『Kabhi Alvida Naa Kehna 』 (邦題:『さよならなんて言わないで』)は、2006年に公開されたインドのヒンディー語ミュージカル・ロマンティック・ドラマ映画。脚本はカラン・ジョハルが担当し、シバニ・バティジャとニランジャン・アイエンガーが脚本に協力、ヒルー・ヤシュ・ジョハルがダルマ・プロダクションズでプロデューサーデビューを果たした。アミターブ・バッチャン、シャー・ルク・カーン、アビシェーク・バッチャン、ラーニー・ムケルジー、プリティ・ジンタ、キロン・ケールといった豪華キャストが出演。主にニューヨークを舞台に、夫婦間の不貞、感情的な不満、機能不全な人間関係といったテーマを探求する物語で、「すべての関係を壊した愛」というキャッチフレーズで宣伝された。 [ 5 ]この映画は、ジョハールの以前の家族中心のドラマとは大きく異なり、より成熟した、物議を醸すストーリーラインを採用した。
この映画は、不幸な結婚生活を送るデヴとマヤという二人の男女が深い感情的な繋がりを築き、それが不倫関係へと発展していく様子を描いており、愛と献身に関する従来の概念に挑戦している。主要撮影はアメリカ各地で90日間かけて行われ、撮影監督はアニル・メータが務めた。映画のサウンドトラックはシャンカル=エフサーン=ロイが作曲し、歌詞はジャヴェド・アクタルが担当した。
2006年8月11日にインドで劇場公開されたこの映画は、賛否両論の評価を受けた。不倫の描写は批判を浴びたが、演技、撮影、セリフ、衣装デザイン、音楽は広く賞賛された。この映画は、インドで2006年のヒンディー語映画興行収入第4位となり、当時海外市場ではインド映画興行収入第1位となり、全世界で11億3000万ルピー(3700万米ドル)を稼いだ。[ 4 ] [ 6 ]この映画は20カ国以上で1200以上の映画館で公開され、当時ヒンディー語映画としては最も大規模な国際公開の一つとなり、第31回トロント国際映画祭と第19回東京国際映画祭で上映された。[ 7 ] [ 8 ] [ 9 ]
この映画は数々の賞賛を受け、第52回フィルムフェア賞で最優秀作品賞、最優秀監督賞(ジョハル)、最優秀男優賞(カーン)、最優秀女優賞(ムケルジー)、最優秀助演女優賞(ジンタ)を含む23部門にノミネートされ、アビシェーク・バッチャンが最優秀助演男優賞を受賞した。同部門で3年連続受賞となった彼は、ディリップ・クマール以来、フィルムフェア賞でハットトリックを達成した唯一の俳優となった。[ 10 ]
ニューヨーク市でプロサッカー選手として活躍するデヴ・サランは、妻のリア、息子のアルジュン、そして未亡人の母カマルジット(「カマル」)と暮らしている。学校教師で孤児のマヤは、親友のリシ・タルワールとの結婚を控えている。リシは裕福で派手な父親で、同じく未亡人であるサマルジット(「サム」)に育てられた。結婚式の日、マヤは偶然デヴと出会う。見知らぬ者同士だった二人は、たちまち強い絆で結ばれる。デヴは帰ろうとした時、車にはねられ、選手としてのキャリアを終えることになる。
4年後、デヴはキャリアを失ったことに苦い思いを抱き、ファッション雑誌の編集者として成功を収めつつあるリアに不安を感じている。彼はジュニアサッカーのコーチとして働いているが、バイオリンを弾くことを好むアルジュンとうまく打ち解けることができない。マヤはリシとの感情的な繋がりが薄れ、不妊に悩んでいる。サムとカマルが仲良くなった後、デヴとマヤは再び繋がり、夫婦間の不満を共有する友情を育む。リアとリシが一緒に働き始めると、デヴとマヤはより親密になり、(滑稽なことに)夫婦関係を修復しようとするが、うまくいかない。二人の関係は深まっていく。
夫婦の結婚記念日ディナーの後、事態は急展開を迎える。リアはロンドンでの昇進の話を持ちかけられたことを明かすが、デヴは彼女がそれを受け入れたと思い込み、自己中心的で自慢ばかりしていると非難する。傷ついたリアは、家族のために断ったのだと打ち明け、デヴの恨みと冷淡さを問い詰める。一方、リシはマヤの感情的な距離感と、彼女が子供を産めないことに苛立ちを募らせる。
デヴとマヤは駅で出会い、愛を告白する。二人は不倫関係になるが、それぞれの配偶者が結婚生活を守ろうとする中で罪悪感に苦しむ。サムとカマルが二人が抱き合っているところを目撃し、秘密が露見する。その夜、サムは心臓発作で亡くなる。臨終の床で、サムはマヤにリシと別れて幸せを追求するようにと懇願する。サムの死後、デヴとマヤは不倫関係を終わらせてそれぞれの配偶者の元に戻ることを決意するが、嘘の影に隠れたままではどちらも前に進めないため、まず不倫の真実を配偶者に告白しなければならない。ショックを受けたリアとリシは二人と離婚するが、カマルはリアとアルジュンと一緒に残る。デヴとマヤは別々の道を歩み、それぞれが前に進んだふりをし、マヤはフィラデルフィアへ引っ越す。リアはアルジュンと幸せに暮らしているが、デヴ、マヤ、リシは孤独で落ち込んでいる。
