スティーヴ・ペレグリン・トゥック(本名:スティーヴン・ロス・ポーター、1949年7月28日 - 1980年10月27日)は、イギリスのミュージシャン、ソングライター。マーク・ボランとのデュオ、ティラノサウルス・レックスのメンバーとして最もよく知られている。ボランとの決別後、彼はソロアーティストとして、あるいは複数のバンドのフロントマンとして、自身のシンガーソングライターとしての活動に専念した。
トゥックは1949年7月28日、ロンドンのエルサムでスティーブン・ロス・ポーターとして生まれ、シューターズ・ヒル・スクールに通った。彼の名前は、J・R・R・トールキンの『指輪物語』に登場するホビットのペレグリン・トゥックから取った。17歳の時、ウォータープルーフ・スパロウズ(ベーシストのジョン・レインズ、ギタリストのピート・キーンとウォーリー・ウッドコック)というモッズバンドで数ヶ月ドラムを演奏した後、インターナショナル・タイムズに掲載されていたティラノサウルス・レックスの募集広告に応募した。ティラノサウルス・レックスは 、マーク・ボランがジョンズ・チルドレンを脱退した後に結成したエレクトリックバンドだった。ロンドンのエレクトリック・ガーデンでのコンサートが大失敗に終わった後、ボランとトゥックはバンドをデュオに縮小し、地下鉄でアコースティックギターとボンゴを演奏してストリートパフォーマンスを行った。トゥックは、ギャラがもらえる仕事が入るまで家賃を払うためにドラムセット一式を売らざるを得なかった。
ジョン・ピールに後押しされてクラブやステージのサーキット、そしてレコードショップへと進出したフラワーパワー・ユニットは、3枚のアルバムをリリースし、2曲のトップ40ヒットを記録した。トゥックはハーモニーのバックボーカルを担当し、これはスタジオ録音よりもライブ録音でより顕著に表れている。また、ボンゴ、アフリカンドラム、カズー、ピクシフォン、中国のゴングも担当した。トゥックのアレンジは、ボランの音楽をそれまでのストレートなロックンロールから、ボランの新しいヒッピーの聴衆にアピールするようにデザインされたエキゾチックな音楽スタイルのブレンドへと変貌させるのに貢献した。バンド在籍末期、ボランがエレキギターに戻り始めると、トゥックはフルドラムセットに戻り、ベースギターのパートも担当した。[ 4 ]
バンドのプロデューサーであるトニー・ヴィスコンティは、ティラノサウルス・レックスのサウンドと成功の多くはトゥックの功績だと述べている。ドキュメンタリー「マーク・ボラン:ザ・ファイナル・ワード」のインタビューで、ヴィスコンティは「マークとスティーブは真の50:50のパートナーシップだった。スティーブは素晴らしいミュージシャンで、多くの楽器を演奏できた。パーカッションもできたし、ベースやギターも弾けた。チェロを演奏することもあった。それに、彼のバックコーラスも素晴らしかった」と語っている。[ 5 ]
トゥックは独自の作曲スタイルを確立し、1969年初頭、ティラノサウルス・レックスの3枚目のLP『ユニコーン』のレコーディングが完了したばかりの頃、トゥックはボーランに、デュオで自分の曲を演奏できないかと提案したが、ボーランは拒否した。この頃には、二人のライフスタイルは真っ向から対立していた。ボーランは婚約者のジューン・チャイルドと静かに暮らしていた一方、トゥックはデヴィアンツやプリティ・シングスといった「革命的な」アンダーグラウンド・バンドと急速に繋がりを築いていた。二人の関係は悪化の一途を辿り、ボーランはトゥックの薬物使用をほとんど容認しておらず、スティーヴ・マンは二人が「お互いを心底嫌っていた」ことは明らかだったと回想している。[ 6 ]
さらに、トゥークとボランのアイドルであるシド・バレットとの友情は、 LSDと「奇妙な音楽ノイズ」への共通の興味を通して発展した。ミック・ファレンは回顧録『Give The Anarchist A Cigarette』の中で、トゥークが1960年代後半にラドブローク・グローブのイベントに「困惑したシド・バレットを引きずって行った」ことを回想している。トゥークは1970年代に入ってもバレットと友人関係を保っていた。トゥークは未発表の「ラマダン」トラックでシド・バレットと共演した。[ 7 ]ティラノサウルス・レックス在籍中、トゥークはデヴィッド・ボウイのセッションでバックボーカリストとしても出演しており、その結果はBBCセッション・アルバム『Bowie at the Beeb』で聴くことができる。[ 4 ] [ 8 ]
