この道を歩む

「この道を歩け」
エアロスミスのシングル
アルバム「Toys in the Attic」より
B面	「ぐるぐる回る」[1] 「アンクル・ソルティ」（再リリース）
リリース	1975年8月28日（原文） ( 1975-08-28 ) 1976年11月5日（再リリース）
記録済み	1975年1月～2月
スタジオ	レコード工場、ニューヨーク市
ジャンル	ハードロック[2] ファンクロック[3]
長さ	3:40​​
ラベル	コロンビア
作詞家	スティーヴン・タイラー ジョー・ペリー
プロデューサー	ジャック・ダグラス
エアロスミスのシングル年表
「スウィート・エモーション」 （1975年） 「ウォーク・ディス・ウェイ」 （1975） 「泣いているのが見える」 （1975）
エアロスミスの再リリースシングル年表
「ホーム・トゥナイト」 （1976） 「ウォーク・ディス・ウェイ」 （1976年） 「サドルに戻る」 （1977年）
オーディオ
YouTubeの「Walk This Way」

「ウォーク・ディス・ウェイ」は、アメリカのロックバンド、エアロスミスの曲である。スティーヴン・タイラーとジョー・ペリーによって書かれたこの曲は、もともとアルバム『Toys in the Attic 』（1975年）からの2枚目のシングルとしてリリースされた。1977年初頭にはビルボードホット100で10位に達し、1970年代のバンドの一連のヒットシングルの一部となった。この曲は、1970年代にエアロスミスが主流に躍り出るきっかけとなった曲の1つであるだけでなく、1980年代にはヒップホップグループのRun-DMC（エアロスミスとのコラボレーション）が1986年のアルバム『Raising Hell』でカバーし、彼らのキャリアを再活性化させるのにも役立った^{[4] 。このカバーは、}ラップロック、またはロックとヒップホップの融合という新しい音楽サブジャンルの試金石となった。^[4]この曲は国際的なヒットとなり、ビルボードチャートで4位に達し、1987年のソウル・トレイン・ミュージック・アワードで両グループに最優秀ラップ・シングル賞が贈られた。両バージョンともグラミーの殿堂入りを果たしている。^[5]

この曲は、ジョーイ・クレイマーによる2小節のドラムビートのイントロで始まり、ジョー・ペリー作曲のギターリフが続きます。曲はメインリフで進み、ペリーとブラッド・ウィットフォードがギターを、トム・ハミルトンがベースを担当します。曲はスティーヴン・タイラーによる早口の歌詞で続きます。

1974年12月、エアロスミスはホノルルでゲス・フーの前座を務めた。サウンドチェック中、ギタリストのジョー・ペリーは「リフをいじりながら、ミーターズのことを考えていた」。このグループはギタリストのジェフ・ベックに紹介されていた。「彼らのリフの効いたニューオーリンズ・ファンク、特に『シシー・ストラット』と『ピープル・セイ』」が大好きだった彼は、ドラマーに「ドラムのグルーヴ感のあるフラットな曲を書いて」と頼んだ。「ウォーク・ディス・ウェイ」となるギター・リフは「彼の手から自然に出てきた」。 ^[6]ブリッジが必要だった彼は次のように語った。

...別のリフを弾いて、そこへ行きました。でも、この曲に典型的な退屈な1、4、5のコード進行を持たせたくなかったんです。最初のリフをCのキーで弾いた後、Eに移り、ヴァースとコーラスではCに戻りました。サウンドチェックが終わる頃には、曲の基礎が出来上がっていました。^[6]

バンド仲間のスティーブン・タイラーはペリーがそのリフを演奏するのを聞いて「駆け出してドラムの後ろに座り、ジャムセッションを始めた」。タイラーは「最初は意味不明な言葉をスキャットして、歌詞がどこに置かれるかを感じ取ってから、後で付け加えた」という。

