ダリル・ホール

ダリル・フランクリン・ホール（1946年10月11日生まれ）は、ダリル・ホールという芸名で知られるアメリカのロックおよびソウルシンガーソングライターです。ギタリスト兼ソングライターのジョン・オーツと共にホール＆オーツを共同設立し、リードボーカルを務めたことで最もよく知られています。ホール＆オーツでの活動以外にも、プログレッシブ・ロック・ギタリストのロバート・フリップとの1980年のコラボレーション作品『Sacred Songs』を含む6枚のソロアルバムをリリースしています。1986年のアルバム『Three Hearts in the Happy Ending Machine』からは、ビルボード・ホット100で最高5位を記録したヒットシングル「Dreamtime 」が生まれました。また、フリップの1979年のアルバム『 Exposure』や、ダスティ・スプリングフィールドの1995年のアルバム『A Very Fine Love』など、他のアーティストの作品にも数多く参加しており、後者からは「 Wherever Would I Be 」が全英トップ40ヒットとなりました。 2007年後半から、彼はストリーミング配信のテレビ番組「Live from Daryl's House」の司会を務めており、他のアーティストと共演し、それぞれの楽曲をミックスして演奏している。この番組は、ケーブルテレビや衛星放送でも再放送されている。

1970年代から1980年代初頭にかけて、ホールはビルボードチャートで数々のヒットを飛ばし、同世代最高のソウルシンガーの一人とみなされている。^{[ 1 ]}ホールと何度か共演したフリップは、「ダリルの歌声は驚異的だった。これほど才能のある歌手と仕事をしたことはない」と書いている。^{[ 2 ]}彼は2004年にソングライターの殿堂、 2014年4月にロックンロールの殿堂入りを果たした。 ^{[ 3 ] [ 4 ]} 2023年11月1日、彼のテレビシリーズ（Live from Daryl's House）がホールのYouTubeチャンネルで復活し、スクイーズのシンガーソングライター、グレン・ティルブルックをフィーチャーしたエピソードが公開された。この新しいエピソードには、ブラックベリー・スモークのシンガー兼ギタリスト、チャーリー・スター、キング・クリムゾンのギタリストでダリル・ホールのソロアルバムのプロデューサーであるロバート・フリップ、リサ・ローブ、ハワード・ジョーンズも出演している。^{[ 5 ]}

ホールは1946年10月11日、フィラデルフィアから40マイル（64km ）離れたペンシルベニア州ポッツタウンで生まれた。彼の家族はドイツ系である。^{[ 6 ]}両親ともに音楽のバックグラウンドがあり、父親は合唱団の一族の出身で、母親は声楽コーチだった。^{[ 7 ]}彼は1964年に卒業したオーウェン・J・ロバーツ高校で生徒と音楽の録音を始めた。 

フィラデルフィアのテンプル大学では音楽を専攻しながら、レコーディング活動も続けた。ケニー・ギャンブルやレオン・ハフとアーティストとして、またセッションミュージシャンとして共演した。テンプル大学での最初の学期、1965年秋には、他の4人のテンプル大学の学生と共にボーカルハーモニーグループ、テンプトーンズを結成した。

彼らは、主に黒人が中心のフィラデルフィアのソウルシーンで人気を博し、アップタウン・シアターでのコンテストでアンバサダーズとデルフォニックスの両方を破った。^{[ 8 ]}テンプトーンズは、ジミー・ビショップのプロデュースでアークティック・レコードから数枚のシングルを録音した。アップタウン・シアターで演奏している間、ホールはスモーキー・ロビンソン、テンプテーションズ、その他1960年代のトップソウルシンガーたちとクリエイティブな関係を築いた。

