パオロ・ウッチェロ

パオロ・ウッチェロ
パオロ・ウッチェロの肖像画（作者不明） ルーブル美術館、パリ
生まれる	パオロ・ディ・ドーノ 1397 （1397） プラトヴェッキオ、フィレンツェ共和国
死亡	1475年12月10日（77～78歳） フィレンツェ共和国、フィレンツェ
国籍	イタリア語
教育	ロレンツォ・ギベルティ
知られている	絵画、フレスコ画
注目すべき作品	ジョン・ホークウッド卿の墓碑、聖ジョージとドラゴン、サン・ロマーノの戦い
動き	初期ルネサンス

パオロ・ウッチェロ（/ uː ˈ tʃ ɛ l oʊ / oo- CHEL -oh、イタリア語: [ˈpaːolo utˈtʃɛllo] ; 1397年 - 1475年12月10日）は、パオロ・ディ・ドーノとして生まれた、フィレンツェ出身のイタリア・ルネサンス期の画家、数学者で、美術における遠近法の先駆的な研究で知られています。ジョルジョ・ヴァザーリは著書『画家列伝』の中で、ウッチェロは遠近法への関心にとりつかれ、正確な消失点をつかもうとして書斎で一晩中起きていたと書いています。ウッチェロは遠近法を利用して絵画に奥行き感を生み出しました。彼の最も有名な作品はサン・ロマーノの戦いを描いた3枚の絵画であるが、長い間、1416年のサン・エジディオの戦いと誤って題されていた。 ^[1]

パオロは後期ゴシックの伝統を受け継ぎ、他の芸術家が開拓した古典的なリアリズムよりも色彩と壮麗さを重視した。彼のスタイルは特異と形容されるほどで、彼に追随する流派は残さなかった。彼は20世紀の芸術と文学批評にいくらか影響を与えた（例えば、マルセル・シュボブの『想像上の人生』、アントナン・アルトーの『金の卵』、ブルーノ・トレンティーノの『世界は思想とともにある』など）。

パオロ・ウッチェロの生涯に関する資料は少なく、パオロの死後75年目に書かれたジョルジョ・ヴァザーリの伝記と、当時の公文書が数点ある。ウッチェロはおそらく1397年^[2]にプラトヴェッキオ（アレッツォ近郊）で生まれた。そこは理髪師兼外科医だった父ドノ・ディ・パオロの故郷である。母アントニアはフィレンツェの高貴な生まれであった^{[3] [4]} 。彼のニックネーム「ウッチェロ（小鳥）」は、鳥の絵を描くのが好きだったことに由来している。

1412年から1416年まで、ウッチェロは有名な彫刻家ロレンツォ・ギベルティに弟子入りした。^{[5]ギベルティは}フィレンツェ洗礼堂の扉の制作者であり、彼の工房は当時のフィレンツェ芸術​​の中心地であった。ギベルティの後期ゴシック様式の物語的スタイルと彫刻の構成は、パオロに大きな影響を与えた。また、この頃からパオロはドナテッロとの生涯にわたる友情を築いた。1414年、ウッチェロは画家組合サン・ルーカ組合に入会し、わずか1年後の1415年にはフィレンツェの公式画家組合アルテ・デイ・メディチ・エ・デッリ・スペツィアーリに加わった。若きウッチェロは1420年代半ばまでにギベルティの工房を去っていたと思われるが、師匠と良好な関係を保ち、ギベルティの洗礼堂の2番目の扉『天国の門』の設計図も知っていた可能性がある。この扉には戦闘シーンが描かれており、「若きウッチェロの心に強く印象に残ったであろう」ため、『サン・ロマーノの戦い』に影響を与えた。^[6]

ヴァザーリによれば、ウッチェロの最初の絵画は、レルモ病院の依頼で制作した聖コスマスと聖ダミアヌスの間にいる聖アントニウスであった。次に、アンナレーナ修道院の二人の人物像を描いた。その後まもなく、サンタ・トリニタ教会の左扉の上に、聖フランチェスコの生涯を描いたフレスコ画を3点描いた。サンタ・マリア・マッジョーレ教会のために、受胎告知のフレスコ画を描いた。このフレスコ画では、遠近法で柱のある大きな建物を描いている。ヴァザーリによれば、これは線を巧みに使って遠近法と大きさを表現した最初の例であったため、人々はこれを偉大で美しい業績とみなした。その結果、この作品は、絵画のリアリティを高めるために空間の錯覚を生み出そうとする芸術家たちの手本となった。^[7]

