サンタ・マリア・ノヴェッラ教会は、フィレンツェにあるドミニコ会教会です。トスカーナ地方で最も重要なロマネスク・ゴシック様式の教会とされており、世界遺産にも登録されています。建設は1290年に始まり、完成までに約200年を要しました。献堂式は1420年に行われました。
その特徴的なファサードは、白と緑の大理石でできた幾何学模様で彩られている。ファサード上部は、フィレンツェ・ルネサンス期の建築家レオン・バッティスタが設計し、1470年に完成した。
最も有名な作品は、2世紀にわたってキリストが十字架にかけられている様子を描いてきた画期的な作品であるジョットの「磔刑図」と、線遠近法を用いた最初のルネサンス期の記念碑的絵画であるマサッチョの「聖三位一体」である。
その建設と装飾は、裕福なフィレンツェの家族によって資金提供され、そのうちのいくつかは教会内に葬儀用の礼拝堂を設ける特権を与えられた。
1221年、フィレンツェ司教区は、当時農地に囲まれ、城壁の外にあったサンタ・マリア・デッレ・ヴィーニェ(「ブドウ畑のそば」)礼拝堂を、ドミニコ会士のジョン・ディ・サレルノに割り当てた。ドミニコ会は、サンタ・マリア・ノヴェッラ(「新しい」)と名付けられた新しい教会と、それに隣接する回廊を建設することを決定した。[ 1 ]この教会は1420年に教皇エウゲニウス4世によって献堂された。1919年10月、教皇ベネディクト15世は、この教会を小バシリカの位に昇格させた。
建設は1276年頃に始まり、200年近くかかりました[ 1 ]。ルネサンス建築家レオン・バッティスタ・アルベルティが設計したファサードの上部は1470年に完成しましたが[ 2 ]、右側の渦巻き模様が大理石で覆われたのは1920年のことでした。
当初の設計者は、ドミニコ会修道士のシスト・デ・フロレンシア、ヤコポ・パサヴァンティ、リストロ・デ・カンピであった可能性がある。[3] ロマネスク・ゴシック様式の鐘楼と聖具室は、1360年に修道士ヤコポ・タレンティの監督の下で完成した。ファサードには一連のゴシック様式のアーケードが追加され、そこには石棺が納められる予定だった。[ 1 ]ルネサンス期のフィレンツェの画家ドメニコ・ギルランダイオは、そのうちの1つに埋葬されている。
サンタ・マリア・ノヴェッラ教会のロマネスク・ゴシック様式のファサードは、下部の建設が1350年に始まり、最終的に1920年に完成したにもかかわらず、フィレンツェ・ルネサンス期における最も重要な建築作品の一つとみなされている。
1350年、正面下部は白い大理石と、一般的にプラート産の緑色の「大理石」と呼ばれるもので覆われた。これは実際には緑色の岩石である蛇紋岩であり、そのため「セルペンティーノ 大理石を使用。この作品はトゥリーノ・デル・バルデーゼの資金援助によって制作されたと考えられている。そのデザインは、聖ヨハネ洗礼堂のファサードの影響を強く受けており、学者たちはこの洗礼堂が11世紀または12世紀に建てられたと考えている。
工事は100年以上中断されたが、羊毛商人ジョヴァンニ・ディ・パオロ・ルチェッライがフィレンツェの建築家レオン・バッティスタ・アルベルティにファサード上部の設計と下部への増築を依頼し、1470年に完成した。

