ホリー・ニア

ホリー・ニア
2006年近く
背景情報
生まれる	( 1949-06-06 )1949年6月6日（75歳）カリフォルニア州ユカイア 、米国
ジャンル	社会変革音楽、フォーク、キャバレー
職業	ミュージシャン、ソングライター、女優、プロデューサー、モチベーションインストラクター
楽器	ボーカル
活動年数	1963年～現在
ラベル	カリコ トラックス ミュージック、レッドウッド レコード、アップルシード レコーディングス
Webサイト	hollynear.com

ホリー・ニア（1949年6月6日生まれ）^[1]は、アメリカのシンガーソングライター、女優、教師、活動家である。^[2]

ホリー・ニアーはアメリカ合衆国カリフォルニア州ユカイアで生まれ、 ^[3]カリフォルニア州ポッターバレーの牧場で育った[ ^2]。^[4]

彼女にはティモシー・ニアとローレル・ニアという2人の姉妹とフレッドという1人の兄弟がいる。彼女の従兄弟の一人は俳優のケビン・ベーコンである（彼らの母親は姉妹である）。^{[5] [6] [7]}

彼女が初めて人前で歌ったのは8歳の時で、^[4] 10歳の時にコロンビア・レコードのオーディションを受けた。 ^[2]彼女は高校のミュージカルやタレントショーで歌い、ソロプチミスト・クラブ、ライオンズクラブ、ガーデンクラブなど地元の奉仕団体の集まりに招待されることが多かった。最終学年には、ユカイア高校の『マイ・フェア・レディ』でイライザ・ドゥーリトルを演じた。夏にはコロラド州のペリー・マンスフィールドやランブラーニー・パフォーミング・アーツなどの舞台芸術キャンプに参加し、ジャズミュージシャンのフィル・ウッズとその妻チャン・パーカー（パーカーはウッズと結婚していたが、以前の事実婚のチャーリー・パーカーからパーカー姓を名乗っていた）、モダンダンサー/振付師のジョイス・トリスラーに師事した。^[要出典]

1963年に高校に入学した後、ニアはキングストン・トリオをモデルにしたフォークグループ、フリーダム・シンガーズと名乗る3人の少年たちと歌い始めた。ニアが参加すると、彼らは3人の男性と1人の女性の声で、ウィーバーズに似たサウンドになり始めた。ニアは後に、公民権運動の一環として歌っていたオリジナルのフリーダム・シンガーズについて知った。ニアは知らなかったが、すぐにそのグループの創設メンバーの1人であるバーニス・ジョンソン・リーゴン博士と出会うことになる。リーゴンはその後40年以上にわたって大きな影響を与えるアーティストである。彼女はまた、ウィーバーズの女性シンガー、ロニー・ギルバートとも出会い、一緒に仕事をすることになる。^[要出典]

高校卒業後、ニアはUCLAの演劇芸術プログラムに入学した。^[2] 1年生の時にUCLAの『ガイズ・アンド・ドールズ』でソプラノのサラ・ブラウン役の主役を務めた。ニアは低い音域で訓練されていたため、声帯に結節ができ、ショーを降板しなければならなかった。声が治るまで長い沈黙の期間を過ごした。1年後、彼女はUCLAを離れ、映画やテレビのほか、Another Mother for Peaceなどの反戦団体で活動を始めた。^[要出典]

ニアーのプロとしてのキャリアは1969年にテレビ番組『モッド・スクワッド』に出演したことから始まり、その後『ルーム222』、 『オール・イン・ザ・ファミリー』、『パートリッジ・ファミリー』などの番組に出演した。また、 『エンジェル、エンジェル』、『ダウン・ウィー・ゴー』、『スローターハウス5』、『ミニーとモスコウィッツ』 にも出演した。^{[2]その後、1991年の映画『}ドッグファイト』で重要な役を演じた。

彼女はミュージカルコメディ劇団ファースト・ナショナル・ナッシングに短期間所属し、1970年にコロンビアレコードからリリースされた劇団唯一のアルバム『If You Sit Real Still and Hold My Hand, You Will Hear Absolutely Nothing』に出演した。^[8]

