで上演されました。
• バンキーネ:中世にまで遡るイタリアのアクロバットの伝統で、体操とバレエを融合させたものです。人間の体の敏捷性を披露し、最大 15 人のアーティストが完璧に同期した動きで技や人間ピラミッドの連続を披露します。

• ジャグリング: ブリーフケース、傘、山高帽を操作しながら、最大 5 個のボールを空中に飛ばします。
• ダンス空中ブランコ: 空中ブランコのソロアーティストが、テレフェリックから吊り下げられた空中ブランコに乗って、ステージ上で回転します。

• Cyr ホイール: 大きな金属製のリングの中でアクロバットが技を披露します。この演目は、2012 年から 2013 年にかけて German Wheel に代わって行われました。
• 操作: 3 人の演者がそれぞれが持っていた赤いボールをジャグリングして操作するために、歪んだ金属板を使用しました。演技の後半では、3 人は金属板を取り除き、赤いボールと、それぞれが他の多くの赤いボールと山高帽をジャグリングしました。この演技は 1998 年に削除されました。
• ソロ エアリアル ストラップ: 男性の単独アーティストが頭上のレールから垂れ下がったコードをつかみ、時には地上で、時には空中でパフォーマンスを披露しました。この演技はローテーションで行われ、1997 年には非常にまれな状況でドイツ ホイールの演技の代わりに行われました。
• デュオ エアリアル ストラップ: 2 人のアーティストが頭上のレールから垂れ下がったコードをつかみ、時には地上で、時には空中でパフォーマンスを披露しました。このパフォーマンスは、2004 年から 2005 年にかけてのアジア太平洋ツアーで披露されました。
• フープ: パフォーマーが最大 20 個の回転フープを体中で回転させ、操作します。この演技は、2002 年と 2008 年にハンドバランスの代わりに行われました。
• クラウド スイング: スイングする空中ブランコとスペインのウェブ テクニックのユニークな組み合わせ。この演技は、財政上の問題により 2012 年にショーから外され、一時的に空中ブランコの演技が 1 つだけ代わりに行われました。クラウド スイングの演技は、2012 年から 2013 年にかけて、また 2015 年の韓国ソウル ツアー中にショーに復帰しました。これは、プロモーターがグラン シャピトーでの最後の公演でショーをできるだけオリジナルに近づけたいと考えたためです。
• デュプレックス トラピーズ: パフォーマーが 2 段のトラピーズで技を披露しました。この演技は、2012 年のクラウド スイング演技の一時的な代替として行われました。
• マクロマ：マクロマは観客と交流します。
• モンゴルフィエール：マクロマは熱気球で遊びます。
• バルーンソング：マクロマは風船と壊れたバイオリンで歌を演奏します。
• ホース：アロシャは長いゴムホースを使って芸をします。
• リボン：アロシャが新体操のコミカルなパロディを披露します。
• ダンス：コティーニ・ジュニアが椅子を使ってエネルギッシュなブレイクダンスを披露します。

キダムのディアボロの演技は1995年のシルク・ド・ドゥマン・フェスティバルで金メダルを獲得した。[6] このショーのバンキーンの演技は1999年のモンテカルロ国際サーカスフェスティバルでゴールデン・クラウン賞^を受賞した。^[6]

キダムの衣装デザイナー、ドミニク・ルミューは、シュルレアリスム芸術、特にルネ・マグリットとポール・デルヴォーの作品からインスピレーションを得た。衣装は、描かれたテクスチャと生地を使用することで、登場人物の疎外感を伝え、都市の風景を表現している。主な色は灰色だが、深みのある豊かな暖色で補われ、金属で装飾されている。キダムは、アクロバットの衣装は修正されているものの、普段着を衣装に使用した最初のシルク・ドゥ・ソレイユのショーである。キダムに選ばれた生地は主にストレッチリネンであるが、レザー、ジュート、リネンクレープ、ウール、ベルベット、42種類の綿も含まれている。^[8]

クイダムには約249着の衣装、500点の衣装アクセサリー、200～300足の靴があります。アーティスト1人あたり2～7着の衣装があり、そのうち少なくとも2着は予備があります。衣装は毎日洗濯しますが、6か月から2年ほど持ちます。^[1]

Quidamの音楽はブノワ・ジュトラスが作曲し、追加曲、新しいカバーデザイン、より高品質のサウンドを特徴とする3つのアルバムエディションがリリースされています。最初のCDはカール・マーシュがプロデュースしました。マーシュとジュトラスの共同編曲で、1997年1月14日にリリースされました。( ASIN B000003G5M) このアルバムには、オードリー・ブリッソン＝ジュトラスとマチュー・ラボアの声が収録されていますが、2001年にリリースされた拡張CD(1999年アムステルダム でのライブ録音)に収録されているブリッソン＝ジュトラスとリチャード・プライスによるボーナストラック2曲を除きます。^[9]

