マイケルはロックを学ぶ

マイケルはロックを学ぶ
2022年にフィリピンでライブを行うバンド
背景情報
別名	MLTR
起源	デンマーク、オーフス
ジャンル	ソフトロック ポップロック
活動年数	1988年～現在
ラベル	EMIレコード メドレーレコード MLTRミュージック（スカンジナビアを除くほとんどのアルバムとシングルはワーナーミュージックのライセンスに基づいて販売され、インドではユニバーサルミュージックグループのライセンスに基づいて共同配布されています） ワーナーミュージックグループ（東南アジアおよび香港） ソニーミュージック（その他の国では）
メンバー	ヤッシャ・リヒター ・ミッケル・レンツ・ カレ・ヴァンシャー
過去のメンバー	ソレン・マドセン
Webサイト	ホームページ

マイケル・ラーンズ・トゥ・ロック（MLTR）は、1988年に結成されたデンマークのソフトロックおよびポップロックバンドです。バンドは現在、ヤッシャ・リヒター、ミッケル・レンツ、コーレ・ヴァンシャーで構成されています。ソレン・マドセンは結成当初からのオリジナルメンバーでしたが、2000年に脱退しました。バンドはキャリアを通じて1100万枚以上のレコードを売り上げており、その大部分はスカンジナビアとアジアで売れています。^[1]デンマーク人であるにもかかわらず、バンドは英語で歌を演奏します。バンドはアジアでの成功の理由を、薬物に手を出さずクリーンな生活を送るイメージと、第二言語として英語で歌っていることにあると考えています。^[2]

MLTRは多くの国でゴールドやプラチナのステータスを獲得し、ドイツのRSHのゴールド賞やシンガポールのSEAグラミー賞の「年間最優秀パフォーマンスアクト」など、多くの賞を受賞しました。さらに、彼らの曲「Take Me to Your Heart」は、600万回以上の有料ダウンロードで「2006年最多ダウンロードシングル」を受賞しました。^[3]バンドは9枚のスタジオアルバムと多数のライブアルバムやベストヒットアルバムをレコーディングしています。最新のスタジオアルバム「Still」は、2018年3月21日にリリースされました。

1990年代中盤から後半にかけて人気がピークに達した頃、MLTRは評論家から「アメリカやイギリス、オーストラリアの現在の有名バンドと同等（あるいはそれ以上）の優れたバンド」と評された。^[4]バンドのレコードレーベルのリリースによると、彼らのサウンドは「スカンジナビアの輝きと、バンドの魅力的なサウンドを形成する上で重要な役割を果たしてきた国際的なポップソングの完璧なバランス」である^[5]が、リードシンガー兼ソングライターのヤッシャ・リヒターはこれに異議を唱え、音楽は地理的な分類に反すると主張している。^[2]

1988年、歌手のヤッシャ・リヒターは自身の曲を演奏するバンドを結成しようと考え、デンマークのオーフスに住む高校時代の友人でドラマーのコーレ・ヴァンシャーに一緒に演奏しないかと誘った。デュオでの演奏に限界を感じた彼らは、当時ロッキング・スタッズというグループでロック音楽を演奏していたギタリストのミッケル・レンツを招聘した。1988年3月15日、練習初日の夜に4人目のミュージシャンが必要だと気付き、レッド・ツェッペリンに夢中だったギタリストのソーレン・マドセンにベースギターで参加するよう頼んだ。^{[2]マドセンはポップバンドには当然の選択ではなかったが、ユーロ}ビジョン・ソング・コンテストへのノミネート曲を競うデンマークのコンテストで決勝に進出したバンド、ヒップホップのメンバーだったという理由で招待された。

