ラクシュミカント=ピャレラル( LPとしても知られる)は、ラクシュミカント・シャンタラム・クダルカル(1937年 - 1998年)とピャレラル・ラムプラサード・シャルマ(1940年生まれ)からなるインドの作曲家デュオである。[ 1 ] 1963年から1998年までのキャリアの中で、彼らは約750本の映画の音楽を作曲し、多くの著名な映画監督と仕事をした。[ 2 ]
ラクシュミカント・シャンタラム・クダルカルは、1937年11月3日、ラクシュミ・プージャンの日、ディワリに生まれた。おそらく、生まれた日にちなんで、両親はラクシュミカントと名付けた。ラクシュミカントとは、ラクシュミ女神の配偶者であるヴィシュヌ神の名前である。彼の父親は彼が幼い頃に亡くなった。家族の経済状況が悪かったため、彼は学業を修了することもできなかった。[ 3 ]ラクシュミカントの父親の友人で、自身も音楽家である人物が、ラクシュミカントと彼の兄に音楽を学ぶように勧めた。それに応じて、ラクシュミカントはマンドリンを、彼の兄はタブラを学んだ。彼は有名なマンドリン奏者フセイン・アリと2年間を過ごした。彼はお金を稼ぐために、インド古典器楽コンサートを企画し、演奏し始めた。その後、1940年代には、バル・ムクンド・インドルカーからマンドリンを、フスナラル(フサンラル・バガトラムで有名)からバイオリンを学んだ。ラクシュミカントは、映画『バクト・プンダリク』(1949年)と『アンケン』 (1950年)で子役として映画界でのキャリアをスタートさせた。また、いくつかのグジャラート語映画にも出演した。[ 4 ]
ピャレラル・ラムプラサード・シャルマ(1940年9月3日生まれ)は、著名なトランペット奏者パンディット・ラムプラサード・シャルマ(通称ババジ)の息子で、父親から音楽の基礎を教わりました。彼は8歳でバイオリンを習い始め、毎日8~12時間練習しました。バイオリンの演奏は、ゴア出身の音楽家アンソニー・ゴンサルベスから学びました。映画『アマル・アクバル・アンソニー』の挿入歌「マイ・ネーム・イズ・アンソニー・ゴンサルベス」は、ゴンサルベス氏へのオマージュとされています(この映画の音楽はラクシュミカント=ピャレラルによるものです)。[ 6 ]
ラクシュミカント=ピャレラルは、1963 年にバブバイ・ミストリのパラスマニのために音楽を作曲することでキャリアを開始しました。この映画は経済的に成功を収め、映画からの 2 曲、「ハンスタ フア ヌーラニ チェーラ、カリ ズルフェン、ラン スネラ」と「ウォー ジャブ ヤアド アーイェ、バフット ヤアド アーイェ」はスーパーヒットとなり、ビナカ ギートマラの年末恒例リストの一部となりました。[ 7 ] [ 8 ]翌年、彼らはラジシュリ プロダクションズの大ヒット ミュージカルドラマ映画『ドスティ』のサウンドトラックを作曲し、その地位を確立しました。[ 9 ]その曲「Jaanewalon Zara Mudke Dekho Mujhe」、「Chaahunga Main Tujhe Sanjh Savere」、「Mera To Jo Bhi Kadam Hai」、「Koi Jab Raah Na Paaye」はすべて、モハメド・ラフィのソロ曲であり、ドスティを1960年代で最も売れたヒンディー語映画アルバムの一つに押し上げ、1位を獲得したチャートバスターとなった。ラクシュミカントとピャレラルが初のフィルムフェア賞最優秀音楽監督賞を受賞。[ 10 ] [ 11 ]この時期の彼らの音楽的ヒット曲は、ドスティのほかにミスターXイン・ボンベイ(1964年)とアーイェ・ディン・バハール・ケ(1966年)で、どちらも前者では「ミレ・メブーブ・カヤマット・ホギ」、「コオブスラット・ハシーナ・ジャーン・イー・ジャーン・ジャーン・イー・マン」、そして「ミレー・ドゥシュマン・トゥー」などのチャートバスターソングを出した。メリ・ドスティ」、後者では「スノ・サジナ」。[ 1 ]
