ミヒャエル・エンデ

ミヒャエル・エンデ
1962年のエンデ（写真：Christine Meil​​e）
生まれる	ミヒャエル・アンドレアス・ヘルムート・エンデ1929年11月12日ガルミッシュ、ドイツ ( 1929-11-12 )
死亡	1995年8月28日(1995-08-28)（65歳）ドイツ、 フィルダーシュタット
職業	小説家
期間	1960年頃～ 1995年頃
ジャンル	ファンタジー、児童文学
主な作品	ネバーエンディングストーリー モモ・ ジム・ボタンとルーク・ザ・エンジン・ドライバー
サイン
Webサイト
マイケル・レンデ

ミヒャエル・アンドレアス・ヘルムート・エンデ（1929年11月12日 - 1995年8月28日）は、ドイツのファンタジーおよび児童文学作家。壮大なファンタジー『はてしない物語』（1980年代に映画化、1995年にテレビアニメ化された）で知られる。その他の有名な作品には『モモとジム・ボタン』や『機関士ルーク』などがある。彼の作品は40以上の言語に翻訳され、3,500万部以上を売り上げている。^[1]

エンデは1929年11月12日、バイエルン州ガルミッシュで、シュルレアリスト画家のエドガー・エンデと理学療法士のルイーゼ・バルトロメ・エンデの一人っ子として生まれた。 ^[2] 1935年、ミヒャエルが6歳のとき、エンデ一家はミュンヘン（ハーゼ）の「シュヴァービングの芸術家街」に引っ越した。 ^{[説明が必要]}この芸術と文学に富んだ環境で育ったことが、エンデの後の著作に影響を与えた。

1936年、父の作品は「退廃芸術」とされナチ党によって禁止されたため、エドガー・エンデは秘密裏に絵を描くことを余儀なくされた。^[3]

第二次世界大戦はエンデの幼少期に大きな影響を与えました。彼がミュンヘンへの最初の連合軍の爆撃を目撃したのは 12 歳の時でした。

私たちの住む通りは炎に包まれました。火はパチパチという音ではなく、轟音を立てていました。炎は轟いていました。私は酔っぱらいのように歌いながら炎の中を駆け抜けたのを覚えています。私は一種の陶酔感にとらわれていました。今でもそれが本当に理解できるわけではありませんが、蛾が光の中に飛び込むように、私は火の中に身を投じたい衝動にかられたほどでした。

しかし、1943年に父方の叔父を訪ねているときにハンブルクが爆撃され、エンデは恐怖を覚えた。機会を見つけてすぐに、叔父は彼をミュンヘン行きの列車に乗せた。そこで、エンデはマクシミリアン・ギムナジウムに通ったが、空襲が激しくなり生徒が避難したため学校は閉鎖となった。エンデはガルミッシュ＝パルテンキルヒェンに戻り、ハウス・クラマーホフという寄宿舎に、後にハウス・ローゼネックという宿舎に入居した。そこで、彼のドイツ詩への興味が目覚めた。彼は自分の詩を書くだけでなく、様々な文学運動や様式を学び始めた。ナチス・ドイツの検閲により、最新のドイツ詩のほとんどが禁止されていたため、彼は代わりにドイツ・ロマン派の詩人ノヴァーリスを研究し、その『夜への賛歌』に大きな感銘を受けた。

1944年、ミュンヘンのカウルバッハ通り90番地にあったエドガー・エンデのアトリエが炎上し、250点以上の絵画やスケッチ、版画やエッチングがすべて焼失した。バイエルン州公共芸術局長のエルンスト・ブフナー [de]は、空襲を生き延びたエンデの絵画を何点かまだ所持していた。爆撃後、ルイーゼ・エンデはミュンヘンのゾルン地区に移された。1945年、エドガー・エンデはアメリカ兵によって捕虜となったが、終戦後すぐに解放された。

1945 年、わずか 14 歳のドイツ人若者が国民突撃隊に徴兵され、進撃する連合軍との戦争に送り込まれました。ミヒャエル エンデの同級生 3 人が戦闘初日に戦死しました。エンデも徴兵されましたが、召集令状を破り捨て、ミュンヘンを「最後まで」守るというSSの宣言を妨害するために設立された秘密のドイツ抵抗組織に加わりました。エンデは戦争の残りの期間、この組織で伝令役を務めました。

