モリス・カルノフスキー

モリス・カルノフスキー
1964年のカルノフスキー
生まれる	( 1897-09-05 )1897年9月5日 米国ミズーリ州セントルイス
死亡	1992年9月1日(1992-09-01)（享年94歳） イーストン、コネチカット州、米国
母校	セントルイス・ワシントン大学
職業	俳優
活動年数	1921–1984
配偶者たち	フローレンス・レーザーソン ​ ​ （ 1922年結婚 、 1933年離婚）  [1] フィービー・ブランド ​ （ 1941年生まれ）
子供たち	1
親族	レオン・カルノフスキー（兄弟）

モリス・カーノフスキー（1897年9月5日 - 1992年9月1日）は、アメリカの舞台俳優および映画俳優。ニューヨークのグループ・シアター（1931年 - 1940年）の創設者の1人で、ブロードウェイと映画の両方で俳優として活躍していたが、1950年代初頭、下院非米活動委員会で、カーノフスキーが共産党員だったとプロの同僚が告げた。カーノフスキーはブラックリストに載せられ、数年間仕事が減ったが、その後俳優としてのキャリアを再開し、ストラトフォード・シェイクスピア・フェスティバルで多くのシェイクスピアの役を演じ、大学のキャンパスで上演された『リア王』や『ヴェニスの商人』で主役を演じた。カーノフスキーの甥は、ベテランの性格俳優で長年「パスマーク・ガイ」として活躍しているジェームズ・カレンである。

カルノフスキーは1897年9月5日、ミズーリ州セントルイスで、ロシア帝国からのユダヤ人移民であるアイク（出生名カルノフスキー）とジェニー・スティルマンの子として生まれた。図書館員のレオン・カルノフスキー（1903年 - 1975年）は弟だった。^{[2] [3]}リトアニア出身の食料品店主だった父親は、彼をイディッシュ語劇場の公演に連れて行った。1975年に彼はこう回想している。「ユダヤ人の生活の描写には非常に豊かさがあった。私はそれを味わうことができた。一度グリースペイントの匂いを嗅いだら、私は夢中になった。」 [ ^{4]彼は1920年にセントルイスの}ワシントン大学を卒業し、その後ボストンに移り、そこで初めてプロの舞台作品に出演した。^[4]

1922年、カルノフスキーはニューヨークで『復讐の神』のレブ・アーロン役でデビューし、ブロードウェイでの長いキャリアをスタートさせた。2年後、カルノフスキーはシアター・ギルド演劇団に入団し、『ワーニャ伯父さん』（アントン・チェーホフ作）の主役を演じた。その後、『聖女ジョーン』 （ジョージ・バーナード・ショー作）、『カラマーゾフの兄弟』、『博士のジレンマ』 （同じくショー作）に出演し、ユージン・オニールの『マルコ・ミリオンズ』ではフビライ・カーン役を演じた。

1931年、彼はグループ・シアターの設立に協力した。このシアターは社会的意義があり政治的なメッセージを帯びたドラマを専門としていた。彼は後に「私たちがグループを設立したのは、古いロマンティックな演劇やスターで固められたシステムにうんざりしていたからです。スターには興味がありませんでした。私たちが求めていたのは本物の生きたドラマでした」と説明している。 ^[4]グループのメンバーの多くはモスクワ芸術座に感化され、カーノフスキーと妻フィービー・ブランドを含む数名のメンバーはアメリカ共産党にも入党した。1936年、カーノフスキーはグループ・シアターとともにコネチカット州ニコルズのパイン・ブルック・カントリー・クラブで夏を過ごし、リハーサル期間中はずっとグループと活動していた。リハーサルのほとんどはキャッツキル山地とニューヨーク州北部で行われた。^{[5] [6]}

カルノフスキーはグループ劇場のほぼすべての主要な作品に出演し、友人で俳優兼劇作家のクリフォード・オデッツが彼のために特別に書いた役を演じることが多かった。グループ劇場でのカルノフスキーの主な成功作には、オデッツの劇『Awake and Sing』、『Golden Boy』、『Paradise Lost』、『Rocket to the Moon』などがある。^[要出典]

