6度和音

「6度和音」という用語は、クラシック音楽における第1の和音と現代のポピュラー音楽における第2の和音の2つの異なる種類の和音を指します。^{[1] [2]}

この用語の本来の意味は、第一転回形の和音、つまりベースに3度、ルートに6度がある和音である。この用語は今でもクラシック音楽で使われており、この意味では6度和音とも呼ばれる。^[3]

現代のポピュラー音楽では、6度和音は、コード要素としてルートの上に6度を追加した三和音です。^[4]これは伝統的に（クラシック音楽では今日でも） 18世紀のジャン＝フィリップ・ラモー（sixte ajoutée ）以来、追加6度和音または追加6度付き三和音と呼ばれていました^{[5] 。ポピュラー音楽では}コードの転回形を指定することは一般的ではないため、コードの最初の転回形を指定する用語は必要なく、ポピュラー音楽での6度和音という用語は、追加6度和音の短縮形です。追加6度和音には、長6度、短6度、短フラット6度の3つの主な種類があります。

初期の音楽では、今日では6度和音またはクラシック音楽で第1転回形と呼ばれるものは、ベースによってルートが命名された自律的なハーモニー実体であると考えられていましたが、後には、ベースが第3音（ルートではない）、ルートが第6音（ベースではない）である和音の転回形と単純に考えられるようになりました。第1転回のCメジャーコードを以下に示します。

あるいは、6拍子の3拍子の和音としてではなく、この音はサスペンションまたはアポジャトゥーラとして分析される可能性があり、「最初は解決され、その後...和音の一部として保持され、解決は行われません。」^[6]

属和音の5度は、和音の6度に置き換えることができ、13度として分析される。^[7]

ジャズでは、 6 度和音と呼ばれるものは、伝統的に「追加 6 度和音」と呼ばれていました。名前が示すように、これは 6 度音程が追加された 3 和音です。

長六度和音は長三和音であり、追加の六度音程は長です。たとえば、C を基にした長六度和音 (C ⁶または CM ⁶で示される) は、C、E、G の音と、追加された長六度 A で構成されます。

これらはAマイナーセブンスコードと同じ音です。このようなコードを付加6度コードと見なすべきか7度コードと見なすべきかは、その文脈と倍音の機能によって異なります。一般的な慣習である時代理論に反して、付加6度コードとしての分析を説明するために、^[8]は、一部のポピュラー音楽の最後のトニックコードが伝統的に「下中音 6-5コード」（一般的な用語では付加6度コード）または第1転回形第7コード（おそらくスーパートニックV/iiの属音）として分析可能であるという例を示しています。付加6度コードの音程の強さによると、第1転回形（CEGA）のコードの最も強い音程のルート、完全5度（C-G）がルート（C）です。

短六度コード（短長六度、または短/長六度と呼ばれることもある）は、ルート音より長六度上に音が追加された短三和音で構成されます。したがって、C では、C、E ♭、G、A の 音が含まれます。

^{このコードは、 Cm 6}、 Cm ^M6、 Cmin/maj ⁶、 Cmin ^(maj6)などと表記されます。 Cm ^{6 は、ルートを省略した F 9}と同じ音、つまり F (省略)、A、 E ♭、 C、および G であることに注意してください。 これらの音は、いくつかの異名同音の同等音を持つ4和音を形成します。 C–E ♭ –G–A は、 Cm ⁶、 F ⁹、 F ⁹ (ルートなし)、 Am ^{7 ♭ 5}、 B ^{7 ♭ 9}、 A ♭ ^{Maj7 ♭ 9}、または B ^{altと表記される場合があります。 多くのジャズコード表では、特に短6度コードと}属9度コードの選択において、これらのコード表記が無差別に使用されています。したがって、Cm ⁶が指定されている場合でも、実際には F ^{9 の方がハーモニーの選択として優れている、つまり作曲者のハーモニーの意図に近いというケースもあります。その逆の場合もあります。}ドミナント機能のハーモニーがある場合、ルートの動きを分析すると、通常、どの異名同音コードが適切な表記法であるかがわかります。場合によっては、ハーモニーがあいまいなこともあります。

長三和音の代わりに使われることが多い長六度和音とは異なり、短六度和音はより用途が広く、半減七和音の転回形としてのアイデンティティにより、さまざまな倍音の役割を果たします。また、ルートの上に完全五度音程が存在するため、このボイシングは半減七和音よりも安定しています。長調と短調の概念を四和音に拡張すると、それぞれ全調性と全調性と呼ばれ、この和音は属七和音の全調性であると見なされます。

短6度の和音は短三和音で、追加の6度音程は短で、これは短6度と呼ばれます。したがって、Cでは、C、E ♭、G、A ♭の音符が含まれます。

このコードは Cm ^{♭ 6と表記されることもあります。また、}長七和音の転回形としても知られています。

19世紀末のポピュラー音楽では、ヨハン・シュトラウス2世のワルツ「美しく青きドナウ」など、6度和音の例が数多く見られる。^[9] リチャード・タラスキンは、シュトラウスが6度和音を追加したことは「ヨーロッパ（またはヨーロッパ風）音楽の一般的な表現法に受け継がれた唯一の様式上の特異性であり、それは音階の6度を自由に調和させることである」と見ている。^[10]

6 度和音は、20 世紀を通じてジャズやポピュラー音楽のハーモニーに共通する特徴でした。このコードの魅力の 1 つは、その音色の曖昧さです。ハーモニーには、長調と短調の両方の側面が含まれています。 クルト・ヴァイルの「三文オペラ」(1928 年)の「マック・ザ・ナイフ」では、最初からこのコードが使用されており、「メロディーは A マイナー、ハーモニーは C メジャーという、一種の複調性」が生まれています。^[11]

