| 戦争レクイエム | |
|---|---|
| ベンジャミン・ブリテン | |
レクイエムが初めて演奏された新しいコヴェントリー大聖堂の内部 | |
| オーパス | 66 |
| 機会 | 新しいコヴェントリー大聖堂の奉献式 |
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| 作曲 | 1961年–1962年 |
| 献身 |
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| 実行 | 1962年5月30日 |
| スコアリング |
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戦争レクイエム作品66は、ベンジャミン・ブリテンによる合唱と管弦楽曲で、大部分は1961年に作曲され、1962年1月に完成した。[1]戦争レクイエムは、イギリスのウォリックシャー州にある新しいコヴェントリー大聖堂の奉献式で演奏された。この大聖堂は、14世紀に建てられたものが第二次世界大戦の爆撃で破壊された後に建てられた。伝統的なラテン語のテキストには、第一次世界大戦中に書かれた ウィルフレッド・オーウェンの礼拝外の詩が散りばめられており、意味深い対比となっている。
ブリテンはこの作品をソプラノ、テノール、バリトンの独唱、合唱、少年合唱、オルガン、2つのオーケストラ(フルオーケストラと室内オーケストラ)用に作曲した。室内オーケストラは英語の詩の親密な設定を伴奏し、ソプラノ、合唱、オーケストラはラテン語の部分で使用され、すべての編成が結びの部分で組み合わされる。レクイエムの演奏時間は約80~85分である。2019年、戦争レクイエムは「文化的、歴史的、または美的に重要である」として、米国議会図書館により国立録音登録簿への保存対象に選ばれた。[2]
構成
1962年5月30日に初演された『戦争レクイエム』は、第二次世界大戦の爆撃で14世紀に建てられた元の建物が破壊された後に建てられた新しいコヴェントリー大聖堂の奉献を記念して委嘱された。この再奉献式は芸術祭の機会であり、マイケル・ティペットはオペラ『プリアモス王』も作曲した。[3]
平和主義者で良心的兵役拒否者でもあったブリテンは、作曲する内容を完全に自由に決められるというこの委嘱に刺激を受けた。ブリテンは、伝統的なラテン語の「死者のためのミサ」に、イギリスの詩人ウィルフレッド・オーウェンの戦争に関する9つの詩を織り交ぜた曲を選んだ。1893年生まれのオーウェンは、1918年11月4日、フランスのサンブル・オワーズ運河を渡っている最中に、休戦協定のわずか1週間前にライフル中隊の指揮官として戦死した。死去当時はほとんど無名であったが、その後、偉大な戦争詩人の一人として尊敬されるようになった。
フィリップ・リードは、ケンブリッジ音楽ハンドブックの作品集の中で、ブリテンの戦争レクイエムの作曲の変遷について論じている。 [4]ブリテン自身も、ジュゼッペ・ヴェルディなど他の作曲家のレクイエムのスタイルが自身の作曲に影響を与えたことを認めている。[5] デイヴィッド・B・グリーンは、この作品におけるブリテンの宗教音楽に対する「告発」について論じている。[6]
ブリテンはこの作品をロジャー・バーニー、ピアーズ・ダンカリー、デイヴィッド・ギル、マイケル・ハリデーに捧げた。戦争で亡くなったバーニーとハリデーは、それぞれピーター・ピアーズとブリテンの友人だった。ブリテン=ピアーズ財団の戦争レクイエムのウェブサイトによると、ブリテンの親友の一人であるダンカリーは1944年のノルマンディー上陸作戦に参加した。他の献呈者と異なり、ダンカリーは戦争を生き延びたが、結婚式の2か月前の1959年6月に自ら命を絶った。他の献呈者の墓は不明だが、行方不明者を偲ぶ記念碑に刻まれている。[7]
オーケストレーション
音楽隊は3つのグループに分かれており、曲全体を通して交互に演奏し、最後の楽章の終わりに完全に合体します。ソプラノ独唱と合唱はフルオーケストラの伴奏、バリトンとテナー独唱は室内オーケストラの伴奏、少年合唱は小型のポータブルオルガンの伴奏を受けます(この最後のグループはフルオーケストラから少し離れた位置に配置するのが理想的です)。このグループは非常に奇妙で遠くから響く音を生み出します。ソプラノと合唱、少年合唱は伝統的なラテン語のレクイエムのテキストを歌い、テナーとバリトンはウィルフレッド・オーウェンの詩を曲中に散りばめて歌います。