1970年、ニアはブロードウェイミュージカル「ヘアー」のキャストメンバーだった。^[1]その年の5月にケント州立大学で銃撃事件が発生した後、キャスト全員が抗議の黙祷を捧げた。「It Could Have Been Me」（1974年のライブアルバムでリリース）は、ニアの銃撃事件への反応だった。1971年、ニアはFTA（フリー・ザ・アーミー）ツアーに参加した。これはベトナム戦争反対を訴えるロードショーで、軍人向けに音楽、コメディ、演劇を披露した。軍人の多くは、軍内部の戦争や人種差別に抵抗していた。^{[1]このツアーは反戦活動家の}フレッド・ガードナーと俳優のジェーン・フォンダ、ドナルド・サザーランドが企画した。ニアは21歳で、劇団の最年少メンバーだった。^[要出典]

1972年、ニアーは「世界中の政治意識の高いアーティスト」の音楽を制作・宣伝するために、レッドウッド・レコードという独立系レコードレーベルを設立した。^[3]彼女は独立系レコード会社を設立した最初の女性の一人であった。^[9]ニアーのレコード会社は1990年代半ばに財政難のため倒産した。^[2]

フォーク音楽とプロテスト音楽の長いキャリアの中で、ニアーはロニー・ギルバート、ピート・シーガー、アーロ・ガスリー、メルセデス・ソーサ、バーニス・ジョンソン・レーガン、ボニー・レイット、ジャクソン・ブラウン、メグ（シャンバヴィ）・クリスチャン、クリス・ウィリアムソン、リンダ・ティレリー、ジョーン・バエズ、フィル・オクス、ハリー・ベラフォンテなど、またチリ亡命グループ「インティ・イリマニ」など、多岐にわたるミュージシャンと共演してきた。

ニアーは1990年代初頭に『雨の中の火、嵐の中の歌手』という題名の自伝を執筆した。^[10]その後、ニアーは妹のティモシーとともに、この本の物語に基づいた一人芝居を共同執筆した。この芝居はサンノゼ・レップとロサンゼルスのマーク・テーパー・フォーラムで上演されたほか、サンフランシスコやニューヨークのオフ・ブロードウェイでも上演された。2004年4月、ニアーはワシントンDCで行われたマーチ・フォー・ウィメンズ・ライブスでパフォーマンスを行い、「We Are Gentle Angry People」と「Fired Up」をアカペラで歌った。^[要出典]

2019年現在、彼女は29枚のアルバムのディスコグラフィーを持っている。^[11]彼女はまだパフォーマーおよび作曲家として活動しており、彼女のウェブサイトから絶版になったアルバムからのトラックを含むCDの発行を開始した。彼女の曲「Singing For Our Lives」は、ユニテリアン・ユニバーサリスト協会の公式賛美歌集であるSinging the Living Traditionに「We Are A Gentle, Angry People」（賛美歌#170）というタイトルで収録されている。^{[12]この賛美歌は、テレビシリーズ}「シックス・フィート・アンダー」のエピソードでクエーカー教徒の友人によって演奏された。2015年、同じ曲が「Singing for Our Lives」としてオーストラリアの独立系映画「The Lives We Lead 」に、ニアーによって書かれた別の抗議歌である「I Am Willing」とともに登場した。

ニアは、影響力のあるフォークグループ「ザ・ウィーバーズ」の2人のメンバー、ピート・シーガーとロニー・ギルバートの両名へのトリビュートを数多く主催した。

ニアーは、GLBTQ 合唱団とコーラスの会議であるGALA コーラスフェスティバルに何度か名誉ゲストとして招かれています。また、いくつかの合唱団のソリストとしても出演しており、彼女の曲の多くは合唱用にアレンジされています。^[要出典]

2018年、ニアーは環境、高齢化、家庭内暴力、ハリケーン・マリアによるプエルトリコの未解決の嵐の被害などの問題を反映した「2018」と題した新しいレコーディングをリリースした。2018年10月、ジム・ブラウン監督によるドキュメンタリー映画「ホリー・ニアー：私たちの命のために歌う」がミルバレー映画祭で初公開され、ニアーの人生と作品を詳細に描いた。^[13]

