ライブ・オストロウ

ライブ・オストロウはアメリカの音楽プロデューサーであり、レコードレーベル「ミュージック・フォー・リトル・ピープル」の創設者兼社長である。^[要出典]

ライブは1951年にデトロイトで生まれ、幼い頃から音楽に強い愛着を持っていた。幼少期、母親は彼の音楽への興味を積極的にサポートし、セオドア・バイケル、ピート・シーガー、レナード・バーンスタインのヤング・ピープルズ・オーケストラなどのアーティストの観劇に連れて行った。13歳の時、ライブは誕生日にギターをもらった。中学時代はロックバンドでギターを弾き、高校時代にはディラン風のフォークシンガーに転向した。この頃、ライブは楽器店でギターを教え始め、数週間のうちに店のマネージャーになった。

19歳のとき、ミシガン州ロチェスターのオークランド大学在学中に、ライブは小さな楽器店をオープンしました。3年以内に、兄のローリーの助けを借りて、南ミシガン州に4店舗を展開するチェーン店に拡大し、中西部最大のマーティンギターディーラーになりました。その後、ハンドメイドのギターとバンジョー（フランクリンギター、グレートレイクバンジョー）の製造に参加しました。次に、ライブとローリーは父親が購入した農場を引き継ぎ、米国初の通信販売楽器カタログの1つであるGuitar's Friendを設立しました。兄弟は農場でカタログを印刷し、そこから世界中に楽器を発送しました。同時に、彼らは農場を地域で最も優れたバイオダイナミック有機農場の1つに変え、南ミシガン州の大部分に有機ニンジンとビートを供給しました。

1974年、ライブはヒッチハイクでサンフランシスコに行き、ビッグ・ブラザー・アンド・ザ・ホールディング・カンパニーのベース奏者の兄であるロドニー・アルビンから、アメリカの伝統的な民族弦楽器であるダルシマーの作り方を学びました。最終的に彼はヘイト・アシュベリーにあるロドニーの楽器店を買い取り、店名を「チキンズ・ザット・シング・ミュージック」としました（当時のガールフレンドが見た夢に触発されたものです）。ライブは、その名前を効果的に使えるのはヘイト・アシュベリーしかないと考えました。チキンズ・ザット・シング・ミュージックは、ベイエリアのワールドミュージックシーンの賑やかな中心地になりました。グレイトフル・デッドのミッキー・ハートやサンタナのアルマンダ・ペラザなど、著名なミュージシャンが店に集まり、即興のジャムセッションを行いました。さらに、店のスタッフは、アリ・アクバル・カーンのインド音楽学校を発展させたオリキというアフリカ音楽学校を設立しました。

1976年、ライブ氏はフォルクスワーゲンのバンを借り、何年も前にヒッチハイクで通った地域を北上し、定住できる田舎のコミュニティを探した。数か月の旅の後、彼は北カリフォルニアの巨大なセコイアの森の真ん中にあるハンボルト郡南部の「小さなヒッピータウン」に偶然たどり着いた。森林局の隊長から不動産業者に転身した人物が、360度の眺望が広がる120エーカー（0.49 km ² ）の土地に連れて行ってくれ、ライブ氏はここが家と呼ぶのに完璧な場所を見つけたと確信した。

何年もヒッチハイクをしたり、仕事でサンフランシスコとミシガンの間を飛行機で行き来したりした後、ライブは楽器店の株式を売却し、30年前に自分の土地を襲った壊滅的な伐採で残ったセコイアの木で家を建て始めました。セコイアの生態系の微妙なバランスと、1950年代と60年代の積極的な伐採行為によってどれほどの破壊がもたらされたかを理解し始めると、ライブはこれらの森林をこれ以上の破壊から守る活動に積極的になりました。彼は、地域のコミュニティベースの保全および修復プロジェクトを支援し、支援することで、カリフォルニア北海岸の生態系の完全性を回復することを目指しているTrees Foundation (Treesfoundation.org) を共同設立しました。