フルオーケストラは以下の楽器で構成されています。
室内オーケストラは以下の楽器で構成されています。
動きと構造
この作品は6つの楽章から構成されています。
- レクイエム・アエテルナム(10分)
- レクイエム・エテルナム(合唱と少年合唱)
- 「What passing bells」(テナーソロ) - オーウェンの「運命の若者への賛歌」
- キリエ・エレイソン(合唱)
- ディエス・イレ(27分)
- ディエス・イレ(コーラス)
- 「ラッパが歌った」(バリトン独唱) - オーウェンの「でも私は永遠の星を見ていた」
- Liber scriptus (ソプラノソロと半合唱)
- 「あそこでは、私たちは死に至るまでとても仲良く歩いていた」(テノールとバリトンの独唱) - オーウェンの「次の戦争」
- レコルダーレ(女性合唱)
- コンフタティス(男声合唱)
- 「ゆっくりと持ち上げられよ」(バリトンソロ) - オーウェンの「我が重砲の一隊が実戦投入されるのを見た時のソネット」
- Dies iraeのリプライズ(コーラス)
- ラクリモサ(ソプラノとコーラス)に「Move him, move him」(テノール独唱)が挿入される - オーウェンの「Futility」
- 奉納(10分)
- ドミネ・ヘス・クリステ(少年合唱団)
- Sed signifer sanctus(コーラス)
- クアム・オリム・アブラヘ(コーラス)
- アイザックとアブラム(テノールとバリトン独唱) - オーウェンの「老人と若者のたとえ話」
- Hostias et preces tibi (少年合唱団)
- クアム・オリム・アブラハエのリプライズ(合唱)
- サンクトゥス(10分)
- サンクトゥスとベネディクトゥス(ソプラノ独唱と合唱)
- 「雷鳴のあと」(バリトンソロ) - オーウェンの「The End」
- アニュス・デイ(4分)
- アニュス・デイ(合唱)に「ワン・エヴァー・ハングス」(合唱、テノール独唱)が挿入される - オーウェンの「アンクル近くのカルバリーにて」
- リベラ・ミー(23分)
- リベラ・ミー(グランドオルガン、ソプラノ独唱と合唱)
- 奇妙な出会い(「私は戦いから逃げ出したようだ」)(テノールとバリトンの独唱) - オーウェンの「奇妙な出会い」
- イン・パラダイス(オルガン、少年合唱団、ソプラノ、混声合唱)
- 結論 –レクイエム・エテルナムとレクイエスカント・イン・ペース(オルガン、少年合唱団、混声合唱)
音楽分析
CとF♯の間の三全音の音程は、繰り返し現れるモチーフであり、その出現によって作品全体が統一されている。[8]この音程は、CとF♯の間の和声的な距離を強調する文脈と、それらを和声的に解決する文脈の両方で使用され、作品全体に存在する対立と和解のテーマを反映している。[9] Requiem aeternam、Dies irae、Libera meの各楽章は、主にゆっくりとした2分音符で構成される短い合唱フレーズで終了し、各第1、第2フレーズは三全音の不協和音で終了し、最後の(つまり第3)フレーズはすべてF長調の和音に解決する。一方、Agnus Deiの最後では、テノールが(オーウェンの詩からレクイエムの典礼への移行は、 Dona nobis pacem(平和をくれた)というキーワードでのみ)CからGへの完全5度を概説し、その後F♯に下がって合唱の最後の和音を解決している。Dies iraeの最後で、テノールが(オーウェンの「無益さ」から)「ああ、いったい何が愚かな太陽光線を働かせ、地球の眠りを破らせたのか?」と歌う。「いったい」の音がトライトーンを形成し、合唱団の形式的な解決へと導く。オーウェンの最後の曲「奇妙な出会い」では、敵の兵士に「奇妙な友人」という言葉で呼びかけるテノールの歌唱で、トライトーンの最も顕著な表現の1つが見られる。この詩には、2つのヴァイオリンと1つのヴィオラによる散発的な分離和音が伴奏されており、トライトーンは属七和音の一部として含まれている。詩の最後で、最後の弦の和音がトニックに解決し、作品を最後の和解の楽園へと導く。より実用的なレベルでは、ブリテンは、F ♯を1つの声で歌い、Cを別の声で歌うことで、終局の小節でのトライトーンの音楽的実行を容易にした。[10]