アルベルティは、古典主義に触発されたプロポーションとディテールの理想をデザインに取り入れると同時に、既存のファサード下部との調和も図ろうとした。
アルベルティの功績は、縦に昇順で以下の通りである。
教会内部はフィレンツェ公会議(1439年~1441年)の開催に合わせて整備されており、公会議のすべての会合はこの教会で開催された。
1567年に大公コジモ1世の依頼を受け、ジョルジョ・ヴァザーリは教会の最初の改築を指揮した。この改築には、元の聖歌隊席の仕切りを撤去し、柱の間に6つの礼拝堂を追加することが含まれており、そのためゴシック様式の窓を短くする必要があった。
ガッディ礼拝堂は、1575年から1577年にかけてジョヴァンニ・アントニオ・ドジオによって建設された。その後、1858年から1860年にかけて、建築家エンリコ・ロモリの指揮のもと、さらなる改修が行われた。
2000年の大記念祭に備え、1999年に大規模な修復工事が行われ、その後、2006年4月から2008年3月にかけてファサードの修復工事が行われた。
1572年、コジモ1世の天文学者イグナツィオ・ダンティによって、下部ファサードの端にあるブラインドアーチに、天球儀(左)と日時計付き天文四分儀(右)が追加された。[ 6 ]天球儀は春分点を決定するために使用され、1574年に初めて公に観測された。日時計は天文四分儀に影を落とし、アルプス以北、イタリア、ボヘミアの方法に従って時刻を知らせた。[ 6 ]
これらの観測機器のおかげで、天文学者は真の太陽年と、紀元前46年の公布以来当時も使用されていたユリウス暦とのずれを正確に計算することができた。彼はローマでグレゴリウス13世教皇に自身の研究成果を提示し、復活祭の日付の修正と新しいグレゴリオ暦の公布に貢献した。
ダンティはまた、南向きの円形窓に高さ21メートル(69フィート)の穴を開け、天球儀よりも春分点を決定するのに適した方法として教会の床に子午線を設置した。しかし、彼の後援者である大公コジモ1世の死去により、建設は完了しなかった。[ 6 ]
広大な内部はバシリカ様式に基づいており、T字型のエジプト十字を模したデザインで、身廊、窓のある2つの側廊、短い翼廊に分かれている。大きな身廊は長さ100メートルで、簡素な印象を与える。柱は複合形式で、コリント式の円柱が尖頭アーチのゴシック様式のアーチを支え、その上には円形の窓が並ぶ高窓があり、さらにその上にはリブ付きの尖頭四分割ヴォールトがそびえ立っている。リブとアーチはすべて黒と白の多色で彩られている。
だまし絵のような効果により、身廊と側廊の間の柱が次第に近づき、内陣に近づくにつれて、身廊が実際よりも長く見えるようになっている。
多くの窓には14世紀から15世紀にかけてのステンドグラスがはめ込まれており、例えばストロッツィ礼拝堂には15世紀の「聖母子像」や「聖ヨハネと聖フィリップ像」(フィリッピーノ・リッピ作)などがある。ステンドグラスの中には、数世紀の間に損傷を受け、交換されたものもある。西端にある「聖母戴冠」のステンドグラスは14世紀のもので、アンドレア・ディ・ボナイウト・ダ・フィレンツェのデザインに基づいている。
1443年にルチェッライ家によって依頼されたこの説教壇は、フィリッポ・ブルネレスキによって設計され、彼の養子アンドレア・カヴァルカンティによって製作された。この説教壇は、トマソ・カッチーニ神父がガリレオ・ガリレイのコペルニクスの地動説擁護を非難した説教壇であったため、歴史的に特別な意義を持っている。[ 7 ]

左側廊のほぼ中央に位置する「聖三位一体」は、マサッチオによる初期ルネサンスの先駆的な作品であり、遠近法と数学的比率に関する彼の新しい考え方を示している。絵画におけるその意義は、建築におけるブルネレスキや彫刻におけるドナテッロの重要性に匹敵する。依頼主はレンツィ家の判事とその妻で、ひざまずく姿で描かれている。下の墓碑にはイタリア語で「かつて私はあなたと同じだった。そして、私が今ある姿は、いずれあなたになるだろう」という碑文が刻まれている。
右側の通路で特に注目すべきは、ベルナルド・ロッセリーノが1451年に制作した記念碑「ビッラーナの聖母の墓」である。同じ通路には、フィエーゾレ司教の墓もあり、一つはティーノ・ディ・カマイノ、もう一つはニーノ・ピサーノの作品である。
聖歌隊席(またはトルナブオーニ礼拝堂)には、1485年から1490年にかけてドメニコ・ギルランダイオによって描かれた一連の有名なフレスコ画があります。ギルランダイオは、若き日のミケランジェロの弟子でした。これらのフレスコ画は、聖母マリアと洗礼者ヨハネの生涯を題材としており、フィレンツェの有力な家系の人物像も描かれています。天井のヴォールトには、福音書記者たちの絵が描かれた円形の壁画があります。後壁には、「聖ドミニコによる異端の書物の焼却」と「聖ペテロの殉教」 、「受胎告知」、 「聖ヨハネの荒野への旅立ち」の絵画が飾られています。
このステンドグラスは、1492年にフィレンツェの芸術家アレッサンドロ・アゴランティ(イル・ビデッロとしても知られる)によって制作され、ギルランダイオの下絵に基づいている。
主祭壇にある青銅製の十字架は、ジャンボローニャ(16世紀)の作品である。

