グラミー賞最優秀ラップ・パフォーマンス賞は、質の高いラップ・パフォーマンスを行ったレコーディング・アーティストに贈られる賞です。この賞は、1989年の第31回グラミー賞で初めて授与され、1990年の第32回グラミー賞でも再び授与されました。その後、この賞は「最優秀ラップ・ソロ・パフォーマンス賞」と「最優秀ラップ・デュオ/グループ・パフォーマンス賞」の2つのカテゴリーに分割されました。2012年にグラミー賞のカテゴリー再編により、この2つのカテゴリーは再び統合され、復活した最優秀ラップ・パフォーマンス賞は2012年の第54回グラミー賞で授与されました。この再編は、レコーディング・アカデミーがカテゴリーと賞の数を減らし、ソロとデュオ/グループのパフォーマンスの区別をなくしたいという希望によるものでした。[ 1 ]
1958年に設立され、当初はグラモフォン賞と呼ばれていたグラミー賞は、毎年開催される授賞式で、米国国立録音芸術科学アカデミー( NARAS)によって、「アルバムの売上やチャート順位に関係なく、録音業界における芸術的功績、技術的熟練度、および総合的な卓越性を称える」ために授与される。 [2] [ 3 ]
賞はアーティストに贈られます。プロデューサー、エンジニア、ソングライターは受賞証明書を申請できます。[ 4 ]
最優秀ラップパフォーマンス賞の最初の賞は、 DJ ジャジー・ジェフとウィル・スミスからなるボーカルデュオ、DJ ジャジー・ジェフ&ザ・フレッシュ・プリンスが「Parents Just Don't Understand」で受賞した。[ 5 ]授賞式は物議を醸さずにはいられなかった。ノミネートされたジェフとスミスは、授賞式がテレビ放映されないことに抗議してボイコットを主導し、ラップ界の一部の人々は、より資格のあるアーティストが見過ごされたと感じた。2012年にこの部門が再導入された後、アメリカのラッパー、ジェイ・Zとカニエ・ウェストが2年連続でこの賞を受賞した。この2人のラッパーは、同じくアメリカのラッパー、ケンドリック・ラマーに受賞回数で抜かれ、ケンドリック・ラマーは8回の受賞で記録を保持している。アメリカのラッパー、ミーガン・ザ・スタリオンとアメリカのシンガーソングライター、ビヨンセは、「 Savage (Remix) 」でこの部門を受賞した最初の女性アーティストとなった。
最優秀ラップ・パフォーマンス部門は、1989年の第31回グラミー賞で初めて授与されました。[ 5 ] NARAS会長のマイク・グリーンはビルボード誌で、この音楽ジャンルは「さまざまなタイプの音楽に成熟し、さまざまなタイプのアーティストがそれをやっている」と述べています。[ 6 ]アカデミーの賞部門の代表であるダイアン・セリオットは、「この部門ができた最初の数年間は、対象となるラップの応募が殺到した」と回想しています。[ 7 ] 1991年、この部門は最優秀ラップ・ソロ・パフォーマンスと最優秀ラップ・パフォーマンス(デュオまたはグループ)の部門に分割されました。両部門とも引き続き多数の応募が寄せられていることを認識し、 1996年の第38回グラミー賞で最優秀ラップ・アルバム賞が設立されました。最初の賞はノーティ・バイ・ネイチャーの『ポバティーズ・パラダイス』に贈られました。[ 7 ] 2003年、最優秀ラップ・ソロ・パフォーマンス部門は、女性と男性のラップ・ソロ・パフォーマンスの別々の賞に分割されました。これらのカテゴリーは、2005年に性別に関係なく「ベスト・ラップ・ソロ・パフォーマンス」として知られていたカテゴリーに統合されるまで、性別ごとに分けられていました。その他のラップのカテゴリーには、「ベスト・ラップ/歌唱コラボレーション」と「ベスト・ラップ・ソング」があり、それぞれ2002年と2004年に設立されました。[ 8 ]


第31回グラミー賞(1989年)の最優秀ラップ・パフォーマンス賞には、DJジャジー・ジェフ&ザ・フレッシュ・プリンスの「Parents Just Don't Understand」、JJファッドの「Supersonic」(同名のアルバムより)、クール・モー・ディーの「Wild Wild West」、LLクールJの「Going Back to Cali」、ソルト・ン・ペパ(シェリル・ジェームスとサンドラ・デントンのデュオ)の「Push It」がノミネートされた。[ 9 ] DJジャジー・ジェフ&ザ・フレッシュ・プリンスとして知られるデュオは、DJジャジー・ジェフ(本名ジェフリー・タウンズ)と俳優ウィル・スミスで構成されており、ウィル・スミスのニックネームは、彼が主演したアメリカのテレビコメディ「ベルエアのフレッシュ・プリンス」にも登場した。[ 10 ]「Parents Just Don't Understand」は、デュオの1988年のアルバム「He's the DJ, I'm the Rapper」に収録されている。[ 11 ]「Going Back to Cali」は、映画「Less than Zero」のサウンドトラックと、LL Cool J の 1989 年のスタジオ アルバム「 Walking with a Panther 」に収録されている。[ 12 ] [ 13 ] Kool Moe Dee の「Wild Wild West」と Salt-n-Pepa の「Push It」は、それぞれアルバム「How Ya Like Me Now」と「Hot, Cool & Vicious 」に収録されている。[ 14 ] [ 15 ]