3年後、リシはマヤを訪ね、彼女を許し、再婚することを告げる。結婚式で、マヤはリア(リシの2番目の妻とも友人)に出会う。リアは今、上司のジェイと付き合っている。リアとリシはマヤにデヴを探すよう勧める。デヴがトロントへ出発することを知ったマヤは、急いで駅へ向かう。デヴはマヤを見かけるが、彼女がまだリシと一緒にいると思い込み、接触を避ける。しかし、列車が出発する際、デヴはマヤの涙に気づき、非常ブレーキを引いて、二人は和解する。最後のナレーションで、デヴは自分とマヤは共に幸せを見つけたものの、その過程で引き起こした痛みの罪悪感を抱え続けていると振り返る。
当初はKalankというタイトルだったこの映画は、最終的に1976 年の映画Chalte Chalteに収録されているKishore Kumar の歌「Chalte Chalte Mere Yeh Geet Yaad Rakhna」の歌詞Kabhi Alvida Naa Kehnaにちなんで改題された。このタイトルは、当初はKaran Joharの 2003 年の映画Kal Ho Naa Hoにも検討されていた。この映画は、彼が脚本を書き、短期間監督する予定だったが、代わりにNikhil Advaniの監督デビュー作となった。[ 11 ] [ 12 ] Kalankというタイトルは、最終的に Johar がSajid NadiadwalaとFox Star Studiosと共にプロデュースした2019 年の同名の映画に保持された。この映画はAbhishek Varmanが監督し、2004 年に彼が構想した。
この映画は、ジョハルが自身のオリジナルストーリーと、後に『カランク』のストーリーを提供した脚本家シバニ・バティジャと共に開発した脚本に基づいて、ジョハルが脚本と監督を務めた。台詞はニランジャン・イエンガーが書いた。[ 13 ]
ジョハールは実体験や映画からインスピレーションを得た。ロンドンのカフェで夫婦が円満に別れるのを目撃したこと、自身の感情的な挫折、リチャード・リンクレイター監督の映画『ビフォア・サンセット』(2004年)が、物語の感情的な深みと型破りな前提を形作った重要なきっかけだったと彼は述べている。[ 13 ]
このプロジェクトは、ヒルー・ヤシュ・ジョハールがプロデュースし、ダーマ・プロダクションズの傘下でプロデューサーとしてデビューした。長年のコラボレーターであるファラー・カーン(振付)、マニッシュ・マルホートラ(衣装デザイン)、シャルミシュタ・ロイ(プロダクションデザイン)が、ジョハールとのクリエイティブな関係を継続し、映画のビジュアル美学を形作るために復帰した。MAC Cosmeticsは、主要キャストのスタイリングとメイクに大きく貢献した。[ 14 ]
ジョハルのこれまでの作品、『クチ・クチ・ホタ・ハイ』(1998年)、『カビ・クシ・カビー・ガム... 』 (2001年)、『カル・ホー・ナア・ホ』(2003年)に見られた傾向を引き継ぎ、この映画でも「K」の文字で始まる4単語のタイトルが特徴となった。[ 15 ]
カラン・ジョハール監督は当初、シャー・ルク・カーン、カジョール、ラーニー・ムケルジー、アジャイ・デーヴガンをそれぞれデーヴ、マヤ、リア、リシの主役に起用するつもりだった。 [ 13 ]しかし、デーヴガンとサイーフ・アリー・カーンは、ヴィシャール・バルドワージ監督の『オムカーラ』 (2006年)で主演を務めていたため、本作への出演を辞退した。[ 11 ]サイーフは以前、サルマン・カーンが「二番手」を演じたくないという理由でロヒト役を辞退した後、『カル・ホー・ナー・ホー』(2003年)でジョハールとコラボレーションしていた。ジョハールはその後、 『ユヴァ』(2004年)でのアビシェーク・バッチャンの演技に感銘を受け、彼をリシ役に起用した。これは、バッチャンが当初『カビ・クシ・カビ・ガム... 』(2001年)にカメオ出演する予定だったが、そのシーンがカットされた後、ダルマ・プロダクションズと初めて公式にコラボレーションした作品となった。[ 13 ]