最終的に、トゥックは自身の曲「Three Little Piggies」と「The Sparrow Is A Sign」の2曲を、元トゥモローとプリティ・シングスのドラマー、トゥインクの1969年のソロアルバム『Think Pink』に提供した。[ 3 ] その結果、最初のティラノサウルス・レックスのアメリカツアーの前に、ボランと彼のマネジメントは、ツアーが終わったらトゥックを解雇すると通告した。もう一つの要因は、ローリング・ストーン誌の英国版の発売記念パーティーでの事件で、イベント用に用意されたパンチの瓶に幻覚剤STPが混入されていた。トゥックは以前にも同様のいたずらで「ファントム・スパイカー」(本人は喜んでいた)というあだ名を得ていた。[ 3 ]ボランは混入された飲み物でひどく影響を受け、トゥックを最有力容疑者とみなした。[ 4 ]
トゥックは契約上、アメリカツアーに参加する義務があったが、乗り気ではなく、薬物で対処しようとした。さらに、アコースティックデュオは、共演した大音量のエレクトリックアクトに影を潜めてしまった。これに対抗するため、彼はイギー・ポップのショックロックスタイルを取り入れた。トゥックは1972年にNMEにこう語っている。「俺たちが演奏していたサンセットストリップでシャツを脱いで、みんなが黙るまで自分を鞭打ったんだ。ベルトで、ほら、ちょっと血が出れば、ロサンゼルス中が黙る。『何が起きてるんだ、ステージで変人が自分を攻撃してるぞ』ってな。イギー・ストゥージも基本的には同じやり方だったんだ。」[ 9 ]これにより、マネジメントは後に、トゥックのステージ上での振る舞いが解雇の原因だったと主張することができた。ボランはトゥックの代わりにミッキー・フィンを迎え、さらに1枚のアルバムの後、デュオをT.レックスと改名し、後に再びフルバンドに拡大した。[ 4 ]
ボランに解雇された後、トゥックはトゥインクと、自身のバンドであるデヴィアンツから追放されたばかりのミック・ファレンと共に、ピンク・フェアリーズのプロトタイプ版を結成した。このバンドは、その年の初めに3人がアンダーグラウンドシーンの他の著名人たちと共に結成した同名の飲み会にちなんで名付けられた。トゥインクのガールフレンドであるシルヴァ・ダーリンと共に、彼らは1969年10月にマンチェスター大学で、ファレンが後に「ギグというより長々とした演説」と表現するパフォーマンスを行ったが、それはすぐに混沌へと陥った。トゥックはファレンの最初のソロアルバム『モナ - 肉食サーカス』(1969年12月録音、1970年リリース)にシャグラット・ザ・ヴァグラント名義で大きくフィーチャーされている。その後、トゥインクと他の元デヴィアンツのメンバーは、トゥックやファレン抜きでピンク・フェアリーズ(マーク2)という新しいバンドを結成した。[ 10 ]
1970 年 2 月、ファレンとトゥークは、自分たちのアンダーグラウンド バンド、エンタイア スー ネイションからギタリストのラリー (または「ラザ」) ウォリスとベーシストのティム テイラーを引き抜いた。1 か月後、ファレンが脱退し、トゥークはキャリアで初めてバンド リーダーの役割を担うことになった。ドラマーのフィル レノアが加わり、シャグラット (ロードオブ ザ リングのオークにちなんで名付けられた) が結成された。彼らはストロベリー スタジオで「ペパーミント フリックスティック」、「ブー! アイ セッド フリーズ」、「スティール アボーション」の 3 曲を録音し、レノアとテイラーが脱退する前にファン シティフェスティバルでライブ演奏を行った。トゥークとウォリスはドラマーのデイヴ ビッドウェルと共に、さまざまなベーシストとリハーサルを続け、最終的にトゥークがボーカルとギター、ウォリスがアコースティック ベース、ビッドウェルがタンバリンを担当するアコースティック トリオを結成した。このラインナップは、ウォリスの父親の南ロンドンのホームスタジオで、(少なくとも)4つのホームデモ、「Amanda」、「Strange Sister」、「Still Yawning Stillborn」、「Beautiful Deceiver」を録音した。これらは1990年代に、それ以前のエレクトリックスタジオセッションと組み合わせて限定版のレコードとしてリリースされ、その後2001年にCDアルバムとしてリリースされた。[ 10 ]