1975年初頭、ニューヨークのレコード・プラントでバンドが『トイズ・イン・ジ・アティック』のレコーディングの半ばに差し掛かったとき、彼らは材料に行き詰まっていた。彼らはアルバム用に3、4曲書いていたが、「残りはスタジオで書かなければならない」という状況だった。彼らはハワイでペリーが思いついた曲を試してみることにしたが、歌詞もタイトルもまだなかった。レコーディングを一時中断することにしたバンドのメンバーとプロデューサーのジャック・ダグラスはタイムズスクエアにメル・ブルックスの『ヤング・フランケンシュタイン』を見に行った。スタジオに戻ると、彼らは映画の中でマーティ・フェルドマンがジーン・ワイルダーに「こっちへ来い」と言って足を引きずりながらついて来るシーンについて笑っていた。^[4]ダグラスはこれを彼らの曲のタイトルとして提案した。^{[6] [7]}しかし、まだ歌詞が必要だった。

その晩、ホテルでタイラーは曲の歌詞を書いたが、翌朝スタジオに向かうタクシーの中に置き忘れた。彼は「ハイになっていたに違いない。顔から血の気が引いたが、誰も信じてくれなかった。みんな、私が歌詞を書く暇がなかったと思っていた」と語っている。動揺した彼は、バンドが録音したインストゥルメンタルトラックのカセットテープと、ヘッドフォン付きのポータブルテープレコーダーを持って「階段に消えた」。彼は「2番鉛筆を数本掴んだ」が、紙を持ってくるのを忘れた。彼は「レコード工場の最上階の壁に歌詞を書き、その後、裏階段を数段下りた」。「2、3時間後」彼は「リーガルパッドを取りに階下に駆け下り、また駆け上がって書き写した」^[6]。

ペリーは「歌詞がとても素晴らしかった」と感想を述べ、ドラマーであるタイラーは「言葉をパーカッションの要素として使うのが好きなんだ」と語った。彼は次のように語っている。

言葉は物語を語らなければなりませんが、スティーブンにとっては、弾むような流れも必要です。そして、ブルースの伝統から生まれた二重の意味を持つ言葉を探します。

ペリーはタイラーが自分のボーカルを録音するまで待って「自分のボーカルのアタックをうまく調整」するのが好きだったが、タイラーも同じ理由でペリーに先に録音してもらいたかった。綱引きの末、タイラーのボーカルが先に録音され、ペリーのギタートラックがオーバーダビングされた。^[6]

高校生の少年が童貞を失うというストーリーの歌詞は、タイラーによってかなり速いテンポで歌われ、韻を踏む歌詞に重点が置かれている（例えば、「だから僕は高校のダンスパーティーで大きなチャンスをつかんだ」など）。

精巧に細部まで作り込まれた詩の間にあるコーラスは、主に「Walk this way, talk this way」の繰り返しで構成されています。

ライブコンサートでは、タイラーはしばしば観客とバンドのメンバーが一緒に「トーク・ディス・ウェイ」を歌います。また、曲の最後には長いギターソロがあり、コンサートでは、タイラーはギターの音を真似て声をハーモニーさせることがよくあります。

キャッシュ・ボックスは「スティーヴ・タイラーのボーカルは攻撃的で、ざらざらしていて、文字通り大量の歌詞を吐き出しながらも明瞭さを失わない」と評し、「音楽そのものがハードボイルド・ロックだ」と述べた。 ^[8] レコード・ワールドは「『ドリーム・オン』をチャート上位押し上げたパターンが再び確立されつつある」と述べた^{。 [9] 2022年には「} NME の歴史を振り返る70曲（主に）傑出した曲」のリストに26位で^{掲載された。 [10]}

• スティーヴン・タイラー– リードボーカルおよびバックボーカル
• ジョー・ペリー– リードギター、スライドギター、トークボックス、バックボーカル
• ブラッド・ウィットフォード– リズムギター
• トム・ハミルトン– ベースギター
• ジョーイ・クレイマー– ドラム、トライアングル

