青い目の魂

ブルーアイド・ソウル（ホワイト・ソウルとも呼ばれる^[1]）は、白人アーティストが演奏するリズム・アンド・ブルース（R&B）とソウルミュージックである。^[2]この用語は1960年代半ばに、主に黒人が演奏するモータウンやスタックスといったレコードレーベルのサウンドに似た白人アーティストを表現するために作られた。当時の米国の多くのR&Bラジオ局は黒人ミュージシャンの音楽しか流していなかったが、一部のラジオ局は「ソウルフィーリング」があると見なされる白人アーティストの音楽を流し始め、彼らの音楽は「ブルーアイド・ソウル」と表現された。^{[3] [4]}

フィラデルフィアのラジオDJ、ジョージ・ウッズは1964年に「ブルーアイド・ソウル」という造語を作り出したと考えられている。当初はライチャス・ブラザーズを指し、その後はリズム・アンド・ブルースのラジオ局でオンエアされる白人アーティスト全般 を指した。 ^{[4] [5] [6]}ライチャス・ブラザーズは1964年のアルバムに『Some Blue-Eyed Soul』というタイトルを付けた。^{[7] [8]ライチャス・ブラザーズの}ビル・メドレーによると、彼らの曲を流したR&Bラジオ局は、インタビューに現れた彼らが白人であることに驚き、フィラデルフィアのあるDJ（メドレーは名前を挙げなかったが、おそらくジョージ・ウッズ）が「ブルーアイド・ソウルの兄弟です」と言い始め、それが聴衆に彼らが白人歌手であることを知らせるコードになったという。^{[9] 「} You've Lost That Lovin' Feelin' 」がヒットしたライチャス・ブラザーズの人気は、1960年代半ばにR&Bラジオ局が白人アーティストの曲を流すという流行の始まりと考えられており、これは当時の聴衆に人気があったより統合的なアプローチでした。^[3]ブルー・アイド・ソウルという用語は、ソニー&シェール、トム・ジョーンズ、バリー・マグワイア、ロイ・ヘッドなどのアーティストに適用されました。^[10]

しかし、R&B音楽を演奏する白人ミュージシャンは、ブルーアイドソウルという言葉が作られる前から存在していた。例えば、1960年代初頭、ブルーアイドソウルの女性歌手として数少ないティミ・ユーロは、その歌唱法やレパートリーがダイナ・ワシントンなどのアフリカ系アメリカ人歌手の影響を受けていた。^[11]

ロニー・マックの1963年のゴスペル調の歌声は、ブルーアイド・ソウル歌手として広く批評家の称賛を得た。^[12]元ザ ・ダヴェルズのリードシンガー、レン・バリーは、1965年と1966年にアメリカのデッカレコードでブルーアイド・ソウルのヒット曲を録音し、ブランズウィックレコードからリリースした。「1-2-3」、「ライク・ア・ベイビー」、「アイ・ストラック・イット・リッチ」は、フィラデルフィア・インターナショナルレコードのプロデューサー、ギャンブル・アンド・ハフのレオン・ハフと共作した曲である。ラスカルズなどのグループにはソウルの色合いを帯びたポップソングがあったが、^[13]フェリックス・キャヴァリエールのソウルフルな歌声によって、彼らにブルーアイド・ソウルのサウンドがもたらされた。

1960年代半ばまでに、イギリスの歌手ダスティ・スプリングフィールド、エリック・バードン、トム・ジョーンズは、この新しいスタイルの主要なボーカルスターになっていた。ブルーアイド・ソウルの他の著名なイギリスの代表者には、スペンサー・デイヴィス・グループ（スティーヴ・ウィンウッドをフィーチャー）、ヴァン・モリソン、そしてスタックス・レーベルのハウスバンドであるブッカーT. & ザ・MG's から強い影響を受けたサウンドを持つ典型的なモッズバンド、スモール・フェイセスがいる。金髪のブルーアイド・ソウル歌手クリス・クラークは、 1966年にモータウン・レコードから「Love's Gone Bad」でR&Bヒットを出した初の白人歌手となった。1969年、キキ・ディーはモータウンと契約しレコーディングした初のイギリス人アーティストとなった。1960年代のイギリスのロックグループの中には、スペンサー・デイヴィス・グループ、ローリング・ストーンズ（「マイ・ガール」）、ザ・フー（「ヒート・ウェイヴ」）などが、モータウンやリズム・アンド・ブルースの曲をカバーした。^[要出典]

