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| 虹彩 | |
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.png/500px-Iris_Logo_(Cirque_du_Soleil).png){kind=logo} シルク・ドゥ・ソレイユのアイリスのロゴ | |
| 会社 | シルク・ドゥ・ソレイユ |
| ジャンル | 現代サーカス |
| 表示タイプ | レジデントショー |
| 初演日 | 2011年9月25日 |
| 最終公演 | 2013年1月19日 |
| 位置 | ドルビーシアター、ロサンゼルス |
| クリエイティブチーム | |
| 脚本家・監督 | フィリップ・ドゥクフレ |
| クリエイションディレクター | ジャン＝フランソワ・ブシャール |
| 舞台デザイナー | ジャン・ラバセ |
| 衣装デザイナー | フィリップ・ギヨテル |
| 作曲家 | ダニー・エルフマン |
| 振付師 | ダフネ・モーガー |
| 照明デザイナー | パトリス・ベソンブ |
| 小道具デザイナー | アンヌ＝セガン・ポワリエ |
| プロジェクションデザイナー | オリヴィエ・シモーラ・ クリストフ・ワクスマン |
| サウンドデザイナー | フランソワ・ベルジェロン |
| アクロバットパフォーマンスデザイナー | ボリス・ヴェルホフスキー シャナ・キャロル |
| アクロバティックなリギングと装備の設計者 | ピエール・マッセ |
| 芸術ガイド | ギ・ラリベルテ |
| メイクアップデザイナー | ナタリー・ガニエ |
| その他の情報 | |
| 先行 | ザーカナ（2011） |
| 後継者 | マイケル・ジャクソン：ザ・イモータル・ワールド・ツアー（2011） |
| 公式サイト | |
アイリスは、カリフォルニア州ロサンゼルスを拠点とするシルク・ドゥ・ソレイユの常設ショーでした。2011年7月21日にプレビュー公演が始まった後、2011年9月25日に初演されました。 [1] [2]ショーの制作費は1億ドル近くで、ショーが行われたドルビーシアターの改修費も含まれています。 [3]アイリスは、フランスの演出家兼振付師であるフィリップ・ドゥクフレが脚本と監督を務めました。 [4]ショーは映画史からの映像を探求し、精巧な振り付け、アクロバット、さまざまな現代サーカスの演技を特徴としていました。 [5]ショーの名前であるアイリスは、カメラの絞りと人間の目の虹彩の色に由来しています。 [ 6]
2012年11月、チケットの売り上げが振るわなかったため、アイリスは2013年1月19日にドルビー劇場での公演を終了すると報じられた。 [3]その後、シルク・ドゥ・ソレイユがアイリスを米国の他の都市で上演する可能性を検討していたと報じられた。 [7]
アイリスのシーンは後にシルク・ドゥ・ソレイユ初のミュージカル「パラモア」に組み込まれ、 2016年5月25日にニューヨークのブロードウェイで初演された。 [8]
歴史
アイリスの開発はしばらく続いていたが、アーティストと制作チームはスペインで準備を開始した。2009年3月初旬、制作と運営の担当者がモントリオールで作業を開始した。[9] この間、制作とアクロバットはショーの改良を続け、アーティストは4月末までトレーニングを続け、その後ロサンゼルスに移り、ショーの初演に向けて準備を継続した。[10]
シルク・ドゥ・ソレイユは、サウンドトラックの事前録音部分を制作するために125人のオーケストラミュージシャンを雇った。[11]
大衆文化において
- アイリスのアクロバットたちは2011年9月14日にアメリカズ・ゴット・タレントでキリキの演技を披露した。 [12]
セットと技術情報
シルク・ドゥ・ソレイユは、主にステージリフトを作るために、劇場の9,600平方フィート（890平方メートル）のステージを4000万ドル（2023年時点で54,177,515ドルに相当）の費用をかけて改造しなければならなかった。リフトを設置するために、44フィート（13メートル）の深さのピットが掘られた。これにより、セットのスペースは高いグリッドからピットの底まで122フィート（37メートル）に変更された。[13]シルク・ドゥ・ソレイユはまた、すべての観客に同じ視聴体験を提供するために、劇場から座席を撤去し、座席数を3400から2500に減らした。[10]クリエイティブチームは、アイリスの制作で174個のスピーカー、603個の照明装置、20台のビデオプロジェクター、166,000ワットの音響を使用した。[14]「セットのデザインは、映画が初めて観客に上映されたコニーアイランドに触発された遊園地のアトラクションを示唆しています。」[13]
