フランコ・ドラゴネ

フランコ・ドラゴン（1952年12月12日 - 2022年9月30日）は、イタリア生まれのベルギーの演出家。大規模な演劇ショーの制作を専門とするクリエイティブカンパニー、ドラゴンの創設者兼芸術監督。CNNによると、ドラゴンは「シルク・ドゥ・ソレイユのユニークな演劇スタイルを設計した重要な人物の一人」だった。^[1]また、セリーヌ・ディオンとの共演でも知られる。^[2]

ドラゴネは2022年9月30日にエジプトのカイロで重度の胸部感染症により69歳で亡くなった^。[3]

ドラゴンは1952年にイタリア南部の小さな町カイラーノで生まれた。^[1] 7歳のとき^{[2] [4]、両親}がベルギーの炭鉱で働くため、家族とともにベルギーのラ・ルヴィエールの炭鉱地帯に移住した。[ 5 ]ラ^・ルヴィエールの炭鉱コミュニティでは「芸術家」は真剣に扱われなかったと彼は記憶している。しかし、彼の父親は寛大で、ドラゴンをリベラルなリセに入学させた。学生時代、ドラゴンは幅広い分野を教えられ、興味のある分野を選ぶことができた。ドラゴンは芸術を選んだ。^[1]

1970年代に彼はベルギーのモンス王立音楽院で演劇を学んだ。^{[2] [4]}助成を受けたベルギーの芸術劇場で俳優としてキャリアをスタートさせた後、ドラゴンヌによれば「俳優のいない演劇」、つまりアクティビスト演劇に転向した。[ ^{6]彼の初期の演劇作品は明らかに政治的で、}コンメディア・デラルテの劇作家ダリオ・フォの様式で劇場や映画の監督として働いていた。彼が創作に関わった演劇作品は社会状況を表現し、ホームレス、麻薬中毒者、刑務所の囚人の実話を解釈し、自分の話を語った非俳優をショーに出演させた。^{[2] [4]}この文脈でドラゴンヌはステージング、つまり視覚表現を教え始め、「主流の人々のために質の高いショーを行うことは可能だ」と信じるようになった。^[6]

1980年代、ドラゴンは「美しい少女」を追い求めてカナダのケベック州モントリオールにやって来た。 ^{[2] [4]モントリオール}では、国立サーカス学校の校長であるギイ・カロンが、彼の学校の生徒や教師を対象にワークショップを行うようドラゴンを招待した。^{[2] [4]}その後、ドラゴンは学年末のショーを制作、監督、プロデュースした。ギイ・ラリベルテは1984年にこれらの公演の1つを観たが、その年は彼がシルク・ドゥ・ソレイユを結成した年であった。1985年、ラリベルテはギイ・カロンにシルク・ドゥ・ソレイユへの参加を依頼した。カロンはドラゴンにクリエイターとして参加するよう依頼した。^{[2] [4]}

1985年から1998年にかけて、ドラゴンヌはシルク・ドゥ・ソレイユの最も権威あるショーのほぼすべてを監督し^{[1] 、シルク・ドゥ}・ソレイユの演劇とサーカスの融合という独特のスタイルの開発に重要な役割を果たした。1990年代初頭、ドラゴンヌの名声は、ポストモダンダンス、音楽、サーカスアクロバットが夢のような物語と織り交ぜられた非伝統的なサーカス作品であるヌーヴェル・エクスペリエンスとサルティンバンコの制作によって高まった。^[2]

ネバダ州ラスベガスのトレジャーアイランドホテルで、最先端のシルク・ドゥ・ソレイユ作品「ミステール」を監督・紹介した後、彼の知名度は大幅に上昇した。ミステールは、ラスベガスのプロダクションショーの性質を変えるのに貢献した。ドラゴンヌが同カンパニーで監督したのは、1998年のラスベガスでの「O」の1回だけだったが、多くの人々にとって彼はラスベガスのシルク・ドゥ・ソレイユの顔だった。ドラゴンヌがシルク・ドゥ・ソレイユで創作したショーは、現代のサーカス運動をアメリカのエンターテイメントの主流に一人でもたらした。世界中で、1億人近くの人々がドラゴンヌの作品を鑑賞した。^[1]ドラゴンヌは1999年にシルク・ドゥ・ソレイユの最初の映画「アレグリア^{」を監督した。 [7] 1999年、ドラゴンヌは}ララ・ファビアンの曲「アダージョ」 のミュージックビデオを監督した。