マヤ役は当初カジョールにオファーされた。これは、2001年の『Kabhi Khushi Kabhie Gham... 』と2003年の『 Kal Ho Naa Ho 』へのカメオ出演以来、5年間の本格的な演技活動休止を経て映画界に復帰する作品となるはずだった。しかし、彼女はクリエイティブ面での意見の相違と、より魅力的だと感じたヤシュ・ラージ・フィルムズの『Fanaa』(2006年)への出演契約があったため、この役を断った。[ 16 ]カジョールは『Koffee with Karan』のエピソードで、この映画の不倫関係の扱いにも不快感を示し、「ええ、同意できない点がいくつかありました。女性として…結婚したら、努力したいと思うべきだと思います」と述べた。[ 16 ]役を断ったにもかかわらず、彼女は「Rock 'N' Roll Soniye」という曲にカメオ出演した。
Following Kajol's departure, Mukerji—who was originally cast as Rhea—was recast in the role of Maya, which she later described as “a turning point” in her life.[17]Preity Zinta—who had previously collaborated with Johar on Kal Ho Naa Ho (2003) after Kareena Kapoor refused the role of Naina due to a salary dispute with Johar—was subsequently brought in to portray Rhea, describing the role as a deliberate shift from her typically vivacious screen image: “I play this cold woman,” she explained, “which wasn’t easy for a warm person like me to do.”[18]Ameesha Patel was also considered for the role but declined due to scheduling conflicts.[11]
Amitabh Bachchan and Kirron Kher were cast as Samarjit ("Sam"), Rishi's father, and Kamaljit ("Kamal"), Dev's mother, respectively. Arjun Rampal was cast as Jai Mehra, Rhea's boss, replacing earlier considerations for John Abraham. Despite this, Abraham was later featured in a cameo as a DJ in the song “Where’s the Party Tonight?” Director Tarun Mansukhani also made a cameo appearance as one of Rishi's friends.[19]
The role of Dev and Rhea's young son, Arjun, was portrayed by Ahsaas Channa, a female child actor known for convincingly playing young boys in earlier projects. The decision was considered unconventional, but her performance was well received.[20]
Riteish Deshmukh and Aryan Khan, Shah Rukh Khan's son, filmed cameo appearances that were ultimately removed during editing. Additionally, both Johar and his assistant director Ayan Mukerji appeared briefly on screen—Johar in the film's final train sequence seated behind Shah Rukh Khan, and Mukerji in the “Tumhi Dekho Naa” montage, where he stepped in as an extra due to a shortage of background performers. He appears wearing a green sweater and carrying gift boxes.[19][21]