1946 年、ミヒャエル エンデの文法学校が再開され、彼は 1 年間通学し、その後、家族や友人の経済的支援により、シュトゥットガルトのヴァルドルフ スクールで高等教育を修了しました。この一見慈善的な行為は、むしろ私利私欲から生まれたものでした。エンデは 3 歳年上の少女に恋をし、彼女の両親が 2 人を離別させるためにシュトゥットガルトでの 2 年間の滞在費を援助したのです。彼が初めて物語を書き始めたのはこの頃でした (「ミヒャエル」、第 3 段落)。^[要説明]彼は「劇作家」になることを志していましたが、主に短編小説と詩を書きました (ハーゼ)。^[要説明]

シュトゥットガルトにいた頃、エンデは初めて表現主義やダダイズムの作品に触れ、文学を学び始めた。テオドール・ダイブラー、イヴァン・ゴル、エルゼ・ラスカー＝シューラー、アルフレート・モンバートを学んだが、彼が本当に愛したのはライナー・マリア・リルケ、シュテファン・ゲオルク、ゲオルク・トラークルの詩だった。また、シュトゥットガルトのアメリカ・ハウスで友人らと演技に挑戦した。チェーホフの一幕喜劇『熊』の制作に携わり、主役を演じたほか、ジャン・コクトーの『オルフェウス』のドイツ初演にも参加した。エンデの最初の戯曲『時が迫るにつれ』はこの時期に書かれたもので、広島に捧げられたが上演されることはなかった。

エンデは劇作家になろうと決心したが、経済的な理由で大学の学位は取れなかったため、1948年にミュンヘンのオットー・ファルケンベルク演劇学校のオーディションを受け、2年間の奨学金（ハーゼ）を得た。演劇学校を卒業すると、俳優としての最初の仕事はシュレースヴィヒ＝ホルシュタイン州の地方劇団だった。劇団はバスで町から町へと移動し、たいていは間に合わせの舞台で、ビール、煙、近くのボウリング場から聞こえるスキットルズの音に囲まれながら公演していた。演技は期待外れで、たいていは老人や悪意のある陰謀家を演じなければならず、セリフを覚える時間もほとんどなかった。俳優としてのキャリアの初期に挫折や失望を味わったにもかかわらず、エンデは地方で過ごした時間を、仕事に対する実践的で現実的なアプローチを身につけさせてくれた貴重な学習経験として評価するようになった。「それは良い経験であり、健全な経験でした。執筆に興味がある人は誰でも、そのようなことを経験すべきです。演技に限定する必要はありません。キャビネット作りのような実践的な活動であれば何でもいいのです。扉がきちんと収まるキャビネットの作り方を学ぶことなどです。」エンデの考えでは、実践的な訓練は文学の学位よりも役に立つ可能性を秘めていました。

恋人のインゲボルグ・ホフマンの多数のコネのおかげで、ミヒャエル・エンデは様々なキャバレーグループに紹介された。1955年、キャバレー「小さな魚」の代表テレーゼ ・アンゲロフは、フリードリヒ・シラーの死後150年を記念して、エンデに作品の執筆を依頼した。エンデは、シラーの像 がニュース価値のある問題についてインタビューを受け、シラーの作品の引用で答えるというスケッチを制作した。「熱狂的な拍手が起こり、他のキャバレーからも依頼が来た。」ミヒャエル・エンデはスケッチ、シャンソン、独白を書き始めた。1950年代には映画評論家としても活動した。^[4]

1950年代後半、エンデは最初の小説『ジム・ボタン』を執筆した。

私は机に座り、こう書きました。「機関士のルークが住んでいた国はモローランドと呼ばれていました。かなり小さな国でした。」 2 行を書き終えた後、3 行目がどうなるかはわかりませんでした。構想や計画から始めたわけではなく、ただ 1 つの文と 1 つの考えから次の文と 1 つの考えへと流れていきました。こうして、書くことは冒険になり得ることを発見しました。物語はどんどん長くなり、新しい登場人物が登場し始め、驚いたことに、さまざまな筋が絡み合い始めました。原稿はどんどん長くなり、すでに絵本以上のものになっていました。10 か月後にようやく最後の文を書き終えたとき、机の上には紙の山が積み上がっていました。