フィリッポ・ストロッツィ礼拝堂は主祭壇の右側に位置しています。フィリッピーノ・リッピによる一連のフレスコ画は、使徒フィリポと使徒聖ヤコブの生涯を描いており、1502年に完成しました。右側の壁には、聖フィリポがヒエラポリス神殿から竜を追い払うフレスコ画があり、その上の半円形部分には聖フィリポの磔刑が描かれています。左側の壁には、福音記者聖ヨハネがドルイサナを蘇生させるフレスコ画があり、その上の半円形部分には福音記者聖ヨハネの拷問が描かれています。リブヴォールトには、アダム、ノア、アブラハム、ヤコブが描かれています。祭壇の後ろには、ベネデット・ダ・マイアーノの彫刻(1491年)が安置されたストロッツィの墓があります。

この礼拝堂は主祭壇の左側に位置し、13世紀末、聖ルカの祝日である1279年10月18日に教会の起工式が行われたことに遡ります。天井には13世紀のギリシャ人画家によるフレスコ画の断片が残っています。現在見られる白と黒の大理石、そして赤い斑岩の化粧張りによるルネサンス様式の外観は、礼拝堂の建設がゴンディ家によって後援された1503年頃に、ジュリアーノ・ダ・サンガッロによって施されました。
ここ、祭壇上の壁龕の奥の壁には、ブルネレスキの有名な磔刑像が設置されているが、これは本来の場所ではない。1410~15年頃に制作されたこの彩色木像は、大聖堂のドームや孤児院で最も有名な芸術家による数少ない彫刻作品の一つである。伝説によると、フィレンツェのサンタ・クローチェ教会にある若い友人ドナテッロの「原始的な」磔刑像にブルネレスキはひどく嫌悪感を抱き、もっと良いものを作ってみろと挑発したという。ステンドグラスの窓は20世紀の近代作品である。
マントヴァのストロッツィ礼拝堂は、 左翼廊の端に位置しています。フレスコ画は、フィリッポ・ストロッツィの祖先であるトマソ・ストロッツィがナルド・ディ・チオーネ(1350年~1357年)に依頼したものです。フレスコ画はダンテの『神曲』にインスピレーションを得ており、最後の審判(後壁、ダンテの肖像画を含む)、地獄(右壁)、天国(左壁)が描かれています。主祭壇画である「救世主と聖母子と聖人たち」は、ナルド・ディ・チオーネの弟で、オルカーニャとして知られるアンドレア・ディ・チオーネによって制作されました。後壁の大きなステンドグラスは、兄弟二人が下絵をもとに制作したものです。
デッラ・プーラ礼拝堂は、旧墓地の北側に位置しています。1474年に建てられ、ルネサンス様式の柱が用いられています。1841年にガエターノ・バッカーニによって修復されました。左側には、14世紀のフレスコ画「聖母子と聖カタリナ」が描かれた半円形の窓があります。正面の祭壇には、バッチョ・ダ・モンテルーポ作の木製の十字架(1501年)が安置されています。
右側廊の突き当たりにあるルチェッライ礼拝堂は14世紀に建てられたものです。パオロ・ルチェッライの墓(15世紀)やニーノ・ピサーノ作の聖母子像のほか、サンタ・チェチーリアの巨匠(13世紀末~14世紀初頭)によるフレスコ画の断片など、数々の美術品が収蔵されています。左側の壁にある「聖カタリナの殉教」のパネルは、ジュリアーノ・ブジャルディーニ(おそらくミケランジェロの協力を得て)によって描かれました。床の中央にある青銅製の墓は、1425年にロレンツォ・ギベルティによって制作されました。
後陣右側の2番目の礼拝堂であるバルディ礼拝堂は、リッカルド・バルディによって創建され、14世紀初頭に遡ります。右側の柱にある高浮彫には、聖グレゴリウスがリッカルド・バルディを祝福する様子が描かれています。壁には、スピネッロ・アレティーノ作とされる14世紀初頭のフレスコ画がいくつか見られます。祭壇の「ロザリオの聖母」は、ジョルジョ・ヴァザーリ(1568年)の作品です。