ラップとヘビーメタルのカテゴリーは(ベストブルーグラスアルバムとともに)同じ年に導入されたが、[ 16 ]番組プロデューサーによると、時間の制約により両カテゴリーともテレビ放映されなかった。[ 17 ]ノミネートのクール・モー・ディーは授賞式でパフォーマンスを行ったが、ラップ賞は「通常テンポの速いテレビ放映前の授賞式」で授与された。[ 18 ] DJジャジー・ジェフとウィル・スミスは授賞式のボイコットを主導し、同じくノミネートされていたLLクールJとソルト・ン・ペパもそれに加わった。ソルト・ン・ペパは「彼らが私たちを望んでいないなら、私たちも彼らを望んでいない」という声明を発表した。[ 17 ]このカテゴリーをめぐる論争に拍車をかけたのは、ラップ界の一部の人々が、ビッグ・ダディ・ケイン、KRS-One、NWA(デビューアルバム「ストレイト・アウタ・コンプトン」で「ギャングスタラップをスタートさせた」)などのアーティストが見過ごされたと考えていたことである。[ 5 ]ジェフとスミスはロサンゼルスのシュライン・オーディトリアムで賞を授与された。 [ 19 ]スミスは式典を欠席したが、ジェフは出席して賞を受け取った。[ 20 ] 2004年、ピープル誌のセレナ・カッペスは、スミスの式典ボイコットをグラミー賞トップ10モーメントの8位にランク付けした。[ 20 ]ジェフとスミスは1989年のアメリカン・ミュージック・アワードでもフェイバリット・ラップ・アーティスト賞とフェイバリット・ラップ・アルバム賞を受賞し、「Parent's Just Don't Understand」でデュオは初のMTVビデオ・ミュージック・アワード最優秀ラップ・ビデオ賞も受賞した。[ 21 ]スミスはその後、 1998年に「Men in Black」、1999年に「Gettin' Jiggy wit It 」で最優秀ラップ・ソロ・パフォーマンス賞を受賞し、2000年には「Wild Wild West」で再びノミネートされた。[ 22 ]
第32回グラミー賞のノミネートには、De La Soulの「Me Myself and I」、DJ Jazzy Jeff & The Fresh Princeの「I Think I Can Beat Mike Tyson」、Public Enemyの「Fight the Power」、Tone Lōcの「Funky Cold Medina」、Young MCの「Bust a Move」が含まれていた。[ 23 ]「Me Myself and I」はDe La Soulのスタジオアルバム3 Feet High and Risingに収録されており、2008年にVH1の「史上最高のヒップホップソング100選」で46位にランクインした。 [ 24 ] [ 25 ]デュオがPete Harrisと共作した「I Think I Can Beat Mike Tyson」は、DJ Jazzy Jeff & The Fresh Princeの3枚目のアルバムAnd in This Corner...に収録されている。[ 26 ]「Fight the Power」は、1988 年の映画「ドゥ・ザ・ライト・シング」のサウンドトラックに収録され、その後、パブリック・エネミーの 3 枚目のスタジオ アルバム「Fear of a Black Planet」(1990 年)にも収録された。[ 27 ] [ 28 ]この曲は、前述の VH1 のリストで 1 位、AFI の「100 Years...100 Songs」リストで 40 位、[ 29 ]ローリング ストーン誌の2004 年の「史上最高の 500 曲」リストで322 位にランクインした。[ 30 ] 「Funky Cold Medina」は、Young MC、Michael L. Ross、 Matt Dikeによって書かれ、Tone Lōc のデビュー アルバム「Lōc-ed After Dark」に初めて収録された。[ 31 ]「Bust a Move」は、Young MC のデビュー アルバム「Stone Cold Rhymin'」に収録された。[ 32 ] Allmusic の編集者スティーブン・トーマス・アールワインは、この曲を「軽快でリズミカルなギターリフ、ループされたビート」、バックボーカル、そして「面白い」韻律のため「恥ずかしげもなくキャッチー」だと評した。[ 33 ]この賞は Young MC に贈られた。[ 7 ] 2010 年、Spinnerのジョシュア・オストロフはYoung MC の受賞を「グラミー賞最大の失敗」のリストに含めた。「Bust a Move」は単なる「楽しいヒップホップソング」だったのに対し、「Fight the Power」は「音楽史上最も偉大な(そして最もファンキーな)政治的声明の一つとして今もなお輝きを放ち、おそらくヒップホップ史上最高の瞬間」である、と断言した。34 ]





{{cite news}}: CS1メンテナンス: アーカイブサービスは非推奨になりました (リンク){{cite web}}: CS1メンテナンス: アーカイブサービスは非推奨になりました (リンク)