ミヒャエル・エンデは、アイデアはストーリーの論理がそれを必要とするときにのみ思いつくと常に言っていた。時には、インスピレーションがやってくるまで長い間待った。ジム・ボタンの執筆中、ある時点でプロットは行き詰まった。ジムとルークは黒い岩の間に閉じ込められ、彼らのタンクの機関車はそれ以上進むことができなかった。エンデは冒険から抜け出す方法を思いつかなかったが、エピソードをカットするのは不誠実だと考えた。3週間後、彼は小説を棚上げしようとしていたとき、突然アイデアが浮かんだ。タンクの機関車の蒸気が凍って岩を雪で覆い、登場人物を危機から救うことができるのだ。「私の場合、執筆は主に忍耐の問題です」と彼はかつてコメントした。^[5]

ほぼ 1 年後に 500 ページの原稿が完成しました。その後 18 か月にわたって、彼は 10 社の出版社に原稿を送りましたが、どの出版社からも「私たちのリストには不適切」または「子供向けには長すぎる」という返事が返ってきました。最終的に彼は希望を失い始め、原稿を捨てようかと考えました。最終的に、シュトゥットガルトの小さな家族経営の出版社、K. ティエネマン出版社 [de]で試してみました。ミヒャエル エンデの原稿は、そのストーリーを気に入った同社のディレクター、ロッテ ヴァイトブレヒトに受け入れられました。彼女の唯一の条件は、原稿を 2 冊の本として出版することだけでした。

ジム・クノップフの最初の小説は1960年に出版された。約1年後、彼の小説『ジム・ボタンと機関士ルーク』がドイツ児童文学賞を受賞したことが発表された朝、エンデは家主から7か月分の家賃滞納金の支払いを求めて訴えられていた。5,000マルクの賞金で、ミヒャエル・エンデの経済状況は大幅に改善し、彼の作家としての経歴が本格的に始まった。授賞式の後、彼は最初の朗読ツアーに乗り出し、1年以内にジム・クノップフの最初の本はハンス・クリスチャン・アンデルセン賞にもノミネートされ、ベルリン青少年文学賞を受賞した。ジム・クノップフの2作目の小説『ジム・ボタンと野蛮な13人』は1962年に出版された。両方の本はラジオとテレビで連続放送され、ヘッセン放送局によって映画化されたバージョンで有名になった。印刷部数があまりにも早く売り切れたため、K. ティエネマンズは追いつくのがやっとだった。すぐに多くの外国語に翻訳された。^[5]

エンデは「私の物語は、私の中にいるこの子供、そして私たち全員の中にいる子供のためである」と主張し、「[私の本は]80歳から8歳までのあらゆる子供に向けられている」と主張した（セニック95、97より引用）。彼は、自分の目的があらゆる年齢の人々に文化的問題と精神的知恵を語ることであったことを考えると、児童文学作家としてのみ認識されていることにしばしば不満を表明した。特にドイツでは、エンデは一部の批評家から現実逃避であると非難された。^{[6] [7]}彼は1985年に次のように書いている。

文学の世界に足を踏み入れるには、刑務所のドア、精神病院のドア、売春宿のドアなど、どんなドアからでも入れる。ただ一つだけ、入ってはいけないドアがある。それは子供部屋のドアだ。批評家たちは、そのような人を決して許さないだろう。偉大なラドヤード・キップリングも、この苦しみを味わった一人だ。私は、子供時代に関するものすべてに対するこの奇妙な軽蔑は一体何なのか、と自問し続けている。^[8]

エンデの作品は、現実とファンタジーが混ざり合ったシュールな作品と言える。読者はしばしば物語の中でよりインタラクティブな役割を担うよう促され、彼の作品の世界はしばしば現実を反映し、ファンタジーを使ってますます技術的になる現代社会の問題に光を当てている。彼の作品はルドルフ・シュタイナーと彼の人智学に影響を受けた。^{[9] [10]エンデは経済改革の提唱者としても知られており、} 『モモ』を執筆する際には老朽化したお金、つまり滞貨の概念を念頭に置いていたと主張している。彼の作品のテーマは、現代世界におけるファンタジーと魔法の喪失であった。^[11]

ミヒャエル・エンデは子供の頃から日本に魅了されていた。彼はラフカディオ・ハーンの日本の伝説や怪談を愛し、1959年にハーンの作品に触発されて戯曲を書いた。『牡丹の灯籠』はラジオ用に書かれたが、放送されることはなかった。エンデが日本に興味を持ったのは、その根本的な異質性のためだった。日本語と日本語の文字はエンデの母国語であるドイツ語とは非常に異なっていたため、異なる種類の意識、つまり世界を見る別の方法に根ざしているように思われた。^{[引用が必要]}彼は特に、茶道などの日常的な状況が複雑な儀式に形作られる様子に興味をそそられた。^{[引用が必要]}彼は、古代日本の伝統と産業志向の現代社会の間には鋭い対照があることに気付いた。^{[引用が必要]}