通常一緒に現れる他の 4 つのモチーフは、 Dies iraeの独特な金管ファンファーレです。上昇するアルペジオ、下降するアルペジオの後に繰り返される音、減音アルペジオで終わる付点リズムの 4 度繰り返し、および下降する音階です。これらのモチーフは、曲の旋律素材の重要な部分を形成します。「Bugles sang」の設定は、ほぼ完全にこれらのモチーフのバリエーションで構成されています。
もう一つのつながりの特徴は、最終楽章「Libera Me」の冒頭に見られます。ここでは、コントラバスのゆっくりとした行進曲(リズムの輪郭を描く2つのドラムが先行)が、最初の詩「Anthem for Doomed Youth」のより速い冒頭のテーマを再現しています。
印象的な対比の一つは、オッフェルトリウム、つまり3つのパートから成る繰り返しのフーガに見られる。6
8、9
8、6
8ここで聖歌隊はアブラハムに対する神の約束を歌います(「Quam olim Abrahae promisisti, et semini eius」、「あなたはかつてアブラハムとその子孫に約束しました」)。これは、天使がアブラハムに次のように告げる
イサクの捧げ物についてのオーウェンの再話の枠組みとなっています。
「...彼の代わりに高慢の雄羊を捧げよ」
しかし老人はそうせず、息子
とヨーロッパの子孫の半分を一人ずつ殺した。
男性ソリストが最後の行を繰り返し歌う間、少年たちは「Hostias et preces tibi, Domine」(「主よ、われらは汝に犠牲と祈りを捧げる」)を歌い、ミサの犠牲を「ヨーロッパの種子の半分」(第一次世界大戦への言及)の犠牲と対比させている。「Quam olim Abrahae」の「リプライズ」は、クレッシェンドではなく、反転、ディミヌエンドで歌われている。
オッフェルトリウム全体は、ブリテンの1952年の初期の作品「カンティクル II: アブラハムとイサク」を参考にしています。ブリテンはここで初期の作品の音楽素材を多く使用していますが、「レクイエム」の音楽はより不吉な形に歪められています。
一方のオーケストラのメンバーがもう一方のオーケストラに加わる場面がいくつかあるが、最後の楽章の後半まで全員が合流することはなく、そこではテノールとバリトンがオーウェンの詩「奇妙な出会い」(「さあ、眠ろう…」)の最後の行を歌い、「楽園に導いて…」は最初に少年合唱団、次に全合唱団(8部カノン)、最後にソプラノが歌う。少年合唱団は作品の冒頭から レクイエム・アエテルナムを歌い、全合唱団は解決した三全音のモチーフで終わる。
初演と注目のパフォーマンス
プレミア
初演では、団結の精神を示すため、ブリテンはソリストとしてガリーナ・ヴィシネフスカヤ(ロシア人)、ピーター・ピアーズ(イギリス人)、ディートリヒ・フィッシャー=ディースカウ[11] [12]を予定していた。初演が近づくと、ソ連当局はヴィシネフスカヤがイベントのためにコベントリーに行くことを許可しなかったが[13]、後にロンドンで録音するために出国することを許可された。わずか10日前に通知されただけで、ヘザー・ハーパーが代役を務め、ソプラノ役を演じた。[14]
コヴェントリー大聖堂音楽祭委員会は、初演ではブリテンが単独指揮者を務めることを期待していたが、肩の痛みのため主指揮者を辞退せざるを得なかった。[15]しかし、室内オーケストラは指揮し、この作品には必要なくブリテンも決して想像していなかった別々の指揮者を置くという伝統が生まれた。[16]初演は1962年5月30日、再建された大聖堂で、メレディス・デイヴィス[17]指揮のバーミンガム市交響楽団(ソプラノと合唱伴奏)と、作曲者自身の指揮するメロス・アンサンブル(テノールとバリトン伴奏)の演奏により行われた。 [18]ブリテンの要望により、演奏後には拍手はなかった。[19]これは大成功であり、この公演およびロンドン内外でのその後の公演を観た批評家や聴衆は、この作品を現代の傑作と称賛した。[20]初演後に妹に宛てた手紙の中で、ブリテンは自身の音楽について「人々に少し考えさせるものになればと思う」と述べている。楽譜の表紙にはウィルフレッド・オーウェンの言葉を引用している。
私の主題は戦争、そして戦争の哀れみです。
詩は哀れみの中にあります...