「ウォーク・ディス・ウェイ」は、1970年代にビルボードホット100のトップ10にランクインしたバンドの2つのヒットシングルのうちの1つであり、もう1つは「ドリーム・オン」の再リリースである。しかし、「ウォーク・ディス・ウェイ」は、Toys in the Atticをエアロスミスのアルバムの中で最も売れ、批評家から最も高く評価されたアルバムの1つにするのに役立った。エアロスミス版の「ウォーク・ディス・ウェイ」は、エアロスミスの代表曲の座を「スウィート・エモーション」や「ドリーム・オン」と争うことが多く、バンドで最も重要で影響力があり、認識しやすい曲の1つである。バンドはコンサートのセットリストからこの曲を外すことはほとんどなく、今日までこの曲のクラシックバージョンを演奏し続けている。この曲は長い間ロックラジオの定番であり、主流のロック、クラシックロック、アルバム指向のロックラジオ局で定期的に放送されている。 2009年、この曲はVH1によって史上8番目に偉大なハードロックソングに選ばれた。^[21]

フィー・ウェイビル、スティーヴ・ルカサー、ティム・ボガート、トミー・アルドリッジが、エアロスミスのトリビュートアルバム『ノット・ザ・セイム・オールド・ソング・アンド・ダンス』 （イーグルレコード、1999年）でこの曲をカバーした。

エアロスミスは『レジェンダリー・チャイルド』の歌詞を引用している。「高校のダンスパーティーでチャンスをつかんだ。善悪の区別がつかなかった」という歌詞は、それぞれ『ウォーク・ディス・ウェイ』と『アダムズ・アップル』の歌詞を引用している。両曲とも、アルバム『トイズ・イン・ジ・アティック』で初登場した。

2019年にこの曲はグラミー賞の殿堂入りを果たした。^[22]

「この道を歩け」
ラン・DMCとエアロスミスのシングル
アルバム「レイジング・ヘル」より
B面	「ウォーク・ディス・ウェイ」（インストゥルメンタル）
リリース	1986年7月4日 ( 1986-07-04 )
記録済み	1986年3月9日
ジャンル	ラップロック[23] ハードロック[24]
長さ	5 : 17 (アルバムバージョン) 3 : 38 (シングル/ビデオバージョン)
ラベル	プロフィール ゲッフェン
作詞家	スティーヴン・タイラー ジョー・ペリー
プロデューサー	ラッセル・シモンズ リック・ルービン
ラン・DMCとエアロスミスのシングル年表
「マイ・アディダス」 （1986） 「ウォーク・ディス・ウェイ」 （1986年） 「ユー・ビー・イリン」 （1986）
ミュージックビデオ
YouTubeの「Walk This Way」

1986年、ヒップホップグループのRun-DMCがエアロスミス（リーダーのスティーヴン・タイラーとジョー・ペリーがそれぞれボーカルとギターを担当）とコラボレーションし、「Walk This Way」をカバーした。Raising Hellの制作中、リック・ルービンはToys in the Atticを取り上げた。ライブでRun-DMCは曲の最初の数秒をループでフリースタイルで演奏したが、曲全体がどのようなサウンドなのかは知らず、歌詞も聞いていなかった。ジョセフ・シモンズとダリル・マクダニエルズは当時エアロスミスが誰なのか知らなかったが、ルービンは曲を作り直すことを提案した。シモンズもマクダニエルズもそのアイデアを気に入らず、歌詞を「田舎者の意味不明な言葉」と考えたが、 ^{[25] [26]}ジャム・マスター・ジェイはそれを受け入れた。ルービンはタイラーとペリーを呼び、彼らのパートを再録音させた。当初、RunとDMCはタイラーの歌い方を真似するつもりだったが、ジャム・マスター・ジェイに説得されてより自然なラップの流れで歌うことにした。^[25]ペリーはこの曲のベーストラックも録音したが、スタジオにはベースがなかったので、たまたまスタジオの近くにいたビースティ・ボーイズの一人が家に帰って自分のベースを持ってきてペリーに使わせた。^{[27] [28]}