1967年、ホールは同じくテンプル大学の学部生だったジョン・オーツと出会った。ダリル・ホールによれば、二人は「ダンスパーティーで喧嘩に巻き込まれたんだ。何が原因だったのかは分からない。たぶん、片方のグループのジャケットにギリシャ文字が入っていたのが、もう片方のグループには気に入らなかったんだろう。二人とも裏口から逃げ出して、急いで会場を出る時にエレベーターで出会ったんだ」と語っている。当時、ホールは4年生で、オーツは1年生だった。二人はオーツが19歳で別の大学に転校するまで一緒に演奏した。ホールはオーツの転校にめげることなく、自身の音楽キャリアを追求した。1968年に大学を中退し、ティム・ムーアと短命に終わったロックバンド、ガリバーで活動し、エレクトラ・レコードからアルバムをリリースした。彼は、1969年に大ヒットした楽曲「キーム・オー・セイブ」を手がけたプロジェクト「エレクトリック・インディアン」のスタジオ・グループの一員だった。1969年、ホールは再び他のアーティストの楽曲のレコーディングを始め、それがきっかけとなり、1972年初頭にデュオ「ホール＆オーツ」として初のレコード契約を結ぶことになった。

1970年代初頭にアーメット・アーティガンによってアトランティックと契約し、トミー・モトーラがマネジメントしたダリル・ホールとジョン・オーツは、音楽史上他のどのデュオよりも多くのアルバムを売り上げた。^{[ 9 ]} 1973年にアリフ・マーディンがプロデュースした2枚目のアルバム『Abandoned Luncheonette』からシングル「She's Gone」が生まれ、タヴァレスがカバーしてR&Bチャートで1位を獲得した後、1976年に再リリースされ、全米トップ10で7位となった。このデュオはアトランティックでさらに1枚のアルバム『War Babies』 （トッド・ラングレンがプロデュース）を録音したが、その後契約を解除され、すぐにRCAレコードと契約した。RCA在籍中、このデュオは国際的なスーパースターへと躍り出た。  

1970年代半ばから1980年代半ばにかけて、ダリル・ホールとジョン・オーツは、6枚のマルチプラチナ・アルバム『Bigger Than Both of Us』、 『Voices』、『Private Eyes』、『H2O』、『Rock 'n Soul Part 1』、『Big Bam Boom』から、「Rich Girl」（R&Bチャートでも1位）、「Kiss on My List」、「Private Eyes 」、「I Ca n't Go for That ( No Can Do)」（R&Bチャートでも1位）、「Maneater」、「Out of Touch 」を含む6曲の全米ナンバーワン・シングルを獲得した。これらのアルバムは、最後の5枚が連続してリリースされたマルチプラチナ・アルバムである。この時代には、さらに「Sara Smile」、「One on One」、「Family Man」、「You Make My Dreams」、「Say It Isn't So」、「Method of Modern Love」の6曲が全米トップ10入りを果たした。  

1972年、ダリル・ホールとジョン・オーツは、ステージ上のペルソナであるジギー・スターダストとして初めてア​​メリカツアーを行っていたデヴィッド・ボウイの前座を務めた。このデュオは2014年にロックンロールの殿堂 入りを果たした。^{[ 10 ]}

2023年11月、ダリル・ホールはジョン・オーツを訴え、当初は理由を明かさずに、彼に対する一時的な接近禁止命令を得た。^{[ 11 ]}翌週、ホールは、オーツがデュオの出版権の持ち分をプライマリー・ウェーブ・ミュージックに売却する計画を立てていることを「究極のパートナーシップの裏切り」だと非難する陳述書を提出した。オーツは、ホールの発言は「扇動的で、突飛で、不正確だ」と反論した。^{[ 12 ]}ホールとオーツは、仲裁に参加した後、2025年8月に法的紛争を解決した。^{[ 13 ]}

オーツとの活動に加え、ホールはソロアーティストとしても音楽制作を行い、1970年代後半にはロバート・フリップとも共演し、1979年にリリースされたフリップの高く評価されたアルバム『Exposure』にも参加した。1977年には、フリップがプロデュースと演奏を担当したホールのデビューソロアルバム『 Sacred Songs』がリリースされ、高い評価を得た。このアルバムは1980年に発売された。

