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他人の命(ドイツ語: Das Leben der Anderen、発音[ das ˈleːbn deːɐ̯ ˈʔandəʁən ])（ⓘ）は、フロリアン・ヘンケル・フォン・ドナースマルクが脚本・監督を務めたドイツので、彼の長編映画監督デビュー作である。物語は、ドイツ（ドイツ民主共和国）の秘密警察シュタージの上級工作員による東ベルリン。主演は、シュタージ大尉ゲルト・ヴィースラー役のウルリッヒ・ミューエその上司アントン・グルビッツ役のウルリッヒ・トゥクールセバスチャン・コッホ、そしてマルティナ・ゲデック。
この映画は、2006年3月23日にドイツでブエナ・ビスタ・インターナショナルによって、 2007年2月7日に北米でソニー・ピクチャーズ・クラシックスによって公開された。 [ 3 ]同時に、脚本はズールカンプ出版社から出版された。
『善き人のためのソナタ』は、 2007年のアカデミー賞最優秀国際長編映画賞を受賞した。同作は、11部門にノミネートされ新記録を樹立した後、最優秀作品賞、最優秀監督賞、最優秀脚本賞、最優秀主演男優賞、最優秀助演男優賞を含む7つのドイツ映画賞を受賞していた。また、英国アカデミー賞最優秀非英語作品賞とヨーロッパ映画賞最優秀作品賞を受賞し、ゴールデングローブ賞最優秀外国語映画賞にもノミネートされた。『善き人のためのソナタ』の製作費は200万ドル[ 4 ]で、全世界で7700万ドル以上の興行収入を上げた[ 2 ] 。
ベルリンの壁崩壊から17年後に公開された本作は、ドイツ民主共和国の終焉を告げるものであり、『さよなら、レーニン！』や『ゾンネンアレー』といった一連のコメディ映画に続いて、このテーマを扱った初の注目すべきドラマ映画となった。このアプローチはドイツで広く称賛され、ヴィースラーのキャラクターが非現実的で過度に同情的に描かれているという批判もあったものの、その正確なトーンが評価された。監督が東ドイツ国外で育ち、ベルリンの壁崩壊時には16歳だったことを考えると、本作の信憑性は称賛に値すると考えられた。[ 5 ]
1984年、東ドイツ（GDR）のシュタージ（国家保安省）大尉ゲルト・ヴィースラー（コードネームHGW XX/7）は、友人であり上司でもあるアントン・グルビッツ中佐から、劇作家ゲオルク・ドライマンを監視するよう命じられる。ドライマンは共産主義的な政治思想を持ち、国際的にも評価されていたため、これまで国家による直接的な監視は行われていなかった。模範的な東ドイツ人として生活するドライマンの姿はヴィースラーを困惑させる。劇作家であるドライマンには、悪癖や不忠、反抗の記録は一切ない。文化大臣ブルーノ・ヘンプフの要請により、ヴィースラーと彼のチームはドライマンのアパートに盗聴器を仕掛け、監視装置を設置し、ドライマンの行動を報告する。ヴィースラーは、ヘンプフがドライマンを監視させている理由が、不忠や反抗の疑いからではなく、ドライマンの恋人である女優クリスタ＝マリア・ジーラントに対する自身の性的な興味からであることを知り、落胆する。ヴィースラーの介入によって、ドライマンはヘンプフとジーラントの強要的な関係を知ることになる。ドライマンは彼女にヘンプフに二度と会わないよう、そして自分自身に正直であるよう懇願する。彼女はヘンプフに会うことなくドライマンのアパートに戻る。
ブラックリストに載せられた演劇監督の友人アルベルト・イェルスカは、彼に「善良な人のためのソナタ」の楽譜を渡す。その直後、イェルスカは首を吊って自殺する。ドレイマンは、東ドイツが1977年以来自殺率を公表していないことに気づき、西側メディアに記事を掲載することに決める。自分のアパートに盗聴器が仕掛けられているかどうかを確認するため、ドレイマンと友人たちは亡命を試みるふりをする。同情的なヴィースラーはそれを報告せず、共謀者たちは安全だと信じる。東ドイツのタイプライターはすべて登録され識別可能であるため、西ドイツの有力週刊誌 「デア・シュピーゲル」の編集者が、ドレイマンに超薄型タイプライター「グロマ・ビューロマシーネン・コリブリ」を密輸し、床板の下に隠す。タイプライターには赤いリボンしか付いておらず、指が赤く染まる。