FTAショーで太平洋を旅した結果、ニアはフェミニストとなり、国際フェミニズムと反戦運動を結びつけた。1976年、ニアはレズビアンであることをカミングアウトし^{[2] 、ミュージシャンのメグ}・クリスチャンと3年間の関係を始めた。彼女は、世界中で、そして国内で社会変革の音楽を発表し続けながら、国際平和活動にLGBTQの問題を加えた。ニアはレズビアンコミュニティで最も目立つアーティストの一人であったが、彼女はまた、「一夫一婦制」が他のどの称号よりも彼女のセクシュアリティを定義することに気づき始めていた。^[要出典]

ニアは1994年から男性と交際している。しかし、彼女はバイセクシャルだとは思っていない。2010年にJDドイルがクィア・ミュージック・ヘリテージに語ったインタビューでその理由を尋ねられた彼女はこう答えた。

理由はわかりません。ただ、共感できる名前ではないだけです。私は、自分のすることすべてに人権と公民権を含めています。私は一夫一婦制です。その言葉に共感します。私はフェミニストです。女性と一緒にいるときはフェミニストです。一人でいるときはフェミニストです。男性と一緒にいるときはフェミニストです。そして、一緒にいる人と別れるまでは、私はその関係の中での私であり、次に何をするかはあまり考えません。私は、その関係に何をもたらすかということにもっと重点を置いています。それは、愛し、尊敬し、尊重することを忘れずに、一瞬一瞬正直でいることがフルタイムの仕事です。それは、すべての瞬間に値する実践であり、訓練です。私のフェミニズムと愛する能力は、レズビアン関係を経験したことに大きく影響を受けていると思います。私の人生の質は、間違いなく向上しました。80年代半ばのどこかで、私は性的アイデンティティーに少しの間悩んだことがあります。その後、それが私にとって間違った質問だと気づきました。だからといって、他の人にとっては間違った質問だというわけではありません。ただ、私にとっては重要ではなかったのです。だからそれ以来、私はそれについてあまり考えていません。私はレズビアンのラブソングを歌い、何があろうとゲイの権利を支持するつもりです。残りは広報活動です。^[14]

ニア氏はLGBTコミュニティの権利に尽力し、多様性のための文化的フォーラムの創設に取り組んでいます。彼女は次のように書いています。「多くの人にとって、性的アイデンティティやジェンダーアイデンティティは、彼らが通る主要な扉です。それが彼らを政治化するものであり、彼らの感情的および精神的な視点を養うものです。私はこれを完全に尊重します。性的嗜好は、私の個人的な優先事項のリストでは現在5番目か10番目かもしれませんが、私たち全員が自分の体、アイデンティティ、関係の選択について自己決定権を持つように常に努力します。」^{[引用が必要]}

2014年、ニアさんは乳がんと診断されました。早期発見により、手術と放射線治療が成功しました。

ニアーは、 ACLU、全米弁護士組合、全米女性機構、NARAS、Ms. Magazine（今年の女性）、Legends of Women's Music Awardなどから表彰されるなど、社会変革のための活動で何度も表彰されています。 ^[要出典]

1989年、ニアーはカリフォルニア州のワールド・カレッジ・ウエストから人文学博士号を取得した。^[15]

ニアーは「ノーベル平和賞候補者1000人」の一人に選ばれた。^[16]

ニアーは2015年の全国女性史月間の受賞者に選ばれた。^[4]

