都会のアリス

『都会のアリス』（ドイツ語: Alice in den Städten）は、1974年製作のヴィム・ヴェンダース監督によるドイツのロードムービーである。ヴェンダースの「ロードムービー三部作」の第一部であり、他に『間違った動き』（1975年）と『ロードの王たち』 （1976年）がある。本作はロビー・ミュラーによってモノクロで撮影され、セリフのない長いシーンがいくつか含まれている。

この映画では、プロの作家が仕事の依頼をこなせなかったために職を失う。ミュンヘンへ旅行しようとした際、見知らぬ女性が娘を彼に預け、その後姿を消してしまう。二人は少女のぼんやりとした記憶だけを頼りに、疎遠になっていた祖母を探す。この映画のテーマは、ヴェンダース監督の後の作品『パリ、テキサス』（1984年）を予見するものと言われている。^{[ 1 ]}

西ドイツ人作家のフィリップ・ウィンターは、アメリカに関する記事の執筆期限を出版社に過ぎてしまった。これまで彼は多くの場所を旅してきたが、見たものにも、旅先で撮ったたくさんのポラロイド写真にもインスピレーションを見出せず、まともな記事は書けていない。彼はニューヨークからミュンヘンへのフライトを予約しようと試み、帰国したら記事の書き方を考え出せることを期待していたが、空港でドイツの空港職員のストライキのためドイツ行きの便がないと告げられる。彼は同じくフライトを予約しようとしていたドイツ人女性リサ・ファン・ダムとその幼い娘アリスに出会い、翌日アムステルダム行きの飛行機のチケットを全員分手配する。翌朝、リサは感情的に不安定な元恋人と向き合うため、アリスをフィリップに預け、アリスをアムステルダムに連れて行くように、そして自分もすぐにそこで会うようにと書いたメモをフィリップに残す。

アリスとリサはかつてアムステルダムに住んでいたので、アリスは少しオランダ語を話せ、リサの飛行機を待つ間にフィリップに街を案内しようと提案する。他人の子供を預かり、お金もあまりないフィリップはイライラし始め、観光旅行を切り上げ、アリスの絶え間ない世話の要求を愛おしく思わなくなる。リサの飛行機に乗るために空港に行くと、彼女が乗っていないことがわかり、フィリップはアリスを当局に預けて母親を待たせ、自分は帰路につこうとするが、アリスは動揺してトイレの個室に閉じこもってしまう。少女を気の毒に思ったフィリップは、彼女がドイツにいる祖母を訪ねると言っていたことを思い出し、連れて行ってあげようと申し出るが、アリスは祖母がどこに住んでいるか覚えていない。フィリップはアリスに都市名のリストを読み聞かせ、「ヴッパータール」という名前が聞き覚えがあるようだったので、二人はバスに乗る。

アリスは祖母の名前も住所も思い出せないが、見ればきっと分かると断言する。シュヴェーベバーンとレンタカーを使って2日間ヴッパータール中を探し回ったアリスは、祖母が実際にはこの街に住んでいないことに気づく。うんざりしたフィリップはアリスを警察署に送り届け、チャック・ベリーのコンサートで気分転換を図る。ホテルに戻ると、警察署から逃げ出したアリスが彼の車に乗り込み、祖母の居場所が分かったと言う。アリスは再び会えて嬉しくなり、車を走らせる。アリスは警察の事情聴取で、自分と母親はヴッパータールに住んでいたが、クリューガーという名前の祖母は電車でほんの少し行ったところに住んでいたことを思い出したと話す。アリスは最後に、財布に入れていた祖母の家の写真をフィリップに見せる。

フィリップとアリスはルール地方をくまなく探し回り、奇跡的にアリスの写真に写っていた家を見つけるが、現在の住人はアリスの祖母を知らない。解決策が見つからないまま、二人は泳ぎに行き、ふざけてお互いに悪口を言い合って鬱憤を晴らす。ほとんど無一文になったフィリップは、ライン川の向こう岸に住む両親のところへ行くことにする。フェリーで、ヴッパータールの警官がフィリップとアリスを見つけ、アリスの祖母とリサの両方が見つかったことをフィリップに伝える。警官はアリスをミュンヘンでリサと会うための列車に乗せ、フィリップは切符を買うお金がないが、アリスは財布から100ドル札を取り出し、フィリップも一緒に行くことにする。道中、アリスとフィリップはミュンヘンで何をするかを互いに尋ねる。フィリップは記事を書き終えると言うが、アリスは眉を上げるだけだった。二人は列車のコンパートメントの窓を開け、一緒に前を見つめる。

ヴェンダースによれば、彼の4作目の長編映画『都会のアリス』は、彼が映画監督を続けるかどうかを決める大きな転換期に制作された。彼は、最初の2作はジョン・カサヴェテスとアルフレッド・ヒッチコックの影響を強く受けすぎていると感じており、3作目は『緋文字』の不適切な翻案だった。『都会のアリス』は、彼にしかできないものを作ろうという意識的な試みだった。^{[ 2 ]}

少女と作家が偶然出会うというシナリオは、ヴェンダースの長年の協力者であるペーター・ハントケのシングルファーザーとしての経験から着想を得たものである。^{[ 3 ]}ハントケの1972年の小説『短い手紙、長い別れ』も、アメリカを旅する疎外されたドイツ語話者を描いており、映画でジョン・フォードの『若き日のリンカーン』のクリップが使われていることから、その影響がうかがえる。この小説は、映画の中で頻繁に言及されている。この映画は、ハントケの小説への応答と見なすことができる。^{[ 4 ]}