2000年に彼はシルク・ドゥ・ソレイユから友好的に離脱し、故郷ベルギーのラ・ルヴィエールに拠点を置くフランコ・ドラゴン・エンターテインメント・グループ（後に「ドラゴン」に短縮）という自身の会社を設立した。 ^{[8] [6]} 2003年^[6]ドラゴンはラスベガスのシーザーズパレスでセリーヌ・ディオン^[9]主演の「ア・ニュー・デイ...」を制作した。 ^[6] 「ア・ニュー・デイ」が2007年に上演を終了したとき、ビルボードはこれが史上最高の興行収入を記録した公演であると報じた。^[10]

2005年、ドラゴンはウィン・ラスベガスで「夢」を開幕し、ラスベガス・ストリップで4作目の作品を発表した。このショーでは、主に体操関連の分野のパフォーマーを起用した。^[6] 1998年のシルク・ドゥ・ソレイユのショー「O」と同様に、 「夢」では特注の水上ステージを多用した。^[2] CNNはこれを「ダイビングの妙技と驚異的な特殊効果」を備えた「派手で派手な人生の祝典」と評した。^[1]

2007年、プロスペル・メリメの小説『カルメン』を基にした新作ミュージカルを監督し、ラホヤ・プレイハウスで初演された。^{[11]また、作曲家}エンニオ・モリコーネとともに『神曲』の脚色にも取り組んだ。^[6]

フランコ・ドラゴネは、2010年3月19日にコロンビアのメデジンで開催された2010年南米競技大会の開会式のショーを担当しました。 ^[12]ショーの主なテーマは、メデジンの文化、ビジネス、地理に触発されたものでした。

2010年、ドラゴンヌは『O』と『夢』での水上ステージの使用経験を生かして、^[1]マカオを拠点とするショー『シティ・オブ・ドリームス』の演出を行った。^[13] 『ハウス・オブ・ダンシング・ウォーター』は世界最大の水上プロダクションであり、ドラゴンヌがベルギーで19ヶ月かけて開発し、常設劇場の建設には5年を要した。^[14]このショーではドラゴンヌが以前にシルク・ドゥ・ソレイユで手がけた作品から一部抜粋した約70名のアーティストがダンス、水泳、アクロバットを披露する。『ハウス・オブ・ダンシング・ウォーター』はペイ・パートナーシップ・アーキテクツが設計した2000席のダンシング・ウォーター・シアターに設置されている。270度の円形劇場には、直径約25メートル（82フィート）の中央ステージがあり、3方向に傾斜した座席が周囲を取り囲んでいる。劇場のアリーナには高さ40メートルの鉄骨トラス空間（高さ30メートル）があり、ショーのアクロバットを披露するのに十分な高さを提供します。火、水、大気の効果など、さまざまなデザイン要素を取り入れたこのショーは、2010年9月17日に初演されました。^[15]

2012年、ドラゴンの新しいキャバレー「タブー：ザ・ショー・ノーティ・アンド・ノーティア」がシティ・オブ・ドリームスで初演された。^[13]

2012年3月29日、ドラゴンは演劇に対する革新的で国際的なアプローチが認められ、アントワープ大学から名誉博士号を授与された。 ^[16]

2012年、ドラゴンのビジネスグループは「深刻で組織的な国際的脱税」とマネーロンダリングの疑いでベルギー当局の捜査を受けた。ラ・ルヴィエールにある同グループの事務所、および同グループのCEO、CFO、元従業員であるフランコ・ドラゴンの私邸は、捜査の一環として2012年10月に捜索を受けた。ベルギーの捜査当局は、ドラゴンがダミー会社の世界的なネットワークを不正に利用し、オフショアの租税回避地に資産を隠して税金を逃れたと疑っていた。2013年1月の捜査に関する記者会見で、ドラゴンは、この国際的な組織を設立した目的は詐欺ではなく、異なる国による二重課税や三重課税を回避するためだったと主張した。さらに、透明性を高めるために事業構造を変更する用意があると付け加えた。^{[9] [17]} 2024年1月12日、12年間の捜査の後、ドラゴン氏は死後、すべての財政詐欺の容疑で無罪となり、完全に無罪となった。捜査中はメディアで大きく報道されたにもかかわらず、彼の無罪判決の発表はほとんど注目されなかった。^{[18] [19]}