ウォリスは後にピンク・フェアリーズのアルバム『キングス・オブ・オブリビオン』でリーダーを引き継ぎ、バンドのサウンドとスタイルを大きく変えた。彼とトゥックは1972年、1975~1976年、1977年に様々な時期に再び一緒に仕事をした。[ 11 ] [ 12 ]
ウォリスとビッドウェルがそれぞれUFOとサヴォイ・ブラウンに専念していたため、アコースティック・シャグラットは事実上、トゥーク自身がアコースティック・ギターでソロ演奏するだけのものとなり、通常はスツールに座って歌の合間にジョークやその他のステージ上のモノローグを挟んでいた。この形式で、トゥークはライブ・パフォーマーとして一定の成果を上げた。「トゥーキー」はホークウィンドやピンク・フェアリーズのサポート・スロットに頻繁に出演し、イギリスの音楽プレスで取り上げられ、BBCラジオ・ロンドンのスティーブ・ブラッドショーのブレイクスルー番組でライブ・セッションを行った。[ 13 ] [ 14 ] 1971年12月、彼はイングランド南西部の3日間のミニ・ツアーでヘッドライナーを務めた。[ 15 ]ピンク・フェアリーズやホークウィンドの他に、この時期、トゥークのソロショーは、MC5 [ 16 ]スティーラーズ・ホイール[ 15 ]スキッド・ロウ[ 17 ]やバークレイ・ジェームス・ハーベスト[ 18 ] [ 17 ]などのオープニングアクトも務めた。
彼はまた、 Nasty Tales誌のためのチャリティイベント「Nasty Balls」[ 15 ](編集者のファレンを含む、わいせつ罪で裁判中だった)や、1972 年にアルダーマストンで開催された核軍縮キャンペーンのフェスティバル[ 15 ] [ 19 ]など、さまざまなチャリティイベントでパフォーマンスを行った。スティーブのそのフェスティバルでの体験談は、チャールズ・シャー・マレーが著書『Shots From The Hip』に再録している[ 13 ]。1972年にNMEに寄稿したマレーは、トゥックと彼のステージパフォーマンスについて次のように述べている。「スティーブ・ペレグリン・トゥックが誰であるかはほとんどの人が知っているが、彼が何をしているかを知っている人は少ない。コンサートにエピフォンのギターだけを持って現れ、歌、ラップ、ジョーク、その他頭に浮かんだものを何でも自由に披露する、やや奇妙な人物として彼を知っている人はさらに少ない。」[ 20 ]
この時期、トゥークはホークウィンドやピンク・フェアリーズのコンサートのアンコールでジャムセッションに参加する姿もよく見られた。これらのジャムでは、彼は3人目のドラマーとして貢献し、また一度はダンカン・サンダーソンの代役として「ピンクス」のベースギターを演奏したこともある。[ 13 ]
1972年、 T. Rexのマネージャーを最近解雇されたトニー・セクンダが、ティラノサウルス・レックス時代のトゥークに支払われるべき印税を回収する目的でトゥークに接触した。これらの会話から、セクンダはトゥークのマネージャーとなり、ボランへの当てつけとしてトゥークをスターダムに押し上げようとした。当初、トゥークは1971年のアコースティック・シャグラット・セッションの曲「アマンダ」(他の2曲「ブラインド・オウル・ブルース」と「ミスター・ディスクリート」と共に)をシングルとして再録音しようと試みた。この曲は、ポール・ルドルフの脱退により一時的に活動休止していたピンク・フェアリーズのリズム・セクション、サンダーソンとラッセル・ハンターの協力を得て録音された。このセッションでは、元ジュニアーズ・アイズ/ボウイのギタリスト、ミック・ウェインがギタリストとして参加した。[ 11 ]
しかし、ウェインが後に「麻薬による思考」と表現した原因により、これらのトラックはどれもトゥークの満足のいく形で完成することはなく、その結果、ウェイン、サンダーソン、ハンターはピンク・フェアリーズの新形態を結成した。(ウェインはすぐにウォリスに取って代わられ、前述のキングス・オブ・オブリビオン時代へと繋がった)。一方、トゥークとセクンダは別のアプローチに着手した。[ 11 ]