ヴェンダースが『都会のアリス』の準備をしている最中、友人が彼をピーター・ボグダノヴィッチの新作『ペーパー・ムーン』（1973年）の試写会に連れて行った。驚いたことに、その映画はヴェンダースの作品と非常によく似ており、彼は制作事務所に電話して、これから撮影しようとしている映画は「すでに完成している」と思い込み、プロジェクトを中止すると告げた。その後すぐに、ヴェンダースはサミュエル・フラーに会いに行った。フラーは以前ドイツで会った後、彼を招待していた。ヴェンダースはフラーにプロジェクトを中止したばかりだと話すと、フラーはヴェンダースがすでに映画の資金を確保していたことを知ると、それは間違いだったと彼を説得した。数時間の話し合いの後、ヴェンダースは『都会のアリス』を『ペーパー・ムーン』と差別化するために大幅な書き直しは必要だが、まだ進めることができると気づき、制作事務所に電話して映画を再開すると伝えた。^{[ 2 ]}

ヴェンダースとロビー・ミュラーは、当時発売されたばかりのArri BLで35mmフィルムで撮影することを望んでいたが、入手が困難だった（新発売のカメラではよくある問題だった）。予算の制約から、16mmフィルムに切り替える以外に選択肢はなかった。 彼らは1.66  : 1のワイドスクリーンフォーマット（当時ヨーロッパで一般的なフォーマット）を念頭に置いて撮影し、ファインダーにその比率を描いていたにもかかわらず、テレビ放送の要求により、意図したアスペクト比ではない4:3のフルフレームフォーマットでフィルムを提供しなければならなかった。これは後年、いくつかの問題を引き起こしたが、2014年の決定的な修復ですべてが修正された。^{[ 5 ]}

この映画は、1973年の夏を通して、ノースカロライナ州から始まり、ニューヨーク、アムステルダムを経てドイツで終わるという、ほぼ時系列順に撮影された。撮影が進むにつれて、制作陣は各シーンを即興で演じることに自信を深めていった。ホテルでのシーンや車内で撮影されたほぼすべてのシーンなど、一部の部分はロジスティック上の理由から脚本に忠実に従ったが、映画の終わりには、ヴェンダース監督は脚本をほぼ完全に無視したと語った。^{[ 2 ]}

ヴェンダースがこの映画のストーリーの着想を得たもののひとつは、チャック・ベリーの名曲「メンフィス、テネシー」で、この曲では男が娘との関係を修復しようとしている。ヴェンダースがフランクフルトで撮影したベリーのこの曲の演奏映像（おそらく1973年7月下旬）を映画に使用しようとしたところ、ベリー側から使用料を要求され、ヴェンダースは支払うことができなかった。そこでヴェンダースは、 1969年のトロント・ロックンロール・リバイバルでベリーのこの曲の演奏を撮影していたDA・ペネベイカーに声をかけた。ペネベイカーはこの映像を自身のドキュメンタリー映画『スウィート・トロント』（1971年）のために撮影していた。ヴェンダースは白黒映画『都会のアリス』で使用するためにペネベイカーの映像を脱色する必要があったが、ベリー側から自分の映像の使用許可を得るよりもはるかに安価だったため、ライセンスを取得することは有効な解決策となった。^{[ 2 ]}

『都会のアリス』はドイツ映画批評家協会賞で最優秀作品賞を受賞した。^{[ 7 ]}

1974年にニューヨーク・タイムズのノーラ・セイアとローレンス・ヴァン・ゲルデルは、この映画は「ヨーロッパとアメリカ、夢の枯渇と国家の均質化、ルーツと時間の意識、不毛と創造性、代理の冒険と現実の冒険、そして最終的には未来の可能性について多くを語っている」と書いた。^{[ 8 ]}

1988年、ジョナサン・ローゼンバウムは『都会のアリス』をヴェンダースの最も優れた作品の一つとして称賛し、「アメリカとドイツの風景に対する効果的な考察と、それらの曖昧な写真表現」によって、ヨーロッパとアメリカの要素が刺激的に融合した作品だと評した。^{[ 9 ]}

2008年にオブザーバー紙のフィリップ・フレンチは、ロットレンダーのアリス役の演技を「忘れられない」と評した。彼は続けて、この映画は今日では製作不可能だろうと述べ、「携帯電話の発明と、小児性愛と解釈される可能性のあるものに対する私たちの強迫的な恐怖がその理由の一つだ」と付け加えた。^{[ 10 ]}

クライテリオン・コレクションが2016年にリリースしたヴェンダースの「ロード・トリロジー」のホームビデオに収録されたエッセイの中で、アメリカの監督アリソン・アンダースは『都会のアリス』を「私のお気に入りの映画の一つであり、道しるべ」と評し、アリスを「スクリーン上で最も多面的な子供キャラクターの一人」と称賛した。[ ^{1 ]クライテリオン}版のレビューで、AVクラブはアリスを「本物の小さな子供」に似ていると評し、映画の撮影を「ゴージャス」と称賛した。^{[ 11 ]}

• 公式サイト
• IMDbの「都会のアリス」ページ
• TCM映画データベースにある『都会のアリス』（アーカイブ）
• 『アリス・イン・ザ・シティーズ』のRotten Tomatoesレビュー
• 『都会のアリス：ある少女の物語』アリソン・アンダースによるエッセイ（クライテリオン・コレクション掲載）