ドライマンは『シュピーゲル』誌に匿名で記事を掲載し、国家が国内の自殺率の高さを隠蔽していると非難した。この記事は東ドイツ当局を激怒させたが、シュタージは登録されたタイプライターと結びつけることができなかった。ジーラントに拒否されたヘンプフは、グルビッツに彼女を逮捕するよう命じる。ジーラントは脅迫され、記事の著者がドライマンであることを明かすが、シュタージはタイプライターを見つけられなかった。グルビッツはヴィースラーを疑い、ジーラントへの追加尋問を彼に行わせる。ヴィースラーはジーラントにタイプライターの場所を明かさせる。
シュタージがドレイマンのアパートに戻ると、ジーラントはドレイマンが自分の裏切りに気づくことを悟り、通りかかったトラックの前に飛び出す。ドレイマンは彼女を追いかけ、ジーラントは彼の腕の中で息を引き取る。グルビッツは床板の下に何も見つけられず、ドレイマンに形式的な謝罪をして捜査を終える。グルビッツはヴィースラーに、捜査は終わったが、ヴィースラーのキャリアも終わったと告げる。シュタージでの残りの年月は、失脚した工作員のための行き止まりの仕事であるM部署で、検査のために手紙を蒸気で開封することになる。同じ日、ミハイル・ゴルバチョフがソビエト連邦の指導者に選出される。
ベルリンの壁崩壊から2年後、ヘンプフとドライマンはドライマンの戯曲の上演で出会い、それぞれドイツ再統一前後の生活を振り返る。ドライマンはなぜ自分がシュタージに監視されなかったのかと尋ねると、ヘンプフは「監視されていた。我々はすべてを知っていた」と答える。ドライマンはアパートで放置されていた盗聴器を見つけ、壁から引き剥がす。
ドライマンはシュタージ記録局でシュタージのファイルを調べ、シーラントが2回目の捜索の直前に釈放されており、タイプライターを持ち出すことは不可能だったと知る。彼は他にも矛盾点に戸惑うが、最終報告書に赤い指紋を見つけたことで、監視を担当していたシュタージ職員HGW XX/7が、アパートからタイプライターを持ち出し、自殺記事の執筆を含む彼の活動を隠蔽していたことに気づく。彼は郵便配達員として働くヴィースラーを探し出すが、最終的には彼に近づかないことに決める。
2年後、ヴィースラーは書店で、ドライマンの新作小説『善良な人のためのソナタ』を宣伝するショーウィンドウの前を通りかかる。彼はその本を開き、「感謝を込めてHGW XX/7に捧げる」と書かれているのを見つける。本を購入する際、ヴィースラーはギフト包装をするかどうか尋ねられる。彼は「いいえ、これは自分用です」と答える。
フロリアン・ヘンケル・フォン・ドナースマルクの両親はともに東ドイツ出身だった（元々はさらに東の出身で、フォン・ドナースマルク家はシレジアの貴族であったが、その地域は第二次世界大戦後にドイツからポーランドに移管された）。彼は、ベルリンの壁崩壊前に子供の頃にそこを訪れた際、国家の臣民として彼らが抱いていた恐怖を感じ取ることができたと述べている。[ 6 ]
彼は、映画の授業のシナリオを考えていたときに、この映画のアイデアが浮かんだと語った。音楽を聴いていた彼は、レーニンの好きな曲はベートーヴェンの「熱情」だと言っていたマクシム・ゴーリキーの言葉を思い出した。ゴーリキーはレーニンとの会話を次のように語っている。
そして、目を細めてくすくす笑いながら、レーニンは真顔でこう付け加えた。「だが、私は頻繁に音楽を聴くことはできない。神経に負担がかかるし、汚い地獄に住みながら、あんなに美しいものを作り出す人々に甘い言葉を囁き、頭を撫でたくなる。だが、今日では誰かの頭を撫でたりしてはいけない。さもないと手を噛みちぎられてしまう。頭を殴らなければならない。容赦なく殴らなければならない。理想としては、人々に暴力を振るうことに反対しているのだが。ふむふむ――実に大変な仕事だ！」
ドナースマルクはニューヨーク・タイムズの記者にこう語った。「突然、憂鬱な部屋に座ってイヤホンを頭につけ、国家の敵であり自分の思想の敵だと思っているものを聴いている人物のイメージが頭に浮かんだ。そして実際に聴いているのは、彼を感動させる美しい音楽だった。私は座って、数時間で脚本を書き上げた。」[ 4 ]脚本は、叔父の修道院であるハイリゲンクロイツ修道院への長期滞在中に書かれた。[ 7 ]