リヒターは既にオリジナル曲を何曲か持っており、ジャムセッションの必要もなかったため、地元オーフスで開催される「ロック・グランプリ」大会に送るデモテープを素早く録音することができたが、投稿する前に急いで名前を考えなければならなかった。リヒターは送り主の名前として「マイケル・ラーンズ・トゥ・ロック」と書いたが、これは学校の英語の教科書の一節にヒントを得たことと、彼らがロックコンサートに参加するポップバンドだったことに由来している。レンツとリヒターはバンド名がマイケル・ジャクソンにちなんで付けられたことを認めている。「リヒターはマイケル・ジャクソンのことを考えていたのだと思う。彼は「ポップスの王様」と呼ばれていたからで、ちょっとおかしかった。ロックを学んだらどんなサウンドになるだろう、という感じだったから。言葉遊びだったんだ」とレンツは述べている。リヒターはインタビューでこう主張した。「そうだね、ジョニー・ヘイツ・ジャズとフランキー・ゴーズ・トゥ・ハリウッドみたいなものだった。もちろん、それ以来何度も自分たちをこう呼んだことを後悔したが、僕らはあっという間に成功したので、それに固執するしかなかったし、時間が経つにつれて慣れていったんだ。」^[2]

1988年5月22日、4人組はオーフス最大の会場であるリデフーセットで開催された「ロック・グランプリ」で、オーフスで初の公開ライブを行った。優勝した2チームのうちの1つとして、MLTRはその年の夏、6月20日にオーフス野外フェスティバルに出演したが、集まったのはわずか20人だった。この失望は、日刊紙インフォメーションがこの無名のグループを「非常に良いサプライズ」と評したことで埋め合わせられた。1988年7月30日、グループはオーフス音楽院で行われた、この街の有名な毎年恒例のタレントショー「We Have The Stage – Do You Have The Music?」に出場し、優勝した。^[6]

コンテストの審査員であり、スカンデルボーで開催されるDanmarks Smukkeste Festival（文字通り「デンマークで最も美しいフェスティバル」）のプロモーターでもあるJens Peter（JP）Andersenは、バンドの才能に感銘を受けたものの、プロ意識の欠如に多少苛立ちを感じていたため、バンドの要請でバンドのマネージャーになることを決意した。^{[6] Michael Learns to Rockは、}ユトランド半島全体でライブ演奏を続け、デンマークのレコード会社の注目を集めるために曲をレコーディングした。これらの努力の1つに、デンマークロック評議会が4つの才能あるが「秘密」の新バンドへの関心を高めるために企画したレコードであるダブルアルバムSecretsにバンドが4曲提供したことが挙げられる。 1989年1月、彼らはついにデンマークのレーベル、メドレーとレコード契約を結んだ。^[7]しかし、バンドは1991年9月まで最初のアルバム『Michael Learns to Rock』をリリースしなかった。このアルバムはアメリカのレコードレーベル、インパクト・レコードの支援を受けており、アメリカ人プロデューサーのトニー・ペルーソとスティーブ・バリがミックスとプロデュースを担当したアメリカ初のシングル「My Blue Angel」を含むアルバムの大部分を収録していた。^[8]

「My Blue Angel」がアメリカで放送されたにもかかわらず、意図したようにはアメリカではヒットしなかったが、アルバムからの後のシングル（デンマークでは「I Still Carry On」に続く2枚目）「The Actor」はデンマークのチャートで1位になり、ノルウェー、スウェーデン、インドネシア、マレーシア、シンガポール、フィリピンでも好成績を収めた。^[6] 1992年1月、アルバムはデンマークのチャートで1位になり、その後すぐにアジアでも成功し、25,000枚を売り上げ、インドネシアだけでゴールドステータスを獲得した。^[7]