パオロはフィレンツェを見下ろす丘の上にあるサン・ミニアート教会の回廊で『教父伝』を描いた。ヴァザーリによれば、パオロは修道院長が出したチーズパイとチーズスープという単調な食事に抗議して逃げ出し、修道院長がより多様な食事を約束した後でようやく仕事を終えるために戻ってきたという。^[8]

ウッチェロはメディチ家の依頼で、病気の動物たちを描いた絵を数多く描きました。ヴァザーリが最も高く評価したのは、毒を吐く蛇と戦う獰猛なライオンの絵でした。ウッチェロは動物を描くのが大好きで、家にはさまざまな動物、特に鳥の絵を保管していました。鳥に対するこの愛情から、彼はパオロ・ウッチェリ (鳥のパウル) というあだ名が付けられました。

1424年までに、パオロは画家として生計を立てるようになった。その年、彼はフィレンツェのサンタ・マリア・ノヴェッラ教会の緑の回廊 (キオストロ・ヴェルデ)のために、今ではひどく損傷している天地創造と崩壊のエピソードを描くことで、芸術的成熟を証明した。この仕事でも、彼は多数の動物を生き生きと描くことができた。彼はまた、木々を自然の色で描くことに成功した。これは彼の先人たちの多くにとって難しい技術であったため、ウッチェロは風景画でも名声を得るようになった。彼はこれに続いて、同じく緑の回廊のために『ノアの生涯』を描いた。これらの風景画は、彼にフィレンツェで大きな名声をもたらした。

1425年、ウッチェロはヴェネツィアに旅行し、サン・マルコ教会のファサードのモザイク画を制作したが、その後すべて失われている。この間、プラート大聖堂やボローニャのフレスコ画もいくつか描いた。1431年にフィレンツェに戻る前に、友人のドナテッロとローマを訪れたという説もある。フィレンツェに戻った後、ウッチェロは残りの人生のほとんどをフィレンツェで過ごし、ドゥオーモなど、さまざまな教会やパトロンのために作品を制作した。

ウッチェロがフィレンツェを去った後も、ウッチェロへの関心は薄れなかった。1432年、公共事業局はヴェネツィア駐在のフィレンツェ大使に、ウッチェロの芸術家としての評判について尋ねるよう依頼した。1436年、ウッチェロはジョン・ホークウッド卿の単色フレスコ画の制作を依頼された。この騎馬像は、遠近法に対する彼の強い関心を象徴している。傭兵隊長とその馬は、まるでフレスコ画を下から見た彫刻のように表現されている。

フィレンツェのアッスンタ礼拝堂にあるフレスコ画『聖母の物語』と『聖ステファノの物語』の作者は彼であると広く考えられているので、1435年から1440年の間に近くのプラートを訪れた可能性が高い。その後、1443年にドゥオモの時計の人物像を描いた。同年から1444年にかけて、同じ教会のステンドグラスの窓をいくつかデザインした。1444年にはパドヴァでも仕事をしており、1445年にはドナテッロの招待で再びパドヴァを訪れた。

1446年にフィレンツェに戻り、再びサンタ・マリア・ノヴェッラ教会の回廊のために『緑の十字架の道行き』を描いた。1447年から1454年頃には、フィレンツェの サン・ミニアート・アル・モンテ教会のために『修道院生活の情景』を描いた。

1450年代半ば頃、^[5]彼はフィレンツェのメディチ宮殿のために、1432年にフィレンツェ軍がシエナ軍に勝利したことを記念したサン・ロマーノの戦いを描いた3枚の最も有名な絵画を描いた。多くの平面に広がる異常に短縮された形は、ウッチェロの素描家としての卓越した才能を強調し、戦闘シーンの混沌に制御された視覚的構造を与えている。

• 
  ニッコロ・マウルツィ・ダ・トレンティーノ『サン・ロマーノの戦い』 （おそらく～ 1440年頃）、クルミ油と亜麻仁油を塗った卵テンペラ、ポプラ材、182×320cm、ナショナル・ギャラリー、ロンドン。^[9]
• 
  サン・ロマーノの戦いでベルナルディーノ・デッラ・カルダを打ち負かすニッコロ・マウルツィ・ダ・トレンティーノ^[10] (年代不詳、 1435年頃 - 1455年)、木にテンペラ、182 × 320 cm、ウフィツィ美術館、フィレンツェ
• 
  サン・ロマーノの戦いにおけるミケロット・ダ・コティニョーラの反撃（  1455年頃）、木製パネル、182 × 317 cm、ルーブル美術館、パリ