トゥックはセクンダのメイフェア事務所の地下にあるアパートに引っ越し、そこを自分の都合の良い時にデモ音源を録音できる住み込みのレコーディングスタジオにした。そのアパートはすぐにアンダーグラウンドシーンのトップミュージシャンたちのたまり場となり、彼らはトゥックを訪ねる際にレコーディングに参加した。ホークウィンドやピンク・フェアリーズの旧友たちに加え、当時ケンブリッジに住んでいたがまもなくロンドンに戻るシド・バレットもトゥックを訪れたとセクンダは報告している。セクンダの話からすると、トゥックと彼の友人たちがアパートで録音した音源にバレットが参加している可能性が高いと思われる。[ 11 ]
セッションテープのハイライトは、最終的に1995年にクレオパトラ・レコードから『The Missing Link To Tyrannosaurus Rex』としてリリースされた。1971年のシャグラットのアコースティック曲「Beautiful Deceiver」の新バージョンは、CDのトラックリストに「Syd's Wine」として記載されており、ギターやその他のノイズのクレジットはクレイジー・ダイアモンドという人物に与えられている。これは、バレットへのトリビュートとして書かれた1975年のピンク・フロイドの曲「Shine On You Crazy Diamond」への言及である。「Syd's Wine」の簡略化されたバージョンでは、部屋に2人目のギタリストがいて、ボーカルノイズが聞こえる。[ 11 ]
セクンダとの決別後、トゥークはホークウィンドのメンバー数名と共演し、中でもロバート・カルバート、エイドリアン・ワグナー[ 21 ]、ニック・ターナーが特に有名である。トゥークはカルバートのキャンセルされた「キャプテン・ロックヒード・アンド・ザ・スターファイターズ」ツアーのサポートアクトを務める予定だった[ 22 ] [ 23 ]。トゥークとビッドウェルは少なくとも2つのバンドを結成し、1つ目はギタリストの高橋英介と、2つ目はギタリストの加藤浩と後のホークウィンドのベーシスト、エイドリアン・ショウと共演した[ 24 ]。後者のラインナップは1974年の夏に4曲のセッションを録音し、その中には「フロップハウス・ブルース」(1972年のセクンダのセッションで2回録音済み)も含まれている[ 23 ] 。
1975年頃、トゥークはケント州のカンタベリーとマーゲートの町に住み、地元のミュージシャン兼プロモーターのレス・ベストをマネージャーに雇った。滞在中、トゥークはジョリー・ロジャー・アンド・ザ・クリムゾン・ガッシュという新しいバンドを結成した。メンバーは高橋がベースを担当し、地元のミュージシャン2人、ブライアン・イーストがドラム、フィルという名のギタリストが加わった。このバンドは地元でライブを行い、ウェストゲート・オン・シーにあるターナーの自宅スタジオでプロデュースされた少なくとも4曲を録音した。[ 25 ]
1976年までに、トゥックはロンドンに戻り、彼が習慣的に身につけていた角のペンダントにちなんで、スティーブ・トゥックズ・ホーンズというバンド名を使用していた。1977年半ばまでに、このバンドは安定したラインナップとなり、長年にわたって共に活動することになるいくつかのバンドの最初のメンバーとして、トレヴ・トムズとエルマンノ・ギシオ=エルバが参加した。彼らは後にインナー・シティ・ユニット(ICU)のファンにはジャッジ・トレヴとディノ・フェラーリとしてよく知られている。[ 12 ]
ターナーの幼馴染であるトニー・ランドーがマネジメントするこのグループは、 1977年11月29日にパスウェイ・スタジオで「It's Over」、「Average Man」、「Woman I Need」の3曲をレコーディングした後、1978年6月18日にラウンドハウスで「ニック・ターナーのボヘミアン・ラブイン」の一環としてライブを行った。トゥックはこのライブがうまくいかなかったと感じ、バンドを解散することにした。[ 12 ]パスウェイ・スタジオでのセッションは、2004年にチェリー・レッドから『Blow It!!! The All New Adventures of Steve Took's Horns』としてCD化され、CDには、ホーンズが1977年から1978年にかけてリハーサルしていたトゥックの他の2曲「Ooh My Heart」と「Too Bad」のアウトテイク、リミックス、新録音も収録されている。[ 26 ]