以下は1997年のオリジナルリリースに収録されているトラックのリストで、各トラックの横にはそのトラックが伴奏するアーティスト名も記載されている。2001年の拡張アルバムの2曲「Misère」と「Enfants d'Acier」も最後に収録されている。^[9]

• アトマジャ （オープニング）
• 呪文
  • （ドイツの車輪）（1996年～2012年、2014年～2016年）
  • （シルホイール）（2012年～2014年）
• マレル （インタールード）
• リバージュ
  • 操作（行為の第2部、1996年～1998年）
  • ジャグリング（演技の第2部（1996年～2003年）、演技の完全な歌（2006年以降））
• ザイデコ （縄跳び）（第2部）
• Let Me Fall （シルクの空中コントーション）（演技の前半）
• イノセンス （縄跳び）（演技の最初と最後の部分）
• カルーセル
  • ピエロズ (歌の前半部分、モンゴルフィエール 1996-2004)
  • ディアボロスからの移行（曲の後半部分、バダウズ）
  • エアリアルフープからの移行（曲の3番目の部分：パルク・パピヨン）
• スチールドリーム
  • ハンドバランス（1996–1998）
  • エアリアルストラップ（2004～2005年）
  • ダンス・トラピーズ（2014–2016）
• 清宗荘
  • エアリアルフープ
  • Cloud Swing (歌の最初の部分、演技の紹介、1996-2012、2013)
  • Trapeze Duplex (曲の最初の部分、演技の紹介、2012)
  • ダンス トラピーズ (歌の最初の部分、演技のイントロ、2014–2016)
• レヴェイユ （彫像）
• クイダム （フィナーレ）
• ミゼール （バンキーヌ）
• ディアボロスの子供たち

アルバムに収録されていないショーの追加曲:

• プレゼンテーション （プレショー）
• プチサロン （オープン）
• 行列 （車輪の演技の導入）
• マナ （ソロ エアリアル ストラップ、1997 年のみ）
• ハンドバランス
  • ハンドバランス（1999～2001年、2003～2016年）
  • フラフープ（2002年、2008年）
• イザベル （シルクの空中コントーション、第 2 部）
• Corde Lisse （スペイン語のウェブ）
• セルソー （エアリアルフープ、演技の第一部と第三部）
• シェイプ （マニピュレーション、第 1 幕、1996 年 - 1998 年）
• Équilibre (ハンドバランス) (1996)
• エヴェイユ （ハンド・トゥ・ハンド退場）
• クラウンカー （ピエロの演技）（2004–2016）
• クラウンシネマ （クラウンアクト）（2004–2016）
• ヤップヤップ （ピエロ芸）（1997–1998）
• クラウン ハット (ピエロの演技) (1997–1998)
• ホース （ピエロの演技）（1997–1998）
• リボン （ピエロの演技）（1997–1998）
• バルーン （道化師の演技）（1996–1997、1999–2004）
• モンゴルフィエール （道化師の演技）（1996–1997、1999–2004）
• 雨/Égarés （第一幕終了/第二幕開始）
• 空中散歩 (Dans l'Air)
• バンキーヌ (バンキーヌ、記者会見のみ、1996 年)
• ペトラ
  • クラウド・スイング（1996年～2012年、2015年）
  • トラピーズ・デュプレックス（2012）
• サーカスの動物たち （フィナーレへの移行）

クイダムはグラン・シャピトーのツアー公演として始まり、2010年に完全にアリーナツアー公演に転換された。^[2] 2009年の短期間、クイダムはアリーナ形式でイギリスとアイルランドをツアーし、その後南米ツアーでグラン・シャピトーに戻った。その後、2010年にクイダムはアリーナ形式に変更され、北米、ヨーロッパ、アジア太平洋ツアーを開始した。しかし、2015年のソウル公演中に、クイダムは一時的にグラン・シャピトー名義で3か月間公演を行い、その後オーストラリアとニュージーランドでアリーナ形式でのお別れツアーを続けた。このショーの20年間のツアーは、2016年2月26日にニュージーランドのクライストチャーチで終了するまでに、42か国241都市を訪問した。

シルク・ドゥ・ソレイユは、2011年秋に北米北東部を巡回した際、クイダムの宣伝の一環としてカスタマイズされたツアーバスの使用を開始した。ショーが都市で停車する際、ツアーバスは地元の商店街に現れ、人々がクルーの一部と会うことができるようにした。^[10]

以下のカラーボックスは各公演の地域を示しています。 欧州連合   ヨーロッパ 該当なし   北米 南アフリカ   南米と中央アメリカ AP   アジア太平洋 OC   オセアニア  AF アフリカ

• ソルストロム

• シルク・ドゥ・ソレイユの公式クイダムサイト
• パトリック・マクガイアのクイダム操作
• ゾエ女優インタビュー by A Girl's World
• シルク・ドゥ・ソレイユ・キダム、カリフォルニア州オンタリオ、2011