• Hang in There、Redwood Records (1973) (テーマ: ベトナムの人々への支援)
• ライブアルバム、レッドウッドレコード（1975）
• You Can Know All I AM、レッドウッドレコード（1976）
• イマジン・マイ・サプライズ、レッドウッド・レコード（1978）（メグ・クリスチャンと共演）
• ファイア・イン・ザ・レイン、レッドウッド・レコード（1981年）、プロデュース：ジューン・ミリントン
• スピード・オブ・ライト、レッドウッド・レコード（1982）
• ジャーニー、レッドウッドレコード（1983）
• ライフライン、レッドウッドレコード（1983）（ロニー・ギルバートと共演）
• Watch Out!、Redwood Records (1984) (ジョン・マカッチョン、トラペゾイドと共演)
• Sing to Me the Dream、Redwood Records (1984) (インティ・イリマニと共演)
• HARP、レッドウッドレコード（1985）（ピート・シーガー、ロニー・ギルバート、アーロ・ガスリーと共演）
• Singing With You、Redwood Records (1987) (ロニー・ギルバートと共演)
• ドント・ホールド・バック、レッドウッド・レコード（1987）
• スカイダンス、レッドウッドレコード（1989）
• シンガー・イン・ザ・ストーム、カメレオン・ミュージック・グループ（1990）（メルセデス・ソーサと共演）
• ミュージカルハイライト、レッドウッドレコード/カリコトラックミュージック（1993）（ホリー・ニアとティモシー・ニアが書いた劇「Fire in the Rain」より）
• This Train Still Runs、アベ・アリス・ミュージック（1996）（ロニー・ギルバートと共演）
• 「With a Song in My Heart」、Calico Tracks Music (1997) (30 年代と 40 年代の歌) (ピアニストJohn Bucchino )
• エッジ、カリコ・トラックス・ミュージック（2000）
• クリス＆ホリー、HCレコーディングス（2003）（クリス・ウィリアムソン、ピアニストのジョン・ブッキーノと共演）
• ショーアップ、カリコトラックスミュージック（2006）
• Sing to Me the Dream、Calico Tracks Music (2008) (1984 年の Peace in the Americas Tour の歴史的なライブ録音、インティ・イリマニとの共演)
• 私たちは歌いに来た、カリコ・トラックス・ミュージック（2009）（エマズ・レボリューションと共演）
• Peace Becomes You、Calico Tracks Music (2012) より
• 2018、カリコトラックスミュージック（2018）

• Simply Love: The Women's Music Collection、Calico Tracks Music (2000) (フェミニズムとレズビアンの問題に焦点を当てた曲)
• HARP: A Time to Sing 、Appleseed Recordings (2001) (ピート・シーガー、ロニー・ギルバート、アーロ・ガスリー出演、1985 年のHARPレコーディングから 2 枚組 CD セットとして再発)
• Early Warnings、Appleseed Recordings (2001) ( Sky DancesとWatch Out!からのセレクションを組み合わせたもの)
• Lifeline Extended、Appleseed Recordings (2002) (ロニー・ギルバートと共演)
• And Still We Sing: The Outspoken Collection、Calico Tracks Music (2002) (Rhiannon、Inti Illimani、Ronnie Gilbert、HARP、Mercedes Sosa、Brian Lane Green と共演。社会変革と活動主義に焦点を当てた過去のレコーディングからの歴史的な歌集)
• Crushed: The Love Song Collection、Calico Tracks Music (2002) (以前のレコーディングからのラブソングのコレクション)
• Hang In There、Redwood Records (1973) 。Calico Tracks Music から再発行 (2018)
• Imagine My Surprise、Redwood Records、（1978年）、Calico Tracks Musicの再発行（2018年）
• Fire In The Rain、Redwood Records、(1981) Calico Tracks Music で再発行、(2018)
• Speed of Light、Redwood Records、（1982年）、Calico Tracks Musicの再発行（2018年）
• Watch Out、Redwood Records、（1984年）、Calico Tracks Musicの再発行（2018年）
• Skydances、Redwood Records、（1989年）；Calico Tracks Musicの再発行、（2018年）