ファーストアルバムの成功に後押しされ、マイケル・ラーンズ・トゥ・ロックは1993年10月にセカンドアルバム『Colours』をリリース。110万枚以上を売り上げた。^[6]このアルバムにはシングル「Sleeping Child」、「25 Minutes」、「Out of the Blue」が収録されている。バンドは初めてアジアツアーを行った。バンコクのPhoebus Concert Hallでは、それまでで最大の1万2000人の観客を前に演奏した。このアルバムの成功とバンドのライブパフォーマンスが相まって、バンドは1994年にシンガポールで開催されたSEAグラミー賞で「25 Minutes」のパフォーマンスで「年間最優秀パフォーマンス賞」を受賞し、続いて1995年にはドイツのラジオ局RSH（ラジオ・シュレスヴィヒ＝ホルシュタイン）から「Wild Women」や「25 Minutes」などのラジオヒットで「金賞」を受賞した。^{[7] [9]}

1995年8月、マイケル・ラーンズ・トゥ・ロックの3枚目のアルバム『Played on Pepper』が発売され、120万枚以上を売り上げた。^[6]このアルバムの収録曲には「That's Why (You Go Away)」や「Someday」などがある。バンドは初めてアルバム全体を自分たちで録音し、プロデュースした。^[10]アルバムのプロモーションのため、バンドは10か国で25回の公演を行った。このアルバムの発売により、ブラジル、南アフリカ、アラブ首長国連邦、日本を含む極東11か国など、これまで未開拓の市場でのバンドの存在感も高まった。^[11]

『Played on Pepper』の成功を利用し、著作権侵害を抑制するため、^[7] Michael Learns to Rock は1996年10月にベストアルバム『Paint My Love 』を主にアジアでリリースし、アルバムは340万枚を売り上げた。^[6]「Paint My Love」という曲は、デンマークの歌手ドルテ・アンダーセンとマーティン・ロフトによる「Kun med dig」の英語版で、作曲はヤッシャ・リヒター。このバンドは、香港がイギリスから中国に移管されたことを記念して、1997年7月6日に行われた「Celebrate Hong Kong」コンサートのヘッドライナーにも選ばれた。^[6]このアルバムは南アフリカでもチャートのトップに立ち、南アフリカだけで35万枚以上を売り上げた。

1997年9月には4枚目のスタジオアルバム『Nothing to Lose』をリリースし、こちらも110万枚以上を売り上げた。マイケル・ラーンズ・トゥ・ロックのアジアでの人気を示す事件となったが、 1997年12月にベトナムのハノイで行われたコンサートでは偽チケットが2万枚（本物の2倍以上）販売され、コンサートの最中に偽チケットを持った人々が窓からコンサートホールに侵入しようとしたため機動隊が出動した。^{[12] [13]バンドは1998年1月に南アフリカを訪れ、}ヨハネスブルグとプレトリアで完売コンサートを行い、結果的に『Nothing to Lose』は南アフリカのチャートのトップに躍り出た。^[7]

その後すぐに、バンドのメンバーは家族と過ごすため、また自分たちや他のアーティストと共同でプロジェクトを展開するため、活動を休止した。また、バンド名をMLTRというシンプルな名前に変更することを決めた。^[14]休止期間中、リヒターはバンドのために新曲をいくつか書き、そのうちの1曲が「Strange Foreign Beauty」で、後に1999年のベストアルバム「Greatest Hits – Strange Foreign Beauty」に収録された。MLTRが初めて取り組んだプロセスで、この曲は4人のメンバーが個別に作ったアイデアを録音して、最良のディテールをコンパイルして作られた。このアルバムには、クリス・ロード・アルジ（「Someday」、「Something You Should Know」など）、カットファーザー＆ジョー（「Sleeping Child」）、スウェーデンのプロデューサー、ペル・マグヌッソン（MLTRのトップヒット「The Actor'」）などの著名な国際的プロデューサーによってリミックスまたは何らかの形で改良された過去のヒット曲が収録されている。^{[15] [16]}このベストアルバムはデンマークのセールスチャートでトップになり（MLTRのアルバムとしては最初のアルバムに続いて2枚目）、スウェーデンとポルトガルでもトップになり、100万枚近くの売り上げを記録した。^[7]

