復活バンド

復活バンド
レズバンドのライブコンサート、1988年8月
背景情報
起源	シカゴ、イリノイ州、米国
ジャンル	クリスチャンロック、ハードロック、ブルースロック、ヘビーメタル、ニューウェーブ
活動年数	1972–2000
ラベル	星の歌、光、雀、言葉、海、うーん、REX
メンバー	グレン・カイザー、ウェンディ・カイザー、スチュ・ハイス、ロイ・モントロイ、ジョン・ヘリン
過去のメンバー	ジム・デントン、トム・キャメロン
Webサイト	翻訳元:

リザレクション・バンド（Resurrection Band）は、 Rez BandまたはREZとしても知られ、1972年に結成されたクリスチャンロックバンドである。彼らはシカゴのJesus People USAクリスチャンコミュニティの一員であり、そのメンバーのほとんどは今日までそのコミュニティに在籍している。ブルースロックとハードロックを融合させた音楽で知られるリザレクション・バンドは、クリスチャンメタルというジャンルの先駆者の1つとして知られている。Christianity Todayは彼らを「クリスチャン音楽史上最も影響力のあるバンド」と呼んだ。^{[1] 1978年の}デビュー 後、バンドが最も人気を博したのは1980年代初頭であったが、その10年後にはMTVで2本のミュージックビデオが取り上げられ、クロスオーバー的な成功を収めた。^[2]

グレン・カイザーとウェンディ・カイザー夫妻が率いるこのバンドは、クリスチャンロックを使って伝道活動を行い、歌詞の中で様々な社会問題を取り上げた。バンドは正式には解散しているが、メンバーが設立に関わった今はもう存在しないコーナーストーン・フェスティバルで、数回の単発公演を行った。現在、グレン・カイザーはブルースミュージシャンとしてソロ活動を確立しており、若者や大人を対象に様々なスピリチュアルな問題について講演も行っている。^[3]

バンドはもともと1972年に「チャリティ」という名前で、ミルウォーキーを拠点とするジーザス・ピープル・ミルウォーキーと共演していた。コミュニティが4つのグループに分かれたとき、その1つが「ジーザス・ピープルUSAトラベリング・チーム」となり、主にフロリダで活動した。シカゴに移転する前に「リザレクション・バンド」という名前が選ばれ、バンドはコミュニティの宣教活動の中心となった。シカゴに到着した後、バンドはコンサート後に配布する2つの独立したカセットを録音した。バンドは学校から刑務所、街角まで、演奏が許される場所ならどこでも演奏した。最初のカセット「ミュージック・トゥ・レイズ・ザ・デッド」はハードロックをフィーチャーし、「オール・ユア・ライフ」はアコースティックナンバーのみを収録した。これらは、老人ホームや教会など、より保守的な会場で演奏するフォーク志向のセットリストを反映したものだった。教会はクリスチャン・ロック、特にリザレクション・バンドが得意とするヘビーメタルの境界線上にいるものに深い懐疑心を抱いていた。

4年後、友人からの8000ドルの寄付のおかげで、リザレクション・バンドは2週間にわたる徹夜のマラソンセッションを経て、初のアルバム『 Awaiting Your Reply』をレコーディングした。バンドはカバーアートを含めアルバムを完成させていたが、レッド・ツェッペリンやジェファーソン・エアプレインにインスパイアされた音楽は当時のキリスト教市場では物議を醸しすぎると考えられていたため、どのキリスト教レコードレーベルもリリースするリスクを冒そうとはしなかった。 スター・ソング・レコードは他のゴスペル音楽の重役からこのプロジェクトをやめるよう警告されたが、この小さなレーベルは失うものが何もなかったため、バンドと契約し、そのままの形でレコードをリリースした。誰もが驚いたことに、『Awaiting Your Reply』はキリスト教市場で大ヒットし、ゴスペルアルバムの売上チャートで6位に達した。このアルバムは当時多くの批評家から誤解されていたが、近年再評価され高く評価されており、2001年に出版された『 CCM Presents: The 100 Greatest Albums in Christian Music 』という本では91位にランクされている。 ^[4]