タイラーとペリーとレコーディングした後も、Run-DMCはレコードをシングルとしてリリースすることを望まず、アーバンとロックの両方のラジオ局でこの曲がかかったときには衝撃を受けた。^[29]「『ウォーク・ディス・ウェイ』がシングルになるなんて思ってもみなかった」とルービンは回想している。「嫌いだったわけではないが、そういう風に考えていなかった」。^{[30] DMCは}『ギターヒーロー:エアロスミス』の予告編でこの曲を「美しいもの」と呼んだ。このバージョンの「ウォーク・ディス・ウェイ」はビルボードホット100でオリジナルよりも高いチャートに入り、最高4位となり、Run-DMCの最大のヒットとなった。また、ビルボードチャートでトップ5に入った初のヒップホップシングルであり、最高8位を記録したイギリス初の大ヒットヒップホップシングルの1つとなった。

キャッシュ・ボックスはこれを「エアロスミスの名曲の騒々しくも確実に喜ばれるバージョン」と評した。 ^[31]

この曲はエアロスミスにとって大きなカムバックとなった。タイラーが薬物依存と闘い、ペリーとブラッド・ウィットフォードがバンドを脱退していた数年間、彼らは主流のポップカルチャーから遠ざかっていた。1985年のカムバックアルバム『 Done with Mirrors』も商業的には期待に応えられなかった。エアロスミスは『ウォーク・ディス・ウェイ』に続き、 1987年の『パーマネント・ヴァケーション』とそのヒット曲『デュード（ルックス・ライク・ア・レディ） 』を皮切りに、マルチプラチナアルバムやトップ40ヒットを連発した。

2008年、「Walk This Way」はVH1の「ヒップホップのベスト100曲」で第4位にランクされました。^[要出典]

ラン・DMCのカバーのコーラスには、エアロスミスがその後のほとんどのライブパフォーマンスで採用したピッチの交替が含まれている。コラボレーションでは、もう一方の歌手がコーラスの1行おきに「talk this way」と言うことが多い。このラップスタイルの歌い方は、11年後にカバーされたときにヒップホップソングとして非常にうまくいった理由を説明しているのかもしれない。^[32]

1986 年の「ウォーク・ディス・ウェイ」のビデオは、象徴的に、隣り合ったスタジオでロックバンドとラン・DMC が音楽対決を繰り広げ、その後スティーヴン・タイラーが文字通り両者を隔てる壁を突き破るという設定だ。ビデオは、両バンドのステージでの合同演奏へと繋がる。ギタリストのペリーは、その経験とネットワークへの影響を次のように回想している。「彼らと一緒にレコーディングするのは楽しかった。そして彼らが『レコードに収録するよ。演奏しているところをビデオに撮って、壁を壊して隣同士で演奏するのをやらないか？』と言ったとき、とてもうれしかったよ」僕たちは「そうだ、やろう」と言った。あれは本当に素晴らしかった。壁を本当に壊したから、素晴らしかった。当時、マイケル・ジャクソンを除いて、MTVで彼らが少数派だったとは思わない。少数派だったとしても、大したことではなかった。でも、間違いなくいくつかの扉を開いたと思うし、そのことを本当に誇りに思っている。僕たちは計画していたし、実現するとわかっていたと言いたいところだが、そうではなかった。エアロスミスとラン・DMCがそれを実現してくれたことを嬉しく思うだけだ」^[33]

