ヨハンナ・ヤッハマン・ワーグナー

ヨハンナ・ヤッハマン＝ワーグナー（Johanna Jachmann-Wagner、1828年10月13日^[1] - 1894年10月16日）は、メゾソプラノ歌手、悲劇歌手、歌唱と演劇の教師であり、19世紀の第3四半期にヨーロッパで非常に名声を博した。彼女は作曲家リヒャルト・ワーグナーの姪であり、 『タンホイザー』のエリザベートのオリジナルの演者であり、ある意味ではインスピレーションの元となった。彼女はまた、 『ニーベルングの指環』のブリュンヒルデの当初の予定の演者でもあったが、実際には他の役を引き受けた。

ヨハンナ・ワーグナーはハノーファーのゼールツェで生まれた。彼女はボック・フォン・ヴュルフィンゲンという名の兵士の娘で、アルベルト・ワーグナー（1799–1874）（リヒャルトの長兄）とその妻エリーゼ（1800–1864）に養子として引き取られた^{[2] 。彼らには他に2人の娘がいた。1830年に一家はゼールツェから}ヴュルツブルクに移り、そこで両親はともに王立バイエルン劇場で働き、父親は俳優、歌手、舞台監督だった。彼女はローマカトリック教徒の母親からピアノを習い、ヘッセン州の伯爵とデュエットをした。伯爵は彼女の父親から歌のレッスンを受けていた。リヒャルト・ワーグナーは1833年に（『妖精』を作曲中に）訪れ、カール・レーヴェのバラード『エドワード』を歌う彼女の伴奏を頻繁に行った。ヨハンナは、同じ堅信礼クラスに通っていた 若きマリー・ゼーバッハ（後にワーグナー歌手アルベルト・ニーマンの妻となる）と知り合いでした。

彼女は子供の頃から舞台の才能を発揮していた。健康状態が悪かったため、叔母のクリスティン・グレイのもとに身を寄せた。グレイは歌手で、ウィーンの女優ジュリー・レティッヒ [de] (1809–1866) の母であった。1842年にベルンブルクとバレンシュテットで女優として契約し、父親が歌手としての訓練を引き受けた。バレンシュテットで新作オペラ『ユグノー』の小姓として出演した後、彼女はコンサートを開き、大成功を収めた。ベルンブルクでは、レオポルド公爵が観劇した公演でマルグリット・ド・ヴァロワ役の代役を務め、好評を得た。 ^[3]

夏の間、専務取締役は劇団をハレに移し、ヨハンナは劇場でフリードリヒ・シラーの役柄を、また父親のもとでダニエル・オーバーの『マウラーとシュロス』、アルベルト・ロルツィングの『野獣の射手』、『ドン・ジョヴァンニ』のオペラの役柄を学んだ。彼女の最初の重要なオペラ出演は、フロメンタル・アレヴィの『シプレの王女』のカテリーナ・コルナーロ役であった。1844年5月、リヒャルト・ワーグナーは彼女のためにドレスデン王立歌劇場でのオーディションを手配し、彼女はこれらのオペラに客演して3年契約を獲得し、 18歳になる前に ザクセン王立宮廷歌手として雇われた。

1844年に彼女が到着した当時、ドレスデンでは『リエンツィ』（1842年）と『さまようオランダ人』（1843年）の世界初演が行われたばかりで、歌手ではヨゼフ・ティハチェック（テノール、初代リエンツィ）、バリトンのアントン・ミッテルヴルツァー、バスのヴィルヘルム・ゲオルク・デットマー （ドイツ語）、高名なドラマティック・ソプラノの ヴィルヘルミーネ・シュレーダー＝デフリエント（初代アドリアーノとゼンタ）が彼女の主要メンバーだった。シュレーダー＝デフリエント（ヨハンナが初めて出会ったのはバレンシュテットだった）は特にヨハンナに刺激を与え、ティハチェックとは生涯の友人となった。また、彼女は舞台衣装に詳しい俳優フェルディナント・ハイネや、彼女の肖像画を何枚も描いたヘレーネ・カミンスカ伯爵夫人とも親交を深めた。