キャスト
アイリスの一団はオリンピック選手を含む72人の出演者で構成されています。[9] [15] [16] 主な登場人物は以下のとおりです。
- バスター：真実の愛を探している作曲家。
- スカーレット: 映画スターに憧れる純真な女優。
行為
ショーの制作者によると、アイリスの演技は映画の驚異的な感覚を呼び起こすことを目的としているという。[16]
- エアリアルストラップデュオ
- 影と歪み
- 手と手
- フィルムストリップ
- キリキ：イカリアのゲームの現代版
- 映画のセット
- 空中ブランコとほうきの操作
- トランポリン（ザ・ルーフトップス）
- 手のバランス
- エアリアルボール
- イカリアンゲーム
衣装
フィリップ・ギヨテルは、映画を中心テーマとする数多くの会場からインスピレーションを得た。映画の歴史に関する広範な研究を通じて、彼のデザインチームは、観客にカラー映画の進化を印象付ける衣装を制作することができた。チームは、ハイブリッドキャラクターのためにいくつかの珍しい衣装を制作した。[17]
- 2 人のカメラマンは頭や胸にカメラを取り付けており、ライブカメラ映像が番組の一部になることもあります。
- 音響担当者は大きなカーボンファイバーコーンを装着しています。
- スクリーンマンは、腹部に135 平方フィート (12.5 m 2 ) のスクリーンを収納しています。
- 別のキャラクターの衣装は、爆弾の音を検知するために使用された最初の音響機器からインスピレーションを得ました。
このショーの主な素材には、柔らかいライクラ、シルクストレッチナイロン、天然コットンやリネンなどがありました。フィリップはアクセント部分にレザーやカーボンファイバーなどのハイテク素材も使用しましたが、主な素材の選択に忠実に従いました。
- ディック・トレイシーの影響は屋上の演目、特に衣装の色彩に見て取れる。[18]
- 女優のエカテリーナ・ピロゴフスカヤが演じた女性キャラクターの1人[19]は、ゾートロープ[5]とプラキシノスコープ[1]に基づいたスカートを着用し、スカートが回転すると2人のボクサーが戦っている様子が描かれました[18] 。
- 空中バレエの衣装は、約100万個のスワロフスキークリスタルで作られています。
- イカリア競技会、またはキリキの登場人物の衣装は、ジョルジュ・メリエスの映画で着用された衣装にインスピレーションを得ています。[5]
- カメラマン、音響マン、スクリーンマン、音響機器のペルソナというハイブリッドなキャラクターに加えて、擬人化された椅子 2 脚、ランプ、テーブル、壁に掛けられたヘラジカの頭もあります。
- 映画そのものに加えて、いくつかの衣装は脚本家、メイクアップアーティスト、撮影監督、大工、装飾家、画家、電気技師、照明デザイナーなど、映画に関連する他の職業に敬意を表しています。[17]
音楽
アイリスのサウンドトラックはダニー・エルフマンが手掛けた。音楽は、大小さまざまなアンサンブルにまたがる100人のオーケストラミュージシャン（シルク・ドゥ・ソレイユ史上最大）の録音済み音楽と、ショーの専属ミュージシャン8人の演奏をミックスして作られている。以下は、2011年に最初にリリースされた公式サウンドトラックアルバムの17曲のタイトルである。[11]斜体で表記されているものは、隣接するトラックに関連するアクトである。[20]
- バスターの大オープニング
- 双子（エアリアルストラップ）
- キリキフィルム（キリキイントロ）
- キリキ
- サイレント映画
- パターン（手から手へ）
- ピエロの特殊効果
- ペリキュール - パート I と II (フィルムストリップシーン)
- 蛇女（コントーション）
- 映画スタジオ（映画スタジオシーン）
- ほうき（ソロ空中ブランコのイントロ）
- フライングスカーレット（ソロ空中ブランコ）
- 古いおもちゃ
- フィルム・ノワール / 追跡(フィルム・ノワールのシーン)
- 屋上（トランポリン）
- スカーレットバランス（杖を使った手のバランス）
- アイリスフィナーレとボウズ
参考文献
北緯34°06′09.75″ 西経118°20′24.5″ / 北緯34.1027083° 西経118.340139° / 34.1027083; -118.340139