冒頭のシーンはホーエンシェーンハウゼン刑務所（現在はシュタージの弾圧の犠牲者を追悼する記念碑がある場所）を舞台としているが、記念碑の館長であるフーベルトゥス・クナーベがドナースマルクに許可を与えなかったため、そこで映画を撮影することはできなかった。クナーベは「シュタージの男を英雄に仕立て上げる」ことに反対し、ドナースマルクに映画の変更を説得しようとした。ドナースマルクは、そのような筋書きの展開が可能である例として『シンドラーのリスト』を挙げた。クナーベの答えは「しかし、まさにそこが違うのです。シンドラーはいましたが、ヴィースラーはいませんでした」だった。[ 8 ]
ドナースマルクは撮影監督のハーゲン・ボグダンスキーと組んで物語を映像化した。映画のブレヒト風の灰色の色彩パレットのインスピレーションについて、撮影監督のボグダンスキーは当時の東ベルリンの街並みを回想し、「とても暗かった。すべてが屋内で、人目を避けて行われていた」と語っている。[ 9 ]
この映画は広く絶賛された。映画レビュー集計サイトのRotten Tomatoesでは、163件のレビューのうち149件が肯定的で、平均評価は8.31/10で、92%の評価を得ている。同サイトの批評家の総意は、「より伝統的なスパイ映画とは異なり、『善き人のためのソナタ』は、陰謀と追跡劇のためにキャラクターを犠牲にしておらず、（特に故ウルリッヒ・ムーエの）演技は印象に残る」としている。[ 10 ]また、 Metacriticでは39人の批評家による評価で100点満点中89点を獲得している。 [ 11 ]
デイリー・バラエティのデレク・エリーによるレビューでは、この映画は「見事に配役されたドラマ」であり、「登場人物間の多くのドラマチックで感情的な要素を落ち着きと明瞭さでバランスよく描いている」と評されている。[ 12 ]タイム誌のリチャード・コーリスは、この映画を2007年のトップ10映画の一つに挙げ、2位にランク付けし、「心に響く、不安を掻き立てるスリラー」と称賛した。[ 13 ] [ 14 ]
映画評論家のロジャー・エバートはこの映画に4点満点を与え、「隠された思考と秘めた欲望で構成された、力強くも静かな映画」と評した。[ 15 ]ニューヨーク・タイムズ紙でこの映画をレビューしたAOスコットは、 「 『ライブズ』はよく練られたプロットで、サスペンスはシーンの構成とペースだけでなく、より深くは、抑圧的な社会であっても個人には自由意志が課せられているという感覚からも生まれている。登場人物が次にどのような道を選ぶのか、一瞬たりとも予測できない」と付け加えた。[ 16 ]ロサンゼルス・タイムズ紙の評論家ケネス・トゥランも、劇的な緊張感は「綿密に練られたプロット」から生まれており、「主要登場人物を、才能、命、さらには魂さえも賭けざるを得ないような、重大な窮地に追い込んでいる」と同意した。この映画は「正しく描かれれば、道徳的および政治的なジレンマが、あらゆるジレンマの中で最も劇的なものになり得ることを説得力をもって示している」。[ 17 ]
アメリカの保守派評論家は特にこの映画を気に入り、権威主義の描写に保守的なテーマを読み取った。ジョン・ポドホレッツはこの映画を「これまで作られた映画の中で最も偉大な映画の一つであり、間違いなくこの10年間で最高の映画だ」と評した。[ 18 ]ウィリアム・F・バックリー・ジュニアは、自身の連載コラムで、映画が終わった後、「私は連れに『今まで見た中で最高の映画だと思う』と言った」と書いている。 [ 19 ]ナショナル・レビュー・オンラインのジョン・J・ミラーは、過去25年間の「最高の保守映画」リストでこの映画を1位に挙げた。[ 20 ]