今日詩人にできるのは警告することだけです。
南半球での初演は、時間帯の関係で北米での初演より約12時間進んでいたが、1963年7月27日の同日であった。南半球での初演はニュージーランドのウェリントン市庁舎で行われ、ジョン・ホプキンスがニュージーランド国立管弦楽団(現ニュージーランド交響楽団)とロイヤル・クライストチャーチ音楽協会を指揮し、ソリストにはピーター・ベイリー、グレアム・ゴートン、アンジェラ・ショウを迎えた。[21]北米初演はタングルウッドで行われ、エリック・ラインスドルフがボストン交響楽団を指揮し、ソリストにはフィリス・カーティン、ニコラス・ディ・ヴィルジリオ、トム・クラウス、コーラス・プロ・ムジカとコロンバス少年合唱団が参加し、少年ソプラノのトーマス・フリードマンが出演した。[22]
オランダ初演は1964年のオランダ音楽祭で行われた。アムステルダム・コンセルトヘボウ管弦楽団とオランダ放送合唱団はベルナルト・ハイティンクが指揮し、室内オーケストラ(コンセルトヘボウ管弦楽団の楽器奏者で構成)はブリテン自身が指揮した。ソリストはヴィシネフスカヤ、フィッシャー=ディースカウ、ピアーズが初めて共演した。
その他の注目すべきパフォーマンス
イギリス室内合唱団は、2002年11月に ザ・クラス・コレクティブが主催した「戦争に反対する声」の夕べ「Your Country Needs You」でこの作品を演奏した。
元の大聖堂の破壊70周年の前夜を記念して、2010年11月13日に新しい大聖堂でレクイエムの演奏会が行われた。[23]ソプラノのクレア・ラター、テノールのダニエル・ノーマン、バリトンのスティーヴン・ガッド、国会合唱団、セント・マイケルズ・シンガーズ、ロンドン・ドイツ合唱団、ESO室内管弦楽団、サウスバンク・シンフォニア、コヴェントリー大聖堂少女合唱団が出演。指揮はサイモン・オーバーとポール・レディントン・ライト。[24]録音され、翌日クラシックFMで放送された。[25]同じ出演者による2回目の公演は2010年11月17日にウェストミンスター大聖堂で行われた。[26]
2012年5月30日、コヴェントリー大聖堂でアンドリス・ネルソンス指揮バーミンガム市交響楽団による50周年記念公演が行われた。[27]
第一次世界大戦終結100周年を記念するリンカンシャー・リメンバーズの一環として、リンカーン大聖堂でブリテンの戦争レクイエムの演奏会が行われた。2018年11月3日土曜日、リンカーン合唱協会、ゲインズバラ合唱協会、スカンソープ合唱協会、グリムズビー・フィルハーモニー協会、ラウス合唱協会、ノイシュタット・リーダーターフェル、リンカーン大聖堂の聖歌隊の歌手たちがリンカンシャー室内管弦楽団と共演した。ソリストはレイチェル・ニコルズ(ソプラノ)、アレッサンドロ・フィッシャー(テノール)、ジュリアン・ヴァン・マラート(バリトン)。オルガン奏者はジェフリー・マキンソン、ピアニストはジョナサン・グーイング。指揮はマーク・ワイルド、スーザン・ホリングワース、アリック・プレンティス。[28]
録音
| 戦争レクイエム | ||||
|---|---|---|---|---|
| スタジオアルバム | ||||
| リリース | 1963 | |||
| 記録済み | 1963 | |||
| ジャンル | クラシック | |||
| 長さ | 1:31:24 | |||
| ラベル | デッカレコード | |||
| プロデューサー | ジョン・カルショー | |||
| ベンジャミン・ブリテン年表 | ||||
| ||||
最初の録音は、ヴィシネフスカヤ、フィッシャー=ディースカウ、ピアーズが出演し、ロンドン交響楽団とブリテン指揮バッハ合唱団が演奏したもので、1963年にデッカによって制作された。発売から5か月以内に20万枚を売り上げたが、これは当時の現代クラシック音楽としては前代未聞の数字だった。[30]録音プロデューサーのジョン・カルショウは、ヴィシネフスカヤは録音中に癇癪を起こしたと報告している。彼女は、この作品を以前に演奏したことがなく、男性ソリストたちと一緒に前列ではなく合唱団の中に配されたことで侮辱されたと思ったからである。[31] [32]この録音の最新(2013年)のCD再発には、録音当時にこっそりと録画された50分のリハーサル映像が収録されている。