2000年、ソーレン・マドセンはグループを脱退し、ソロ活動に乗り出すことを決意。残った3人のメンバーは、これまでのアルバムとは異なるサウンドを追求するという挑戦を自らに課し、アルバム『Blue Night』を制作した。このアルバムはデンマークでプラチナディスクに近づき、アジアでも好調な売り上げを記録し、^[4] 100万枚以上を売り上げた。翌年、ポール・マーティン＝ボンドによるMLTRの伝記『Something You Should Know 』が、未発表音源数曲とともに出版された。この本の英語版は『It Never Rains on Bali 』 ^{[17]と題され、これはバンドの1995年の}バリ島コンサート中に起きた事件にちなんでいる。雨が降らないという予報が外れ、予想外の雨でコンサートが中止になったのだ。^[18]

『ブルー・ナイト』のリリース後、バンドは長期の休止期間に入り、その間リヒターはソロアルバム『プラネット・ブルー』の制作に取り組んだ。バンドは後に、この時期に解散も考えたことを認めている。しかし、2002年にデンマークで 第2位^[19]となった『19 Love Songs / Love Ballads』を含むベストアルバムのリリースが成功したため、最終的には解散を断念した。

2004年、バンドは再結成し、MLTRという名前から離れ、6枚目のアルバム『Michael Learns to Rock』では元の名前を使用し、アジアでは『Take Me to Your Heart 』としてリリースされた。このアルバムはアジア市場に焦点を当てた。シングル「Take Me to Your Heart」はジャッキー・チュンの「Goodbye Kiss」（吻别）のリメイクで、中国、香港、ベトナム、タイ、台湾で人気を博した。2006年末までに、このシングルは600万回以上の有料ダウンロードを記録し、「2006年最多ダウンロードシングル」を受賞した。MLTRは、2005年に中国広州で行われた新年パーティーで、中国の歌手フー・ヤンビンと英語と中国語で「Take Me to Your Heart」をデュエットした。バンドはまた、有名なボーイズバンドShinhwaのリードボーカルで韓国のスター、シン・ヘソンともこの曲を歌った。このアルバムはMLTRのアジア、特に中国での大きな成功の一つとなった。^[20]

2007年、MLTRは上海のF1と第6回ゴールデン・イーグル賞授賞式に出演した。^[4]その年の後半、MLTRはThe Best of Michael Learns to Rock Liveをリリースし、7月には香港、台湾、タイ、マレーシアをツアーした。他の国では、このアルバムはThe Live Musical Adventures of Michael Learns to Rock / I Walk This Road Aloneとしてリリースされ、主に2005年9月のインドでのコンサートから、Take Me to Your Heart Asian Tourのライブ録音をフィーチャーした。^[2]

2008年11月、MLTRはデンマークのレーベルAt:tackと提携し、自身のインディーズレーベルMLTR Musicから7枚目のスタジオアルバム「Eternity」をリリースした。このアルバムは、ミッケル・レンツが単独でプロデュースした初のMLTRアルバムという特徴がある。バンドはウェブサイトで、このアルバム名は「バンドが音楽を作り続けるつもりである限り、音楽を作り続ける」という事実を示していると述べている。売り上げは伸び悩んだものの（バンドによれば認めざるを得ない）、アルバムからの2枚目のシングル「Sweetest Surprise」は発売から数週間以内にタイで1位を獲得した。^{[21]翌年、別のトラック「It's Gonna Make Sense」がフィリピンのリアリティ番組}「Pinoy Big Brother」の別れの曲として放送され、アジアで人気を博した。アルバムのプロモーションのため、MLTRはエタニティ・サウス・イースト・アジア・ツアーに参加したが、バンドによれば、その反響により海外、特に東南アジアでのコンサートをさらに開催することを検討することになったという。^[22]