ヨハンナは叔父のもとでいくつかの役、特にリエンツィのイレーネ役を学び、家族が街に引っ越してくると、リヒャルト・ワーグナーの仲間入りをした。ワーグナーは新たな音楽構想に従ってタンホイザーを作曲しており、ヨハンナとティハチェクはエリザベートとタンホイザーの曲が完成するにつれてそれをワーグナーのために歌った。ワーグナーは1845年10月13日のワーグナーの17歳の誕生日にオペラを初演する予定だったが、ワーグナーが病気だったため6日間延期された。^{[4] [5]}初演は10月19日で、ヴィーナス役のデフリエントの他、デットマーとミッテルヴルツァーが出演し、6時間の上演となった。その後短縮版が続き、翌年1月までに計8回の再演が行われた。

1846年、コンサートでクリストフ・ヴィリバルト・グルックの『オルフェオ』の抜粋を歌った後、ザクセン王から財政的援助を受けてパリへ行き、マヌエル・パトリシオ・ロドリゲス・ガルシア（および/またはポーリーヌ・ガルシア＝ヴィアルド）に師事し、オーディションで『魔弾の射手』のアガーテの最初のアリアを歌った。ジュリア・グリジのノルマ役を聴いて、グリジに（イタリア語で）同役を師事し、また『ユグノー』のヴァレンタインの役も（フランス語で）学んだが、ロジーナを教えようとするグリジの試みはあまりうまくいかなかった。グリジは、ロジーナにパリで歌うよう勧めたが、グリジは断ったが、パリにいる間にフレデリック・ショパンの演劇を観、ラシェルのジャン・ラシーヌの『フェードル』を観、ハベネックの指揮するベートーヴェンの交響曲第7番を観た。その年の終わりに彼女は新たな契約のもとで『ノルマとバレンタイン』を演じるべくドレスデンに戻った。

1848年から1849年のドレスデン革命でリヒャルト・ワーグナーが追放され、シュレーダー＝デフリエント夫人が一時的に投獄されると、ヨハンナはハンブルクでバレンタインやレオノーレの役を歌うことになった。ドレスデンは動揺したため、彼女はハンブルクでの契約を受け入れ、そこで「預言者」のフィデス役でジャコモ・マイアベーアの注目を集めた。彼は彼女をベルリン国立歌劇場に連れて行き、1851年5月にデビューさせた。彼女はそれに続き（1851年6月）、ドンナ・アンナ、レイザ、フィデスの再演で歌った。彼女は1850年にウィーンでもフィデスを歌った。ハンブルクでの義務を果たした後、彼女はベッリーニの「ロメオ」の有名な解釈をベルリンに持ち込み、大成功を収めた。

1852年5月、ジョアンナはベンジャミン・ラムリーからの招待を受け、ロンドンのハー・マジェスティーズ劇場で歌った。しかし、ロイヤル・オペラ・ハウスの経営陣（フレデリック・ガイ）は彼女を誘惑しようとし、アルバート・ワーグナー（常にジョアンナのエージェント）がその申し出を受け入れた。その後の論争、2つの有名な訴訟と衡平法手続き（ラムリー対ガイとラムリー対ワーグナー）で、アルバート・ワーグナーは「イギリスに行くのは金をもらうためだけだ」という（法廷で提出された私信からの）発言でHFチョーリーらを怒らせた。^[6]そしてジョアンナは歌うことなく帰国した。しかし、彼女は1856年6月と7月に（女王陛下の御前で）復帰し、6月14日のロミオ役を皮切りに、ルクレツィア・ボルジア、グルックのオルフェオとエウリディーチェ、ジョアキーノ・ロッシーニのタンクレディなど、最高の役柄で繰り返し出演した。彼女は宮廷コンサートを開き、その後、ヴィクトリア女王は掟を破ってこの劇場に足を運び、彼女の舞台を聴いた。

