コルテオ

コルテオ
シルク・ドゥ・ソレイユのコルテオのロゴ
会社	シルク・ドゥ・ソレイユ
ジャンル	現代サーカス
表示タイプ	ツアープロダクション
初演日	2005年4月21日（モントリオール）
クリエイティブチーム
監督	ダニエレ・フィンツィ・パスカ
クリエイションディレクター	ライン・トランブレイ
舞台デザイナー	ジャン・ラバセ
作曲家	フィリップ・ルデュック・ マリア・ボンザニゴ
追加作曲家	ジャン＝フランソワ・コテ・ ロジェ・ヒューエット
衣装デザイナー	ドミニク・ルミュー
メイクアップデザイナー	ナタリー・ガニエ
サウンドデザイナー	ジョナサン・ディーン
照明デザイナー	マルティン・ラブレック
劇作分析家	ドロレス・エレディア
演技コーチ	ウーゴ・ガルジウロ アントニオ・ベルガミニ
アクロバット用具	ダニー・ゼン
その他の情報
先行	カ(2005)
後継者	デリリウム（2006）
公式サイト

コルテオ / k ɔːr ˈ t eɪ . oʊ /は、2005 年 4 月 21 日にカナダの ケベック州モントリオールで初演されたシルク・ドゥ・ソレイユのツアー公演です。

2005年5月24日の時点で、シルク・ドゥ・ソレイユはモントリオールでの初演で観客動員数記録を更新した。20万人以上が作品を鑑賞し、初演時のヴァレカイ^{のチケット販売数18万枚というそれまでの記録をはるかに上回った。 [1]}ビッグテントでのショーの最終公演は、2015年12月13日にエクアドルのキトで行われた。2017年11月20日、シルク・ドゥ・ソレイユはショーが再びツアーに出発し、今度はアリーナ形式で行われると発表した。再演されたショーは、2018年3月2日にニューオーリンズで初演された。

コルテオ（イタリア語で「行列」を意味する）は、カーニバルのような雰囲気の中で行われる自分の葬式を見守る道化師を描いた現代サーカスショーである。カナダ国立美術館で展示されている『グランド・パレード：道化師としての芸術家の肖像』とフェデリコ・フェリーニの映画『道化師』に部分的に影響を受けている。^[2]

スイスの道化師団テアトロ・スニルの創設者であり、シルク・エロイーズのいくつかのショーの監督でもあるダニエレ・フィンツィ・パスカが演出したコルテオは、大きなテントの下で円形に上演されました。アクションは、同心円状の回転リングで構成された大きな円形ステージで行われました。これにより、ステージの1つのエリアが回転し、別のエリアは静止したままになります。パフォーマンス中、ステージはコルテオの行列と呼ばれる絵画が描かれた大きなカーテンで仕切られることがありました。円形ステージの両側には出入り口がありました。^[2]

シルク・ドゥ・ソレイユは、テントツアー中、テントの直径に渡るステージを作り、グラン・シャピトーを2つに分け、観客が互いに向き合うことができるようにし、また観客に演者の視点も与えた。104フィート（32メートル）の長さのステージには、直径41フィート（12メートル）のターンテーブルが2台組み込まれていた。コルテオのセットには、「ペイシェンス」と呼ばれる特別な頭上移動機構があり、2本のレールにそれぞれ4台のプラットフォームのようなカートが取り付けられていた。各カートの持ち上げ能力は1,000ポンド（450kg）で、最高速度は毎秒4フィート（1.2m/s）だった。最高点では、ステージから41フィート（12メートル）上にあった。^[3]

コルテオで使用されたカーテンは水彩画で描かれ、アドルフ・ウィレットによる1885年の絵画に触発されたものである。ロールドロップカーテンは幅約58フィート（18メートル）、高さ40フィート（12メートル）であった。内側のカーテンはカナダで製造され、塗装のためにフランスに送られた。4枚の内側のカーテンはそれぞれ個別に塗装するのに約2週間かかった。^[3]

中央の舞台のデザインは、シャルトル大聖堂の床にある迷路と比率と大きさが正確に一致する迷路でした。^[3]