1967年、彼らは『Shagird』、『Patthar Ke Sanam』、『Night in London』、『Milan』、『Farz』の音楽を担当し、いずれもその年の興行収入上位作品となった。これは、彼らのメロディアスなサウンドトラック、特にジテンドラ主演のスパイ・スリラー『Farz』の「Baar Baar Din Ye Aaye – Happy Birthday To You」、「Hum To Tere Aashiq Hain」、「Mast Baharon Ka Main Aashiq」、「Tumse O Haseena」などの楽曲が大衆に大流行し、サウンドトラックが1960年代のヒンディー語映画アルバムのベストセラーの一つとなったことが要因とされている。[ 10 ]スニール・ダット主演の輪廻転生ドラマ『Milan』で、彼らは2度目のフィルムフェア賞最優秀音楽監督賞を受賞した。[ 12 ]映画「Sawan Ka Mahina」と「Yug Yug Se」の2曲(いずれもムケシュとラタ・マンゲシュカルのデュエット)が、 Binaca Geetmalaの年末年間ランキングで1位を獲得した。[ 13 ]
ラクシュミカント=ピャレラルは、メレ・ハムダム・メレ・ドスト(1968年)、イザット(1968年)、インターカム(1969年)、アヤ・サワン・ジューム・ケ(1969年)、ダルティ・カヘ・プカル・ケ(1969年)、アンジャアナ(1969年)、ジーン・キ・ラーア(1969年)、ドゥ・ラーステ(1969年)でこの10年間を締めくくった。最初の5枚のアルバムはヒットしたが、最後の2枚は大ヒットチャートとなった[ 14 ] 。ド・ラーステの音楽は大ヒットし、この映画は英国で初のインド映画として10万ポンド(90万ポンド(11万8940.64米ドル)相当)の興行収入を記録した。 [ 15 ]これらの映画からの注目すべき曲には、「Chhalka Yeh Jaam」、「Yeh Dil Tum Bin Kahin Lagta Nahin」、「Kya Miliye Aise Logon Se」、「Aa Jaane Jaan」、「Kaise Rahoon Chup Ki Meine Pee Hi Kya Hai」、「Saathiya Nahin Jaana」、「Aya sawan jhoom Ke」、「Je Ham Tum Chori Se」などがあります。 Bandhe Ek Dori Se」、「Rim Jhim Ke Geet sawan Gaye」、「Aane Se Uske Aaye Bahar」、「Bindiya Chamke Gi Chudi Khanke Gi」、「Yeh Reshmi Zulfen」。第17回フィルムフェア賞では、 『ジーン・キ・ラー』と『ド・ラーステ』の両方でフィルムフェア賞最優秀音楽監督部門にノミネートされ、前者で受賞した[ 16 ] 。 [ 17 ] 1960年代後半に継続的な成功を収めたラクシュミカント-ピャレラルは、一流の仲間入りを果たし、最終的には1949年以降支配的だったシャンカル-ジャイキシャンを追い抜いた。 [ 1 ]
1970年代初頭、ラクシュミカント=ピャレラルは、電子ロックの作曲でヒンディー語映画音楽に革命を起こしたRDバーマンとの競争に直面し、スーパースターのラジェシュ・カンナや、シャクティ・サマンタ、ナシル・フセイン、アナンド兄弟、ラヴィカント・ナガイチ、グルザールなど、さまざまな映画監督のお気に入りとなり、彼らの映画の大半の音楽を作曲した。[ 18 ] [ 19 ]