左側廊の端にある聖具室は、1380年にカヴァルカンティ家によって受胎告知礼拝堂として建てられました。14年にわたる清掃と修復を経て、ジョットの初期作品である巨大な磔刑図と聖母子と福音記者ヨハネが安置されています。聖具室には、ジョヴァンニ・デッラ・ロッビア作の傑作である釉薬をかけたテラコッタと大理石の洗礼盤(1498年)も飾られています。戸棚は1593年にベルナルド・ブオンタレンティによって設計されました。壁画はヴァザーリや同時代のフィレンツェの画家によるものとされています。奥の壁にある3連の大きなゴシック様式の窓は1386年のもので、ニッコロ・ディ・ピエトロ・ジェリーニの下絵に基づいて作られました。

スペイン礼拝堂(またはカッペローネ・デッリ・スパニョーリ)は、かつて修道院の参事会室でした。緑の回廊(キオストロ・ヴェルデ)の北側に位置しています。ブオナミコ(ミコ)・グイダロッティによってドミニコ会の参事会室として建設が依頼されました。[ 8 ]建設は1343年頃に始まり、1355年に完成しました。グイダロッティ礼拝堂は、後に「スペイン礼拝堂」と呼ばれるようになりました。これは、コジモ1世がこれをエレオノーラ・ディ・トレドとそのスペイン人従者に割り当てたためです。スペイン礼拝堂の中には、より小さな聖体礼拝堂があります。
スペイン礼拝堂は、アンドレア・ディ・ボナイウト(アンドレア・ダ・フィレンツェとしても知られる)によって1365年から1367年にかけて装飾されました。この礼拝堂はドミニコ会のために建てられたため、フレスコ画のほとんどに聖ドミニコの姿が描かれています。[ 8 ]右側の壁にある大きなフレスコ画は、活動的で勝利を収めた教会とドミニコ会の寓意を描いています。特に興味深いのは、背景に大きなピンク色の建物が描かれていることで、一部の人々は、これがアルノルフォ・ディ・カンビオによるフィレンツェ大聖堂の当初の設計(ブルネレスキのドームが建設される前)に関する何らかの洞察を与えてくれるのではないかと考えています。しかし、ドゥオーモはピンク色にする予定も、鐘楼を後方に設ける予定もなかったので、そのような解釈は空想に過ぎません。このフレスコ画には、教皇ベネディクト9世、枢機卿ニッコロ・アルベルティーニ、グイド・ディ・ポッピ伯爵、アルノルフォ・ディ・カンビオ、詩人ペトラルカの肖像画も含まれています。
他の壁のフレスコ画は、入口の壁にはキリストと聖ペテロの生涯の場面(後に聖歌隊席が設置されたため大部分が損壊している)、左側の壁には聖トマス・アクィナスの勝利とキリスト教の学問の寓意、祭壇壁のアーチ部分には大きな磔刑図とゴルゴタへの道、そして辺獄への降下を描いている。
4つの部分からなる天井のヴォールトには、キリストが水上を歩く場面(ナヴィチェッラ)、キリストの復活、昇天、聖霊降臨の場面が描かれている。おそらく元々は礼拝堂の祭壇のために作られたと思われる、ベルナルド・ダッディ作の「玉座に座る聖母子と四聖人」を描いた5枚のパネルからなるゴシック様式の多翼祭壇画は1344年のもので、現在は回廊の奥からガラス扉を通って入る小さな博物館エリアに展示されている。天井のヴォールト、壁、祭壇の複雑な図像が一体となって、ドミニコ会士が救済への導き手であるというメッセージを伝えている。
長方形の形状をしており、西側には祭壇と、17世紀初頭にドメニコ・ピエラッティによって制作され、1731年にジャン・ガストーネ・デ・メディチによって寄贈された大理石の十字架が収められたスカルセラがある。

スペイン礼拝堂には、ドミニコ会修道女 プラウティラ・ネリの署名入り作品として唯一現存する「最後の晩餐」も収蔵されている。

教会の前の広場は、コジモ1世が毎年開催していた戦車競走(パリオ・デイ・コッキ)の会場として使用されていた。
この習慣は1563年から19世紀後半まで続いていました。コルサ・デイ・コッキの2つのオベリスクは、レースのスタート地点とゴール地点を示していました。これらはローマのチルコ・マッシモを模して設置されました。オベリスクは、彫刻家ジャンボローニャが1608年に制作したブロンズ製の亀の像の上に立っています。
教会のために作品を制作したアーティストには、以下のような人々がいます。