2013年初頭、ドラゴン氏は「Story of a Fort, Legacy of a Nation 」をプロデュース、 ^[1]し、監督した。このショーは、2013年2月28日から3月9日まで、アブダビのカスル・アル・ホスン・フェスティバルの目玉イベントとして上演された。このショーは、テクノロジー、アクロバット、伝統的なアラブ首長国連邦のダンスと音楽で、アラブ首長国連邦の歴史を祝った。^[20]

2014年、ドラゴンは中国の武漢に漢文化の真髄を祝う「ザ・ハン・ショー」をオープンした。マーク・フィッシャーが設計し、伝統的な中国の赤いランタンにインスピレーションを得た「ザ・ハン・ショー・シアター」は、高さ60メートル、直径100メートルで、2000席以上を収容している。^{[21] [22]} 2015年春、ドラゴンはパリのキャバレー「ル・リド」のために「パリ・メルヴェイユ」と題した新しいショーを制作した。^{[23] [24] [25]} 2016年3月、彼はラスベガス向けの新しいプロジェクトに取り組んでいることを認めた。^{[25] 2016年、ドラゴンは}ロシアのポップアイコン、フィリップ・キルコロフ^[26] をフィーチャーした新しいショー「Я ( Ya、直訳すると 「私」)」を監督し、 3月16日にクレムリン宮殿で初演された。^[27]

2017年^[1] 、ドラゴンのショー「ラ・ペルル」がドバイのアル・ハブトゥールシティにある特注の10階建ての劇場で開幕した。ショーには滝、火、吊り下げられた金属球の中で回転するバイク、水中でのアクロバットなどが登場した。 [ ^28] 「ラ・ペルル」の準備には4～5年かかり、^[29]最初の1年間は「ショーを継続的に微調整し、改善した」。^[28]

2017年9月までに、約1億人がドラゴンの作品を鑑賞した。^[1]

前述のように、CNNはドラゴンがシルク・ドゥ・ソレイユの演劇的語彙の創造に果たした役割について報道し、「シルク・ドゥ・ソレイユの特徴は現代サーカスであったが、ドラゴンのソロ作品は彼の「トレードマーク」である水中ステージの使用を通じて、より多くの演劇、ダンス、そしてもちろん水を体現している」と付け加えた。^[1]

ドラゴネは、自身の演劇作品において「感情の原型」という共通言語を呼び起こそうとした。ドラゴネによれば、様々な画家や理論家アントナン・アルトーの影響が、言語の詩に代わる詩的な視覚表現の使用による「感覚を意図した具体的な言語」へと彼を駆り立てたという。^[6]ドラゴネは、頻繁に旅をし、多くの画家から影響を受けてきたことを指摘し、自身の作品をサルバドール・ダリやフェデリコ・フェリーニと比較することに反対した。彼は、自身の演劇で「目に見えないものを目に見えるものにする」ことを求める中で、監督のピーター・ブルックを影響を受けた人物として挙げた^{[6] 。}さらに、「時間と経験とともに私は進化します。物事の見方が変わるので、次のショーではこうした変化の影響を受けたいと思っています。すべてのプロジェクトが観客にとってユニークな体験となるように、そして次のすべてのプロジェクトがアーティストとしての私自身の発展の新たな段階となるようにしたいのです」と付け加えた。^[5]

彼のショーは、通常、大規模である。例えば、同名の新劇場で上演された、中東における彼の最初の常設ショーである「ラ・ペルル」には、「パフォーマーが時速15キロでステージを横切ってから、高さ25メートルから860平方メートルのプールに飛び込み、消えたように見え、数秒後に陸から戻ってくる」などのスタントが含まれていた。このショーは、水と砂漠、伝統と現代性など、相反する要素を対比させることで「ドバイの本質を捉える」ことを目指していた。伝統的な真珠採りのテーマも取り上げている。このショーは、年間450回の公演が行われ、制作費は4億ドルに上る。CNNによると、このステージは「オリンピックプールを満たすのに十分な270万リットルもの再生水を保持し、陸上での活動のために1分以内に排水できるという、工学上の偉業」だった。^[1]ドラゴンは自身の作品の異常な大規模さについて、「ギリシャ悲劇も巨大な空間で上演された」と述べている。^[6]