道化師の葬式にふさわしく、コルテオの主要登場人物は道化師であったが、劇団全体は62人の芸術家で構成されていた。 ^{[4] [5]}

• 夢見る道化師マウロ（シャピトー版では「死んだ道化師」という名前）：コルテオの中心人物であり、この葬列で尊敬されている人物。
• 道化師^[6]
• 巨大なピエロ
• リトル・クラウン
• ロイヤル・ホイッスラー：この役は、伝統的なサーカスの団長である「ミスター・ロイヤル」という古典的な役柄に由来する。初演および再演では、プロのホイッスラーであるショーン・ロマックスが演じた。 ^{[7] [8]プロのホイッスラーであるロバート・ステモンズが、2006年11月から2013年1月までこの役を務めた。ショーのボーカリストの一人であるアラン・ラブリーも、ミスター・ロイヤルとして何度か出演した。この役は、2018年10月から}ヘルト・シャトルーが務めている。
• 白いピエロ
• 天使：デッド・クラウンを監視し、導いてください。
• 小さな天使
• 八月の道化師
• 村人たち: マウロの最後の大旅の前に、最後にもう一度彼に敬意を表すためにやって来たイタリアの小さな村の住民たち。

コルテオの演技は、演技の情熱とアクロバットの優雅さと力強さを融合させた。^{[9] [10]}

• シャンデリア: 3 つの大きなシャンデリアと、マウロの過去の恋人を表す 4 人の空中ブランコ芸人による空中演技。
• 跳ねるベッド: アーティストの一団が、マットレスがトランポリンになっているベッドの上で、子供たちの真似をしてこの滑稽な演技を披露しました。
• シルホイール：一群の演者が大きな金属製のリングの中で回転しました。
• 吊りポール
• ゴルフ: 巨大なピエロが、不正なゴルフボールを使ってゴルフをしようとします。
• アーティストマリオネット
• ヘリウム ダンス: 巨大な風船と死んだピエロの助けを借りて、ピエロが地面の上に浮かびます。
• ティーターボード: 3 人の反目し合うアーティストが、お互いを空高く飛ばすエネルギッシュな演技です。
• パラディ: トランポリンの安全ネットと 4 つの空中クレードルを使ったユニークな空中演技。演者はこれらのクレードルから次のクレードルのグループに互いを投げます。
• クリスタル グラスとチベット ボウル: 大きなグループが、ロイヤル ホイッスラーの口笛に合わせて心地よいチベット ボウルを演奏しました。
• ジャグリング: 4人組の演者がクラブや指輪を正確に投げ合いました。
• アクロバット ラダー: アクロバットはしごで、高い自立式はしごを上り下りしたり、その上で逆立ちをしたりします。
• テアトロ・インティモ：登場人物たちがロミオとジュリエットを演じようとします。
• デュオストラップ: デュオは、圧倒的な力で長いコードに吊り下げられ、ステージ上をスイングしながらパフォーマンスを披露しました。
• トゥルニック: 伝統的な鉄棒器具を使いながら、4 つの鉄棒を融合して立方体を作るという工夫を凝らした独創的な演技です。

• ディアボロ: ディアボロを操る芸術家。
• フラフープ
• エアリアルシルク

• それほど深刻ではない: 女性 2 名と男性の新体操選手 1 名が参加する激しい演技で、フープ、リボン、ボールが使われました。
• エアリアルストラップソロ​​: 一人のアーティストが長い紐につかまりながらステージを横切りました。
• 綱渡り: ソロアーティストが裸足またはバレエのトウシューズを履いて綱の上を歩きます。この演技にはフラフープや一輪車などの小道具も使われます。
• アクロデュエット: カップルが素晴らしいアクロバット技を披露しました。男性が女性を空中に投げ上げ、女性が宙返りして着地すると、2人は再び協力して次の技を披露しました。
• デュオ・アダージョ：回転するプラットフォームの上で、2 人のアーティストが力とバランスを駆使して、さまざまな美しいポーズを披露しました。
• フットジャグリング: 優雅さ、器用さ、協調性が 1 人のキャラクターに凝縮され、マウロとその友人たちがかつて演じた昔のサーカスの伝統に結びついた世界へと私たちを誘います。
• ボーカルエアリアル シルク: マリー=ミシェル ファベールが演じ、その後オーレリー ドーファンが演じたユニークな回転芸。歌いながら豪華なティシュー芸を披露しました。

コルテオの衣装デザイナー、ドミニク・ルミューは、アーティストの自然な美しさを引き立てる衣装を制作するために、「matériaux bruts et des matières nobles」^[9] (フランス語で「生の高級生地」) を使用した。衣装の細かい部分は、1890年から1930年までのヨーロッパのスタイルに触発された。選ばれた色調は、青、ピンク、フクシア、銅色、金色など、柔らかい色合いだった。着古した、お下がりのようなスタイルの服を制作するために、衣装はエアブラシで塗装され、染色された。衣装全体で共通する生地は、シルク、リネン、綿で、ビーズ付きレース、スパンコール、宝石で飾られていた。^[9]合計で、184着の衣装を制作するために900以上の生地が使用された。予備衣装やローテーション衣装を考慮すると、衣装の総数は284回のローテーションで約450着になります。^[3]ショーの各日には、衣装の準備に12〜16時間のアイロンがけが必要でした。^[5]