Notably, the principal cast—excluding Abhishek Bachchan—had previously worked together in Yash Chopra's Veer-Zaara (2004).[22][23]

『Kabhi Alvida Naa Kehna』はニューヨーク市を舞台としているが、映画の大部分はアメリカ合衆国、主にコネチカット州で撮影された。重要なシーンはイーストハートフォードとニューヘイブンで撮影され、UConnハスキーズフットボールチームの本拠地であるレンツラーフィールドでのサッカーの試合シーンも含まれており、スタジアムの「UConn」ロゴがいくつかのショットで確認できる。グランドセントラル駅を描写するシーンは、ニューヘイブンのユニオン駅とフィラデルフィアの30番街駅で撮影された。この映画は主にアメリカ合衆国で90日間かけて撮影され、追加のシーンはムンバイに特設された4つのセットで撮影された。アメリカでの撮影中、ラニ・ムケルジーは極端な気候条件のために重度の皮膚アレルギーに苦しんだと伝えられている。[ 24 ]
撮影で最も難しかったシーンの1つは、ニューヨーク市内とその周辺のいくつかの象徴的な場所で撮影された「Tumhi Dekho Naa」という曲でした。色をテーマにした各セグメントは特定の場所に対応しており、青はコロンビア大学、黄色はウォール街、オレンジはベア・マウンテン州立公園、ピンクはセント・パトリック大聖堂、赤はニュージャージー州ホーボーケンのピアA公園、緑はニューヘイブンのユニオン駅でした。赤のシーンは当初、人工の雨を降らせる予定でしたが、氷点下の気温により水滴が空中で氷になり、安全上のリスクが生じました。代わりに、このシーンは晴れた日に200本の赤い傘を使って撮影されました。緑のシーンではエキストラが不足し、助監督のアヤン・ムケルジーを含むクルーメンバーが代役を務める必要がありました。[ 21 ]
ニューヨークでの撮影中、気温が氷点下まで下がったため、さらに問題が生じた。同じ曲の撮影中、気温は-14 ℃(7 °F)まで下がり、シフォンの サリーを着ていたムケルジーはひどく不快な思いをした。状況があまりにも過酷だったため、彼女は自力で歩くことができず、いとこのアヤン・ムケルジーに車まで運ばれなければならなかった。[ 25 ]これらの困難にもかかわらず、カラン・ジョハル監督は安全を確保するためにわずかな調整を加えただけで、予定通り撮影を続けた。
スケジュールの都合で、ジョハールは重要なホテルシーンの演出をシャー・ルク・カーンに委任した。当初は乗り気ではなかったカーンは、アミターブ・バッチャンの電話による遠隔指導を受けてそのシーンを完成させた。 [ 11 ]
『Kabhi Alvida Naa Kehna』は、夫婦間の不貞、感情的な不満、現代の人間関係の複雑さといったテーマを探求している。物語は、満たされない結婚生活を送るデヴとマヤが、深い感情的な繋がりを育み、不倫関係に陥る様子を描いている。この映画は、結婚後にソウルメイトに出会うという概念と、それによって生じる感情的、家族的な影響を検証している。[ 26 ]
カラン・ジョハール監督は、ロンドンで目撃した、ある夫婦が円満に離婚した実話が、この物語の重要なインスピレーションになったと述べている。この出来事と、リチャード・リンクレイター監督の『ビフォア・サンセット』(2004年)のテーマ要素が相まって、ジョハール監督は愛、コミットメント、そして人間関係の選択の結果といった、より深い力学を探求するに至った。[ 13 ]
ジョハル監督は、この映画が不倫を美化しているという批判に対し、不倫を肯定する意図はなく、それに伴う感情的な混乱と結果を描写することが目的だったと明言した。インタビューでは、この映画は現代の人間関係の感情的な複雑さと、自分の個人的なニーズを理解することの重要性を反映していると強調した。[ 27 ] [ 28 ]
本作のテーマは、ヤシュ・チョプラ監督の『シルシラ』(1981年)やマヘシュ・バット監督の『アルト』(1982年)といった、同様の題材を扱った過去の作品と共通している。また、恋愛における葛藤や道徳的な曖昧さを探求している点で、マイク・ニコルズ監督の『クローサー』 (2004年)や、ジョハール自身がプロデュースしシャクン・バトラが監督した『ゲライヤーン』(2022年)とも比較されている。[ 29 ]