1984年、ホールはアーサー・ベイカーと共作し、ダイアナ・ロスのシングル「Swept Away 」をプロデュースした。この曲は全米チャート19位、全米R&Bチャート3位、全米ダンス/クラブプレイチャート1位を獲得した。1985年、イリノイ州シャンペーンで開催された第1回ファームエイド・コンサートで2曲を披露した。^{[ 14 ]}ホールは「We Are the World」セッションに参加し、フィラデルフィアで開催されたライブエイドのショーの締めくくりも務めた。また、同年、デイヴ・スチュワートとアルバム「Three Hearts in the Happy Ending Machine」を制作し、ソロシングル「 Dreamtime 」が全米5位を獲得した。 1993年には「 Soul Alone 」、1996年には「Can't Stop Dreaming」などのソロ作品をレコーディングし、いずれも国際的に好評を博した。1994年には、1994 FIFAワールドカップの公式アルバム「 Gloryland」を作曲した。   

2007年、ホールはHBOのシリーズ「フライト・オブ・ザ・コンコーズ」にゲスト出演し、「ワールドミュージック」フェスティバルのMCを演じた。 2008年3月12日、彼はテキサス州オースティンで開催されたサウス・バイ・サウスウエスト・フェスティバルで自身のバンドと共に好評を博した演奏を行った。^{[ 15 ]}

ホールは、フィラデルフィアのシチズンズ・バンク・パークで行われた2008年ワールドシリーズ第5戦の前にアメリカ国歌を歌う予定だったが、病気のため出演できず、代わりにオーツが歌った。^{[ 16 ]} 2009年、ホールはインディペンデント・フィルム・チャンネルのシリーズ「Z-Rock」に本人役でゲスト出演した。

2010年、ホールはベーシスト兼音楽監督のT-ボーン・ウォークと共にソロ・レコーディングの制作のためスタジオに戻った。ウォークはホールとのセッションを終えた数時間後の2010年2月28日に心臓発作で亡くなった。ホールは30年近く共に活動したベーシストの死について声明を発表した。「私が活動を続けるかどうかではなく、どのように続けるかが問題だ。T-ボーンは私がこれまで知っている中で最も繊細で善良な人間の一人だった。」^{[ 17 ]}

2010年6月11日、ホールはボナルー・ミュージック・アンド・アーツ・フェスティバルで、エレクトロニック・デュオのクロメオと共演し、深夜のスペシャルセットを披露した。彼らのセットリストは、ホール＆オーツとクロメオの楽曲をミックスしたものだった。

2011年9月27日、ホールはヴァーヴ・レコードからアルバム『Laughing Down Crying』をリリースした。

2011年8月12日、イギリスのエレクトロニック・デュオ、ネロはデビュー・アルバム『Welcome Reality』をリリースした。このアルバムには、ホールがゲスト・ボーカルとして参加した楽曲「Reaching Out」が収録されており、この曲はホール＆オーツの1980年代のヒット曲「Out of Touch」をサンプリングしている。「Reaching Out」は2011年12月6日に6枚目のシングルとしてリリースされた。

2024年6月21日、ホールはエルヴィス・コステロとツアーを行い、同じく殿堂入りを果たしたデイヴ・スチュワートが共同プロデュースした13年ぶりのソロアルバム「D」をヴァージン・レコードからリリースした。スチュワートは9曲の新曲のうち7曲を共作し、ホールは残りの2曲を作詞した。アルバムからはACチャートで2曲のシングルが生まれ、「Can't Say No To You」は13位、「Whole World's Better」は20位にランクインした。^{[ 18 ]}

ホール氏は、米国と英国の両方で歴史的な家屋の修復と保存を行っています。2008年にメイン州キタリーポイントにある18世紀のブレイハウスを購入し^{[ 19 ]}、現在修復作業中です^{[ 20 ]} 。また、ロンドンにある1740年に建てられたジョージアン様式の家屋も修復しました。この家屋はテムズ川に直接面しています。コネチカット州ハートフォード近郊で2軒の家（1軒は1771年、もう1軒は1780年築）を購入し、ニューヨーク州ダッチェス郡の同じ敷地に移築して、2軒を統合して修復しました^{[ 21 ]} 。家を移築した後、偶然にも両方の家屋が同じ家族と関係があることが分かりました^{[ 21 ]} 。サウスカロライナ州チャールストンにも家があります。