バンドはそのアルバムの成功に続いてRainbow's Endをリリースしたが、これもBlack SabbathやAerosmithのようなプログレッシブ・ハードロック/メタルの流れを汲むものであった。バンドはこのアルバムに満足していたが、Star Song は満足せず、リリース後すぐに別のレーベルを探さざるを得なくなった。 Rainbow's End はアメリカのロックバンドが南アフリカの人種差別制度であるアパルトヘイトを扱った最初のアルバムであるという点で重要である。これはピーター・ガブリエルが名曲「 Biko 」でこの問題を世界に知らしめる1年前のことであった。Resurrection Band はやがて、軍産複合体の弊害からアメリカの物質主義の腐敗した影響、人種差別、ホームレス、エイズ、麻薬中毒、売春、そしてシカゴ近郊の都市コミュニティへの奉仕活動でバンドが個人的に直面した他の多くの問題まで、さまざまな社会的、政治的病理に音楽で取り組んでいることで知られるようになった。

ライト・レコードと契約すると、リザレクション・バンドはプログレッシブ・ロック的な傾向を捨て、よりラジオ向きのハードロック/メタル・サウンドを目指すようになった。1980年にリリースされた『Colours 』と1981年にリリースされた『Mommy Don't Love Daddy Anymore』はどちらも、貧困や離婚などの大きな社会問題と、救済や弟子としての生き方といった個人的な精神的な問題、そしてその2つが交わる部分を交互に扱った堅実な音楽コレクションだった。主流のキリスト教メディアがまだクリスチャン・ハードロックという概念に適応している最中だったが、両アルバムはオルタナティブ・クリスチャン・ミュージックの新聞で高く評価され、その主要出版物であるハーベスト・ロック・シンジケートは両アルバムに5つ星を与えた。さらに、リザレクション・バンドはクリスチャン・ロックを流すラジオ局で頻繁に放送されるようになった。強力なライブ アクトと効果的な伝道活動としての評判 (Resurrection Band のコンサートの最後にGlenn Kaiserが熱烈な説教を披露したことによる) と相まって、このバンドは教会の青年指導者たちの間で好評を博し、また熱狂的で献身的なファン層も獲得しました。注目度が高まったにもかかわらず、Resurrection Band は、新約聖書の教会の例に倣い、メンバーがすべての資金を共有し、すべての利益をJesus People USAコミュニティに還元しました。

リザレクション・バンドは、その資金をより効率的に管理しようと、コミュニティの中心地に自分たちのレコーディングスタジオを建設した。このスタジオは後に「トーンゾーン」というニックネームが付けられた。わずかな予算で（スタジオの初期の形態では壁に古いマットレスが掛けられていた）作られたが、1982年の夏、バンドは次のアルバム「DMZ」をそこでレコーディングした。過渡期の作品であるこのアルバムは、半分はヴァン・ヘイレン風のハードロックで、スチュアート・ハイスの激しいギターソロが特徴で、もう半分はニューウェーブ寄りのアプローチで、バンドが将来のリリースでさらに精力的に追求することになる物議を醸した音楽の方向性だった。アルバムの二重人格は批評家からはあまり受け入れられなかったが、「ミリタリー・マン」と「ホワイト・ノイズ」という2つの曲がその後何年もライブの定番となった。

そのため、これらの曲はバンドの次のリリースであるLive Bootlegに再び収録されました。これは、1983年10月にイリノイ州ヴィラパークの Odeum で地元の熱狂的な観客の前で録音されたライブアルバムです。これは、当時、宣教を主な目的としたクリスチャンミュージシャンの契約を増やしたいと考えていた、最大かつ最も成功したクリスチャンレコードレーベルの1つであるSparrow Recordsからのバンドの最初のリリースでした。Live Bootlegは、ファンが作った口語であるバンドの短縮名「Rez Band」でリリースされた最初のアルバムであり、高校生の年齢のリスナーが関心を持つ問題に直接対処した曲もいくつかありました。後者の焦点は、バンドが音楽を録音する限り続きました。

1980年代初頭、様々なクリスチャン ハード ロック バンドと米国やヨーロッパで数多くのツアーを成功させた後 (1982年にはスウェーデンの4人組バンドJerusalemと大々的にツアーを行った)、Rez Band はファンからも音楽評論家からも傑出したクリスチャン ハード ロック バンドと見なされるようになりました。ツアーの成功を活かして、ライブ アルバムLive Bootleg (Resurrection Band のアルバム)が 1983 年秋に録音され、1984 年にリリースされました。このアルバムはバンドの最大の売り上げを記録し、バンドの最も人気のあるライブ トラックと、2 つの新しいハード ドライビング ソング「Gameroom」と「Playground」がミックスされています。その結果、Rez Band が1984 年後半にHostage をリリースしたとき、リスナーは完全に不意を突かれました。適度にキーボードが中心のこのアルバムは、ニュー ウェーブ ミュージックへのバンドの関心の高まりを反映しており、最初のシングル「SOS」ではギターがほとんど使用されていません (ただし、Speak & Spell は使用されています)。 「SOS」はクリスチャンロックシングルチャートのトップに躍り出て数週間その地位を維持し、バンドはまったく新しいファンを獲得した。しかし、この動きは物議を醸し、批評家の反応は大きく分かれた。