グレン・ミラーの「タキシード・ジャンクション」（1940年）の冒頭のトロンボーンのリフは、スウィング時代のよく知られた例です。^[12] 6度和音を特徴とするその後の人気曲には、ビートルズの「シー・ラヴズ・ユー」（1963年）、^{[13] [14]}「ヘルプ！」（1965年）^[15]と「フール・オン・ザ・ヒル」（1967年）、^[16]アーサー・ケントとシルビア・ディーの「ブリング・ミー・サンシャイン」（1968年）、^[17]ヤング・ラスカルズの「グルーヴィン」（1967年）、クイーンの「ボヘミアン・ラプソディ」（1975年）、^[18]スティーリー・ダンの「バッド・スニーカーズ」（1975年）とスティックスの「ベイブ」（1979年）などがあります。

マイナーフラット6度のコードは、ゼルダの伝説の最初のゲームのダンジョン音楽の最初のコードでアルペジオ化されています。

作品の冒頭でこのコードが使われる珍しい例は、ベートーヴェンのピアノソナタ第3番ホ長調作品31番（1802年）です。

デニス・マシューズによれば、「このソナタで最も印象的な瞬間は冒頭で、下属音に曖昧な6度和音が加わり、一連の途切れ途切れのステップを経て、リズム的にもハーモニー的にもトニックに向かって解決していくところだ。」^[19]

チャイコフスキーは 幻想序曲『ロメオとジ​​ュリエット』の冒頭部分で、短六度の和音を加えて印象的な効果を生み出しています。

ドビュッシーは、ピアノ前奏曲「 ラヴィーン将軍のエキセントリック」（1913年）などで、6度和音を頻繁に使用しており、その表現法は、1900年代初頭に流行したケークウォークやラグタイムの表現法を暗示している。次の一節は「ヘ長調で、一見五音音階（C–D–F–G–A）に見えるのは、トニックに6度和音を加えたもので、通過音としてGが加わっている」^[20]。

モーリス・ラヴェルの1920年のバレエ「ラ・ヴァルス」には、19世紀後半のウィンナワルツ^[21]の微妙な響きがあり、ハーモニーに6度和音が追加されています。

グスタフ・マーラーの歌曲『大地の歌』（1909年）の「Abschied」 の時代を超えた瞑想的な終曲は、6度和音の表現力と曖昧さを存分に生かしている。「最後の響き、有名な6度和音は特に独創的である。なぜなら、それは『大地の歌』の2つの主要な調（イ短調とハ長調）を融合しているからである。」^[22]

アルバン・ベルクのヴァイオリン協奏曲（1935年）は、「1930年代のダンスバンドの編曲でよく見られる和音進行に従って、6度を加えたB♭の主音三和音で終わる」^[23]。しかし、リチャード・タラスキンは、ベルクの「このようにして作られたB♭、D、F、Gの和音は、マーラーの「離散」の結末を彷彿とさせる重要な詩的な響きを持っていたと指摘している。^[24] ストラヴィンスキーの3楽章による交響曲（1945年）は、「アメリカのポピュラー音楽の要素を取り入れており、最も有名なのは最後の和音、ハリウッドがこれまでに存在したことのないほどの6度を加えた和音である」^{[25] （ストラヴィンスキー自身は後に、最後のD} ♭ 6度の和音の選択を「商業的」だと批判した。 ^[26]）メシアンの「世の終わりのための四重奏曲」（1941年）の最終楽章「イエスの不滅の眠り」は、「 6度を加えた6-4和音で完全に演奏される」瞑想的なテーマで始まる。 ^[27]

ナポリ6度は、フラットなスーパートニック（音階の2度目）の上に構築されたメジャートライアドの最初の転回形です。したがって、ハ長調のナポリ6度は、F、A ♭、D ♭の音符で構成されます。

増六和音は数多くある。それぞれベース音の上に長三度と増六度がある。これらが3音だけの場合、その和音はイタリア六度である。ベース音の上に増四度を加えると、その和音はフランス六度である。一方、イタリア六度のベース音の上に完全五度を加えると、ドイツ六度となる（これらの名前の語源は不明である）。すべてに通常♭がある。(音階の6度目、たとえばハ長調の A ♭ ) をベース音として使用すると、ドミナントに解決する傾向があります。

コードの6 番目の要素は、ルート音の6音階度上にあります。慣例的に、6 度はルート音、5 度、3 度に対して 3 番目に重要であり、追加音です。この転回形は、元の音に追加された音ではなく、6 度上の 7 度コードに似ているため、通常はルートとしては許可されません。ジャズのコードと理論では、6 度は追加音であるため必要です。

6 度音の質はスケールによって決まる場合もあれば、示される場合もあります。たとえば、メジャー スケールでは、トニック コードに追加された全音階の 6 度音はメジャー (C–E–G–A) になりますが、マイナー スケールではマイナー (C–E ♭ –G–A ♭ ) になります。

6 度は13 度とオクターブで等しくなります。5 度と 13 度の間の音をカットし、13 度を 1 オクターブ下げて 6 度にすると、6 度コード (C–E–G–B ♭ –D′–F′–A′ から B ♭ –D′–F′ を引いた値 = C–E–G–A) が追加されます。

• 6/9コード
• 13番目のコード

• ウィキメディア・コモンズの 6 度和音に関連するメディア