甘い感情

「スウィートエモーション」
エアロスミスのシングル
アルバム「Toys in the Attic」より
B面	「アンクル・ソルティ」
リリース	1975年5月19日 (1975-05-19)
記録済み	1975年3月14日
スタジオ	レコード工場、ニューヨーク市
ジャンル	ハードロック ファンクロック サイケデリックファンク
長さ	3 : 09 (シングルバージョン) 4 : 34 (アルバムバージョン)
ラベル	コロンビア
作詞家	スティーヴン・タイラー トム・ハミルトン
プロデューサー	ジャック・ダグラス
エアロスミスのシングル年表
「SOS（トゥー・バッド）」 （1974年） 「スウィート・エモーション」 （1975年） 「ウォーク・ディス・ウェイ」 （1975）
オーディオサンプル
甘い感情 ファイル ヘルプ
ミュージックビデオ
「スウィート・エモーション」YouTube

「スウィート・エモーション」は、アメリカのロックバンド、エアロスミスの曲で、1975年にコロンビアレコードからリリースされた3枚目のスタジオアルバム「Toys in the Attic」に収録されている。^[1] 1975年5月19日にシングルとしてリリースされた。 ^[2]この曲は、1970年代の残りの期間に続く一連のポップヒットとバンドの大成功の始まりとなった。この曲は、リードシンガーのスティーヴン・タイラーとベーシストのトム・ハミルトンによって書かれ、ジャック・ダグラスによってプロデュースされ、 ^{[2] [3]}レコードプラントスタジオで録音された。^[3]

「スウィート・エモーション」は、クラシック・ロックとエアロスミスのディスコグラフィー、そしてライブパフォーマンスの両方で定番の曲であり続けている。 ^{[4] [5] [6]} 2004年、ローリング・ストーン誌は「スウィート・エモーション」を「史上最高の500曲」のリストで416位にランク付けした。^[7]

「スウィート・エモーション」は1975年5月19日にシングルとして発売され、^[2]米国ビルボードホット100で最高36位に達し、バンドのブレイクスルーシングルとなり、初のトップ40ヒットとなった。^[8] 1975年7月19日、米国チャートで36位に達した日、エアロスミスはニューヨークのセントラルパークでシェーファー・ミュージック・フェスティバルと呼ばれるライブに出演する予定だった。この曲とトップ10入りしたアルバムは大成功を収めたため、バンドはその成功に乗じて、1973年に59位にランクインした最初のシングルの1つであるパワーバラード「ドリーム・オン」を再リリースすることを決めた。 ^{[9] [8]}再リリース版は6位に達し、^{[9] [8]}バンドにとって1970年代の最高チャート成績となった。^[8]「スウィート・エモーション」は現代でも成功を収めており、デジタルダウンロード数は300万回を超えている。^[10]

キャッシュ・ボックスは「スウィート・エモーション」について「エアロスミスはインスピレーションあふれるハーモニー、鋭いギター演奏の妙技、そしてジャック・ダグラスの力強いプロデュースで爆発している」と評した。 ^[11]

多くのエアロスミスのファンは、この曲の歌詞はバンドメンバーとジョー・ペリーの最初の妻との間の緊張と憎しみについて書かれたもので、スティーヴン・タイラーが全曲書いたと信じている。タイラー自身は、歌詞の一部だけがペリーの妻からインスピレーションを受けたと語っている。エアロスミスの自伝『ウォーク・ディス・ウェイ』や『ビハインド・ザ・ミュージック』のエピソードでは、バンドメンバーの妻たちの間で高まった不和（エリッサ・ペリーがトム・ハミルトンの妻テリーにミルクをかけてしまった「ミルクこぼれ」事件を含む）が、1980年代初頭にバンドのオリジナルメンバーが解散する一因となった可能性があると述べられている。^[12]

「私を捕まえることはできない / ウサギが死んでしまったから」という歌詞はウサギテストへの言及である。^[13]

「トム・ハミルトンが『スウィート・エモーション』の曲を書いた」とプロデューサーのジャック・ダグラスは回想する。「彼はあのベースラインを持っていた。そしてジョーイ・クレイマーが参加したとき、彼は1と3の代わりに2と4で演奏した。つまり彼はその裏側で演奏していたんだ。それを聞いたとき、私たちは『オー、すごい! 魔法だ』と思ったよ」^[14]

「スウィート・エモーション」はハードロック、^{[15] 、} ファンク・ロック^[16]、サイケデリック・ファンク^{[16] の}曲で、冒頭でジェイ・メッシーナが演奏するベース・マリンバに合わせて、繰り返されるエレクトリック・ベースのリフが収録されている。スティーヴン・タイラーはマラカスが手に入らなかったため、代わりに砂糖の袋を振っている。また、彼はビブラスラップも演奏しており、ハワード・スターンの番組で、ビブラスラップは3回目に叩いたときに壊れたと明かしており、その音は最終的な録音でも聞くことができる。イントロはジョー・ペリーのトークボックスの使用で盛り上がり、これはポピュラー音楽におけるギター・トークボックスの最も有名な使用法の1つとなった（ペリーのギターがハミルトンのベース・リフに乗せて「スウィート・エモーション」という歌詞を「歌う」）。最終的にタイラーが加わり、ペリーのトークボックスに合わせて歌い上げる。使用されたトークボックス装置は、Kustom Electronics製のThe Bagと呼ばれるものであった。現在は製造中止となっているこの装置は、ジェフ・ベックやマイク・ピニェラなどのギタリストによって使用されていました。