• 1985年:ラ・マジエ・コンティニュー
• 1987年:ル・サーカスの再興
• 1990年:ヌーヴェル・エクスペリエンス
• 1992年:サルティンバンコ
• 1993年:ミステール
• 1994年:アレグリア
• 1996年:キダム
• 1998年: O
• 1998年:ラ・ヌーバ
• 1999年:アレグリア(共同脚本家、監督、プロデューサー)

• 1999
  • ララ・ファビアンの曲「アダージョ」のミュージックビデオ
• 2000年:
  • リュック・プティ監督『月の夕日、ラ・ルヴィエール』
  • ユーロ2000の開会式
• 2001年:
  • シャポー・ヨーロッパ：ブリュッセルでの欧州連合ベルギー議長国就任式
• 2002年:
  • ディズニーシネマパレード、ディズニーランドパリ^[6]
  • Décrocher la lune 2、La Louvière 、リュック・プティ監督
  • 息子よ
• 2003年:
  • セリーヌ・ディオンの「A New Day... 」
• 2005年:
  • ル・レーヴ、ウィン・ラスベガスにて
  • Ma tête est ailleurs、Saule et les Pleureurs、モンス、ベルギー
  • ザラバンダ
• 2006年:
  • Décrocher la lune 3 , La Louvière 、リュック・プティ監督
• 2007年:
  • カルメン、ミュージカル、サンディエゴ
  • オセロ、パスール、モンス、ベルギー
  • フォルティッシモ、ウィーン
• 2008年:
  • ル・ポタジェ・デ・ヴィジョンネール、ケベック州、ケベックシティ建国400周年記念
• 2009年:
  • KDO、ブリュッセル
  • Décrocher la lune 4 , La Louvière 、リュック・プティ監督
• 2010年:
  • 2010年南米競技大会のコロンビア・メデジンでのオープニングショー
  • マカオのシティ オブ ドリームスにある「ハウス オブ ダンシング ウォーター」
• 2013年:
  • 砦の物語、国家の遺産、アブダビ
• 2014
  • 中国武漢の漢人ショー^[30 ]
• 2015
  • フランス、パリのル・リドにあるパリ・メルヴェイユ^{[24] [31]}
  • 中国、西双版納のDaiショー^[32]
• 2017
  • ドバイ、アル ハブトゥール シティのラ パール
  • フィリップ・キルコロフのЯ（ヤ）

• 1985:ラ・ヴェント・オ・アンシェール、シルク・ドゥ・トロットワール
• 1986:エルドラド、カンパニー・デ・ミュータント
• 1987: Les Communs des Mortels、Compagnie du Campus と Collectif 1984 の共同制作
• 1987: Flic、Flac、Compagnie des Funambules (ベルギー)
• 1987:ミシェル・ダレールとピエール・ラフォンテーヌとの「La tête dans le si bémol」
• 1992: La ballade de l'homme gris、Compagnie du Campus
• 1993年:威風堂々、デュッセルドルフ
• 1996: Poussière du temps、Compagnie du Campus
• 2015:パリ・メルヴェイユ、キャバレー・リド・ド・パリ
• 2016:カニャッセ・トゥット、サン・カルロ劇場のフォヤ、ナポリ^[33]

• （フランス語） Yves Vasseur、Franco Dragone: une Part de rêve編。リュック・ピレ、2006
• （フランス語）イヴ・ヴァスール、フランコ・ドラゴン、『ありえないオデッセイ』編。労働、2002
• (フランス語) Franco Dragone、Claude Renard、Le Tailleur du Rêve編レ インプレッション ヌーヴェル、2006

• （フランス語） ジェイコブ・ベルジェ、『夢』 、2005年：フランコ・ドラゴンの『夢』番組での活動に関するアルテのドキュメンタリーシリーズ
• （フランス語）マヌ・ボンマリアージュ [fr]、ドラゴンを探して、2009年

• ドラゴンの公式サイト
• IMDbのフランコ・ドラゴン