エンデは日本で熱狂的なファンを獲得し、1993年までに『モモ』と『はてしない物語』は日本で200万部以上売れた。

1986年、ミヒャエル・エンデは東京で開催されたJBBY（日本国際児童文学委員会）の年次大会に招待され、そこで「永遠の子どもらしさ」と題した講演を行いました。これは、彼の芸術的ビジョンを初めて詳細に説明したものでした。1989年には、東京で「ミヒャエルとエドガー・エンデ」展が開幕しました。この展覧会はその後、大津、宮崎、長崎、大阪、名古屋、福山で開催されました。日本の新聞社「新日鐵住金」の招待で、ミヒャエル・エンデはオープニングに出席し、2か月間日本を巡りました。これは、1989年9月に結婚した日本生まれの佐藤真理子を伴った彼にとって3度目の旅行でした。翌年、日本の信濃町にある博物館、黒姫童話館にミヒャエル・エンデ専用のアーカイブが設立されました。エンデは、このコレクションに手紙やその他の私物を寄贈しました。1992年10月23日、ミヒャエル・エンデは日本への最後の旅をしました。 3週間の滞在中、ミヒャエル・エンデと佐藤真理子は童話館を訪れ、エンデの日本の出版社である岩波書店と共に『モモ』の100万部目の販売を祝い、金沢や浜松などエンデにとって初めての都市をいくつか訪れた。^[12]

1952年大晦日、ミヒャエル・エンデは友人とのパーティーで女優のインゲボルグ・ホフマンと出会った。エンデによると、彼がツタに覆われたカウンターでバーテンダーをしていた時、ホフマンが「赤毛で、熱く、シック」な様子で彼に向かって闊歩した。彼女は「この古いテラスのツタに覆われた壁にもたれながら」と朗読した。エンデはその引用文を認識して即座に「モーリケ」と答えた。ホフマンはエンデより8歳年上で、エンデに大きな印象を与えた。エンデもまた、彼の文学的教養と芸術的傾向に興味をそそられた。^{[13] 2人は1964年にイタリアのローマで結婚に至った交際を始めたが、1985年にインゲボルグ・ホフマンが}肺塞栓症で突然、予期せず亡くなったことで終わった。彼女は63歳だった。

ホフマンはエンデに多大な影響を与えた。エンデの最初の主要な原稿の出版を手伝っただけでなく、ホフマンは他の原稿の出版にも協力し、一緒に読み、議論した。ホフマンは他の面でもエンデの人生に影響を与えた。彼女はエンデに、ヒューマニストの価値観を推進する組織であるヒューマニスト連合に参加するよう勧めた。彼らは一緒に人権運動を行い、西ドイツの再軍備に抗議し、平和に向けて活動した。インゲボルク・ホフマンの数多くのコネのおかげで、ミヒャエル・エンデはさまざまなキャバレー・グループに紹介された。1955年、ディ・クライネン・フィッシュ（「小さな魚」キャバレー）の責任者テレーゼ・アンゲロフは、フリードリヒ・シラーの死後150周年を記念してエンデに作品の執筆を依頼した。エンデは、シラーの像が時事問題についてインタビューを受け、シラーの著作からの引用で答えるというスケッチを制作した。 「熱狂的な拍手が起こり、他のキャバレーからも注文が来た。」ミヒャエル・エンデはスケッチ、シャンソン、独白を書き始めた。^[13]

イタリア愛好家であったエンデとホフマンは、14年間ローマ郊外のジェンツァーノにあるカーサ・リオコルノ（「ユニコーン」）と呼んでいた家に住んでいました。エンデはそこで小説『モモ』の大部分を執筆しました。妻の死後、エンデはジェンツァーノの家を売却し、ミュンヘンに戻りました。