それにもかかわらず、ラクシュミカント=ピャレラルは、ラジェンドラ・クマール主演のモハン・クマールのロマンチックなドラマ『アープ・アイ・バハール・アイー』(1971年)、サティエン・ボースの犯罪ドラマ『ジーヴァン・ムリチュ』(1970年)、ラージ・コスラのアクションドラマ『メラ・ガオン・メラ・デシュ』(いずれもダルメンドラ主演)などの音楽的ヒットを送り続けた。ムクル・ダットのロマンス作品『アーン・ミロ・サージナ』(1970年)とMA・ティルムガムのコメディドラマ『ハーティ・メレ・サーティ』(1971年)、どちらもラジェシュ・カンナ主演。[ 20 ]アーン・ミロ・サージナとジーヴァン・ムリティウのサウンドトラックは大成功を収め、それぞれその年の最も売れたヒンディー語映画アルバムの 2 枚となった。[ 21 ]一方、『Haathi Mere Saathi』の音楽はさらに大ヒットし、 1970年代のボリウッドで最も売れたアルバムの一つとなった。 [ 21 ] 1972年、彼らはマノージ・クマールの3作目の監督作品『Shor』の作曲を担当した。[ 22 ]その中の1曲「Ek Pyar Ka Nagma Hai」は、マンゲシュカルとムケシュのデュエットで、サントシュ・アナンドが作詞を担当し、大衆に人気を博し、ラクシュミカント=ピャレラルはフィルムフェア賞最優秀音楽監督賞に再びノミネートされた。ショールのほかに、この年の注目すべき作品は、ラジャ・ジャニ、ゴーラ・アウル・カラ、ピヤ・カ・ガー、ジートで、常緑のメロディーを持った「アー・アージャ・アージャ」、マンゲーシュカルのソロ、「ディーレ・ディーレ・ボル、コイ・スン・ナ・レ」、ムケシュとマンゲーシュカルのデュエット「イェー・ジーヴァン・ハイ」があった。キショア・クマールと「チャル・プレム・ナガル」、それぞれモハメッド・ラフィとマンゲシュカルによるデュエット。[ 23 ] [ 24 ]
1973年は、ラージ・カプール監督のロマンティック・ミュージカル『ボビー』の作曲を手がける機会を得たことで、彼らのキャリアにおける画期的な年となった。[ 25 ]映画の「Main Shayar To Nahin」、「Hum Tum Ek Kamre Mein Band Ho」、「Mujhe Kuchh Kehna Hai」、「Na Mangun Sona Chandi」などの楽曲は大ヒットし、現在でも人気を博している。[ 26 ] [ 14 ]楽曲の人気により、『ボビー』は興行収入で歴代大ヒットとなり、サウンドトラックは10年間で最も売れたヒンディー語映画アルバムとなった。[ 27 ] [ 21 ]ボビー以外にも、ヤシュ・チョプラ監督のロマンティックドラマ『Daag: A Poem of Love』とA・ビムシン監督のアクション映画『Loafer』で大ヒット曲を手がけ、前者は「Ab Chahe Ma Roothe Yaa Baba」や「Mere Dil Mein Aaj Kya Hai」、後者は「Aaj Mausam Bada Be-Imaan Hai」や「Koi Shehri Babu」といった印象的な曲を収録している。[ 21 ] [ 28 ]ボビーとダグで、ラクシュミカント=ピャレラルはフィルムフェア賞最優秀音楽監督賞にさらに2回ノミネートされた。[ 17 ]彼らは、Roti Kapada Aur Makaan (1974)、Dost (1974)、 Amir Garib (1974)、 Imtihan (1974)、Roti (1974)、Dulhan (1974)、Majboor (1974 ) 、Prem Kahaniなどの映画の中で著名な曲を提供することで、1970 年代半ばにも連続成功を続けました。 (1975)、プラティギャ(1975)、ジャーネマン(1976)、ナギン(1976)、チャラス(1976)およびドゥス・ヌンブリ(1976)。『Roti Kapada Aur Makaan』と『Dulhan』では、さらに 2 つのフィルムフェア賞最優秀音楽監督賞にノミネートされました。[ 17 ]『ロティ・カパダ・アウル・マカーン』のサウンドトラックは、批評家からの評価と商業的な成功に加えて、ラクシュミカント=ピャレラルの功績をさらに高めるものとなった。1970年代のヒンディー語映画アルバムのベストセラー第5位となり、収録曲「メーンガイ・マル・ガイ」と「ハイ・ハイ・イェ・マジュブーリ」は、ビナカ・ギートマラの年末年間ランキングでそれぞれ1位と2位を獲得した。