1453年までにウッチェロはトンマサ・マリフィチと結婚した。このことは、その年にドナート（ドナテッロにちなんで名付けられた）が生まれたことから知られている。3年後の1456年、妻は娘アントニアを出産した。^[5] アントニア・ウッチェロ（1456年 - 1491年）^[11]はカルメル会の修道女で、ジョルジョ・ヴァザーリは彼女を「絵を描く娘」と呼んだ。彼女の死亡証明書には「ピトレッサ」、つまり画家とさえ記されている。彼女のスタイルと技術は謎に包まれており、作品は現存していない。

1465年から1469年まで、ウッチェロは息子のドナートとともにウルビーノ に滞在し、平信徒の同胞団である聖体聖体修道会のために働いていた。この間、彼は聖体冒涜の奇跡を描いた同胞団の新しい祭壇画のプレデッラを描いた。(「使徒の聖体拝領」を描いたメインパネルは、ユストゥス・ファン・ゲントに依頼され、1474年に完成した)。ウッチェロのプレデッラは、聖体冒涜という反ユダヤ主義の神話に関連した、6つの緻密で自然主義的な場面から構成されており、この神話は1290年にパリで起こったとされる出来事に基づいている。メインパネルの背景にはウルビーノのモンテフェルトロ公爵フリードリヒがアジア人と会話しているが、この主題はプレデッラの反ユダヤ主義的な意図と関係しているのではないかと言われている。しかし、フェデリコは小さなユダヤ人コミュニティがウルビーノに住むことを許可しており、これらのシーンのすべてがパオロ・ウッチェロの作品であると満場一致で認められているわけではない。^[12]

1469 年 8 月のフィレンツェの納税申告書で、ウッチェロは「私は年老いて病弱で、妻も病気で、もう働けない」と宣言しました。晩年のパオロは、人生の苦難を恐れる孤独で忘れられた男でした。彼の最後の著作は、1470 年頃の『狩り』です。彼は 1475 年 11 月 11 日に遺言を残し、その直後の 1475 年 12 月 10 日にフィレンツェの病院で 78 歳で亡くなりました。彼はフィレンツェのサント スピリト教会にある父親の墓に埋葬されました。

パオロ・ウッチェロは、その正確で分析的な頭脳によって、科学的手法を応用して三次元空間の物体を描写しようとした。特に、トーラスの遠近法による短縮法の研究の一部は保存されており、デッサン技術の標準的な発揮の1つは、マッツォッキオの描写である。^[13] GCアルガンの言葉を借りれば、「パオロの厳格さは、20世紀初頭のキ​​ュビズムの厳格さに似ている。彼らのイメージは、現実に忠実でないほど真実味があった。パオロは、遠近法によって空間を構築し、空間の構造によって歴史的出来事を構築する。結果として生じるイメージが不自然で非現実的であれば、自然と歴史にとってさらに悪い」^{[14] 。彼の絵画の遠近法は、}ピエロ・デッラ・フランチェスカ、アルブレヒト・デューラー、レオナルド・ダ・ヴィンチなど、多くの有名な画家に影響を与えた。

ポープ＝ヘネシーはイタリアの作家たちよりもはるかに保守的であり、以下の作品のいくつかを「プラートの巨匠」と「カールスルーエの巨匠」の作品としている。リスト内の日付の大半（ボルシとボルシから引用）は、文献からではなく、文体の比較から導き出されたものである。

• 受胎告知（1420年頃～1425年） -アシュモレアン博物館、オックスフォード
• 二人の天使による磔刑（1423年頃） -個人所蔵
• 創造と秋(c.1424–1425) -ルネットと下部セクション、キオストロ ヴェルデ、サンタ マリア ノヴェッラ、フィレンツェ
• 賢者の礼拝(1431 年頃 - 1432 年頃) -カールスルーエ国立美術館
• 花瓶の遠近法の研究（1430年頃） -ウフィツィ美術館、フィレンツェ
• ドラゴンを退治する聖ジョージ（1430年頃） -ビクトリア国立美術館、メルボルン
• プレデッラ広場(1433 年頃) -サント ステファノ アル ポンテ司教博物館、フィレンツェ
• アッスンタ礼拝堂のフレスコ画(1434 ～ 1435 年頃) -ドゥオーモ、プラート
• 聖修道女と二人の子供（1434年頃 - 1435年） -コンティーニ・ボナコージ・コレクション、フィレンツェ
• ジョン・ホークウッド卿の墓碑（1436 年頃） -フィレンツェ、ドゥオーモ
• サン・ロマーノの戦いは次の通り:

• サン・ロマーノの戦い: ニッコロ・ダ・トレンティーノ(c. 1450–1456) -ナショナル ギャラリー、ロンドン
• サン・ロマーノの戦い: 馬に乗らないベルナディーノ・デッラ・チャルダ(1450 年頃 - 1456 年頃) -ウフィツィ美術館、フィレンツェ
• サン・ロマーノの戦い: ミケレット・ダ・コティニョーラ(c.1450) -ルーヴル美術館、パリ