1967年、サン・レコードでの晩年（1961年 - 1963年）はR&Bのカバーで特徴づけられていたジェリー・リー・ルイスは、スマッシュで『 Soul My Way』というアルバムを録音した。エルヴィス・プレスリーは1969年にブルー・アイド・ソウル、サザン・ソウル、カントリー・ソウルのアルバム『 From Elvis in Memphis』をリリースした。デラニーとボニー（ブラムレット）は1969年にスタックスでブルー・アイド・ソウルのアルバム『Home』をプロデュースした。 ^[14]マイケル・センベロは17歳で家を出てスティーヴィー・ワンダーとツアーに出て、ワンダー、ブライアン・マックナイト、デヴィッド・サンボーン、ビル・チャンプリン、ボビー・コールドウェルのブルー・アイド・ソウルのヒット曲を数多く作曲し、演奏した。トッド・ラングレンはポール・バターフィールド・ブルース・バンドをモデルにしたグループ、ウッディーズ・トラック・ストップでキャリアをスタートさせた。

ビッグ・ブラザー・アンド・ザ・ホールディング・カンパニーから離脱した後、ジャニス・ジョプリンは新たなバックバンド、コズミック・ブルース・バンドを結成した。このバンドはキーボード奏者のスティーヴン・ライダーやサックス奏者のコーネリアス・"スヌーキー"・フラワーズなどのセッションミュージシャン、元ビッグ・ブラザー・アンド・ザ・ホールディング・カンパニーのギタリスト、サム・アンドリュー、そして後にフル・ティルト・ブギー・バンドのベーシストとなるブラッド・キャンベルで構成されている。このバンドは、オーティス・レディング・アンド・ザ・バーケイズに代表される1960年代のスタックス・ボルトの リズム・アンド・ブルース(R&B)やソウルバンドの影響を受けていた。^{[15] [16]}

「ウィズ・ア・リトル・ヘルプ・フロム・マイ・フレンズ」などのソウル志向のカバー曲を歌ったジョー・コッカーは、シカゴ・サン・タイムズ紙によって「彼の後を継ぐすべてのブルーアイド・ソウル歌手に道を開いた」と評された。 ^[17]

ハミルトン、ジョー・フランク&レイノルズとグラス・ルーツは、どちらもブルーアイド・ソウルのシングルで成功を収めた。前者は「ドント・プル・ユア・ラヴ」（1971年）、後者は「トゥー・ディバイデッド・バイ・ラヴ」（1971年）と「ザ・ランウェイ」（1972年）である。1973年には、アメリカのバンド、ストーリーズとカナダのグループ、スカイラークが、それぞれブルーアイド・ソウルのシングル「ブラザー・ルイ」と「ワイルドフラワー」で成功を収めた。 1975年2月、タワー・オブ・パワーはソウル・トレインに出演した初の白人/混血アーティストとなった。また1975年には、ソウル・トレインに出演したもう一人の初期の白人アーティスト、デヴィッド・ボウイが、ボウイ自身が「プラスティック・ソウル」と呼んだ人気のブルーアイド・ソウルのアルバム、ヤング・アメリカンズをリリースした。 ^[18]ホール&オーツの1975年のアルバム『ダリル・ホール&ジョン・オーツ』には、長い間ブルーアイド・ソウルのスタンダードと考えられてきた バラード「サラ・スマイル」が収録されている。もう1つのソウルフルなヒット曲「シーズ・ゴーン」は、もともと1973年にリリースされたが、「サラ・スマイル」の後の再リリースの方がヒットした。ブルーアイド・ソウルの最も有名な提供者の1人であるボビー・コールドウェルは、1978年に不朽のヒット曲「ホワット・ユー・ウォント・ドゥ・フォー・ラヴ」をリリースした。 ^[要出典]

ブルーアイド・ソウルのチャートでの成功は、ホール＆オーツのシングルがアーバン・コンテンポラリー・ラジオで頻繁に放送されたときに最高潮に達し、その例としては「I Can't Go for That (No Can Do)」、「Kiss on My List」、「One on One」、「Say It Isn't So」、「Adult Education」、「Out of Touch」、「Method of Modern Love」、「Everytime You Go Away」などが挙げられます。これらのシングルのほとんどは R&B チャートやダンス・チャートにランクインし、中にはナンバーワンヒットとなった曲もいくつかあります。1985 年、シンプリー・レッドはブルーアイド・ソウルのバラード曲の中で最も成功した曲の 1 つである「Holding Back the Years」をリリースしました。また、「Money's Too Tight (to Mention)」やグループの他のシングルも好成績を収めました。^[要出典]

1980年代のブルーアイドソウルの他のヒット曲としては、フィル・コリンズのカバー「ユー・キャント・ハリー・ラブ」（1982年）、カルチャー・クラブの「ドゥ・ユー・リアリー・ウォント・トゥ・ハート・ミー」（1982年）、「タイム（クロック・オブ・ザ・ハート）」（1982年）、「チャーチ・オブ・ザ・ポイズン・マインド」（1983年）、デキシーズ・ミッドナイト・ランナーズの「カム・オン・アイリーン」（1983年）、スタイル・カウンシルの「シャウト・トゥ・ザ・トップ」（1984年）、ティーナ・マリーの「ラヴァーガール」（1985年）、ポール・ヤングの「エヴリ・タイム・ユー・ゴー・アウェイ」（1985年）、ユーリズミックスの「ミッショナリー・マン」（1986年）、スティーヴ・ウィンウッドの「ロール・ウィズ・イット」（1988年）などがある。 10 年が終わりに近づくと、イギリスのアーティスト、リサ・スタンスフィールドはR&B ラジオでかなりの成功を収め、3 つの R&B ヒット曲のうち最も人気があったのは「All Around the World」でした。^{[引用が必要]}

