伝説（オペラ）

伝説
ジョセフ・カール・ブライユ作曲のオペラ
1919 年にChappell & Co.から出版された台本カバー。
台本作家	ジャック・バーン
言語	英語
プレミア	1919年3月12日 ( 1919-03-12 ) メトロポリタン歌劇場、ニューヨーク

『伝説』は、ジョセフ・カール・ブレイルが作曲し、ジャック・バーンの英語の台本を基にした一幕の悲劇オペラである。1919年3月12日、ニューヨーク市のメトロポリタン歌劇場で、ジョン・ユゴーの『神殿の踊り子』およびチャールズ・キャドマンの『シェーネウィス』という他の2つの一幕オペラとのトリプルビルで初演された。メロドラマ的な物語は、バルカン半島の架空の国モスクワを舞台とし、貧しく盗賊となった貴族と、その娘カルメリタ、そして彼女の恋人で軽騎兵隊の大尉であるスティーブンが登場する。物語は一夜にして展開し、最後には2人の恋人が死亡する。スティーブンはカルメリタに刺され、カルメリタはスティーブンの同僚の軽騎兵隊員に射殺される。ブライルの6つのオペラのうち、唯一大手オペラ団体によって上演された『伝説』は、マスコミの酷評を受け、メトロポリタン歌劇場で3回上演された後、レパートリーから消えた。

ジョセフ・カール・ブライユは主にDWグリフィスの『国民の創生』（1915年）や『イントレランス』 （1916年）などの無声映画音楽の作曲家として知られているが、 『伝説』以前にもいくつかの短いオペラを書いていた。『ミラノのオーランド』は17歳のときに作曲され、ピッツバーグでアマチュア公演が行われた。その後、3つの喜劇オペラ、 『鍵屋に笑う恋』（メイン州ポートランドで1910年に上演）、 『タトル教授』（ニューヨークで1913年に上演）、『第七の和音』（シカゴで1913年に上演）が続く。 『伝説』は1916年に作曲を開始し、1年後に完成させた。^[1]もともとこの作品は、当時ロサンゼルスに住んでいたアメリカ人ソプラノ歌手コンスタンス・バルフォアのために作曲され、彼女に捧げられた。 ^[2]オペラに対する彼のアプローチは、彼自身の映画作品と、初期のハリウッド映画の脚本を書いた台本作家のジャック・バーンの作品に影響を受けた。ブレイルは当時、「オペラの台本はアクションでいっぱいでなければならない。ずっとアクション、アクション。ストーリーは映画劇のように単純でわかりやすいものでなければならないが、それ以上である」と主張した。^[3]

1908年にメトロポリタン歌劇場の総支配人に就任して間もなく、ジュリオ・ガッティ＝カザッツァは毎シーズン、アメリカ人作曲家による英語の新作オペラを少なくとも1作上演するという目標を掲げた。『伝説』とヒューゴの『寺院の踊り子』は、キャドマンの『シャネウィス』の再演とともに、1918/1919年のシーズンに初演されることが決定し、トリプルビルとなった。その4か月前、メトロポリタン歌劇場はプッチーニの『イル・トリッティコ』（3幕のイタリアオペラ3部作）の世界初演を行っていた。ガッティ＝カザッツァは『伝説』 / 『寺院の踊り子』 / 『シャネウィス』のプロダクションを「アメリカの三部作」と宣伝した。 ^{[4]しかし、3つのオペラはすべてアメリカ人作曲家によるものだったが、} 『シャネウィス』だけがアメリカの題材であり、 『伝説』はバルカン半島を舞台とし、『寺院の踊り子』はインドを舞台としていた。トリプルビルは1919年3月12日にメトロポリタン歌劇場で初演された。3作品ともロベルト・モランゾーニが指揮し、リチャード・オルディンスキーが演出した。ノーマン・ベル・ゲデスが『伝説』と『シェーネウィス』の両方の舞台装置と衣装をデザインした。4か月前に『運命の力』でメトロポリタン歌劇場デビューしていたローザ・ポンセレと、1912年からメトロポリタン歌劇場で歌っていたアメリカ人テノールのポール・アルトハウスが、恋人のカルメリータとステファンの役を演じた。^{[5]アルトハウスはその夜遅くに}『シェーネウィス』の主役も歌った。