このビデオはジョン・スモールが監督し、ニュージャージー州ユニオンシティのパーク・シアターで撮影された。この劇場はビデオが撮影されて以来、ほとんど変わっていない。訪れると、ステージ前方の天井に、撮影用に照明器具を設置するための穴が2つ開いていることに気づくだろう。 ^{[要出典]スモールは、Run-DMCのレーベルであるプロファイル・レコードが本拠を置くのと同じ}ブロードウェイ1775番地にオフィスを構えていた。プロファイルの共同所有者であるスティーブ・プロトニッキが、スモールにビデオの監督を依頼した。スモールは、当時白人が主流だったロック志向のMTVで放送されるようになった黒人バンド、ホイットニー・ヒューストンの「グレイテスト・ラヴ・オブ・オール」のビデオを監督したことがあったからである。スモールは、このビデオがMTVで頻繁に放送されるためには、タイラーとペリーをフィーチャーする必要があると考え、バンドが壁の両側で演奏し、その後壁が破られるというコンセプトを考案した。ビデオの予算は6万7000ドルと控えめだった。^[34]

タイラーとペリーを除いて、ビデオに登場する他のロックミュージシャンはエアロスミスのメンバーではない。代わりに、ほとんど知られていないヘアメタルバンド、スマッシュドグラディスのリズムギタリスト、ベーシスト、ドラマーであるロジャー・レーン、JD・マロ、マット・ステルットが彼らの役を演じている。VH1のPop Up Videoによると、Run-DMCはエアロスミスのバンド全員を使う余裕はなく、タイラーとペリーだけを使ったという。カバーを録音するために旅したのはタイラーとペリーだけだったので、リメイクのいくつかのリリースではバンド全員がクレジットされていたにもかかわらず、登場したのは彼らだけだった。^[35]

ジャーナリストのジェフ・エドガーズによると、タイラーとペリーは当初ビデオ出演について複雑な気持ちだった。スモールがビデオのコンセプトについて話し合うためにタイラーに電話したとき、タイラーは「僕たちを馬鹿にしないでくれよ...みんなに笑われたくないんだ」と言った。プロトニッキは撮影現場の雰囲気を「冷たすぎる」と表現し、スマッシュド・グラディスのリードギタリスト、バート・ルイスはエアロスミスとランDMCのメンバー間の交流が最小限だったことに驚いた。しかし、エドガーズによると、撮影が進むにつれて冷え切った関係は解けたという。^[34]

ペリーが弾いているギターはギルド X-100 ブレードランナーです。ギルド X100 ブレードランナーは、もともとデイビッド アンドリュー ギターズのデイビッド ニューウェルとアンドリュー デロジエによって開発され、特許を取得しました。この特許はギルド ギターズに 17 年間ライセンス供与され、2006 年にパブリック ドメインになりました。初期の製造中、ニューウェルとデロジエはギルドの職人と直接協力して最終製品を開発しました。このビデオで使用されているギターは、こうした初期の製品のうちの 1 つです。

• Rev. Run、ダリル・マクダニエルズ– ラップ
• スティーヴン・タイラー – フィーチャーボーカル
• ジョー・ペリー – リードギタリスト、バックボーカル
• ブラッド・ウィットフォード – リズムギター
• トム・ハミルトン – ベースギター
• ジョーイ・クレイマー – ドラム、カウベル
• ジャム・マスター・ジェイ、レヴ・ラン – 共同プロデューサー
• ハウィー・ワインバーグ– マスタリングエンジニア

2001年1月の第35回スーパーボウルのハーフタイムショーでは、 *NSYNC、ブリトニー・スピアーズ、メアリー・J・ブライジ、ネリーがエアロスミスのステージに加わり、「ウォーク・ディス・ウェイ」のアンコールを披露した。スピアーズと*NSYNCのメンバーが2番の異なるパートを歌い、ブライジがバックのハーモニーを加え、ネリーが曲の終わり近くでラップを披露した。

DMC とスティーブ・タイラーは、2005 年 7 月にキー・ラーゴで行われた「Celebration of the Seas」イベントを「Walk This Way」のステージ パフォーマンスで締めくくりました。