彼はまた、反戦ミュージカル『ジョニー・ジョンソン』、シドニー・キングズレーの『メン・イン・ホワイト』、エリア・カザン監督の『サンダー・ロック』、『マイ・シスター・アイリーン』、『カフェ・クラウン』にも出演した。ニューヨーク・タイムズの評論家ブルックス・アトキンソンは、グループによる『目覚めよ、歌え！』の制作について、「解決も活用もできない考えに葛藤する孤独な老賢者を演じるモリス・カーノフスキーは、市庁舎の階段で市長の歓迎を受けるに値する演技を披露した。おそらく、カーノフスキー氏とアドラー氏はいずれにしても素晴らしい俳優になっていただろう。しかし、グループ・シアターの規律が、彼らに独力では決して達成できなかったであろう演技の熟練を与えた。グループ・シアターは成功する！」と書いた。^[7]

1937年、カルノフスキーはグループの他の俳優数名とともに、映画の出演でグループの不安定な財政を補強する資金を調達しようとハリウッドに向かった。カルノフスキーの映画デビュー作は、1937年のアカデミー賞最優秀作品賞を受賞した、ポール・ムニ主演のウィリアム・ディタレ監督の『エミール・ゾラの生涯』であった。その後、アナトール・リトヴァク監督の『トヴァリッチ』で脇役を務めた後、ニューヨークに戻り、グループ・シアターを新たに再編した。1940年にグループ・シアターが崩壊すると、カルノフスキーはハリウッドに戻り、さらに数本の映画に出演した。1939年には、1939年のニューヨーク万国博覧会で上映された『都市』という映画のナレーションを担当した。カルノフスキーは舞台の仕事を続け、グループによく似た演劇集団であるアクターズ・ラボに加わり、初代ディレクターを務めた。^[8]

1943年、ワーナー・ブラザースの反ナチ映画『エッジ・オブ・ダークネス』(エロール・フリン主演、ルイス・マイルストン監督)で、引退したノルウェーの教師シクストゥス・アンドレセンを演じた。 1945年には『ラプソディ・イン・ブルー』でジョージ・ガーシュインの父親を演じ、 1947年の『デッド・レコニング』ではハンフリー・ボガートと共演し、悪党ナイトクラブのオーナー、マルティネリ役を演じた。1950年にはホセ・フェラー主演の『シラノ・ド・ベルジュラック』でルブレ役を演じた。同年後半にはミステリー『セカンド・ウーマン』でレイモンド・ハートリー博士を演じ、ジョセフ・H・ルイスの『ガン・クレイジー』では銃で遊ぶのが好きな少年に判決を下す親切な判事を演じた。これは12年間、カーノフスキーにとって最後のハリウッド映画となった。^[要出典]

ブロードウェイでは、 1950年から1951年のシーズンに、アーサー・ミラーが脚色したイプセンの『民衆の敵』でフレドリック・マーチと共演した。アトキンソンは「マーチ氏の演技のインパクトは、皮肉屋の市長を演じるモリス・カーノフスキーの豊かで力強く、熟練した演技によって劇的にバランスが取れている」と書いている。^[9]

カーノフスキーはかつてアメリカ共産党員だった。1951年4月、下院非米活動委員会（HUAC）の質問を受けた際、彼は合衆国憲法に基づく権利を理由にいかなる質問にも答えることを拒否した。同じ公聴会で、俳優のマーク・ローレンスは、カーノフスキーと共産党の同じ行事に何度か出席したと証言した。カーノフスキーは公聴会後に声明を発表し、委員会の仕事は実際には調査ではなく、「人の最も深い男らしさと誠実さの不可侵の領域への尋問であり、最終的な結果はブラックリストであり、ほのめかしによって人の生存、自由、そして仕事における幸福の追求の権利を剥奪するものである」と述べた。^[10]

1952年、カルノフスキーとその妻フィービー・ブランドは、かつて共産党員だったエリア・カザンによって共産主義者であると認定された。カザンはグループ・シアターの他の6人のメンバーとともに、1952年にHUACで証言した。^[11]俳優スターリング・ヘイデンは、ハリウッドにあるカルノフスキーの家で時々開かれる共産党の集会に出席していたとHUACで証言した。カルノフスキーはHUACに召喚されたとき、「名前を挙げる」ことを拒否し、それが彼の映画人生に終止符を打った。1975年、彼はその経験を次のように評価した。^[4]

経験としては、それは不快で、傷つき、傷つくものでした。しかし、全体像から見ると、奇妙なことに、それは私を育て、強くし、私を強くし、私を強靭にし、客観的にし、さらには諦めさせました。そして、その程度まで、それは俳優としての私を養ったと思います。