この曲は、ギターの対決と、タイラーが歌う怒ったような歌詞の連発で、よりロックなリズムに突入する。コーラスは、繰り返されるギターリフと、それに続く「スウィートエモーション」のイントロのミラーから構成される。

1980 年のコンピレーション アルバム『エアロスミスのグレイテスト ヒッツ』では、「スウィート エモーション」が編集された形で収録されています。ベースとトーク ボックスのイントロが削除され、トラックは最初のヴァースの前のコーラスで始まります。曲の最後のギター ソロも削除され、トラックは曲がフェードアウトするにつれて繰り返されるコーラスで終わります。この編集は、この曲のオリジナルのシングル リリースに使用されましたが、その後のプレスでは、Toys in the Atticのアルバム バージョンに置き換えられました。

• スティーヴン・タイラー– リードボーカル、シュガーパケット、ビブラスラップ
• ジョー・ペリー– リードギター、トークボックス、バックボーカル
• ブラッド・ウィットフォード– リズムギター
• トム・ハミルトン– ベース
• ジョーイ・クレイマー– ドラム、パーカッション

• ジェイ・メッシーナ –マリンバ

この曲は、『Aerosmith's Greatest Hits』、『Pandora's Box』、『Pandora's Toys』、『O, Yeah! Ultimate Aerosmith Hits』、『Devil's Got a New Disguise』、『Live! Bootleg』、『Classics Live I』、『A Little South of Sanity』、『Greatest Hits 1973–1988』、『Rockin' the Joint 』など、エアロスミスのほぼすべてのコンピレーション アルバムとライブ アルバムに収録されています。

この曲は、ワールド・アルマナックやブック・オブ・ファクトなどでもエアロスミスの代表曲として頻繁に引用されており、他の場所でも「ドリーム・オン」や「ウォーク・ディス・ウェイ」とエアロスミスの「代表曲」の称号を競い合っている。

この曲は「最高の曲」リストや「最高のロックソング」リストによく含まれており、ローリングストーン誌の「史上最高の500曲」では408位にランクされています。^[17]

この曲は、1993年のアメリカの成長コメディ映画『ビヨンド・ザ・フューズド』のオープニングシーンや、2013年のアメリカのコメディ映画『ミレニアム・ファルコン』でジェニファー・アニストン演じるストリッパーのキャラクター、ローズ・オライリーがストリップを披露するシーンなど、いくつかの映画で目立つように使用されている。また、2015年のアメリカのアニメ映画『インサイド・ヘッド』のティーザー予告編にも使われた。

オリジナルの音源はデヴィッド・トーナーによってリミックスされ、1991年にバンドのボックスセット『パンドラの箱』の発売に合わせてシングルとしてリリースされたが、リミックス版はボックスセットには収録されなかった。オリジナルとの違いは、ドラムがより大きくリバーブでミックスされていること、バース間の楽器のつなぎが2番目と4番目のバースとそれに続くコーラスの間のつなぎの2倍の長さになっていること、フェードアウト時にギターのハーモニーが追加されていることである。シングルに合わせて新しいミュージックビデオが撮影され、リリースされた。再リリース版はメインストリーム・ロック・トラック・チャートで36位、イギリスでは74位に達した。リミックス版は後にバンドの1994年のボックスセット『Box of Fire』のボーナスディスクと、1998年の映画『アルマゲドン』のサウンドトラックで発行された。

再リリース版のビデオはテレフォンセックスの会話に基づいている。マーティ・コールナー監督のビデオでは、若い男が布団をかぶってテレフォンセックスのライン広告の雑誌を手にしている。26歳の弁護士だという若い男とテレフォンセックスのオペレーターがしばらくお互いのことを話していると、バンドが地下室で演奏している場面に切り替わる（ビデオのこの部分は実際にはチャールズタウン海軍工廠の古い倉庫で録音されたもので、ボストンのコモンウェルス・アベニュー1325番地にあったバンドの古いアパートの代わりだった）。ビデオではエアロスミスが「スウィート・エモーション」を演奏している場面と電話での会話が交互に映し出される。最後には、テレフォンセックスのオペレーターと若い男がお互いの認識とは全く異なる人物として映し出される。オペレーターは赤ん坊を抱えて荒れ果てた家に住む太り気味の年配の女性で、オペレーターは10代の少年である。ビデオのほとんどの部分でペリーはギブソン・レスポールを演奏していますが、ソロではフェンダー・ストラトキャスターを使って演奏しています。

このビデオは1983年の映画『危険な情事』へのオマージュでもあり、冒頭の若い男性が女性と話しているシーンは、映画の中でトム・クルーズ演じる登場人物がコールガールと電話で話しているシーンとほとんど同じである。

• ダフィッド・リース & ルーク・クランプトン (1991)。『ロック・ムーバーズ & シェイカーズ』。ビルボード・ブックス、ISBN 978-0874366617