[この段階でデュオが作曲した他の記憶に残る曲は、「ガーディ・ブラ・ラヒ・ハイ」(ドスト) 、「ルク・ジャナ・ナヒン」(イムティハン)、「イェー・パブリック・ハイ」(ロティ)、「アードミ・ジョー・ケタ・ハイ」(マジブール)、「ジャアネマン・ジャーネマン」(ジャーネマンキショア・クマールのソロ、「ベイス・ジャ」Khadi Ho Ja」(Amir Garib)、「Gore Range Pe Na Itna」(Roti)、「Prem Kahani Mein」(Prem Kahani)、「Kal Ki Haseen Mulaqat Ke Liye」(Charas)、すべてクマールとマンゲーシュカールのデュエット、「Main Jat Yamla Pagla Deewana」(Pratiggya)、ラフィのソロ、「Yeh Duniya Ek」 Numbri」 (Dus Numbri)、ムケシュのソロ。 [ 14 ] [ 2 ]
1970年代後半には、マンモハン・デサイやプラカシュ・メーラといった映画監督が先導し、ロマンチックからアクション重視のマルチスター映画へとトレンドが変化した。[ 30 ] 1977年、ラクシュミカント=ピャレラルはマンモハン・デサイの4本の映画、すなわち『アマル・アクバル・アンソニー』、『パルヴァリシュ』、 『ダラム・ヴィール』 、『チャチャ・バティジャ』の作曲を担当した。彼らは、キショール・クマールが『アラダーナ』 (1969年)以降に急上昇したため苦境に立たされていたモハメド・ラフィに、ほとんどの曲を歌わせた。[ 31 ]公開時、4本すべてが商業的に大成功を収め、特に『アマル・アクバル・アンソニー』と『ダラム・ヴィール』はメガブロックバスターとなった。[ 32 ]『アマル・アクバル・アンソニー』の「Parda Hai Parda」、「Taiyabali Pyar Ka Dushman」、「Shirdi Wale Sai Baba」といった曲は、いずれもラフィのソロで、大衆の間で大ヒットし、彼のカムバックを飾った。 [ 33 ]最高潮に達したのは、 『ダラム・ヴィール』のヒット曲「O Meri Mehbooba」と「Main Galiyon Ka Raja」で、これもまたラフィのソロである。[ 34 ]『アマル・アクバル・アンソニー』と『ダラム・ヴィール』のサウンドトラックは、それぞれ1970年代のヒンディー語映画アルバムのベストセラー第7位と第9位となった。[ 21 ]前者の作品で、ラクシュミカント=ピャレラルは最優秀音楽監督賞で4度目のフィルムフェア賞を受賞した。この年の他のヒット曲には、「Yaar Dildar Tujhe Kaisa Chahiye」(Chhailla Babu)、「Aate Jate Khoobsurat Awara」(Anurodh)、「Dream Girl」(Dream Girl)、「Aadmi Musafir Hai」(Apnapan )、「Teri Meri Shadi Seedi Saadi」( Dildaar )などがある。1978年、彼らはラージ・カプールとラージ・コスラとそれぞれサティヤム・シヴァム・スンダラムとメイン・トゥルシー・テレ・アアンガン・キで再結成した[ 34 ]。両方の映画の音楽は、観客だけでなく批評家からも絶賛されました。前者では、ラクシュミカント=ピャレラルが2年連続フィルムフェア賞最優秀音楽監督賞を受賞した[ 36 ]。[ 17 ] 1979年、彼らはK.ヴィシュワナートのサルガムのために作曲した。モハン・セーガルのKartavya、 R. Krishnamurthy、 K. VijayanのAmar Deep、 Rajkumar KohliのJaani Dushman、Manmohan Desai のSuhaag です。 5つの映画すべてに、「Dafli Wale Dafli Baja」と「Hum To Chale Pardes, Hum Pardesi Ho Gaye」(両方ともSargam)、「Teri Rab Ne Bana Di Jodi」と「Ae Yaar Sun, Yaari Teri」(両方ともSuhaag)、「Chanda Mama Se Pyara Mera Mama」と「Doori Na Rahe Kou」(両方とも)など、多数のヒット曲が含まれている。 