1980年代半ば、ジョージ・マイケルは「ケアレス・ウィスパー」や「エヴリシング・シー・ウォンツ」などのヒットシングルで米国のホットR&B/ヒップホップソングで一定の成功を収めたが^{[19] 、マルチプラチナアルバム}「フェイス」 （1987年）をリリースして初めて白人ソウルシンガーとして生まれ変わった。 ^{[20]このアルバムは}トップR&B/ヒップホップアルバムチャートでゆっくりとトップに上り詰めたことで注目され、主にアルバムからリリースされたゴスペルに影響を受けたシングル、特に「ファーザー・フィギュア」と「ワン・モア・トライ」のおかげで、白人アーティストによる同チャートでトップの座を獲得した初のアルバムとなった。^{[21] [22] 1989年、彼はアメリカン・ミュージック・アワードでフェイバリット・}ソウル/R&B男性アーティスト賞とフェイバリット・ソウル/R&Bアルバム賞をフェイスで獲得し、3つの賞を受賞した。^[23]

ダンスポップ歌手リック・アストリーは、 1990年代初頭にヒット曲「クライ・フォー・ヘルプ」を収録した『フリー』でブルーアイド・ソウルとアダルト・コンテンポラリーへと転向した。^[要出典]

ジョス・ストーンは2003年にファーストアルバム『ザ・ソウル・セッションズ』をリリースして高い評価を得た。スコットランドのミュージシャン、パオロ・ヌティーニはソウルミュージックに影響を受けた最初の2枚のアルバムが英国レコード産業協会から5倍のプラチナ認定を受けた。^[24]アデルのデビューアルバム19は世界的に成功した。

1980年代後半には、白人が黒人の音楽の人気を利用して儲けていると感じた黒人が反発した。しかし、反発の程度については誰もが同意したわけではなかった。1989年、エボニー誌は白人がR&Bを「乗っ取っている」かどうかを調査する記事を掲載した。この記事では、コラボレーションが団結の力であると信じる黒人と白人の両方の音楽業界のさまざまなメンバーが取り上げられ、R&Bの未来は現代のアーバンサウンドによって損なわれることはないという点で一致した。 1999年にエボニー誌に掲載された同様の記事では、「ブルーアイド」の影響に関する相反する意見が強調されていたが、論争の原因はブルーアイドソウルの芸術的価値ではなく、アメリカの生活と音楽業界に残る経済的不平等であった。 ^[25]

学者のジョアンナ・テレサ・デマーズによると、「ブルー・アイド・ソウルとホワイト・ファンクにおける[プレスリーの]後継者たち」は詩人のギル・スコット・ヘロンを憤慨させた。それは「黒人は依然として文化盗用の犠牲者であり、アメリカの歴史に対する彼らの貢献は事実上見えず、聞こえない」ことを証明したからだ。エルヴィス以来の「黒人の文化的アイデンティティを白人が盗用するという長い伝統」は「芸術的窃盗」に相当し、スコット・ヘロンの言葉を借りれば「新しいことではない」。^[26]

ダリル・ホールは「ブルー・アイド・ソウル」という言葉は人種差別的だと述べ、「それは私が外部から来ていると仮定している。アメリカでは昔から、白人が黒人の言い回しで歌ったり演奏したりすると、『なぜ彼はそんなことをするんだ？彼は外部から来て、中を覗いているのか？彼は真似しているのか？それに何の意味があるのか​​？』という感じだった。おいおい、それは音楽だ！それは音楽だ」と語った。^[27]

• ブルーアイドソウルのアーティスト一覧
• 1960年代の音楽
• ブラウンアイドソウル
• ソフィスティ・ポップ- 1980年代のポップ・アーティストに使われた言葉で、その多くは当時「ブルー・アイド・ソウル」のタグに当てはまっていた。
• ヨットロック– ジャーナリストやファンが特定のグループのアーティストに遡って適用した別の音楽ジャンル用語

• Allmusic.com のブルーアイドソウルの定義と例
• ブルーアイドソウル...Soulwalking.co.uk のセクション
• ライチャス・ブラザーズのサイトにあるブルーアイド・ソウルの誕生セクション（メニューをクリックする必要があります）
• 「ブルー・アイド・ソウル」。Mmguide.musicmatch.com 。 2008年1月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。2014年8月19日閲覧。
• ポップクロニクルズ（1970年）でインタビューを受けたブルーアイドソウルのアーティスト