映画『 Kabhi Alvida Naa Kehna』のサウンドトラックは、 Shankar–Ehsaan–Loyが作曲し、 Javed Akhtarが作詞した。[ 30 ] [ 31 ]これは、Kal Ho Naa Ho (2003)以来、監督Karan Joharとの 2 度目のコラボレーションとなった。サウンドトラックは、2006 年 6 月 12 日にイギリスでリリースされ、インドでは 2006 年 6 月 16 日にドバイで開催された第 7 回 IIFA アワードで正式に発売された。[ 32 ]このアルバムは、メロディー、モダンなアレンジ、テーマの共鳴で広く称賛され、特に「Kabhi Alvida Naa Kehna」、「Mitwa」、「Tumhi Dekho Naa」はチャートのトップヒットとなった。[ 33 ]
このサウンドトラックは発売と同時に商業的に大きな成功を収めた。インドの音楽チャートで初登場1位を獲得し、10週連続でトップの座を維持した。Box Office Indiaによると、 Fanaa、Krrish、Gangster: A Love Storyなどの他の人気サウンドトラックと競合し、約190万枚を売り上げ、Dhoom 2に次いで2番目に売れた2006年のボリウッドサウンドトラックとなった。[ 34 ] [ 35 ]
『Kabhi Alvida Naa Kehna』のティーザー予告編は、映画のプロモーションキャンペーンの一環として、2006年5月26日の『Fanaa』の劇場公開と同時に公開された。 [ 36 ]この映画は2006年8月11日に世界中で初公開され、当時ヒンディー語映画としては最も大規模な国際公開の一つとなった。[ 7 ]
アメリカでは、映画協会(MPAA)が当初、この映画に過激な言葉遣いと性的な内容が含まれているとしてR指定を与えた。配給会社からの異議申し立てを受け、PG-13指定に再分類された。
『Kabhi Alvida Naa Kehna』はインド国内外で賛否両論の評価を受けた。批評家たちは、アンサンブル演技、感情の複雑さ、不倫関係の大胆な物語的扱いを称賛したが、多くの批評家は、上映時間の長さとメロドラマチックなトーンを主な欠点として指摘した。Rotten Tomatoesでは、12件のレビューに基づき、この映画は58%の支持率を獲得しており、総評は「不倫と感情的な孤立を探求しようとする野心的な試みではあるが、『Kabhi Alvida Naa Kehna』は上映時間の長さとメロドラマチックな演出によって重荷になっている」となっている。[ 37 ] IMDbでは、23,000人以上のユーザー投票に基づき、6.1/10の評価を得ている。[ 38 ]
インドでは、Bollywood HungamaのTaran Adarsh が本作をKaran Joharの「これまでの最高傑作」と評し、脚本の軽妙な場面と感情的に激しい場面の対比を称賛し、キャスト間の相性の良さを高く評価した。 [ 39 ] Rajeev Masand ( IBNLive ) は本作に 5 点満点中 4 点を与え、Johar の物語構成のコントロールと、セリフと音楽で平凡な場面を高める能力を称賛した。[ 40 ] Baradwaj Rangan は本作が「長すぎるし、泣きすぎ」と指摘したが、そのテーマの深さとジャンルの定型を覆す点を評価した。Nowrunningもこの意見に賛同し、本作が従来の家族中心の物語から脱却し、不快な感情の真実を探求していることを称賛した。[ 41 ]
しかし、すべてのフィードバックが肯定的だったわけではない。カヴェリー・バムザイ(India Today)は、ジョハル監督がいつもの感情的な重みと軽妙さのバランスを失っていると感じ、ラジャ・セン(Rediff.com)は、映画の脚本、登場人物、長さを批判し、「厚紙のような登場人物とけばけばしい空虚さ」を伴う「巨大な22巻の体験」と呼んだ。[ 42 ] [ 43 ]
国際的には、この映画はより好意的に受け止められた。ニューヨーク・タイムズのニール・ゲンツリンガーは、この映画の視覚的な過剰さとコメディのタイミングを称賛し、その現実離れした魅力を指摘した。[ 44 ]バラエティのデレク・エリーは、この映画の感情の不安定さを強調し、アミターブ・バッチャンとプリティ・ジンタの演技を称賛した。[ 45 ]オースティン・クロニクルは、その抑制と内面化された感情のトーンを称賛し、「主流映画ではめったに探求されない感情の激動へのゆっくりとした優雅な降下」と評した。[ 46 ]
『Kabhi Alvida Naa Kehna』は2006年8月11日に世界中で1,200以上のスクリーンで公開された。[ 7 ]この映画は好調な興行成績でスタートし、インドのいくつかの都市で当時の記録的なオープニングを記録し、インドでの最初の週に約27.85クローレ(当時の620万米ドルに相当)の興行収入を上げた。国内純収益(インフレ調整なし)の観点から見ると、カラン・ジョハールのインドでの興行収入が最も低い映画ではあるが、2006年のヒンディー語映画の中で4番目に高い興行収入を記録した。[ 47 ]