- ^ ab Bryan Chan (2011-09-14). 「シルク・ドゥ・ソレイユのパフォーマーのビフォーアフター写真」ロサンゼルス・タイムズ。2016年4月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年3月3日閲覧。
- ^ “シルク・ドゥ・ソレイユ、コダック劇場でロサンゼルス初の『アイリス』リハーサルを準備”.ロサンゼルスタイムズ。 2011-04-28 。2011 年 5 月 1 日に取得。
- ^ ab David Ng、David Zahniser (2012年11月30日)。「シルク・ドゥ・ソレイユの豪華な『アイリス』が1月19日に閉幕」ロサンゼルス・タイムズ。
- ^ 「Iris Creators」。シルク・ドゥ・ソレイユ。2015年9月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年8月21日閲覧。
- ^ abc Maçek III, JC (2013-04-04). 「ハリウッドでのシルク・ドゥ・ソレイユのパフォーマンスはハリウッドのサーカスの思い出を呼び起こす」PopMatters。
- ^ 「2011年夏、コダックシアター限定でシルク・ドゥ・ソレイユの新作が上演」シルク・ドゥ・ソレイユ（プレスリリース）2010年9月22日。2011年3月26日閲覧。
- ^ 「シルク・ドゥ・ソレイユの『アイリス』に沈む夕日」CBS Local 2 2012年12月1日。
- ^ ポールソン、マイケル（2016年4月13日）。「ニューヨークでの2度の失敗の後、シルク・ドゥ・ソレイユはブロードウェイに大賭け」ニューヨーク・タイムズ。
- ^ ab 「シルク・ドゥ・ソレイユが2011年アカデミー賞のアーティストと職人を祝福」シルク・ドゥ・ソレイユ（プレスリリース）2010年2月28日。2011年4月13日閲覧。
- ^ ab 「Iris Cirque du Soleil: direction Hollywood」（フランス語）. Cybrepress (CA). 2011-04-13 . 2011-04-19閲覧。
- ^ ab "Cirque du Soleil - IRIS - Music". IRIS . Cirque du Soleil. 2011年10月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年10月12日閲覧。
- ^ Michael Maloney (2011-08-25). 「独占：『アメリカズ・ゴット・タレント』がニッキー・ミナージュ、スーザン・ボイル、クイーン・ラティファ、ジャッキー・エヴァンコらに出演を申し込む」HuffPost TV Group . TheHuffingtonPost.com. 2012-10-02 にオリジナルよりアーカイブ。2012-01-09閲覧。
- ^ ab 「IRIS: テクニカルファクトシート」(PDF)。IRIS : プレス資料。シルク・ドゥ・ソレイユ。 2011年11月25日時点のオリジナル(PDF)からアーカイブ。 2011年10月21日閲覧。
- ^ 「Cirque du Soleil Celebrates the Artists and Artisans of the 2011 Academy Awards」2011年2月28日。2011年3月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年1月19日閲覧。
- ^ 「Raj BhavsarがCirque du Soleilに参加」。Full Twist。2010年12月15日。 2011年4月13日閲覧。
- ^ ab 「アイリス - 映画の世界を旅する」(PDF)。シルク・ドゥ・ソレイユ プレス資料。 2011年10月8日閲覧。[永久リンク切れ ]
- ^ ab 「シルク・ドゥ・ソレイユ：IRIS - 映画の世界を旅する - 衣装」（PDF）。IRIS - プレス資料。シルク・ドゥ・ソレイユ。 2016年3月6日時点のオリジナル（PDF）からアーカイブ。 2011年10月13日閲覧。
- ^ ab Raha Lewis (2011-06-16). 「初見：シルク・ドゥ・ソレイユの『アイリス』の衣装はスペクタクルの一部」ロサンゼルス・タイムズ。
- ^ Maçek III, JC (2013年8月2日). 「ゾンビの大群から破産成功まで: 『The Next Reel』の最初の1年」. PopMatters .
- ^ 「Iris - Music」。Cirque Tribune 。 2012年2月1日閲覧。
外部リンク
- アイリスのFacebook