複数の批評家が、この映画の細部を巧みに積み重ねていく手法を、その最大の強みの一つとして挙げた。ステファニー・ザカレクはオンラインマガジン「Salon 」で、この映画は「感情的な質感の層の上に成り立っている」と書いている。 [ 21 ]ジョシュ・ローゼンブラットは「 Austin Chronicle」で、この映画を「控えめな壮大さの勝利」と評した。[ 22 ]リサ・シュワルツバウムは「Entertainment Weekly」で、その繊細さの一部は「最も緊迫した瞬間が最小限のアクションで起こる」という事実によるものだが、それでも監督は「選択、恐怖、疑念、臆病、そして英雄主義について、私たちに知ってほしいことすべてを伝えている」と指摘した。[ 23 ]「First Things」の記事では、ヴィースラーの変貌を擁護する哲学的議論を展開している。[ 24 ]東ドイツの反体制派ソングライター、ヴォルフ・ビアマンは、この映画について慎重ながらも熱狂的で、2006年3月のディー・ヴェルト紙の記事で次のように書いている。「政治的なトーンは本物で、筋書きに感動した。しかし、なぜだろう？おそらく、1965年の作品の全面禁止から1976年の国籍剥奪までの私の過去から抜き取られたように見える魅惑的なディテールの数々に、感傷的に心を奪われただけなのかもしれない」。[ 25 ]
『シュタージランド』の著者であるアンナ・ファンダーは、ガーディアン紙のレビューで、現実とはかけ離れているものの、 『善き人のためのソナタ』を「素晴らしい映画」と評した。彼女は、シュタージの職員自身が監視されており、ほぼ常にチームで活動していたため、シュタージの工作員が上司から情報を隠蔽することは不可能だったと主張している。[ 8 ]
2016年のBBCの世論調査では、批評家がこの映画を2000年以降で32番目に優れた映画に選出した。 [ 26 ] 2021年には、全米脚本家組合西部支部（WGAW）と全米脚本家組合東部支部（WGAE）のメンバーが、WGAの「21世紀の最も優れた脚本101選（現時点まで）」でこの映画の脚本を52位に選出した。[ 27 ] [ 28 ] 2025年には、この映画はニューヨーク・タイムズの「21世紀の最高の映画100選」で48位にランクインし、同リストの「読者投票」版で107位に選ばれた。[ 29 ] [ 30 ]
ドイツ人作家クリストフ・ハインによると、この映画は彼の人生を基にしているという。2019年の記事で、彼はドナースマルクが2002年に彼にインタビューし、プレミア上映のオープニングクレジットに彼の名前が記載されていたことを回想している。ハインの意見では、映画の過度にドラマチックな出来事は彼の人生経験とはほとんど似ていないため、彼はドナースマルクにクレジットから自分の名前を削除するよう頼んだ。ハインの言葉を借りれば、「この映画は東ドイツの1980年代を描いたものではなく」、「トールキンのミドルアースに匹敵するファンタジーの世界を舞台にした恐ろしい物語」である。[ 31 ]
この映画とその主要キャストは数々の賞を受賞している。中でも特に権威ある賞は以下の通りである。
ヨーロッパ文化に関する最大規模の調査である「ヨーロッパリスト」によると、ヨーロッパ文化におけるトップ3の映画は以下の通りである。
ベルギー、デンマーク、ドイツ、ギリシャ、アイルランド、オランダ、スウェーデンではこの映画が1位だった。[ 35 ]
2007年2月、シドニー・ポラックとアンソニー・ミンゲラは、ワインスタイン・カンパニーと契約を結び、 『善き人のためのソナタ』の英語リメイク版を製作・監督すると発表した。[ 36 ] [ 37 ]ミンゲラは2008年3月に死去し[ 38 ]、ポラックもその3か月足らず後に死去した。[ 39 ]
2014年9月、イスラエルのエリート秘密部隊8200の43人がイスラエルの首相と軍司令官に書簡を送り、それ以上の任務を拒否し、イスラエルは「暴力に関与しているパレスチナ人とそうでないパレスチナ人を区別していない」こと、そして収集された情報が「罪のない人々を傷つけている」と主張した。これらのうちの1人は、映画『善き人のためのソナタ』を観たことが「転換点」だったと述べている。[ 40 ] [ 41 ]