Kartavya)、「Chalo Re, Doli Uthao Kahaar」と「Tere Haathon Mein Pehnaake Chudiyan」(どちらもJaani Dushman)、「Duniya Mein Sada」と「Koi Na Tere Pehle Thi」(どちらもAmar Deep)。サーガムの音楽はこの10年間で最も売れたボリウッド・アルバムの1つであり、ラクシュミカント・ピャレラルの6回目のフィルムフェア賞最優秀音楽監督賞を受賞した。 [ 21 ] [ 17 ]
1970年代初頭にはRDバーマンとの競争に直面したにもかかわらず、ラクシュミカント=ピャレラルは1970年から1979年までのBinaca Geetmalaの年末年間リストに最多の楽曲をランクインさせ、1970年代で最も売れた音楽作曲家となった。[ 21 ] [ 14 ]
ラクシュミカント=ピャレラルは、 『アーシャ』、『カルズ』、『ドスターナ』 、 『ジュダーイ』などの映画で新たな10年をスタートさせたが、これら4作品の歌詞はすべてアナンド・バクシが手掛けた。[ 38 ]興行収入では彼らは成功を収め、彼らの曲は大衆の間で絶大な人気を博したことが判明した。その曲は、「シーシャ・ホー・ヤ・ディル・ホー」と「チューン・ムジェ・ブラヤ・シェラワリエ」(アーシャ)、「オム・シャンティ・オム」、「パイサ・イェー・パイサ」、「エク・ハシナ・ティ」、「ダル・イー・ディル、ダル・イー・ジガー・ディル・メイン・ジャガーヤ」であった。 「Aap Ne」(Karz)、「Salamat Rahe Dostana Hamara」、「Mere Dost Kissa Yeh Kya Ho Gaya」、「Dillagi Ne Di Hawa」(Dostana)、「Mar Gayi Mujhe Teri Judaai」、「Mausam Suhane Aa Gaye、Pyar Ke Zamane Aa Gaye」(Judaai)。[ 39 ] [ 40 ] [ 41 ]『カルズ』と『アーシャ』のサウンドトラックは、1980年代のヒンディー語映画アルバムの中で最も売れた2枚となり、ラクシュミカント=ピャレラルは前者の作品で4年連続となるフィルムフェア賞最優秀音楽監督賞を受賞した。彼らは、「ジンダギ・キ・ナ・トゥーテ・ラディ」と「ドゥルガ・ハイ・メリ・マー」(クランティ)、「ジョン・ジャニ・ジャナルダン」と「メレ・ナシーブ・メイン」(ナシーブ)、「テレ・メレ・ビーチ・メイン」、「ハム・ベイン」などの大ヒット曲で人気の高いナンバーを作曲し、 1981年から1983年まで連勝を続けた [42] [43] Tum Bane Ek Duuje Ke Liye」と「Solah Baras Ki」 ( Ek Duuje Ke Liye )、「Bhanware Ne Khilaaya Phool」、「Main Hoon Prem Rogi」と「Yeh Galiyan Yeh Chaubara」 ( Prem Rog )、「Lambi Judaai」と「Tu Mera Hero Hai」 ( Hero )、「Andhaa Kaanoon」と「Rote Rote」 (アンダ・カアヌーン)、「ディン、マヒーン、 Saal Guzarte Jayenge」と「Chalo, Bulaawa Aaya Hai, Maata Ne Bulaaya Hai」(アヴタール)、「サリ・ドゥニヤ・カ・ボジ・フム・ウサテ・ハイ」、「ランブジ・ティンジ」、「フムカ・イシュク・フア」(クーリー)。[ 44 ] [ 45 ] [ 46 ]エク・ドゥウジェ・ケ・リエ(1981年)については、プレーム・ログ(1982) とヒーロー(1983)、ラクシュミカント=ピャレラルはフィルムフェア賞最優秀音楽監督賞に3年連続でノミネートされ、彼らのサウンドトラックは『クランティ』(1981年)と『ナシーブ』のサウンドトラックと並んで、その10年間で最も売れたボリウッドアルバム3枚となった。(1981) [ 17 ] [ 42 ]