1953年、彼と同じくブラックリストに載っていた妻は、ニューヨークの劇場の観客が彼らを追放しないことを示すために集められたブラックリストに載った俳優のキャストの一員として、オフブロードウェイの『ショーレム・アレイヘムの世界』[13]に出演した。[ 14 ]^この作品は2年間上演された。^[15]

HUACとの取引後、ハリウッドが彼に興味を示さなかったことは暗黙のうちに伝えられたが、ある事件では、彼は1953年5月にクイーンズのユダヤ人コミュニティセンターに出演予定だったが、「コミュニティに受け入れられない」という理由で公に招待されなかった。^[16]

1955年に彼はジャン・ジラドゥの『Tiger at the Gates』のプリアモス役でブロードウェイに戻った。^[17]

そして 1956 年、カーノフスキーは「シェイクスピアが突然私を発見したのです!」と回想しています。「1956 年に、当時コネチカット州ストラットフォードのアメリカン シェイクスピア劇場の総監督兼プロデューサーだったジョン ハウスマンが電話をかけてきて、『シェイクスピアを演じてみませんか?』と尋ねました。私は『もちろんです!』と答えました。それが私の始まりでした。最初の年は、『ジョン王』、『尺には尺を』、『じゃじゃ馬ならし』の役を演じました。その後、グループ シアターで過ごした数年間で発見した写実的な演技法を踏まえて、シェイクスピアとは一体何なのかを学び始めました。翌年、『ヴェニスの商人』のシャイロックを演じることになり、それが私にとってまさに転機となりました。」^[7]ストラットフォードでは多くの役を演じたが、特にキャサリン・ヘプバーンがヴィオラ役を演じた『十二夜』のフェステ役や、アメリカン・コンサバトリー・シアターのウィリアム・ボールが演出した有名な『テンペスト』のプロスペロ役が有名である。^[要出典]

再びブロードウェイでは、1957年にカルノフスキーはノエル・カワードの『ヌードとヴァイオリン』に出演した。^[18]

彼はまた、さらに数本の映画に出演している。1962年にはパリに行き、アーサー・ミラーの同名戯曲の翻案であるシドニー・ルメット監督の『橋からの眺め』に出演した。1966年5月には、シカゴのグッドマン劇場でベルトルト・ブレヒトの『ガリレオ・ガリレイ』^[19]の主役を演じた。テレビ劇『王女メディア』ではクレオン役を演じ、1974年には『賭博者』でジェームズ・カーンの祖父役を演じた。パブリック・テレビのハリウッド・テレビジョン劇場で放映された。1975年にはPBSテレビで2時間半のドラマ化された『シカゴ陰謀裁判』でホフマン判事を演じた。この番組は、23,000ページに及ぶオリジナルの書き起こしからクリストファー・バーストールとスチュアート・フッドによって編集され、1970年に英国放送協会とバイエルン・テレビジョンが共同制作したものである。バーストール氏はプロデューサー兼ディレクターも務めた。(NYT 1975 年 7 月 10 日)

彼は1979年にアメリカ演劇の殿堂入りを果たした。 ^[20]

1980年、彼は舞台史の中で忘れられつつある部分への意識を高めるための非営利活動であるイディッシュ国立劇場の芸術諮問委員会に所属した。^[21]

1980年代、カルノフスキーはコネチカット州ウォーターフォードの ユージン・オニール劇場センターにある国立演劇研究所でシェイクスピア演技の講師を務めていました。

ストラトフォード・シェイクスピア・フェスティバルでの『リア王』の公演が絶賛されたことで、カルノフスキーは若手俳優の指導者として第二のキャリアを築き、全国の大学を回り、大学生で構成された脇役たちとともにシェイクスピアの古典作品の主役リア、フォルスタッフ、シャイロックを演じた。^[22]

1984年、彼は友人であり同僚でもあるピーター・サンダーと共に、自身の演技理論をまとめた本『俳優の眼』を執筆した。 ^[23]

モリス・カーノフスキーは1992年9月1日、95歳の誕生日の4日前にコネチカット州イーストンの自宅で老衰で亡くなった。妻のフィービー・ブランドは2004年7月3日、肺炎のため96歳で亡くなった。夫妻にはスティーブン・カーノフスキーという息子がいた。^[24]

ウィキメディア・コモンズには、モリス・カルノフスキーに関連するメディアがあります。

• シャーロット・ヒューズ、「モリス・カーノフスキーについて」、ニューヨーク・タイムズ、1942 年 2 月 22 日
• インターネット ブロードウェイ データベースのモリス カルノフスキー
• IMDbのモリス・カルノフスキー