しかし、レズ バンドはハード ロック サウンドを完全に放棄したわけではありませんでした。次のシングル「Crimes」は、共同リード シンガーのウェンディ カイザーが歌い、レズ バンドの伝統的なヘッドバンギングナンバーで、スラム街の暴力をテーマにしています。このテーマは、バンド メンバーとJesus People USAコミュニティが直接知っているものです。「Crimes」はクリスチャン ラジオでさらに人気を博し、 MTVで放送されたコンテンポラリークリスチャン ミュージック業界初のミュージック ビデオのおかげで、一部の主流ロック ステーションでもオンエアされました。

この短期間の主流での成功は、バンドの次のアルバム「Between Heaven 'N Hell」に大きな影響を与えた。このアルバムでは、 Hostageのニューウェーブ スタイルをほとんど捨て去り、Colours時代に近いラジオ向きのハード ロックを採用した。バンド名をさらに「REZ」に短縮し、Capitol Records がSparrow の配給を担当するようになったことを利用した。アルバムの歌詞はキリスト教の世界観を強く表現しているが、神やイエスへの明確な言及はほとんどなかった。キャッチーな「Love Comes Down」がバンドの最初のシングルに選ばれ、ダンスの 振り付けを多く取り入れたミュージック ビデオは、はるかに洗練された作品となり、その結果、「Crimes」よりもはるかに多くの MTV 放送を獲得した。この曲については、ギター リフが AC/DC の「Whole Lotta Rosie」とほとんど同じであるため、議論が巻き起こった。しかし、バンドの最も物議を醸した決定は、このアルバムを引っさげたツアーでより世俗的な会場で演奏することへの譲歩として、コンサートの最後に伝統的な祭壇への呼びかけをなくしたことであり、バンドが主流に受け入れられるためにメッセージを売り渡したと非難する者もいた。

REZ が次のアルバムをレコーディングするためにスタジオに戻るまで 3 年かかり、その間にコンテンポラリークリスチャン ミュージック業界は大きく変化しました。REZ はもはやクリスチャン ロックの支配的勢力ではありませんでした。代わりに、黄色と黒の栄光をまとったStryper がシーンに突如登場し、 1986 年にTo Hell with the Devilでクリスチャン メタルを主流に持ち込みました。このアルバムは数百万枚のアルバムを売り上げ、バンドはMTVの常連となりました。 エイミー グラントは、同じ年に元シカゴのリード シンガー、ピーター セテラとのデュエット曲「The Next Time I Fall」で、初の全米ポップ チャート 1 位を獲得しました。The 77s がアイランド レコードと契約し、セルフタイトルのアルバムがローリング ストーン誌で好評を博したとき、クリスチャン オルタナティブ ミュージックも主流に進出しました。さらに、この時期にJesus People USAコミュニティが毎年恒例のコーナーストーン フェスティバルを設立し、これがSixpence None the RicherやPODなどの将来のクリスチャン アーティストの主流への足掛かりとなりました。

この時期には、REZ のメンバー構成も変化しました。ベーシストのジム・デントンが神学校に通うために脱退し、代わりに長年 REZ のローディー兼ソングライターを務めていたロイ・モントロイが加入しました。モントロイはすぐにバンドの大きな創造力の源となりました。

REZは、他のバンドにとっては主流の成功の先駆けであったとも言えるが、その成功からは取り残されていたが、それでもREZは、非キリスト教徒に対しては神の現実について、キリスト教徒に対しては周囲の世界で権利を奪われ傷ついた人々に対する責任について、音楽を使って率直に語ることに関心があった。その目的のため、REZは1988年にスタジオに戻り、その結果が、バンドのその後のすべてのリリースの音楽的な青写真となった、ブルース、ハードロック、ヘビーメタルのハイブリッドであるSilence Screamsだった。不安を掻き立てるカバーアートを誇るSilence Screamsは、中絶、貪欲、人種プロファイリング、さらにはテロリズムなどの社会問題を力強く取り上げており、1979年にアパルトヘイトに立ち向かったときと同じように、バンドが再び時代の先を進んでいたことを証明している。このアルバムは、バンド自身のレコードレーベルである Grrr Records から初めてリリースされたという点でもユニークです。これは、当時最も成功していたコンテンポラリー・クリスチャン・レコードレーベルであるMyrrh Recordsをもじったものです。これにより、バンドは自分たちの音楽に対して完全な創造的、経済的コントロールを行えるようになりました。