1980年代初頭以降、 RD BurmanやKalyanji-Anandjiといった作曲家が勢いを失いつつある中、Laxmikant-Pyarelalが当時の主要な音楽監督として台頭し、最終的に10年間を通して数々のヒット曲を生み出した。[ 14 ]
1984年、彼らの注目すべき作品には、ティンヌ・アナンドのイスラム社会を描いた『 Yeh Ishq Nahin Aasaan』、ギリシュ・カルナードのエロティックドラマ『Utsav』、K・バパイアの商業的に成功した家族ドラマ『Ghar Ek Mandir』など、批評家から高く評価された作品が含まれていた。[ 14 ] 1980年代半ば、彼らはピャル・ジュクタ・ナヒン(1985年)、グラミ(1985年)、メリ・ジョン(1985年)、スール・サンガム(1985年)、サンジョグ(1985年)、テリ・メヘルバニヤン(1985年)、ナギナ(1986年)、スワラグ・セ・サンダー(1986年)などの映画で音楽を提供した。アークリー・ラースタ(1986)、カルマ(1986)、ナーム(1986)、ナーチェ・マユリ(1986)、ラブ86(1986)、フクマト(1987)、シンドール(1987)、パリヴァール(1987)、ミスター・インディア(1987)。[ 14 ] [ 20 ]これらの映画の曲、「Tum Se Mil Kar Na Jaane Kyon」、「Chaahe Laakh Toofaan Aayen」、「Zeehale - E - Miskin Makun ba-Ranjish」、「Zindagi Har Kadam」、「Dil Bekraar Tha Dil Bekraar Hai」、「Yashoda Ka Nand Lala」、「Teri」などメヘルバニヤン」、「メイン・カ・ピヤ・ブラアヴェ・アプネ・マンディルワ」、「ゴリ・カ・サージャン・サージャン・キ・ゴリ」、「ハル・カラム・アプナ・カレンゲ」、 「チティ・アーイー・アーイー・ハイ・チッティ・アーイ・ハイ」、「トゥ・カル・チャラ・ジャエガ・トゥ・メイン・キャ・カルンガ」、「ナ・トゥム・ネ・キヤ・ナ・メイン・キヤ」、「メブーブ・セ・ハマーレ」、 「ラム・ラム・ボル」、「ナーム・サレ・ムジェ・ブール・ジェーン・ラージ」、「トゥ・ナチェ・メイン」 Gaoon」、「Zindagi Ek Dard Hai」、「Baat Pate Ki Kahe Madaari」、「Hawa Hawai」、「Karte Hain Hum Pyaar Mr. India Se」、「Zindagi Ki Yahi Reet Hai」は、Binaca Geetmala の年末年間リストのトップとなった[ 47 ] 。 「Pyar Jhukta Nahin」、「Meri Jung」、「Sur」での音楽によりサンガム」では、ラクシュミカント=ピャレラルが同年にフィルムフェア賞最優秀音楽監督賞に3回ノミネートされた[ 17 ] 。また、ピャル・ジュクタ・ナヒンのサウンドトラックは、1980年代で10番目に売れたヒンディー語映画アルバムとなった[ 42 ] 。
1988年と1989年には、それぞれN・チャンドラ監督の『テザブ』とスバーシュ・ガイ監督の『ラム・ラカン』の楽曲を手がけた。[ 48 ]両作品の楽曲はヒットチャートを賑わせ、興行収入の成功とマドゥリ・ディクシットを一夜にしてスターダムに押し上げる上で大きな役割を果たした。[ 14 ]また、両作品ともラクシュミカント=ピャレラルはフィルムフェア賞最優秀音楽監督賞にノミネートされ、1980年代のヒンディー語映画アルバムのベストセラー2枚となり、その後10年間、最も売れた音楽監督となった。[ 17 ] [ 42 ]