リーブと当時の妻は、家族を育て始め、子供向け音楽の世界に入ることを決意しました。家族向けに設計された新しい通信販売カタログが作成され、リーブは電話注文を受け、居間に作った間に合わせの梱包ステーションから商品を発送しました。最終的に、カタログの発行部数は 50 万部に達し、ミュージック フォー リトル ピープルの「間に合わせの」運営はより大きな場所に移り、最終的には地元のレッドウェイ(人口 2,000 人) に定着しました。

2年後、レイブは子供向けのレコーディングの制作を始めた。共通の友人を通じて、レイブは長年の音楽的ヒーローであり、大勢の子供を持つタージ・マハルに連絡を取り、子供向けのレコーディングでコラボレーションすることに熱心だった。その結果、伝統的なアメリカのフォークやブルースの曲、そしてオリジナル曲をフィーチャーした、受賞作「 Shake Sugaree」が生まれた。次は、ベン＆ジェリーズ・アイスクリームの慈善平和プロジェクト「Peace is the World Smilin'」で、レイブはピート・シーガー、スウィート・ハニー・イン・ザ・ロック、ホリー・ニアなどのアーティストとコラボレーションした。次に、レイブは自分の子供たちをカウアイ島に連れて行き、タージ・マハルとセデラ・マーリー・ブッカーとのプロジェクトでコラボレーションした。これは、セデラが息子のボブ・マーリーのために歌い演奏したジャマイカのフォークミュージックのレコーディングだった。

ワーナー・ブラザース・レコードのマイケル・オスティンは、レイブに対し、完全買収か合弁パートナーシップのいずれかの提案を行った。レイブは、ミュージック・フォー・リトル・ピープルを売却してロサンゼルスに移りワーナー・ブラザースの副社長になるという提案を断り、代わりにミュージック・フォー・リトル・ピープルがレッドウェイに残ることを可能にする合弁事業を受け入れた。レイブを舵取りとするパートナーシップが結成された。その後の数年間は大きな成長の時代だった。レイブはワーナー・ブラザース・レコードの多数のアーティスト、レコーディング・マスター、および他のレーベルとのコネクションにアクセスした。ロス・ロボスとの「Papa's Dream」というレコーディングで、レイブは初めてグラミー賞にノミネートされた。彼はレディスミス・ブラック・マンバーゾをレコーディングするために南アフリカに渡り、ポール・サイモン、ジェームス・テイラー、ジュディ・ガーランド、ドゥービー・ブラザーズ、アン・マレーがレコーディングした子供向けの歌を使用して、初のコンピレーション「Child's Celebration」を制作した。ワーナー・ブラザーズ・ナッシュビルの支援を受けて行われた子供向けカントリー ミュージック プロジェクトでは、フェイス・ヒル、ランディ・トラヴィス、チェット・アトキンス、ブレンダ・リーなどのアーティストの曲が収録されました。子供向けブルース プロジェクトでは、 BB キング、バックウィート・ザディコ、伝説のジミー・ウィザースプーンが最後に録音した曲が取り上げられました。3 年間で、ミュージック フォー リトル ピープルの総売上はほぼ 3 倍になりました。

1994年、ライブはミュージック・フォー・リトル・ピープルの株式を完全買い​​戻し、ワーナー・ブラザース・レコード傘下のライノ・レコードと配給契約を結んだ。

それ以来、ライブはAC/DCのブライアン・ジョンソン、ウィリー・ネルソン、ダニー・グローヴァー、テッド・ダンソンの曲を含む75曲以上のレコーディングをプロデュースした。彼は末娘とともに南アイルランドに渡り、「メロウ・イエロー」で有名なドノヴァン・リーチをレコーディングした。また、タージ・マハル、リンダ・ティラリー、カルチュラル・ヘリテージ・クワイアをフィーチャーした「シェイキン・ア・テイルフェザー」でグラミー賞にノミネートされた。

• LAタイムズ
• タイム誌
• ボイス・オブ・アメリカ