マイケル・ラーンズ・トゥ・ロックは、2010年2月と3月にアンプラグドコンサートを行い、母国デンマークでのツアーを終えた。2010年6月、バンドはインドの3都市を回るプロモーションツアーを行い、最新アルバム「エタニティ」のプロモーションのため、ムンバイ、デリー、バンガロールでショーを行った。2010年後半にはデンマークでさらにアンプラグドショーを行った。バンドはまた、2010年12月に予定されている中国コンサートと中国ツアーコンピレーションCDのプレビューのために、2010年9月27日から10月1日まで中国とマカオで短いプロモーションツアーを行った。[ ^23]その後、2010年12月に北京、上海、広州で初の海外アンプラグドコンサートを行った。このCDのリリースに合わせて、元々歌手の李建が歌い、後に香港のポップディーバ、フェイ・ウォンによって人気となった曲の英語カバーバージョンである「Fairy Tale 」がリリースされた。^[24]その後、バンドは2011年春にデンマークで別のアンプラグドツアーを行う予定だった。

バンドのウェブサイトに掲載された2010年4月13日付のブログで、バンドは次のアルバムの制作を開始したことを発表した。2010年後半から2011年にかけて、マイケル・ラーンズ・トゥ・ロックは公式Facebookページで次のスタジオアルバムについて探りを入れ始めた。それまで名前が明かされていなかったアルバムは、2011年8月11日にヨーロッパとデンマークでリリースされる予定で、他の地域でも同時期にリリースされる予定だったが、その後、未定の日付に延期された。^[25] Facebookのティーザーアップデートで、バンドはトラックの1つが「Ice Breaker」であることを明らかにした。^[26]また、Facebookページのメモで、ヤッシャ・リヒターは、次のアルバムに収録される別の曲「Hanging On」のタイトルを明らかにした。^[27]

2011年11月19日、バンドはODC Network (P)LTDがプロデュース、主催したカトマンズのライブコンサートで、次のアルバムから「Any Way You Want It」という曲を初公開した。バンドはまた、カトマンズとその周辺、そして曲の演奏中に映像を撮影し、それを曲のミュージックビデオに使用した。この曲のビデオは、2012年6月11日にバンドによって最初にYouTubeで正式にリリースされ、その後すぐにインドとネパールのテレビで放映された。

スタジオアルバム『Scandinavia』は、2012年6月11日にVirgin Recordsからインドでデジタルリリースされ、Nokia Musicで配信された。その後、アルバムのCDが多くのアジア諸国でリリースされた。インド(2012年6月30日)、マレーシア(7月2日)、シンガポール(7月4日)、タイ(7月12日)、韓国(7月12日)、台湾(7月13日)、香港(7月17日)、フィリピン(7月19日)、インドネシア(8月15日)、そして中国である。このアルバムは、2012年9月3日にSony Music Denmarkからデンマークでリリースされた。このアルバムはiTunesでもアジアで販売された。前作のアルバム『Eternity』と同様に、アルバム『Scandinavia』もMikkel Lentzが単独でプロデュースした。

Scandinaviaの最初のシングル「Renovate My Life」は、2012年6月9日にiTunesでリリースされ、6月11日からデンマークで放送されました。アルバムのリリースは2012年6月11日に始まり、YouTubeで「Any Way You Want It」のミュージックビデオが公開され、インドではアルバムのデジタルリリースが行われました。ミュージックビデオには、2011年11月にバンドがコンサートを行ったネパールの首都とカトマンズ渓谷のさまざまな場所が取り上げられています。Scandinaviaの物理的なCDは、インドでは2012年6月30日にVirgin Recordsから、東南アジアでは7月にWarner Musicから、デンマークでは2012年9月3日にSony Musicから最初にリリースされました。