彼は1989年に日本人女性の佐藤真理子と再婚し、彼が亡くなるまで二人は結婚生活を続けた。^[3]彼は1976年に佐藤真理子と初めて会った。佐藤は1974年に日本から西ドイツに移住し、当時はミュンヘンの国際青少年図書館で働いていた。ボローニャ児童図書展で初めて会った後、佐藤はエンデの作品のいくつかを日本語に翻訳し^{[14] 、}日本の文化についての彼の疑問に答えるのを手伝った。1977年から1980年にかけて、ミヒャエル・エンデと佐藤真理子は協力して、日本の作家宮沢賢治の童話10編をドイツ語に翻訳した。ドイツ語版は出版されなかったが、二人の仕事上のパートナーシップは友情に変わった。佐藤真理子はエンデの日本への数回の旅行に同行した。最初の旅行は1977年に行われ、東京と京都を訪問した。エンデは初めて歌舞伎と能を体験し、日本の伝統的な演劇に大いに感銘を受けた。ミヒャエル・エンデには子供がいなかった。

1994年6月、エンデは胃がんと診断された。その後数ヶ月にわたり様々な治療を受けたが、病状は進行し、1995年8月28日にドイツのフィルダーシュタットで亡くなった。 ^[15]

ジム・ボタン（ジム・ノップ）シリーズ：

1. ジム・ボタンとルーク・ザ・エンジン・ドライバー( Jim Knopf und Lukas der Lokomotivführer ) (1960)、 ISBN  3-522-17650-2

   1961年にドイツ文学賞を受賞。

2. Jim Button and the Wild 13 (ジム クノップとワイルド 13 ) (1962)、 ISBN 3-522-17651-0 

スタンドアロン:

• Momo、またはThe Grey Gentlemen、またはThe Men in Grey ( Momo、またはMomo oder Die seltsame Geschichte von den Zeit-Dieben und von dem Kind, das den Menschen die gestohlene Zeit zurückbrachte ) (1973)、 ISBN 3-522-11940- 1 

  1974年にドイツ文学賞を受賞。

• ネバーエンディング ストーリー( Die unendliche Geschichte ) (1979)、 ISBN 3-522-17684-7 
• 願いの夜: あるいは悪魔のアルコヘルリッシュ概念ポーション( Der satanarchäolügenialkohöllische Wunschpunsch ) (1989)、 ISBN 3-522-16610-8 
• ロドリゴ・ラウバインとクニルプス、sein Knappe (2019)、ヴィーラント・フロイント共著、ISBN 978-3-522-18500-4 ;エンデによって開始され、フロイントによって開発され完結した小説 

• 「Tranquilla Trampeltrue — the Persistent Tortoise」 (「Tranquilla Trampeltrue, die beharrliche Schildkröte」) (1972)、ISBN 3-522-41030-0 
• 「The Little Rag Puppet」（「ダス・クライネ・ルンペンカスペルレ」）（1975）、ISBN 3-522-43537-0 
• 『リルム・ラルム、ウィリ・ホワイ』（『リルム・ラルム・ウィリ・ワルム』）（1978年）、ISBN 3-87838-231-6 
• 『夢を喰らう者』 (『Das Traumfresserchen』) (1978)、ISBN 3-522-41500-0 
• 「リンドワームと蝶」、または「奇妙な交換」 (「リンドヴルムとシュメッターリングとゼルトザメ タウシュ」) (1981)、ISBN 3-522-43495-1 
• 『ファイルモン・フォールドリッヒ』 (『ファイルモン・ファルテンライヒ』) (1984)、ISBN 3-522-43483-8 
• 「ノーバート・ファトノギン、あるいは裸のサイ」（「ノーバート・ナッケンディック・オデア・ナックテ・ナショーン」）（1984年）、ISBN 3-522-42430-1 、彼の戯曲「ノーバート・ナッケンディックのバラード」に基づく。オーデル・ダス・ナックテ・ナショム 
• 『オフィーリアの影の劇場』 (『オフィーリア シャッテンシアター』) (1988)、ISBN 3-522-42520-0 
• 「ボウルとスプーンの物語」 (「Die Geschichte von der Schüssel und vom Löffel」) (1990)、ISBN 3-522-14870-3 
• 『レンヘンの秘密』 (『レンヘン・ゲハイムニス』) (1991)、ISBN 3-522-16690-6 
• 「サンタクルーズへの長い道」または「サンタクルーズへの長い道」（「Der lange Weg nach Santa Cruz」）（1992年）、ISBN 3-522-16809-7 
• 「テディベアと動物たち」 (「Der Teddy und die Tiere」) (1993)、ISBN 3-522-43138-3 
• 「悪い夜」 (「アイネ・シュリンメ・ナハト」) (1994)
• 「早口言葉の物語」 (「Eine Zungenbrechergeschichte」) (1994)
• 「序文の代わりに、正確に」 (「Anstelle eines Vorworts: Genau genommen」) (1994)
• 「モアニー・パーカーとおせっかいキッシー」 (「ニーゼルプリエムとナーセルクス」) (1994)
• 「モニが傑作を描く」 (「モニ・モルト・アイン・マイスターヴェルク」) (1994)
• 「ネバー・マインド」 (「Macht nichts」) (1994)
• 「魔法学校」、または「願いの国の魔法学校」（「Die Zauberschule im Wünschelreich」）（1994）
• 「願いの願いの物語」 (「Die Geschichte vom Wunsch aller Wünsche」) (1994)