『善き人のためのソナタ』は、2013年の大規模監視暴露後の政治的抗議活動で言及されている。[ 42 ]ダニエル・エルズバーグは、 KPFK/パシフィカ・ラジオのブラッド・フリードマンとのインタビューで、エドワード・スノーデンの暴露を踏まえ、 『善き人のためのソナタ』の重要性を強調し、そのインタビューはsalon.comに再掲載された。 [ 43 ]
エルスバーグ：シュタージに関する私の知識はそれほど豊富ではありませんが、主に数年前にアカデミー外国語映画賞を受賞した『善き人のためのソナタ』という映画から得たものです。誰もが今すぐこの映画を見るべきです。今すぐ再公開されるべきです。できれば。ドイツ語の字幕が付いています。しかし、より多くの人に見てもらえるように吹き替え版を見たいです。この映画は、当時のシュタージのように多くの情報を知っていた政府の下で生活がどうなるかを示しています。しかし、もし彼らがその情報を知っていたら――そして、彼らが今すぐにその情報を使ってできることの一つは――人々を密告者にすることです。そうすれば、政府は人々が電子機器で話す情報だけでなく、寝室で話す情報まで手に入れることができます。なぜなら、彼らの妻や配偶者が密告者だからです。映画で起こったように。それは東ドイツで実際に起こったことです。そして、もし私たちがここでそれを実現できれば、そして現在すでにそのためのインフラが整っているならば、私たちは東ドイツ民主共和国と同じ意味での民主共和国になるでしょう。
映画評論家で歴史家のキャリー・リッキーは、『善き人のためのソナタ』がスノーデンの行動に影響を与えた2本の映画のうちの1本であり、もう1本は1974年のフランシス・フォード・コッポラ監督の映画『カンバセーション…盗聴…』であると考えている。どちらも罪悪感に悩む盗聴者を描いた作品である。[ 44 ]
どちらの映画も、監視の倫理性や収集された情報の信頼性の疑わしさ、そして聞き手がいかに騙されたり、生データを誤って解釈したりする可能性があるかを扱っています。スノーデン事件で提起された問題を扱った優れた映画に興味のある方には、ぜひお勧めします。
2013年6月25日、NSAとGCHQの協力関係が明らかになった後、イギリスのジャーナリストでドキュメンタリー制作者のサルファラズ・マンズールは、「今こそ『善き人のためのソナタ』のイギリス版リメイクを提案する絶好の機会だ」とツイートした。[ 45 ] 2013年7月16日、アメリカの小説家でケーブルニュースのコメンテーターとしても活躍するブラッド・ソーは、「オバマ政権はいつ『善き人のためのソナタ』を再現する権利を得たのか？」と述べた。 [ 46 ]
フランスのニコラ・サルコジ大統領はル・フィガロ紙のインタビューで、監視の対象になっていることへの憤りを表明した。彼は映画と直接比較し、「これは東ドイツとシュタージの活動を描いた素晴らしい映画『善き人のためのソナタ』の一場面ではない。独裁者が政敵に対して行っていることでもない。これはフランスだ」と述べた。[ 47 ]このインタビューのおかげで、ル・フィガロ紙の売上は2倍以上に増加した。[ 47 ]
ヘンケル・フォン・ドナースマルクとウルリッヒ・ミューエは、ミューエが2番目の妻ジェニー・グロールマンが、結婚生活6年間、東ドイツ国民だった間、シュタージに自分の活動を密告していたと主張したインタビューで名誉毀損で訴えられ、勝訴した[ 4 ] 。 [ 48 ]ミューエの元妻は、254ページに及ぶ政府記録に彼女の活動が詳細に記されていたにもかかわらず、その主張を否定した[ 21 ] 。しかし、グロールマンの実際の監視役は後に、ファイル内の詳細の多くは自分がでっち上げたものであり、女優はシュタージのエージェントと話していることに気づいていなかったと主張した[ 49 ] 。
2026年4月、ロバート・アイク監督、ソニア・フリードマン製作による舞台化が発表され、2026年10月14日にアデルフィ劇場で初演される予定である。主演は、シーランド役にキーラ・ナイトレイ、ドレイマン役にルーク・トンプソン、ヴィースラー役にスティーヴン・ディレインが務める。[ 50 ]
注記
そのため、ベルリンの壁が崩壊した当時わずか16歳だった西ドイツ人監督が制作した、シュタージを題材にした既に有名な映画『善き人のためのソナタ』を最近、特に興味を持って鑑賞した。
参考文献