初日の批評、特に『伝説』は酷評された。ニューヨーク・タイムズの評論家ジェームズ・ギボンズ・ハネカーは「種を入れていないパン生地のように重い」と評した。^[6]シアター・マガジンの評論家は「 『伝説』は板をまっすぐに渡り、忘却の海へと沈んでいった。そこで安息を得るべきだった」と書いた。 ^[7]主演のローザ・ポンセルは、このオペラを公然と軽蔑していた。50年後のインタビューで、自分の意見が変わったかどうかを確認するために楽譜をもう一度見たことがあるかと尋ねられたとき、彼女はそれを燃やしてしまったのでそれはできないと答えた。^[8] 『伝説』はそのシーズンにあと2回上演され、その後レパートリーから完全に姿を消した。

カルメリタの声質は、印刷された台本ではドラマティック・ソプラノとしてより具体的に説明されている。台本ではスタッカレフはバス役と指定されているが、初演ではバリトンが歌った。同様に、コントラルトのマルタ役はメゾソプラノが歌った。スティーブン・パウロフ役もハイバリトンで歌える。^[9]

このオペラはバルカン半島の神話上の国、モスクワを舞台としている。^[10]

物語は嵐の夜から始まります。貧しい貴族で悪名高い盗賊「ブラック ロレンゾ」として二重生活を送っているスタッカレフ伯爵と娘のカルメリタは狩猟小屋にいます。スタッカレフ伯爵は裕福な商人を誘拐し、身代金を携えた使者を待っています。カルメリタは、ウィーンで出会った軽騎兵隊の隊長で恋人のスティーブン パウロフが父親の正体を知って捨てられるのではないかと恐れています。召使いのマルタが、パウロフが近くの森で目撃されたという知らせを持ってやって来ます。カルメリタは大喜びしますが、マルタは、その夜は悪魔が辺りをうろつき、ドアをノックすると言われていると警告します。悪魔にドアを開けた者は 1 年以内に死ぬでしょう。カルメリタはマルタにトランプで運勢を占ってもらいます。スペードのエース(「死のカード」) が毎回出ます。

嵐は激しくなり、ドアをノックする音が 2 回聞こえた。カルメリタはドアを開けたが、誰もいなかった。しばらくして、スティーブンがやって来て、カルメリタに「黒いロレンゾ」を生死を問わず捕まえるために派遣されたと告げる。カルメリタはスティーブンに、決して見捨てないと誓ってほしいと頼み、2 人は駆け落ちの計画を立てる。スタッカレフ伯爵が入ってきて、スティーブンは彼に任務を告げる。すぐに正体がばれると悟ったスタッカレフは、窓から逃げて森の中へ走って行く。スティーブンは彼を追おうとするが、カルメリタに引き止められ、決して見捨てないという誓いを思い出させられる。彼はスタッカレフの後を追うために逃げ出すが、カルメリタは恋人を刺し殺す。負傷したスタッカレフを運ぶ 2 人の兵士が入ってくる。カルメリタが大尉を殺したと知ると、彼らはマスケット銃を彼女に向ける。幕が下り、オペラのフィナーレが演奏される中、銃声が聞こえる。

• ブレイル、ジョセフ、バーン、ジャック。『伝説：一幕の抒情悲劇』。チャペル＆カンパニー（1919年）
• ヒップシャー、エドワード・エルズワース。アメリカのオペラとその作曲家。セオドア・プレッサー社（1934年）
• ハネカー、ジェームズ・ギボンズ、「オペラ：メトロポリタンでのトリプルビル」。ニューヨークタイムズ（1919年3月13日）
• キー、ピエール「メトロポリタン劇場の新作オペラ」シアターマガジン第XXIX巻第219号（1919年5月）268ページ
• カーク、エリーゼ・クール。アメリカンオペラ。イリノイ大学出版局（2001年）。ISBN 0-252-02623-3 
• メトロポリタン オペラアーカイブ。伝説。MetOpera データベース
• ニューヨークタイムズ。「ニューアメリカンオペラ、3月12日」(1919年3月3日)
• ニューヨークタイムズ「舞台に外国の新たなネイティブオペラ」 (1919 年 3 月 9 日)
• フィリップス・マッツ、メリー・ジェーン。ローザ・ポンセル：アメリカの歌姫。アップネ（1997）。ISBN 1-55553-317-5 
• ポンセル、ローザ（ジェームズ・A・ドレイクと共著）。『ポンセル、歌手の生涯』ダブルデイ（1982年）。ISBN 0-385-15641-3 
• サンチェス、ネリー・ヴァン・デ・グリフト。カリフォルニアとカリフォルニア人、第 4 巻。ルイス (1930)

• ロチェスター大学による「The Legend」の完全なボーカルスコア（PDF 形式）。
• 伝説の管弦楽組曲（モックアップ、 Doug Adamsによる編曲とオーケストラ）。