• The School of Magic and Other Stories ( Die Zauberschule und andere Geschichten ) (1994)、20 の短編小説集:

  「Anstelle eines Vorworts: Genau genommen」、「Die Zauberschule im Wünschelreich」、「Tranquilla Trampeltreu、die beharrliche Schildkröte」、「Das kleine Lumpenkasperle」、「Lenchens Geheimnis」、「Die Geschichte vom Wunsch aller Wünsche」、「Norbert」 Nackendick oder Das nackte Nashorn"、"Macht nichts"、"Nieselpriem und Naselküss"、"Eine Zungenbrechergeschichte"、"Lirum Larum Willi Warum"、"Moni malt ein Meisterwerk"、"Die Geschichte von der Schüssel und vom Löffel"、"Derテディとダイティエール」、「デア・ランゲ・ヴェーグ・ナッハ・サンタクルス」、「デア・リンドヴルム」 und der Schmetterling oder Der seltsame Tausch」、「Filemon Faltenreich」、「Eine schlimme Nacht」、「Das Traumfresserchen」、「Ophelias Schattentheater」

コレクション:

• 『鏡の中の鏡：迷宮』、または『鏡の中の鏡：迷宮』（デア・シュピーゲル・イム・シュピーゲル。迷宮）（1984年）、短編小説30編収録、 ISBN 3-423-13503-4：  

  "Verzeih mir, ich kann nicht lauter sprechen"、"Der Sohn hatte sich unter der kundigen Anleitung"、"Die Mansarde ist hismelblau"、"Die Bahnhofskathedrale Stand auf einer großen Scholle"、"Schweres schwarzes Tuch"、"Die Dame schob" den schwarzen ihres Kutschenfensters beiseite"、"Der Zeuge gibt an, er habe sich auf einer nächtlichen Wiese befunden"、"Der marmorbleiche Engel saß unter den Zuhörern im Gerichtssaal"、"Moordunkel ist das Gesicht der Mutter"、"Langsam" Wie ein Planet sich dreht、dreht sich der große runde Tisch"、"Das Innere eines Gesichts mit geschlossenen Augen、sonst nichts"、"Die Brücke, an der wir schon seit vielen Jahrhunderten bauen"、"Es ist ein Zimmer und zugleich eine Wüste"、"Die Hochzeitsgäste" waren Tanzende Flammen"、"Über die weite graue Fläche des Himmels glitt ein Schlittschuhläufer dahin"、"Dieses Heer besteht nur aus Buchstaben"、"Eigentlich ging es um die Schafe"、"Mann und Frau wollen eine Ausstellung besuchen"、"Dem jungen" 「Arzt war gestattet worden」、「Nach Bureauschluss」、「Der」 Bordellpalast auf dem Berge erstrahlte in Dieser Nacht"、"Der Weltreisende beschloß seine Wanderung"、"An dieem Abend konnte der alte Seefahrer den ununterbrochenen Wind nicht mehr ertragen"、"Unter einem schwarzen Himmel liegt ein unbewohnbares Land"、"Hand in Hand" gehen zwei eine Straße hinunter"、"Im Klassenzimmer regnete es unaufhörlich"、"Im Korridor der Schauspieler trafen wir einige hundert Wartende"、"Das Feuer wurde von neuem eröffnet"、"Der Zirkus brennt"、"Ein Winterabend"

• The Prison of Freedom ( Das Gefängnis der Freiheit ) (1992)、8 つの短編小説集、ISBN 3-492-24990-6 :  

  「Einer langen Reise Ziel」、「Der Korridor des Borromeo Colmi」、「Das Haus an der Peripherie」、「Zugegeben etwas klein」、「Die Katakomben von Misraim」、「Aus den Aufzeichnungen des Traumweltreisenden Max Muto」、「Das Gefängnis der」フライハイト」、 「ヴェグヴァイザーの伝説」