新しい音楽監督や新しいスターの登場、そして音楽の好みの変化に伴い、ラクシュミカント=ピャレラルは1990年代には仕事量が減ったものの、この10年間にも彼らの最も記憶に残る楽曲のいくつかを世に送り出した。[ 14 ]
1990年代初頭は低調なスタートだったが、1991年には『Saudagar』、『Hum』、『Narsimha』という3つの大ヒット曲の音楽を手がけた。映画の楽曲「Imli Ka Boota」と「Ilu Ilu」(Saudagar)、「Jumma Chumma De De」、「Kagaz Kalam Davaat」、「Ek Doosre Se Karte Hain Pyaar Hum」(Hum)、「Jao Tum Chahe Jahan」、「Hum Se Tum Dosti Kar Lo」(Narsimha)は、大衆の間で大ヒットし、現在も人気を保っている。[ 49 ] [ 14 ] Saudagarでは、ラクシュミカント=ピャレラルはフィルムフェア賞最優秀音楽監督賞に再びノミネートされ、3作品すべてのサウンドトラックは、その年のヒンディー語映画アルバムのベストセラーとなった。[ 50 ] 翌年、彼らはKhuda GawahとPrem Deewaneでさらに2つのヒット曲を生み出し、どちらもメロディアスな楽曲で高い評価を受け、売上チャートと年末の年間ランキングでトップに立った。ビナカ・ギートマラのリスト。[ 50 ]
ラクシュミカント=ピャレラルはその後、カルナヤック(1993年)、ティランガー(1993年)、グムラ(1993年)、トリムルティ(1995年)の音楽を作曲し、その4曲すべてが再び「チョリ・ケ・ピーチェ・キャ・ハイ」や「ハル・ナヤック・フン・メイン」(カルナヤック)、「ピー・ル・ピー・ル・オー・モア・ラジャ、ピー」などのスーパーヒット曲を生み出した。 「Le Pee Le Oh More Jani」と「Ise Samjho Na Resham Ka Taar」(Tirangaa)、「Main Tera Ashiq Hoon」と「Tere Pyar Ko Salam O Sanam」(Gumrah)、「Mujhe Pyaar Karo」と「Bol Bol Bol」(Trimurti)。[ 51 ] [ 52 ] 『 Khalnayak』で、ラクシュミカント=ピャレラルはフィルムフェア賞最優秀音楽監督部門に最後のノミネートを受けた。 [ 53 ]『Khalnayak』と『Trimurti』のサウンドトラックは、それぞれ1993年と1995年のボリウッドで最も売れたアルバムの一つだった。 [ 50 ] 1990年代後半、ラクシュミカント=ピャレラルのキャリアは下降線をたどった。彼らが音楽を手がけた映画、例えば『Bhairavi』(1996年)、 『 Prem Granth』(1996年)、『Aurat Aurat Aurat』(1996年)、『Mahaanta』(1997年)のほとんどが興行的に失敗に終わったためである。この時期の彼らの単独での成功は、1997年のデヴィッド・ダワン監督作『ディーワナ・マスタナ』であり、これはヒットとなり、「テレ・ビナ・ディル・ラグタ・ナヒン」や「ディル・チャーヘ・キシ・セ」などの人気曲を収録した。[ 55 ]
1998年にラクシュミカントが亡くなったことで、二人の35年にわたるパートナーシップは終わりを迎えた。[ 14 ]二人が最後に共作したのは、ラクシュミカントの死後6年後に公開された、長らく公開が延期されていた映画『Meri Biwi Ka Jawaab Nahin』(2004年)だった。[ 2 ]
ラクシュミカントの死後、ピャレラルは独立していくつかの作品を発表した。しかし、ピャレラルは将来のすべての作品に常に「ラクシュミカント-ピャレラル」という名前を使用した。プレイバックシンガーのクマール・サヌが音楽監督になったとき、彼はピャレラルに音楽のアレンジを依頼した。ピャレラルはファラー・カーンの映画『オム・シャンティ・オム』の曲「ドゥーム・タナ」の音楽制作のアシスタントを依頼された。2009年、ピャレラルはプネー映画祭でサチン・デヴ・バーマン国際クリエイティブ・サウンド・アンド・ミュージック賞を受賞した。[ 56 ]ピャレラルはカカス・エンターテイメントと共同で「マエストロス:ラクシュミカント-ピャレラルの音楽の旅」というショーを行った。[ 57 ]