エアロスミスとラン・DMCは、 2020年の第62回グラミー賞で「ウォーク・ディス・ウェイ」を披露した。

• この曲により、両グループは1987年にソウル・トレイン・ミュージック・アワードの最優秀ラップ・シングル賞を受賞した。
• 「ウォーク・ディス・ウェイ」はロックの殿堂の「ロックンロールを形作った500曲」のリストに含まれています。^[68]
• ローリングストーン誌は「ウォーク・ディス・ウェイ」のオリジナル版を「史上最高の歌500選」の中で346位にランク付けし、ラン・DMCによるバージョンは2010年に293位にランク付けされた。
• 2000年、「VH1: 100 Greatest Rock Songs」で「Walk This Way」が35位にランクインした。
• 2005 年 3 月、Q誌はこれを「ギターの名曲 100 選」のリストで 23 位にランク付けしました。
• 2008年、ローリングストーン誌は「ウォーク・ディス・ウェイ」のオリジナルバージョンを「史上最高のギターソング100選」の第34位にランク付けした。
• 2009年、VH1の「100 Greatest Hard Rock Songs」では「Walk This Way」が8位にランクインした。^[69]
• VH1 は Run-DMC のバージョンを VH1 の「100 Greatest Hip Hop Songs」で第 4 位にランク付けしました。

• 1993年、「ローリングストーン誌のトップ100ミュージックビデオ」では、「ウォーク・ディス・ウェイ」（ラン・DMCとの共演）が11位にランクインした。
• 1999年、「MTV: 史上最高のビデオ100選」では「ウォーク・ディス・ウェイ」（Run-DMCとの共演）が5位にランクインした。
• 2001年、「VH1: 100 Greatest Videos」では「Walk This Way」(Run-DMCとの共演)が11​​位にランクインした。
• 2007年、「Fuse: 25 Greatest Music Videos」では「Walk This Way」(Run-DMCとの共演)が24位にランクインした。

• CDシングル

1. ウォーク・ディス・ウェイ – 4:46
2. リトルハンズ – 8:16
3. リズム・オブ・ザ・ロード – 6:08
4. サンノゼ – 8:53

「この道を歩け」
シュガーベイブスvs.ガールズ・アラウドのシングル
リリース	2007年3月12日
記録済み	2006年12月
ジャンル	ダンスロック
長さ	2:53​​
ラベル	魅力 島
作詞家	スティーヴン・タイラー ジョー・ペリー
プロデューサー	ダラスオースティン
シュガーベイブスのシングル年表
「イージー」 （2006） 「ウォーク・ディス・ウェイ」 （2007年） 「アバウト・ユー・ナウ」 （2007年）
ガールズ・アラウドのシングル年表
「私たちはもう孤独だと思う」 （2006） 「ウォーク・ディス・ウェイ」 （2007年） 「セクシー！いやいやいや…」 （2007）
ミュージックビデオ
YouTubeの「Walk This Way」

2007年、イギリスのガールズグループ、 ガールズ・アラウドとシュガーベイブスの両グループは、コミック・リリーフの公式 チャリティーシングルとして「ウォーク・ディス・ウェイ」のマッシュアップカバーをレコーディングした。このバージョンは、アメリカ人プロデューサーのダラス・オースティンがプロデュースし、ガールズ・アラウドにとってゼノマニア以外のプロデュースによる初のシングルとなった。この曲は全英シングルチャートで1位を獲得し、ガールズ・アラウドにとっては3度目、シュガーベイブスにとっては5度目の1位となった。

このミュージック ビデオは、Run-DMC のビデオをコミカルに再現したものだった。「Walk This Way」は数多くのライブ出演を通じて宣伝され、ガールズ アラウドとシュガーベイブスのツアーにも組み込まれた。現代の音楽評論家たちはカバー バージョンを批判したが、資金集めを目的としたこのシングルを支持した。

Run-DMC のカバーはオリジナル バージョンとほぼ同じですが、Girls Aloud/Sugababes バージョンでは曲にいくつかの変更が加えられています。「Walk this way, you wanna talk this way」という行が追加され、歌詞が移動され、ビートがわずかに速くなり、ドラム マシンで実現されて、曲にさらにダンス感覚が加わっています。