解散後も、スティーヴ・トゥークのホーンズはトゥークの知人たちに強い印象を与えていた。その結果、ニック・ターナーは、同年8月に録音したライブ・フェスティバルLPのためにギシオ=エルバ/フェラーリを自身のバンド、スフィンクスに初めて招聘し、1979年にはトムス/ギシオ=エルバのパートナーシップを自身の新バンド、インナー・シティ・ユニットに組み込んだ。
トゥックは何度かICUにゲスト出演し、かつてのホーンズのサイドマンたちと再会した。最後に録音されたのは、1980年6月16日のロンドンのミュージック・マシーンと、1980年6月21日頃のウィルトシャーのストーンヘンジ・フリー・フェスティバルである。このフェスティバルには他の「フェスティバル・バンド」もよく出演しており、最も有名なのはトゥックのかつてのラドブローク・グローブ時代の仲間、ホークウィンドである。ミュージック・マシーンでのショーと、1980年5月6日にウェストボーン・パークのミーンワイル・ガーデンズで行われた野外公演のブートレグ録音が存在する[ 27 ] 。どちらの録音でも、トゥックがラリー・ウィリアムズの「スロー・ダウン」のビートルズ版のカバーでリード・ボーカルを務めているのが聴ける[ 27 ] [ 28 ] [ 29 ]。
トゥックは1970年代初頭にパートナーのルー・タンストール(後にトニー・ランドーのパートナーとなる)との間に息子を一人もうけた。トゥックの他の恋人は時系列順に、アンジー(1969年~1971年)[ 30 ]、トレイシー・インダー(1974年~1976年)、ガートルード・デ・フレイン(1977年~1978年)、ヴァレリー・“サム”・ビリエット(1979年~1980年)である。スティーヴ・トゥックは自身の息子の他に、レミーの息子ポール・インダー(トレイシー・インダーの息子)[ 31 ]の継父であり、後にビリエットの娘の継父にもなった。

トゥックは1980年10月27日、ロンドンのノッティングヒルにある、ビリエットと彼女の幼い娘と暮らしていたメゾネットで亡くなった。享年31歳。トゥックのマネージャーに再び就任したベストの介入により、ティラノサウルス・レックスの「ブルー・サム」アメリカ版の印税小切手が定期的に届くようになり、トゥックもその週に小切手を受け取った。トゥックは亡くなる前日、自分とビリエットのためにモルヒネと幻覚キノコを購入し、亡くなる前夜に二人はモルヒネを注射した。[ 28 ]
トゥックの死亡診断書には、死因はカクテルチェリーを吸い込んだことによる窒息死と記載されている。薬物は死因に寄与した要因として挙げられていないが[ 32 ] 、トゥックの死はしばしば「薬物による事故」として引用される[ 33 ] 。彼はケンサル・グリーン墓地に埋葬された[ 34 ]。
コミュニティ・ミュージックのデボン/コーンウォール・ツアー– 1971年12月の3公演(2公演は単独ヘッドライナー、1公演はスティーラーズ・ホイールとの共同ヘッドライナー)[ 15 ]
(ソロパフォーマーとして、トゥックはボブ・カルバートの1974年のキャプテン・ロッキードUKツアーの中止に伴うオープニングアクトを務める予定だった。)[ 22 ] [ 23 ]
シンガーソングライターとして、トゥークの主なギターは、ソロ活動で使用されていたステッカー(エディ・コクランのステッカーも含む)で装飾されたエピフォンのアコースティックギター(最後に確認されたのはビリエットの所有)と、トゥークのエレクトリックバンドでリズムギターとして使用されていたリッケンバッカーのエレクトリックギター(現在はベストが所有)の2本だった。どちらのギターも、キース・モリスが1970年代初頭に撮影したトゥークの宣伝写真に大きく写っている。 [ 35 ] [ 36 ]
以前ティラノサウルス・レックスのメンバーだった頃、トゥークはボンゴ、タブラ、フィンガーシンバル、アフリカのトーキングドラム、カズー、中国のゴング、ピクシフォン(おもちゃの木琴)などのパーカッションやその他の楽器を演奏していた。1969年初頭にデュオがエレクトリック音楽に回帰すると、トゥークはヘフナー500/1ベースとチャド・バレーのおもちゃのドラムキットも演奏した。その後、ホークウィンドのサポートとしてソロで演奏する際には、夜遅くにホークウィンドの演奏にゲスト参加できるよう、ボンゴを楽器セットに加えることが多かった。
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