• パラダイスの演者の衣装はシルクジョーゼット、クレープ・ド・シン、サテンでした。
• ミュージシャンたちは、エンゲージアントに加えて、ネックラインに沿ってプリーツのついたフリルをつけていました。
• 白い道化師は、古典的なコンメディア・デラルテの登場人物を模した衣装を着ていました。布地は腰と肩の両方でカートリッジプリーツで集められ、よだれかけはハニカムストッキングで覆われていました。

コルテオのスコアは、もともとフィリップ・ルデュックとマリア・ボンザニゴによって作曲されました。その後、ジャン＝フランソワ・コテやミシェル・A・スミスなどの作曲家がいくつかの曲を手直ししました。ショーディレクターのダニエレ・フィンジ・パスカが歌詞を提供しました。シルク・ドゥ・ソレイユ・ミュージックは、2006年9月23日にカナダで、2006年10月7日に米国でコルテオの音楽アルバムをリリースしました。コルテオは、複数の作曲家が参加した最初のシルク・ドゥ・ソレイユのCDの1つでした。

このアルバムには61人のミュージシャンと歌手、16人の合唱団、13人の弦楽セクションが参加している。 コルテオの歌詞はイタリア語、フランス語、スペイン語で歌われている。^[11]

以下に、CD のトラックと、それが演奏された演目を示します。

1. 葬送 （オープニングパート1）
2. リトルナーレ （オープニングパート2）
3. レーヴ・ダン・パンタン (マリオネット)
4. Les chevaux à bottes (小さな馬)
5. 私たちの到着 （葬列）
6. クレズマーモーメント （ヘリウムダンス）
7. Prendersi per mano (エアリアルストラップデュオ)
8. アノー （Cyr ホイール）
9. エル・シエロ・サブラ
   • タイトワイヤー（2005-2015）
   • 吊りポール（2018年～）
10. フーガ （シャンデリア）
11. Volo volando （シャンデリア）
12. Un tierno y dulce (ティーターボード)
13. Balade au bout d'une échelle (アクロバティックラダー)
14. ガルダ・ラスー （ティーターボード）
15. 三角タンゴ （新体操）
16. チェ・フィナーレ （トゥルニク、2005-）

その他の曲

• バウンシングベッド （トランポベッド、2005年～）
• トランペットベッド （トランポベッド、2005年～）
• 昇天 （マウロの飛行）
• 歌う天使 （リトルホースのイントロ）
• パラダイス (パラダイス、2005)
• セッテ・リコルディ への前奏曲(パラダイス・イントロ、2005-)
• セッテ・リコルディ (パラダイス、2005-)
• ゴルフ
• フットジャグリング
  • フットジャグリング（2008-2015）
  • フラフープ（2018-）
• アクロデュエット （2006-2015）
• ジョングルリー （ジャグリング、2005）
• ジョングルールズ （ジャグリング、2005-）
• プランチェス （韓国の板）
• デモンタージュ （トランジション）
• コスチューム （トランジション）
• リリプシエンス （アダージョ二重奏曲）
• Appeso al blu (ボーカル エアリアル シルク)
• クリスタルボウル （クリスタルグラスとチベットボウル）
• テアトロ・インティモ
• 手で押す
  • エアリアルストラップデュオ（2006年～）
  • エアリアルストラップソロ
• ディアボロタンゴ
  • エアリアルストラップソロ​​（2005）
  • フットジャグリング（2007-2014）
  • ディアボロ（2014-）
  • ハンドバランス（2015）
• Vols Magiques （空飛ぶ天使たち）
• トゥルニク (トゥルニク、2005)
• フィナーレ （エンディング）

• ポール・ビソン
  • 2005年4月（モントリオール）から2008年2月（サンディエゴ）まで
  • 2008年9月から2008年10月まで（オタワ）
  • 2009年7月（大阪）から2010年12月（モスクワ）まで
• アラン・ラブリー
  • 2008年2月（サンディエゴ）から2008年9月（カルガリー）
  • 2008年11月（マイアミ）から2010年9月（東京）まで
  • 2012年5月（アムステルダム）から2019年5月（ハミルトン）まで
• キット・ゴーゲン
  • 2010年10月（モスクワ）から2011年6月（マドリード）まで
  • 2011年7月（バレンシア）から2012年5月（アムステルダム）まで
• マチュー・ラヴォワ - 2011 年 6 月から 2011 年 7 月まで (バレンシア)
• デビッド・レピュレス - 2019年8月（サンライズ）から現在まで