2014年、グループはバンド結成25周年を記念して2014年10月25日に25: The Complete Singlesをリリースし、これには2つの新しいスタジオレコーディングが含まれていました。最初のシングル「Silent Times」は2014年9月16日にリリースされ、続いて「Call on Love」が2014年12月18日にリリースされました。バンドはまた、韓国ドラマシリーズ「ヒーラー」のテーマソング「Eternal Love」をレコーディングしました。この曲はイ・サンジュン、デンジル・「DR」・レメディオス、ライアン・ジョン・セウォンによって書かれました。^[28] 2015年、グループは2015年11月6日にシングル「I'll Wait for You」をリリースしました。2016年には、2016年2月5日にファンへのバレンタインデーの贈り物としてシングル「We Shared the Night」をリリースしました。

アルバム『エタニティ』収録の曲「It's Gonna Make Sense」は、ミルロイ・ゴーズ監督のインド映画『Welcome M1LL10NS』で使用され、ミッケル・レンツが映画のバックグラウンド・スコアを担当した。この映画はゴア州とパンジャブ州で撮影された。^{[29]この映画は}第91回アカデミー賞にも出品され、2019年のアカデミー賞では一般部門にノミネートされた^。 [ ^30]

バンドは2017年から2018年初頭にかけて新アルバムの制作に取り組んでいた。2018年1月下旬、バンドはソーシャルメディアプラットフォーム上で、次のアルバムのタイトルを決めるコンテストを開催した。1週間にわたって、バンドは新アルバムからリリース予定の曲のタイトルを発表した。2018年2月2日、バンドは「Everything You Need」というタイトルの新シングルをリリースした。

コンテスト終了後、バンドは優勝者と、9枚目のスタジオアルバムのタイトル「Still」を発表した。2018年3月21日にすべてのデジタル音楽プラットフォームでリリースされ、数量限定の特別版も発売されたこのアルバムには、「マイケル・ラーンズ・トゥ・ロック」のような曲が収録されているが、ワンシャーによれば「現代風に聞こえる」とのこと。

2010年9月現在、マイケル・ラーンズ・トゥ・ロックは22年間にわたり、450回以上のショーを行っており^[32]、その中には大小の野外および密閉ホールのステージコンサート、テレビ出演、アンプラグドおよびシンガバックギグが含まれている。合計で、MLTRは少なくとも21の国と地域で演奏しており、デンマーク、ネパール、インドネシア、中国、タイ、マレーシア、フィリピン、香港、インド、日本、シンガポール、台湾、南アフリカ、スイス、バングラデシュ、UAE、フェロー諸島、ベトナム、カンボジア、ノルウェー、韓国、スリランカ、パプアニューギニア、スウェーデンが含まれている。^[32]また、デビューアルバムの一部を録音するためにハリウッドを訪れ、インタビューに出席するためにスペイン、フィンランド、ドイツを訪れ、ビデオを撮影するためにイギリスを訪れた。アジアでは、MLTRは、1つの国で複数回公演を行い、以前の公演と同等の観客動員数を維持している数少ないアーティストの一つである。^[33]

マイケル・ラーンズ・トゥ・ロックは、2005年10月にプノンペンのCTNスタジオ1で700人のファンの前でショー（生中継もされた）を演奏し、カンボジアで公演した最初の海外アーティストでもあった。 ^[34]彼らのライブアルバムの別バージョンである『The Live Musical Adventures of Michael Learns to Rock-I Walk This Road Alone』には、主に2005年9月にインドのシロンで行われたショーからの14のライブオーディオ録音と、アジアでの他のライブショーからのいくつかのビデオ録音が収録されている。^[35]

様々なインタビューで、バンドのメンバーは、ツアーやコンサートへのファンの反応などが、移動に伴うストレスにもかかわらず、彼らを団結させている理由であると認めている。最近のインタビューで、ミッケル・レンツは「私たちが一緒にいるのは、それが理にかなっているからです。私たちのファンは私たちのショーに来てくれるし、私たちは演奏や旅行を楽しんでいます。それなら、なぜやめなければならないのでしょうか? テレビ番組やインタビューのようなものが少し退屈になることもありますが、音楽を作る喜びもあります。」と語っている^。[35]コーレ・ヴァンシャーもインタビューで、彼らのキャリアの最高潮は、ここ数年のアジアツアー中だったと語っている。^[36]