ホールは、 DIYネットワークで2014年に放送されたテレビ番組「ダリルの修復オーバーホール」の司会を務め、コネチカットにある彼の家の1つを修復する彼とクルーの様子を放送した。^{[ 22 ]}

2007年以来、ホールはオンライン番組/ウェブキャスト「Live from Daryl's House」を主催しており、当初はニューヨーク州ミラートンの自宅から、最近ではニューヨーク州ポーリングにある彼のクラブ「Daryl's House」から、ライブミュージックのポッドキャスト/ビデオキャストを配信している。このウェブキャストには、ベン・フォールズ、ジョニー・レズニック、シーロー・グリーン、ザ・オージェイズ、スモーキー・ロビンソン、KTタンストール、ジョー・ウォルシュ、ロブ・トーマス、トッド・ラングレン、ダリウス・ラッカー、エリック・ハッチンソン、チープ・トリック、アーロン・ネヴィル、チャック・プロフェット、トラヴィー・マッコイ、レイ・マンザレク、トミー・ショウ、ザ・ドアーズのロビー・クリーガーなど、多数のアーティストが出演しており、また、シェルビー・リンとホール＆オーツのアルバム「Home for Christmas」からの楽曲をフィーチャーしたホリデースペシャルも配信されている。

2008年6月のBlues & Soul誌のインタビューで、ホールはウェブキャストについて次のように語った。「私にとっては、ある意味当然のことでした。私は大人になってからずっとツアーをしてきましたが、ご存知の通り、どこにでもいることはできません！それに、今の私にはどこにでもいたいとも思いません！私は年間でツアーに費やす時間には限りがあります。だから、『世界中のどこにいても私を見たい人が見られるようなことをしたらどうだろう？』と思ったんです。そして、アーティストと観客が一緒にパフォーマンスをするような形式ではなく、それを解体して、観客を壁のハエのような観察者にしたかったのです…つまり、私がステージでいつもやってきたことはとても自然なことです。観客に話しかけたり、まるでリビングルームにいるような感じです。だから、それをウェブに持ち込もうと思っただけです。」^{[ 23 ]}

ホールは、WGN Americaの2010年の大晦日特番を「Live from Daryl's House」 スペシャルとして司会した。このスペシャルでは、過去のエピソードのクリップが使用された。シカゴのラジオパーソナリティ、スティーブ・ダールは、このスペシャルを2010年から2011年のテレビで最高の大晦日特番だと称賛したが、番組に真夜中までの生カウントダウンがないことを批判した。^{[ 24 ]}

2018年7月、BMGはホールとジョナサン・ウルフソンと提携し、 「Live from Daryl's House」の全世界における権利を獲得したと発表した。同社は同年秋から新たなエピソードの制作を開始する予定だ。この契約には、2007年から2016年にかけて撮影された全82エピソードの全世界における権利が含まれており、同社は新たなエピソードの配信パートナーを探している。

2023年11月1日、彼のテレビシリーズ（Live from Daryl's House）がホールのYouTubeチャンネルで復活し、スクイーズのシンガーソングライター、グレン・ティルブルックをフィーチャーした新しいエピソードが公開された。この新しいエピソードには、ブラックベリー・スモークのシンガー兼ギタリスト、チャーリー・スター、キング・クリムゾンのギタリストでダリル・ホールのソロアルバムのプロデューサーであるロバート・フリップ、リサ・ローブ、ハワード・ジョーンズも出演した。^{[ 25 ]}

ホールは1969年から1972年までブライナ・ルブリンと結婚していた。彼はルブリンと結婚するために、彼女の宗教であるユダヤ教に改宗した。それ以来、彼は積極的に宗教活動に参加していないが、元の所属であるメソジストよりもユダヤ教とのつながりを強く感じていると述べている。^{[ 26 ]}ホールは、イギリスのオカルティスト、儀式魔術師、芸術家、作家であるアレイスター・クロウリーの思想に一時的に興味を持ったことは認めているが、セレマ（クロウリーの宗教）を自分の信仰とは考えていない。 ^{[ 27 ]}