• ミシガン ライブ '85: 第 10 回ミシガン ウーミンズ ミュージック フェスティバル、オーガスト ナイト レコード (1985) 「ファイト バック」(ソロ)、「オー メアリー ドント ユー ウィープ」(ロニー ギルバート、リンダ ティレリーと共演)、「ウォーターフォール」(リアノンと共演)
• ベン＆ジェリーズ ニューポート フォーク フェスティバル、アルカザール レコード (1988)「ステップ イット アウト ナンシー」
• ベン＆ジェリーズ ニューポート フォーク フェスティバル、第 2 巻、アルカザール レコード (1988)「Once or Twice」
• エルサルバドルからのライブ、レッドウッド・レコード (1991) 「Hay Una Mujer Desaparecida」 (with Barbara Higbie)
• Rainbow Sign、Rounder Records (1992) 「Oh, Mary Don't You Weep」（ロニー・ギルバート、アーロ・ガスリー、ピート・シーガーと共演）
• キャバレー・ノエル: ブロードウェイ・ケアーズ・クリスマス、ロケット・パーマー・レコード (1993) 「オー・ホーリー・ナイト」(ブライアン・レーン・グリーンと共演)
• The Story of the Chicken Made of Rags、Soul Vibrations、Redwood Records (1993) 「Oh Me! Oh My!」
• ジョージ & アイラ ガーシュイン: ミュージカル セレブレーション、MCA レコード (1994)「バット ノット フォー ミー」
• ライフラインズ、（ピーター・ポール＆マリー）ワーナー・ブラザーズ（1995）「Home is Where the Heart Is」（メアリー・トラヴァースとのデュエット）
• ウィンター ムーン: ゲイとレズビアンの歌手とソングライターの祭典...そして友人たち、ストリーター ミュージック (1995)「Change of Heart」
• ピンクアルバム、シアトル男性合唱団（1996年）「エラの歌」、「私たちの愛は大地を駆け巡る」、「大平和行進」
• ゲイ 90 年代ミュージカル: 振り返り…前進…ヴァレーズ サラバンド レコード (1997) 「Simply Love」
• フォーク・ライブ・フロム・マウンテン・ステージ、ブルー・プレート・ミュージック(1997)「Sun Won't Stop」
• フルーツカクテル、ストリーターミュージック（1997）「愛する権利」（エイドリアン・トルフと共演）
• 花はどこへ行った: ピート・シーガーの歌、アップルシード・レコード (1998) 「静かな早朝」
• 戦う価値のある愛：ゲイとレズビアンの歌手とソングライターの祝典、ストリーターミュージック（2000）「Sit With Me」
• チェンジ・オブ・ハート、ダラス女性合唱団（2001）「チェンジ・オブ・ハート」、「太陽は止まらない」、「大平和行進」
• Seeds: The Songs of Pete Seeger、Vol. 3、Appleseed Recordings (2003) 「Precious Friend」(ロニー・ギルバート、ロビン・フラワー、リビー・マクラーレンと共演)
• Glass Half Full、Grazie Recordings (2006) 「Gracias a La Vida」（ジョン・ブッチーノと共演）
• ニードル・イン・ザ・グルーヴ: 社会変革のために歌う女性たち(2006) 「燃え上がる」
• Sowing the Seeds – The 10th Anniversary、Appleseed Recordings (2007) 「Somos El Barco」（ロニー・ギルバート、アーロ・ガスリー、ピート・シーガーと共演）

• エンジェル、エンジェル、ダウン・ウィー・ゴー（1969年）、タラ・ニコル・スティール
• スタンリー・スウィートハートの魔法の庭（1970年）、フラン
• トッド・キリングス（1971年）、ノーマ
• ミニーとモスコウィッツ（1971年）、アイルランド
• FTA（1972）、本人
• スローターハウス5（1972年）、バーバラ・ピルグリム
• ザ・ウィーバーズ：それは時代遅れだった！（1982）、彼女自身（ドキュメンタリーインタビュー）
• 夏の女たち（1985）、彼女自身（ドキュメンタリー、再会でのパフォーマンス）
• ドッグファイト（1991）、ローズ・シニア
• ハートウッド（1998）、ルシール・バリス
• ラディカル・ハーモニー（2002） 彼女自身（ドキュメンタリー、短いインタビューとアーカイブパフォーマンス映像を含む）
• ホリー・ニアー：Singing For Our Lives（2018年） 彼女自身（ジム・ブラウンによるドキュメンタリー、 2019年にPBS アメリカンマスターズシリーズで放映）^[17]

• ミスター＆ミセス・コップ（1974年）、サーモン夫人

• 大胆な者たち: 上院議員、シルヴィア - エピソード「パワープレイ」(1970)
• 222号室、エスター - エピソード「リンカーン物語」（1970年）
• オール・イン・ザ・ファミリー、モナ – エピソード「グロリアはお腹いっぱい」（1971年）
• パートリッジ・ファミリー、フィリス - エピソード「パートリッジの売買」（1973年）
• LA ロー、ルシール・スケリット – エピソード「Spleen It to Me, Lucy」（1991 年）

• 女性の音楽

ウィキメディア・コモンズには、ホリー・ニアに関連するメディアがあります。

• 公式サイト
• AllMusicの Holly Near
• Discogsの Holly Near ディスコグラフィー
• IMDbのホリー・ニア
• ソフィア・スミス・コレクション、スミス大学特別コレクションの女性音楽アーカイブのレコードと収集された音楽
• ニア、ホリー (2000 年 4 月)。「ニア、ホリー。論文、1967-1994: 検索補助」。nrs.harvard.edu。マサチューセッツ州ケンブリッジ: ハーバード大学。