MLTRは2010年12月に中国をツアーし、アンプラグドコンサートを行った。2011年春のデンマークツアーは2011年2月17日に始まり、2011年3月12日に終了し、デンマークのほとんどの都市や町で演奏し、その多くは完売した。その後、MLTRは2011年4月22日にペナン、2011年4月24日にクアラルンプール、2011年4月30日にマレーシアのクアンタンで演奏し、アンプラグドの長期活動の後、初のフルプロダクションコンサートツアーを完了した。

夏のツアーは2011年8月11日にスカンデルボルグでの演奏から始まり、その後2011年8月12日にオーフス、8月13日にオーベンローで演奏しました。

バンドは2011年11月19日、ネパールのカトマンズのトゥディケル・グラウンドでネパール・ロックスのヘッドライナーとして初めて演奏した。[37] バンドは、カナダ人アーティストのブライアン・アダムスが同年初めに行ったのに続いて^、ネパールで演奏した2番目の国際的に評価の高いバンドであった。彼らはまた、2012年6月22日にバングラデシュのダッカ、2012年12月7日と8日にモンゴルのウランバートルでも演奏した。 ^{[ 38] [39]}

このバンドは、サブセルのスマートフォンアプリを使用して、25周年記念コンサートを世界中の視聴者にライブストリーミングした最初のバンドです。コンサートは、2013年8月11日にデンマークのスカンデルボルグ・スムクフェストフェスティバルから音声とビデオで生放送されました。^[41]アジアでは、彼らのMLTR 25ツアーは2015年9月19日にフィリピンで開催されました。^[42]

2015年12月13日、MLTRは、インド北東部の先史時代の古代都市であるアッサム州グワハティ（旧称プラグジョティシュプール）で、巨大なサルサジャイ・スタジアムに集まった7万5千人の観客の前で、数々の賞を受賞した人気のアッサム系インド人歌手兼作曲家ジム・アンカン・デカと共演し、初のライブを行った。この音楽の夜は、ジム・アンカン・デカと彼の音楽バンド、ヴードゥー・チャイルドによる多言語パフォーマンスで幕を開け、彼らはアッサム語と英語の曲を自分たちで作曲して歌った。このショーの観客動員数は、グワハティ市ではこれまで前例のない数だった。^[43]

2017年8月31日、MLTRのエターナルアジアツアーの最初の公演がマニラのキアシアターで行われ、チケットは完売した。^[44]

2022年10月、バンドはフィリピンでのバック・オン・ザ・ロード・ツアー2022の一環として、マニラ、セブ、ダバオの各都市で演奏した。 ^[45]

2024年7月18日、MLTRがアジアツアー2024を開催することが発表され、バンドは2024年11月を通してインドネシア、フィリピン、タイ、マレーシア、シンガポール、ベトナムなど複数の国で公演を行う予定である。 ^[46]

『マイケル・ラーンズ・トゥ・ロック』はソフトロックとバラードを融合し、基本的なヴァース・コーラスの 歌形式（ほとんどのポップソングに典型的）に従って、非常に基本的な文章構成を取り入れた、単純で短いフレーズから成る歌詞が採用されている。ヴァースは1つまたは2つの連句で構成され、コーラスはしばしば旋律、リズム、ハーモニーの面でヴァースと対照的であり、より高度なダイナミクスとアクティビティを前提としている。『マイケル・ラーンズ・トゥ・ロック』が常に従ってきたこのスタイルの本質は、インタビューで良い曲の要素は何かという質問に対するヤッシャ・リヒターの無表情な返答から明らかである。「コーラスとヴァースがなければならない」。^[47]多くの曲は、 2番目のコーラスセクションの後にブリッジセクションを組み込んでいる（最も有名なのは「25 Minutes」、「That's Why (You Go Away)」、「Someday」、「Paint My Love」、「Blue Night」など）。多くの曲には、ギターソロ（「Someday」、「That's Why (You Go Away)」、「How Many Hours」、「The Actor」、「Something You Should Know」、「Breaking My Heart」、「Watch Your Back」など）や、時にはキーボードソロ（「Messages」など）も含まれており、2番目のコーラスの後に、またはブリッジがある場合はブリッジの後に演奏される。ボーカルのハーモニーも、彼らの曲の共通の特徴となっている。