ホールはソングライターのサラ・アレンと30年近く交際していた。彼女は「サラ・スマイル」^{[ 28 ]}という曲のインスピレーションの源であり、ホール＆オーツの頻繁なコラボレーターでもあった。2人は2001年に理由は明らかにされずに別れ、結婚はしなかったものの友人関係を保っている（アレンは2016年5月の「Live from Daryl's House 」のエピソードに短時間出演している）。ホール＆オーツに関するVH1のドキュメンタリー「Behind the Music」でのホールとアレンへのインタビューによると、2人の別れは、白血病で36歳で亡くなったジャンナ・アレンの死が一因だったという。ジャンナ・アレンは親しい音楽コラボレーターであり、サラ・アレンの妹だった。

ホールにはアンドレア・ザブロスキとの間に実子が一人いる。ホールによれば、彼と息子は親しくないという。^{[ 29 ] [ 30 ]}

ホールは、イギリスのギャンブル界の大物ジョン・アスピナルの娘であるアマンダ・アスピナルと2009年から2015年まで結婚していた。アスピナルには前夫との間に2人の子供がおり、娘のマーチはホールの2011年のアルバム『 Laughing Down Crying』に収録されている「Save Me」、「Message to Ya」、「Eyes for You」でバックコーラスを務めた。^{[ 31 ]}アマンダ・アスピナルは2019年1月に死去した。^{[ 32 ]}

ホールは2005年にライム病に感染した。 ^{[ 33 ]}

ダリル・ホールとジョン・オーツは、1977年から1984年にかけてビルボード・ホット100チャートで6曲のナンバーワンヒットを記録しました。これらの曲はホールが作詞または共作したもので、「Rich Girl」、「Kiss on My List」（ホールがジャンナ・アレンと共作）、「Private Eyes」（サラ・アレン、ジャンナ・アレン、ウォーレン・パッシュと共作）、「I Can't Go for That (No Can Do)」（ジョン・オーツ、サラ・アレンと共作）、「Maneater」（ジョン・オーツ、サラ・アレンと共作）、そして「Out of Touch」（ジョン・オーツと共作）です。

「Do It For Love」（ジョン・オーツとの共作）と「It Came Upon a Midnight Clear」（エドモンド・ハミルトン・シアーズとリチャード・ストーズ・ウィリス作）は、全米アダルト・コンテンポラリー・チャートで1位を獲得した。ホールが作詞作曲し、ホール＆オーツのアルバム『Voices』に収録された「 Everytime You Go Away 」は、1985年にポール・ヤングがカバーし、アメリカとカナダで1位を獲得した。

ダリル・ホールとジョン・オーツが共作した「 She's Gone 」は、1974年にタヴァレスがカバーした際にビルボード・ホット・ソウル・シングル・チャートで1位を獲得した。ホールは、ビルボード・チャートでトップ10入りしたさらに9曲の人気曲でリードボーカルを務め、作詞または共作もしている。「 Say It Isn't So」、「Adult Education」（ジョン・オーツ＆サラ・アレンとの共作）、「Sara Smile」（ジョン・オーツとの共作 - ホールの当時のガールフレンドについて歌った曲）、「Method of Modern Love」（ジャンナ・アレンとの共作）、「You Make My Dreams」（ジョン・オーツ＆サラ・アレンとの共作）、「Everything Your Heart Desires」、「One on One」、「Did It in a Minute」（サラ・アレン＆ジャンナ・アレンとの共作）、そして「So Close」（ジョージ・グリーンとの共作）である。

ホールはカバー曲でもヒットを飛ばしており、 1980年にライチャス・ブラザーズの「You've Lost That Loving Feeling  」をカバーしたバージョンは全米チャート12位を記録した。

• ホール＆オーツ公式サイト
• ダリルの家から生中継
• IMDbのダリル・ホール