1856年、彼女はフランツ・リストの指揮のもとワイマールで、オルフェオ、ロメオ、ルクレツィア・ボルジア、グルックのタヴリーデのイフィゲニー、そしてコンサートで歌った。ロメオの後、彼女はオーケストラからスタンディングオベーションを受け、月桂冠を授けられ、大公と大公妃の前で再演しなければならなかった。音楽以外のことにも興味があったリストは、彼女に自分の肖像画を贈った。1850年代を通して、彼女はケルンやシュテッティンで繰り返し歌った。1858年に彼女はライプツィヒでルクレツィア役でデビューし、ロメオ、タンクレディ、タンホイザー、オルフェオを演じた後、ドレスデンに行き、ティハチェクとミッテルヴルツァーと共に再びタンホイザーを歌えたことを喜んだ。

ワーグナーは当時ヨハンナと親しくはなかったが、ニーベルンゲン歌劇の初期の計画ではブリュンヒルデ役に彼女を想定していたが、リチャードが亡命中にベルリンで上演されたハインリヒ・ドルンの歌劇「ニーベルンゲン」で初めて彼女がこの役を演じた。また、あまり知られていないヴィルヘルム・タウベルトの「マクベス」ではマクベス夫人を演じ、ある程度の存在感を示した。しかし、1856年1月のベルリンでの「タンホイザー」初演で、彼女はリチャードの神殿における自分の地位を取り戻し、その成功により、1859年には（遅ればせながら）ベルリンで最初の「ローエングリン」上演も許可され、ヨハンナがオルトルート役を演じた。彼女はまた、エルザ役のルイーズ・ハリアーズ＝ヴィッパーンを指導した。これらの作品ではボト・フォン・ヒュルゼンがマネージャー、アルベルト・ワーグナーが舞台監督、そして（『ローエングリン』では）ヴィルヘルム・タウベルトが指揮者を務めた。

1859年5月、ヨハンナは、1858年にその事業が破綻した際に経済的に援助していたプロイセンの名門一家の外交官、ケーニヒスベルクのアルフレート・ヤッハマンと結婚した。1860年3月に最初の娘が生まれた。1860年にドイツの町々を忙しく凱旋旅行し、ワルシャワ蜂起を訪問した後（ワルシャワでは最初はブーイングを浴び、その後は警察の保護下で歌った）、オペラの舞台から別れを告げ、悲劇女優としてのキャリアを続けることを決意した。契約が再交渉され、彼女は後継者となる女優オーギュスト・クレランガーの指導のもと、ヨハン・ヴォルフガング・フォン・ゲーテの『イフィゲニー』の役を学び、1861年9月にベルリン王立劇場でアウグスタ女王の誕生日にこの役を演じ、その後すぐにフリードリヒ・シラーの『メアリー・ステュアート』や『エミリア・ガロッティ』のオルシーナ伯爵夫人を演じた。

彼女は新たなキャリアのためにヨハンナ・ヤッハマン＝ワーグナーという名前を名乗った。すぐに彼女はファニー・ヤナウシェクと比較され、彼女のパフォーマンスの劇的な力はドイツ古典劇の復活への希望を与えた。ケーニヒスベルクでの戴冠式コンサートで歌った後、彼女のオペラでの最後の出演は1861年12月のオルフェオであったが、彼女は1862年10月の百周年記念公演で同じ役を再演した。しかし彼女は1860年代を通してドイツの様々な町で歌い続け、特にコンサートやリサイタルで歌曲を披露した。彼女は1866年にヴュルツブルクを再訪した。1861年から1869年まで、彼女は毎年一部をベルリンに、一部をトルテナウに住んでいた。 1868年と1869年に、彼女はプロイセン王子ゲオルク・コンラートのペンネームである「ゲオルク・コンラート」の2つの劇「フェードラ」と「カタリーナ・ヴォワザン」の初演を行った。ゲーテの「イフィゲニー」と古典劇の「フェードラ」と「アンティゴネ」（ソポクレスの）の演技は特に彼女独自のものとなった。1869年に顔の片側が麻痺したため、引退を余儀なくされた。1871年と1872年の劇的な別れの後、テオドール・フォンターネによって賛辞が贈られ、皇帝から金メダルが授与された。