この作品の 他の録音[33]には以下のものがある。
- テスタメント:ヘザー・ハーパー、ピーター・ピアーズ、ディートリヒ・フィッシャー=ディースカウ、バーミンガム市交響楽団、メロス・アンサンブル、コヴェントリー祝祭合唱団、レミントン・ホーリー・トリニティ・ボーイズ&ストラットフォード・ホーリー・トリニティ、ベンジャミン・ブリテン、メレディス・デイヴィス指揮 (1962 年、初演録音)
- VAI (DVD):フィリス・カーティン、ニコラス・ディ・ヴィルジリオ、トム・クラウス、ボストン交響楽団、コーラス・プロ・ムジカ、コロンバス少年合唱団、エーリヒ・ラインスドルフ指揮 (1963)
- スープラフォン:ナジェジュダ・クニプロヴァー、ジェラルド・イングリッシュ、ジョン・キャメロン、チェコ・フィルハーモニー管弦楽団。プラハ・フィルハーモニー合唱団、キューン児童合唱団。カレル・アンチェル、指揮者 (1966)
- カスカベル:ヘザー・ハーパー、ピーター・ピアーズ、トーマス・ヘムズリー;スイス・ロマンド管弦楽団、スイス・ロマンド放送合唱団、ローザンヌ・プロ・アルテ・合唱団。エルネスト・アンセルメ、指揮者 (1967)
- BBC レジェンド: ステファニア・ヴォイトヴィッツ、ピーター・ピアーズ、ハンス・ウィルブリンク、ニュー・フィルハーモニア管弦楽団、メロス・アンサンブル、ニュー・フィルハーモニア合唱団、ワンズワース・スクール少年合唱団、カルロ・マリア・ジュリーニ、ベンジャミン・ブリテン指揮 (1969)
- EMIクラシックス:エリザベス・セーデルストロム、ロバート・ティア、トーマス・アレン、バーミンガム市交響楽団、CBSO合唱団、オックスフォード・クライストチャーチ大聖堂ボーイズ・オブ・クライストチャーチ、サイモン・ラトル指揮(1983年)
- テラーク:ローナ・ヘイウッド、アンソニー・ロルフ・ジョンソン、ベンジャミン・ラクソン、アトランタ交響楽団&合唱団、アトランタ少年合唱団、ロバート・ショー指揮(1988)
- ベルリン・クラシックス:カリ・ロヴァース、アンソニー・ローデン、テオ・アダム;ドレスデン・フィルハーモニー管弦楽団;ライプツィヒ放送合唱団、ドレスデン大聖堂少年合唱団。ヘルベルト・ケーゲル、指揮者 (1989)
- チャンドス:ヘザー・ハーパー、フィリップ・ラングリッジ、ジョン・シャーリー=カーク、ロンドン交響楽団および合唱団、セント・ポール大聖堂聖歌隊、リチャード・ヒコックス指揮(1991年)
- ドイツ・グラモフォン:ジュバ・オルゴナーショヴァ、アンソニー・ロルフ・ジョンソン、ボーエ・スコフス;モンテヴェルディ合唱団;テルツァー・クナベンチャー; NDR交響楽団;ジョン・エリオット・ガーディナー、指揮 (1992)
- ライブノート: スー・チェン、若本明志、キム・グァンドン、リトル・シンガーズ・オブ・トーキョー、東京アカデミー合唱団、東京フィルハーモニー交響楽団、大野和士指揮 (1993)
- ピアノ:ジャンニーヌ・アルトマイヤー、マイケル・セルズ、ダグラス・ローレンス、ウィリアム・ホール管弦楽団および合唱団、ウィリアム・ホール指揮(1994年)
- ナクソス:リンダ・ラッセル、トーマス・ランドル、マイケル・ヴォレ、BBCスコティッシュ交響楽団、スコティッシュ・フェスティバル合唱団、マーティン・ブラビンズ指揮(1995)
- ゴシック:クリスティン・ゲルケ、リチャード・クレメント、リチャード・スティルウェル、ワシントン管弦楽団および合唱団、シェナンドー音楽院合唱団、メリーランド少年合唱団、ロバート・シェーファー指揮(1995年)
- ヘリコン: イーディス・ウィーンズ、ナイジェル・ロブソン、ホーカン・ハーゲガード;イスラエル・フィルハーモニー管弦楽団;プラハ・フィルハーモニー合唱団、アンコール児童合唱団。クルト・マズア、指揮者 (1996)
- テルデック:キャロル・ヴァネス、ジェリー・ハドリー、トーマス・ハンプソン、ニューヨーク・フィルハーモニック、ウェストミンスター交響合唱団、アメリカ少年合唱団、クルト・マズア指揮(1997年)
- LPO:クリスティン・ブリューワー、アンソニー・ディーン・グリフィー、ジェラルド・フィンリー、ロンドン・フィルハーモニー管弦楽団および合唱団、ティフィン少年合唱団、クルト・マズア指揮 (2005)