• 聖ジョージとドラゴン(1439 ～ 1440 年頃) -ジャックマール アンドレ美術館、パリ
• 4人の預言者/福音伝道者の時計の文字盤（1443年） -フィレンツェのドゥオーモ
• 復活（1443–1444） -ステンドグラスの窓、ドゥオーモ、フィレンツェ
• キリスト降誕（1443–1444） -ステンドグラスの窓、ドゥオーモ、フィレンツェ
• ノアの物語(1447 年頃) -ルネットと下部、キオストロ ヴェルデ、サンタ マリア ノヴェッラ、フィレンツェ
• 修道院生活の風景（1447年頃～1454年） -フィレンツェ、サン・ミニアート・アル・モンテ
• 聖ジョージとドラゴン（1450年頃～1455年） -ロンドン・ナショナル・ギャラリー
• 磔刑（1457年頃～1458年） -ティッセン＝ボルネミッサ コレクション、マドリード
• 教父の生涯（1460年頃～1465年） -アカデミア美術館、フィレンツェ
• 冒涜されたホストの奇跡(1467–1468) -プレデッラ、国立マルケ美術館、ドゥカーレ宮殿、ウルビーノ
• 森の狩り（1470年頃） - -アシュモレアン博物館、オックスフォード
• トロイの城壁前のギリシア人とアマゾンの戦い、信仰と正義の寓意、横たわる裸婦^[15] (1460年頃) -チェスト、 イェール大学美術館、コネチカット州ニューヘイブン

• ジョルジョ・ヴァザーリの『パオロ・ウッチェロの生涯』はジョージ・ブルによって翻訳され、『芸術家たちの生涯、第 1 部』に掲載されています。ペンギン・クラシックス、1965 年。
• ダンコナ、パオラ。パオロ・ウッチェロニューヨーク：マグロウヒル、1961年。
• バロルスキー、ポール。「チーズになりかけた画家」。バージニア・クォータリー・レビュー、70/1（1994 年冬）。
• ボルシ、フランコ＆ボルシ、ステファノ。パオロ・ウッチェロロンドン: テムズ川とハドソン川、1994 年。 (膨大な単行本)
• ボルシ、ステファノ。パオロ・ウッチェロアート関係書類。フィレンツェ: ジュンティ、nd.
• カルリ、エンツォ。パオロ・ウッチェロの全絵画。世界美術全集。ロンドン：オールドボーン、1963年。（1950年代にイタリア語で初版発行）
• ハドソン、ヒュー。パオロ・ウッチェッロ: フィレンツェ・ルネサンス共和国の芸術家。ザールブリュッケン：VDM Verlag ミューラー博士、2008 年。
• ハドソン、ヒュー。「スカラ通りから大聖堂まで：パオロ・ウッチェロのフィレンツェにおける社交空間と視覚芸術」。場所：学際的電子ジャーナル、2007年。
• ラヴィン、マリリン・アーロンバーグ（1967年）。 「ウルビーノのコルパス・ドミニの祭壇：パオロ・ウッチェッロ、ヨース・ヴァン・ゲント、ピエロ・デラ・フランチェスカ」。美術速報。49 (1): 1-24。土井：10.2307/3048425。JSTOR  3048425。
• マネスカルキ、ロベルト。パオロ・ウッチェロ: 屋外での作業は可能ですか?。フィレンツェ: グラフィカ ヨーロッパ美術センター、2006 年。ISBN 978-88-95450-19-3 
• パオリエーリ、アンナリータ。パオロ・ウッチェッロ、ドメニコ・ヴェネツィアーノ、アンドレア・デル・カスターニョ。偉大な巨匠の図書館。ニューヨーク：スカラ/リバーサイド、1991年。
• ポープ・ヘネシー、ジョン。パオロ・ウッチェロ：完全版。第 2 版。ロンドン：ファイドン、1969 年。（もう一つの重要な英語モノグラフ）
• シン、アイオナ（2012）。「ビジュアルシンタックス」。カラー、ファクチャー、アート＆デザイン。イギリス：ゼロブックス。pp.65-82。

ウィキメディア・コモンズには、パオロ・ウッチェロに関連するメディアがあります。

• ヴァザーリの『パオロ・ウッチェロの生涯』からの抜粋
• Web ギャラリー オブ アート: パオロ ウッチェロ
• フィレンツェ アート ガイド: パオロ ウッチェロ
• Paolo Uccello ホームページ (イタリア語)
• パオロ・ウッチェロの多面体
• ロン・シューラーのパーラートリック：視点を得る