創造力が活性化した REZ は、平均して 18 か月ごとに新しいスタジオ アルバムをリリースしました。Innocent Blood、Civil Rites、Reach of Love は、Silence Screamsで最初に始まった方式を継続しました。各アルバムは、社会的および精神的懸念の現在のトピックを取り上げ、リード シンガーのGlenn Kaiserのおかげで、リリースごとにブルースの影響がますます強くなりました。Glenn Kaiser は、REZ の外でブルース アーティストとして新しいキャリアをスタートさせていました。Kaiser がソロ ワークに重点を置くようになったため、Roy Montroy は REZ にさらに貢献するようになり、Reach of Loveでは、Roy Montroy がすべてのトラックを作曲しました。これは、バンドのメンバーがこれまでに成し遂げたことのない偉業です。しかし、音楽評論家だけでなくバンド内でも、方式が陳腐化し、REZ が創造性に行き詰まっているという認識が広まりました。その結果、バンドの歴史で初めて、REZ は創造的なインスピレーションを求めてJesus People USAコミュニティの外に手を伸ばしました。それは、キングス・エックスのギタリスト兼共同リードシンガーであるタイ・テイバーの形で現れた。

タイ・テイバーの影響の結果が、1995年にリリースされた『ラメント』である。バンドのこれまでの作品とは異なり、『ラメント』はバンド初のコンセプトアルバムであり、人生の厳しさと残酷さに対する一人の男の幻滅と、精神的な救済を経験しなければ物事は変わらないという彼の次第に深まる認識についての歌曲集である。曲順の重要性を認識したリザレクション・バンド（このとき元の名称に戻っていた）は、このアルバムのツアーでアルバム全体を最初から最後まで演奏した。これはザ・フーとスティックスを除けばロック音楽では珍しいことだったが、クリスチャンロックでは前代未聞であった。その結果、 『ラメント』の創造的な復活は、リザレクション・バンドの長年のファンだけでなく著名なクリスチャン音楽評論家からも高く評価され、このアルバムはバンドがこれまでに録音した中で最高のアルバムだと言う者もいた。

バンドは『Lament』で賞賛を受けたが、ツアーの終わりに解散した。しかし、クリスチャン音楽業界の一大イベントとなったCornerstone Festivalで毎年恒例のライブセットを演奏した。そして、1997年にバンドは最後のレコーディングのためにスタジオに戻った。MTV Unpluggedの流行は最高潮に達しており、Resurrection Bandはハードロックの素材の一部をアコースティック形式で再発明するのに適切な時期だと考えた。その結果が、バンドの歴史から選んだ15曲を収録した『Ampendectomy』である。アルバムの評価は賛否両論であった。

2000 年 7 月、Resurrection Band は、送別公演をもって 30 年近くにわたる音楽活動と奉仕活動に終止符を打ち、キリスト教音楽業界の変貌と、将来のキリスト教ミュージシャンが築くことができる基盤を残しました。

2008年7月、グループはコーナーストーン・フェスティバル25周年を記念して再結成した。同年、Grrr Recordsは『Music to Raise the Dead 1972-1998』をリリースした。これは、リマスターされた52曲を収録した3枚のCD、多数の写真とともにRez Bandの歴史を詳述した80ページのフルカラーの小冊子、および1時間を超える未発表のライブコンサートのビデオ映像と特別機能を収録したDVDである。^[5]

2010年4月、グループはオーストラリアのトゥーンバで毎年開催されるイースターフェスト・クリスチャン音楽祭で再び結成された。 ^[6]

• グレン・カイザー- ボーカル、ギター、ダルシマー、ハーモニカ
• ウェンディ・カイザー - ボーカル
• スチュ・ハイス - ギター、キーボード
• デランド・ペルト - ベースギター (1972–1974)
• ジム・デントン - ベースギター、キーボード (1974–1987)
• ロイ・モントロイ - ベースギター、キーボード (1987–2000)
• ジョン・ヘリン - ドラム

• 公式サイト
• マーシャル、ドリュー (2009 年 2 月 7 日)。「(ポッドキャスト) ダニエル バンド & レズ バンド - クリスチャン ロックのパイオニア」。ドリュー マーシャルショー (JOY 1250) 。2009 年3 月 30 日閲覧。