- ヘンスラー:アネット・ダッシュ、ジェームス・テイラー、クリスチャン・ゲルハーハー;フェスティバルアンサンブル・シュトゥットガルト、アウレリウス・ゼンゲルクナーベン。ヘルムート・リリング、指揮者 (2007)
- デッカ:クリスティン・ゲルケ、アンソニー・ディーン・グリフィー、ジェームズ・ウェストマン、サイトウ・キネン・オーケストラ、東京オペラシンガーズ、立友会合唱団、SKF松本合唱団、SKF松本児童合唱団、小澤征爾指揮(2010年)
- LSO ライブ:サビーナ・ツヴィラク、イアン・ボストリッジ、サイモン・キーンリーサイド、ロンドン交響楽団合唱団、エルサム・カレッジ合唱団、ロンドン交響楽団、ジャナンドレア・ノセダ(指揮) (2011)
- チャレンジ・クラシックス:エヴェリーナ・ドブラチェワ、アンソニー・ディーン・グリフィー、マーク・ストーン。オランダ放送フィルハーモニー管弦楽団;オランダ放送合唱団、オランダ児童合唱団。ヤープ・ファン・ズヴェーデン、ラインベルト・デ・レーウ、指揮 (2011)
- Arthaus Musik (DVD):エリン・ウォール、マーク・パドモア、ハンノ・ミュラー=ブラフマン、バーミンガム市交響楽団、CBSO合唱団、CBSOユース合唱団、アンドリス・ネルソンス指揮 (2012)
- BRクラシック:エミリー・マギー、マーク・パドモア、クリスチャン・ゲルハーハー、バイエルン放送交響楽団および合唱団、テルツァー・クナーベン合唱団。マリス・ヤンソンス、指揮者 (2013)
- シグナム:スーザン・グリットン、ジョン・マーク・エインズリー、クリストファー・モルトマン、ガブリエリ・コンソート&プレイヤーズ、ヴロツワフ・フィルハーモニー合唱団、ガブリエリ・ヤング・シンガーズ・スキーム、ニュー・カレッジ・オックスフォード合唱団トレブルズ、ポール・マクリーシュ指揮(2013)
- ワーナー・クラシックス:アンナ・ネトレプコ、イアン・ボストリッジ、トーマス・ハンプソン。サンタ・チェチーリア国立アカデミー管弦楽団;サンタ・チェチーリア国立アカデミアの合唱団と児童合唱団。アントニオ・パッパーノ、指揮者 (2013)
- ミュンヘン・フィルハーモニー管弦楽団:アンナ・サミュイル、トビー・スペンス、ハンノ・ミュラー=ブラッハマン;ミュンヘン・フィルハーモニー管弦楽団、テルツァー・クナーベン合唱団、ミュンヘン・フィルハーモニー管弦楽団;ロリン・マゼール指揮者 (2017)
映画化
1988年、デレク・ジャーマンは同名の『戦争レクイエム』を映画化した。サウンドトラックは1963年の録音で、ドン・ボイドがプロデュースし、BBCが出資した。この映画には、老兵役の役を演じた ローレンス・オリヴィエの最後の映画出演も含まれている。
参考文献
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- ^ ウェルマン、エド(2020年7月23日)。「リンカンシャーの記憶 - 戦争レクイエム、ベンジャミン・ブリテン」。サイレンオンライン。
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- ^ カルショウ、ジョン(1981年)。『記録を正す』ロンドン:セッカー&ウォーバーグ。pp.312–313。ISBN 0-436-11802-5。
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出典
- クック、マーヴィン(1996年)。ブリテン:戦争レクイエム。ケンブリッジ音楽ハンドブック。ケンブリッジ:ケンブリッジ大学出版局。ISBN 0-521-44633-3。
さらに読む
- マッキア、アレッサンドロ、トンボー。 Epicedi per le Grandi Guerre、リコルディ/サンタ チェチーリア国立アカデミー、ミラノ/ローマ、2005 ISBN 88-7592-804-5
- ナスバウム、マーサ(2024年)。『沈黙する心の優しさ:ベンジャミン・ブリテンと戦争レクイエム』オックスフォード:オックスフォード大学出版局。ISBN 978-0-19-756853-8。
外部リンク
- 戦争レクイエムのテキスト