未収録の短編小説:

• 「満月の伝説」（1993年）

• スポイルスポーツ、あるいは愚者の遺産( Die Spielverderber oder: Das Erbe der Narren ) (1967)
• Ein sehr kurzes Märchen (1976)、短編小説ヘンゼルとグレーテルに基づく
• Momo und die Zeitdiebe (1978)、小説「モモ」に基づくオペラ
• エンターテイナーの物語( Das Gauklermärchen ) (1982)
• ノルベルト・ナッケンディックの『バラード』。ナショムの命令(1982)
• ツェルストロイテ・ブリレンシュランゲ(1982)
• ゴッゴロリ（1984年）、オペラ
• スナーク狩り（1988年）、ルイス・キャロルの詩「スナーク狩り」に基づくオペラ
• 夢喰い神（1991年）、短編小説「夢喰い神」に基づくオペラ
• 笛吹き男( Der Rattenfänger: ein Hamelner Totentanz. Oper in elf Bildern ) (1993)、オペラ
• Die Geschichte von der Schüssel und vom Löffel (1998)、短編小説「ボウルとスプーンの物語」を基にしたオペラ

• 『ザ・ナンセンス・ブック』 ( Das Schnurpsenbuch ) (1969)、ISBN 3-522-12890-7 
• シャドウミシン( Die Schattennähmaschine ) (1982)、ISBN 3-522-12790-0 
• 夢の蚤の市: 真夜中に歌われる歌と静かなバラード( Trödelmarkt der Träume: Mitternachtslieder und leise Balladen ) (1986)、詩と歌詞のコレクション、ISBN 3-492-24798-9 

• エドガー・エンデ（1971）
• 幻想/文化/政治。 Protokoll eines Gesprächs (1982)、Erhard Epplerおよび Hanne Tächl 共著、ISBN 3-522-70020-1、意見 
• 闇の考古学。芸術と画家エドガー・エンデの作品についての議論( Die Archäologie der Dunkelheit. Gespräche über Kunst und das Werk des Malers Edgar Ende ) (1985)、Jörg Krichbaum 共著、ISBN 3-522-70190-9、芸術 
• 芸術と政治。会話( Kunst und Politik – ein Gespräch ) シリーズ (アート):
  1. Kunst und Politik – ein Gespräch (1989)、Joseph Beuys共著、ISBN 3-928780-48-4 
  2. Kunst und Politik – Gesprächsfortsetzung (2011)、Joseph Beuys 共著、ISBN 978-3-928780-53-7 
• ミヒャエル・エンデのファイルカードボックス。スケッチとメモ( Michael Endes Zettelkasten: Skizzen und Notizen ) (1994)、ISBN 3-492-26356-9、短編小説、詩、エッセイ、格言、メモ、手紙、草稿、瞑想、好奇心のコレクション 
• 物語の余白 – ミヒャエル・エンデと田村俊夫の対談(物語の余白 (Der weiße Rand einer Geschichte) - ein Gespräch von Michael Ende/Toshio Taro ) (2000)、田村俊夫との意見、死後に出版された
• ルーペルシューレ（2002年）、フォルカー・フレドリヒとの共著、ISBN 3-522-43381-5、ガイドは死後に出版された。 
• ミヒャエル・エンデ大読本( Das große Michael Ende Lesebuch ) (2004)、文学、死後出版