ラクシュミカント=ピャレラルは、映画『カルズ』 (1980年)のためにディスコ風のサウンドを作るなど、さまざまなジャンルを実験的に試みた。また、同じ映画のためにガザルを西洋風にアレンジした「ダルド・エ・ディル・ダルド・エ・ジガル」も制作した。彼らは大規模なオーケストラを使うことでも知られていた。例えば、映画『サティヤム・シヴァム・スンダラム』 (1978年)の「チャンチャル・シータル・ニルマル・コマル」では、約72人のバイオリニストを起用した。[ 1 ]
ラクシュミカント=ピャレラルは、ほぼ 35 年にわたるキャリアの中で、インド映画界で成功を収めた数人の監督と仕事をしてきました。彼らはマンモハン・デサイ、サブハッシュ・ガイ、ラージ・コスラ、モハン・クマール、K・ヴィスワナート、ムクル・アナンド、J・オム・プラカシュ、JP・ダッタ、ドゥラル・グハ、サティエン・ボース、 T・ラマ・ラオと頻繁にチームを組んだ。彼らはまた、ラージ・カプール( 3本の映画)、マノージ・クマール(3本の映画)、バス・チャタジー(3本の映画) 、マヘシュ・バット(3本の映画)、アシット・セン(3本の映画)、フリシケシュ・ムカルジー(2本の映画)、ラマナンド・サーガル(2本の映画)、ビジェイ・アナンド(2本の映画)、ヤシュ・チョプラ(1本の映画)とも仕事をした。[ 1 ] [ 62 ]
モハメド・ラフィは、映画『ドスティ』 (1964年)でラクシュミカント=ピャレラルに最初の大きなチャンスを与え、彼らは共に数多くの記憶に残る歌を生み出した。1970年代初頭にラフィが苦境に陥ったとき、彼らはラフィのカムバックに大きな役割を果たした。[ 31 ]また、1960年代からダルメンドラとジテンドラのプレイバック・ボイスとしてラフィを起用するのにも彼らは重要な役割を果たした。ラフィの最後の録音曲「Tu Kahin Aas Paas Hai Dost」(『Aas Paas』)の音楽もラクシュミカント=ピャレラルが担当した。[ 63 ]ラフィ以外にも、彼らはキショール・クマール、ラタ・マンゲシュカル、ムケシュ、そして作詞家のアナンド・バクシとも親交が深く、302本の映画で共に仕事をした。バクシはラクシュミカント=ピャレラルの『モメ・キ・グディヤ』(1972年)で歌手デビューを果たし、その後『チャラス』(1976年)で合計3曲を歌い、いずれもヒットした。他の音楽監督のために歌った4曲はどれもヒットしなかった。[ 64 ]
ラクシュミカント=ピャレラルの楽曲の中には、人気のある外国語の楽曲のメロディーを取り入れたものがあり、例えば、ラム・バルラム(1980)の「Ek Rasta Do Rahi」はKC and the Sunshine Bandの「That's the Way (I Like It) 」に、カルズ(1980)の「Ek Haseena Thi」はジョージ・ベンソンの「We as Love (Live)」に、インサーン(1982)の「Saathiya Tu Mere Sapno Ka Meet Hai」はブラザーフッド・オブ・マンの「Angelo 」に、ハム(1991)の「Jumma Chumma De De」はモーリー・カンテの「Tama」に似ていることが分かった。 [ 65 ] [ 66 ]疑惑に対し、ピャレラルは「俳優やプロデューサーからのプレッシャーが大きかった。例えば、映画『ハム』に『ジュマ・チュマ』という曲が使われたのは、アミターブ・バッチャンのプレッシャーのおかげだ。我々が手がけた500本以上の映画のうち、50曲はプレッシャーのせいで盗作したに違いない」と述べた。[ 67 ]
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