ガールズ・アラウドとシュガーベイブスのコラボレーションのアイデアは、コミック・リリーフの共同設立者で理事のリチャード・カーティスから出た。^[70]ブラーの「ガールズ・アンド・ボーイズ」やキャンディ・ステイトンの「ユー・ガット・ザ・ラブ」など、いくつかの曲が候補に挙がったが、後者はガールズ・アラウドのメンバーであるニコラ・ロバーツのアイデアであり、彼女のお気に入りの選択だった。^[70]「ウォーク・ディス・ウェイ」は、シュガーベイブスとも仕事をしたブライアン・ヒギンズとゼノマニアのプロデュースではない、ガールズ・アラウドの初めてのシングルであることは注目に値する。 ^[70]ガールズ・アラウドとシュガーベイブスは1月31日にチャリティー活動を開始した。^{[71]ガールズ・アラウドの} キンバリー・ウォルシュは「素晴らしい曲で、ここやアフリカで本当に困難な状況にある人々のためにたくさんのお金が集まることを願っています」と語った。^[71]

シェリルとアメルがリフレインを歌い、キンバリーとナディーンが最初の詩を歌い、キーシャとハイディが2番目の詩を歌い、サラ、ニコラ、アメルが真ん中の8番でラップをします。

このシングルは2007年3月12日に、シングルのリミックスとミュージックビデオを収録したCDシングル1枚のみでリリースされた。^[72]デジタルダウンロードでも入手可能であった。

「ウォーク・ディス・ウェイ」は2007年3月18日、2007年3月24日までの週で全英シングルチャート1位を獲得した。 ^{[73] [74]}翌週、このシングルは2位に落ち、ピーター・ケイとマット・ルーカスを迎えたプロクレイマーズによるコミック・リリーフの別のシングル「アイム・ゴナ・ロール（500マイル）」に王座を奪われた。^[75]チャート入り3週目に、「ウォーク・ディス・ウェイ」はトップ10から12位下がり、14位となった。^[76]

この曲はビルボードの ヨーロッパ・ホット100シングルチャートでも8位にランクインした。 ^[77]

ミュージックビデオは2007年2月2日にThe Boxで初公開され、翌日にはチャンネル4のPopworldで放映された。ビデオは2007年1月に3日間にわたって撮影され、1日目はシュガーベイブス、 2日目はシェリル・コール、ニコラ・ロバーツ、キンバリー・ウォルシュ、3日目と最終日はナディーン・コイルとサラ・ハーディングが出演した。 ^[70]ビデオにはダヴィナ・マッコール、リリー・コール、スティーヴン・マンガン、グラハム・ノートン、ルビー・ワックス、ナタリー・キャシディがカメオ出演している。

これらは、「Walk This Way」の主要なシングルリリースのフォーマットとトラックリストです。

イギリスCDシングル （ポリドール/アイランド / 1724331）

1. 「ウォーク・ディス・ウェイ」 – 2:52
2. 「ウォーク・ディス・ウェイ」[Yoad ミックス] – 3:01
3. 「ウォーク・ディス・ウェイ」[ビデオ] – 3:07
4. 舞台裏映像[動画] – 3:15

英国デジタルコピー＆インターナショナルデジタルEP ^[78] (ポリドール/アイランド / 1724332)

1. 「ウォーク・ディス・ウェイ」 – 2:52
2. 「ウォーク・ディス・ウェイ」[Yoad ミックス] – 3:01

• エンジニア: リック・シェパード、グラハム・アーチャー (アシスタントレコーディング)
• キーボード: ブライアン・ヒギンズ、ティム・パウエル
• ミキシング: ジェレミー・ウィートリー、リチャード・エッジラー (アシスタント)
• 制作: ダラス・オースティン
• ボーカル: ガールズ・アラウド、シュガーベイブス

• この曲の歌詞はLyricallyで