• 『ジム・クノップとルーカス・デア・ロコモティフフューラー』 (1961 年)、児童小説『ジム・ボタンとルーク・ザ・エンジン・ドライバー』を原作としたハラルド・シェーファー監督のアニメーション シリーズ
• ジム・クノップフとワイルド13（1962年）、ハラルド・シェーファー監督による児童向け小説「ジム・クノップフとワイルド13」に基づくアニメシリーズ
• Jim Knopf und Lukas, der Lokomotivführer (1970)、ギュンター・マイヤー＝ゴールデンシュテットとエバーハルト・メビウス監督による、児童小説『ジム・ボタンとルーク・ザ・エンジン・ドライバー』を原作としたテレビ映画
• 『ジム・クノップとルーカス・デア・ロコモティフフューラー』 (1977 年)、児童小説『ジム・ボタンとルーク・ザ・エンジン・ドライバー』を原作とした、マンフレッド・ジェニング監督のアニメーション シリーズ
• ジム・ノップフとワイルド13（1978年）、マンフレッド・ジェニング監督による児童向け小説「ジム・ボタンとワイルド13」に基づくアニメシリーズ
• ネバーエンディング・ストーリー（1984年）、ウォルフガング・ペーターゼン監督、児童文学『ネバーエンディング・ストーリー』を原作とした映画
• モモ（1986年）、ヨハネス・シャーフ監督、児童小説「モモ」を原作とした映画
• ネバーエンディング・ストーリーII: ネバーエンディング・ストーリー（1990年）、ジョージ・T・ミラー監督、児童向け小説『ネバーエンディング・ストーリー』を原作とした映画
• ネバーエンディング・ストーリーIII ファンタジアからの脱出（1994年）、ピーター・マクドナルド監督、児童向け小説『ネバーエンディング・ストーリー』を原作とした映画
• ネバーエンディング・ストーリー（1995-1996年）、児童向け小説『ネバーエンディング・ストーリー』を原作とした、マーク・ボレアルとマイク・ファローズ監督のアニメシリーズ
• ジム・ボタン（1999-2001）、ブルーノ・ビアンキ、アンドレ・ルデュック、ヤン・ノンホフ、ジャン＝ミシェル・スピナー監督によるアニメーションシリーズ。児童向け小説シリーズ「ジム・ボタン」を原作とする。
• ヴンシュプンシュ（2000-2002）、フィリップ・アマドール監督のアニメシリーズ。児童向け小説「願いの夜：あるいは悪魔のアルカエオリイデアルコ地獄の概念ポーション」を原作としている。
• モモ（2001年）、エンツォ・ダロ監督による児童小説「モモ」を原作としたアニメ映画
• ネバーエンディング・ストーリー（2001-2004年）、ジャイルズ・ウォーカーとアダム・ワイズマン監督による児童向け小説『ネバーエンディング・ストーリー』に基づくシリーズ
• モモ（2003年）、コーエム・バークとコラム・バーク監督による児童小説「モモ」を原作としたアニメシリーズ
• 大聖堂（2013年）、コンラート・ケストナー監督による短編ドキュメンタリー。短編小説「駅の大聖堂は大きな土塊の上に建てられた」に基づく。
• ラーナの伝説（2014年）、マジッド・アフマディ監督による児童小説「モモ」に基づくアニメミニシリーズ
• ジム・ボタンとルーク機関士（2018年）、デニス・ガンゼル監督、児童向け小説「ジム・ボタンとルーク機関士」を原作とした映画
• ジム・ボタンとワイルド13（2020年）、デニス・ガンゼル監督、児童向け小説「ジム・ボタンとワイルド13」を原作とした映画

その他の情報源

• コルビー、ヴィネタ編「ミヒャエル・エンデ」。世界の作家 1980-1985。ニューヨーク、ニューヨーク：HW ウィルソン社、1991 年。
• ハーゼ、ドナルド P.「ミヒャエル・エンデ」。文学伝記辞典: 現代ドイツ小説家、第 2 シリーズ。ヴォルフガング D. エルフェおよびジェームズ ハーディン編。第 75 巻。デトロイト、ミシガン州: Gale Research Inc、1988 年。
• ヒルバン、ジャネット。「エンデ、マイケル」。コンティニュアム児童文学百科事典。編集：バーニス E. カリナン、ダイアン G. パーソン。ニューヨーク、ニューヨーク：コンティニュアム インターナショナル パブリッシング グループ、2001 年。
• 「ミヒャエル・エンデ」。Contemporary Authors Online。ミシガン州ファーミントンヒルズ：ゲイルグループ、2003年。2003年2月3日。
• セニック、ジェラルド J. 編「ミヒャエル・エンデ」。児童文学評論。第 14 巻。ミシガン州デトロイト。ゲイル リサーチ カンパニー、1988 年。
• ジャック・ジップス編「エンデ、マイケル」ドナルド・ハース著『オックスフォード童話集』ニューヨーク、ニューヨーク：オックスフォード大学出版局、2000年。

Wikiquote にミヒャエル・エンデに関する引用があります。

• 公式サイト 詳細な経歴情報と写真付き（英語とドイツ語）
• ファンタジー百科事典のミヒャエル・エンデ
• ミヒャエル・エンデの多言語書誌
• ミヒャエル・エンデの日本人への最後の言葉
• IMDbのミヒャエル・エンデ