国際的には、この映画は非常に好調だった。海外で1,056万ドルを稼ぎ出し、2013年時点でボリウッド映画の海外興行収入第3位となった。[ 48 ]公開初週末には、米国で135万ドル、英国で140万ドル(75万ポンド)を稼いだ。[ 49 ]総興行収入は米国で327万ドル、英国で507万ポンドを超えた。米国での成功の一因は、マイアミ、タンパ、ローリーなどの非伝統的な市場を含む64の劇場で公開されたことだった。[ 50 ]
公開後、この映画は『Kabhi Khushi Kabhie Gham...』(2001年)を上回り、世界で最も興行収入の高いインド映画となった。[ 7 ]全世界での総興行収入は113クローレ(当時3700万米ドル相当)に達し、[ 3 ] [ 6 ] [ 4 ]海外市場で10年間で最も興行収入の高いインド映画となった。[ 51 ] [ 52 ]インフレ調整後も、世界で最も興行収入の高いインド映画の1つである。[ 53 ]
数々の賞賛を受けた『Kabhi Alvida Naa Kehna』は、第52回フィルムフェア賞で23部門にノミネートされ、アビシェーク・バッチャンが最優秀助演男優賞を受賞した。この映画は、 IIFA賞1つ、グローバル・インディアン・フィルム・アワード2つ、ピープルズ・チョイス・アワード・インディア1つ、スクリーン・アワード1つ、スターダスト・アワード1つ、ジー・シネ・アワード5つも受賞した。[ 10 ] [ 54 ]
また、本作は『Rang De Basanti』、『Krrish』、『Omkara』、『Lage Raho Munna Bhai』とともに、2007年のアカデミー賞国際長編映画賞へのインドの公式出品作品候補にも挙がっていた。[ 55 ]最終的に、『Rang De Basanti』がインド代表作品として選ばれた。[ 56 ]
『Kabhi Alvida Naa Kehna』は、ヒンディー語映画における恋愛関係のテーマの大胆さと型破りな描写により、時を経て評価を得てきました。この映画は、特に都市部の恋愛関係における夫婦間の不貞や感情的な不満を探求している点で、カルト的な名作であり、時代を先取りしていたと後世に評されています。 [ 57 ] [ 58 ]また、Filmfare誌ではヒンディー語映画における最高のアンサンブルキャスト映画の1つとして挙げられ、批評家のシュブラ・グプタは著書『50 Films That Changed Bollywood』で、主流のヒンディー語映画の物語の境界に与えた影響を指摘し、この映画を取り上げています。[ 59 ] [ 60 ]
Filmfare誌は回顧特集で、「『Kabhi Alvida Naa Kehna』は時代を先取りした作品だった。その題材と演出は、人々を窮屈な思いから抜け出させ、考えさせるものだった」と評した。[ 61 ] [ 62 ] Times of India紙は、この映画は不倫関係を美化するのではなく、その感情的な結果を描いていると指摘した。[ 63 ] Firstpostは、この映画をカラン・ジョハール監督の「最も賛否両論を巻き起こした作品」と評し、[ 64 ] Film Companionは、感情的な考察を促す「説得力があり、考えさせられるドラマ」と評した。[ 65 ]
この映画は、ジョハル、シャー・ルク・カーン、ラーニー・ムケルジー、アビシェーク・バッチャン、プリティ・ジンタの代表作としてよく挙げられる。[ 66 ] [ 67 ] [ 68 ] [ 69 ] 2010年、ボリウッド・ハンガマは、カーンとムケルジーのペアを、この10年間で最もロマンチックなスクリーン上のカップル10組のリストに含めた。[ 70 ]
『Kabhi Alvida Naa Kehna』は、2006年10月26日にヤシュ・ラージ・フィルムズからDVDで発売された。2枚組のDVDには、ドルビーデジタル5.1ch音声、英語、アラビア語、マレー語、タミル語、テルグ語の字幕オプション、削除シーンやメイキング映像などの特典コンテンツが収録されている。 [ 71 ]その後、 2010年5月18日にBlu-ray版が発売された。Blu -ray版は、 1080pの高解像度転送、DTS-HDマスターオーディオ5.1ch音声、リージョンフリー版で、英語とアラビア語の字幕が収録されている。[ 72 ]
2025年現在、この映画はNetflixやAmazon Prime Videoなどのプラットフォームでストリーミング配信されている。[ 73 ] [ 74 ]
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