• マリー・ミシェル・ファベル
  • 2005年4月（モントリオール）から2007年6月（コロンバス）まで
  • 2008年1月（サンディエゴ）から2008年9月（オタワ）まで
  • 2008年12月（マイアミ）から2011年5月（マドリード）まで
• エステル・エッセ
  • 2005年4月（モントリオール）から2005年9月（トロント）まで
  • 2008年9月（オタワ）から2008年12月（マイアミ）まで
  • 2018年3月（ニューオーリンズ）から2018年4月（ノックスビル）まで
• デニス・ステファニー - 2007 年 5 月 (コロンバス) から 2007 年 12 月 (コスタメサ)
• ソフィー・グアイ - 2011年3月（ウィーン）から2013年4月（サンパウロ）まで
• Émilie Émiroglou - 2013 年 4 月 (サンパウロ) から 2015 年 12 月 (キト)
• オーレリー・ドーファン - 2018 年 3 月 (ニューオーリンズ) から 2020 年 2 月 (ボルドー)
• ソフィア・モンタニョ - 2022年5月（スプリット）から現在まで

• ヘレナ・サルダーニャ - 2005 年 4 月 (モントリオール) から 2007 年 1 月 (アトランタ)

シルク・ドゥ・ソレイユは2006年4月11日に『コルテオ』の映画版を公開した。^[12] この作品は2005年にカナダで撮影された。^[13] 2007年9月8日のクリエイティブ・アーツ授賞式で、この作品は特別番組の優秀映像編集賞でエミー賞を受賞した。翌日には、ユーモア、エンターテインメント、舞台芸術の編集部門でジェミニ賞も受賞した。 ^[14]

2005 年にモントリオールで初演されたコルテオは、500 万人を超える観客を動員しました。コルテオは、2008 年 1 月にサンディエゴで 1,000 回目の公演を、2009 年 6 月に日本の名古屋で 1,500 回目の公演を、2010 年 9 月にロシアのカザンで 2,000 回目の公演を、そして 2015 年 3 月にコロンビアのボゴタで 3,500 回目の公演を祝いました。

コルテオは（他のシルク・ドゥ・ソレイユのツアーショーと同様に）北米ツアー（2005～2008年）から始まり、2009年には日本ツアーが続きました。ショーはアジアやオセアニアの他の都市には行かず、代わりにヨーロッパツアー（2010～2013年）に進み、その後南米ツアー（2013～2015年）に進みました。

ショーのビッグトップ最終公演は、2015年12月13日にエクアドルのキトで開催されました。

このショーはアリーナ形式に変更され、ルイジアナ州ニューオーリンズで初演され、2018年3月から北米を巡る2年間のツアーが開始された。^[15]

報道機関におけるコルテオの評価は賛否両論だった。2005年、トロント・サン紙は同ショーを「素晴らしい」と評したが、オークランド・トリビューン紙は「非常に良いという程度にとどまっている」と結論付けた。^{[16] [17]} ニューヨーク・タイムズ紙は2006年5月に中途半端な評価を下し、「これまでのシルク・ドゥ・ソレイユのショーを観て楽しんだ人にとっては、楽しく時間を過ごせるだろう」と評した。^[18]ワシントン・ポスト紙は2006年11月に「編集者のおすすめ」に選んだが、記事の見出しには「スリルが少し失われた」と記されていた。^[19] LAウィークリー紙は2007年にアクロバットを賞賛したが、ピエロを批判した。^[20]オレゴニアン紙の2008年3月のレビューも同様に控えめで、「演技の質にばらつきがある」ことと「一貫性のあるエンディングがない」ことを述べている。^[21] サンメディアは2008年9月にオタワで行われたコルテオの公演に熱狂した。^[22]

2018年5月、デイリー・ネブラスカン紙は、この番組が観客を魅了したと称賛した。^[23]

• 公式サイト
• ミッチ・ヘッドとエディ・バラタの公式サイト
• バンドリーダー、ロジャー・ヒューエットの公式サイト
• キット・チャタムの公式サイト
• ジェフ・ラズの公式サイト
• 元ロイヤル・ウィスラーのショーン・ロマックスの公式サイト