レンツは、彼らがジャムセッションをして曲を作ったり発展させたりすることは決してなく、MLTRの曲のほとんどはピアノでリヒターが作詞作曲したものだ、と認めている。^[48]しかし、リヒターによると、レンツは曲を書いた後、そのアイデアをさらに推し進め、最終的な作品に仕上げるという。^[49]レンツは、MLTRはクラシックなポップサウンドを持っていることを除いて、どのジャンルの音楽にも当てはまらない、と主張している。^[50]さらに、彼はMLTRの持続的な音楽キャリアの秘訣は、音楽のトレンドに従わないことだと考えている。「私たちはトレンドを追おうとしたことは一度もありません。それが私たちがまだ存在している理由だと思います。トリップホップ、グランジ、ポップがありました。私たちはこれらのトレンドに決して適合しませんでした。当時は大変に思えたことが、今では私たちの強みになっています。それらは単なる曲です。曲は音楽の波に属していません。」^[48]

マイケル・ラーンズ・トゥ・ロックは、スーパートランプ、エルトン・ジョン、ビートルズ、ローリング・ストーンズ、スティーヴィー・ワンダー、^[35] ビリー・ジョエル、ABBA、^[2] ビージーズ、そして「良い歌詞を書くすべてのバンド」^[51]（ミッケル・レンツが冗談めかして言うように）から影響を受けたと述べている。しかし、レンツは彼らの音楽におけるマイケル・ジャクソンの影響を否定している。 ^[52]

しかし、ファンの質問に答えてリヒターはフェイスブックのページで、マイケル・ジャクソンの音楽、特にMLTR結成の前年にリリースされたアルバム『Bad 』が彼らの音楽に影響を与えたと明かした。また、リヒターはトーク・トーク、a-ha、ユーリズミックスも影響を受けたと述べている。a-haはスカンジナビアの小国ノルウェー出身であるにもかかわらず、その国際的な成功はMLTRのメンバーに、同じようにスカンジナビアの小国（デンマーク）出身の自分たちでも国際的な音楽でキャリアを築くことができるという自信を植え付けた。^[53]

多くの人から単純で、聴きやすく、時にはまったく安っぽく、陳腐で、素朴でさえあると評されているにもかかわらず、^[2] Michael Learns to Rockは、まさにそれが彼らの歌詞と音楽の特質であり、それがアジアの音楽リスナーに好評を得ているのだと主張している。^[52]

現在のラインナップ

• ヤッシャ・リヒター-リードボーカル、キーボード、ギター、ピアノ （1988年～現在）
• ミッケル・レンツ -リードギター、バックボーカル、キーボード、リズムギター （1988年～現在）
• Kåre Wanscher -ドラム、パーカッション、バックボーカル (1988年 - 現在)

元メンバー

• ソーレン・マドセン -ベース、リズムギター、バッキングボーカル、パーカッション(1988–2000)

ツアーメンバー

• トロエルス・スカーベック - ベース

• マイケルはロックを学ぶ(1991)
• カラーズ（1993）
• ペッパー（1995）で演奏
• 失うものは何もない(1997)
• 青い夜(2000)
• マイケルはロックを学ぶ(2004)
• 永遠(2008)
• スカンジナビア（2012）
• スティル(2018)

ウィキメディア・コモンズには、 Michael Learns to Rockに関連するメディアがあります。

• 公式サイト