1872年5月、ヨハンナは叔父のリヒャルト・ワーグナーとの約束を果たし、バイロイト祝祭劇場の定礎式でベートーヴェンの交響曲第9番の演奏会でソロ四重奏団のアルト歌手として歌った。また、1876年の第1回バイロイト音楽祭にも参加し、オリジナルの初演となった『ニーベルングの指環』では『ワルキューレ』のシュヴェルトライテ役と『神々の黄昏』の第一ノルン役を演じた。当初予定されていたブリュンヒルト役はできなかったが、ワルキューレ役では、リハーサルと本番で彼女が場面を劇的にコントロールし、そこに注ぎ込んだエネルギーによって、作曲家の真意が実現し、後に模倣される前例となった。ノルン役にも同様に、彼女の劇的な才能がすべて注ぎ込まれた。

アルフレート・ヤッハマンの運命は普仏戦争後^に再び崩壊し、ベルリン音楽劇場からの年金を得て、ヴュルツブルクでヨハンナは^声楽教師の仕事を続け、長年維持してきた国王や王子たちとの友情を維持した。彼女が最後に公の場で演奏したのは、1882年にヴュルツブルクで『オルフェオ』の場面を演じたとき^だった。その後彼女はミュンヘンに移り、そこで王立宮廷劇場と密接な関係を築き、王立音楽院の声楽教師の職と教授の称号を受け入れた。バイエルン王ルートヴィヒ2世は彼女にミュンヘン・オペラの席を無償で与え、自身の劇場で行われる『パルジファル』の私的公演に招待した。彼女には多くの生徒がいたが、やがてミュンヘンに満足できなくなり、1888年にベルリンに戻って教え続け、生徒のために公開コンサートを企画した。彼女は66歳の誕生日の3日後に心臓病で ヴュルツブルクで亡くなった。

ロンドンの評論家は次のように書いている。「彼女の音域はソプラノの柔らかな女性的な愛らしさを備え、コントラルトの低音域でも同様に素晴らしい。この比類のない歌手が音域から音域へと特に素晴らしい変化を遂げるたびに、その効果は予想外であると同時に圧倒的であった...欺瞞、情熱、愛、恐怖、絶望が各音に表現されていた。」^[7]また別の評論家は次のように書いている。「彼女は魅力的な個性で舞台を満たす稀有なアーティストの一人である...彼女の声は最も稀有な美しさの一つである。彼女はソプラノだと言いたくなるが、彼女の音域は非常に広く、全音域はハイソプラノからアルトまで3つの音域をカバーしている。確かに、音の豊かさにおいてヨハンナ・ワーグナーに匹敵する現存する歌手はいない。」^[8]

アルベルト・ワーグナーの国民的侮辱に憤慨したHF・チョーリーは、ヨハンナにあまり好感を持てなかった。「歌手として見れば、ワーグナー嬢の持ち味はごくわずかだった。彼女はもともと素晴らしいメゾソプラノの声を持っていたに違いない。その声の出し方や使い方を学んだことはなかったはずだ。ロミオでも、タンクレディでも、ルクレツィア・ボルジアでも、オルガンの不従順な頑固さは隠し切れなかった。彼女はドイツ人歌手にしか見られない大胆さであらゆる困難に突進したが、実際には誰にも達していなかった。」^[9]チョーリーは、ドイツの舞台芸術を、作法があり定型的だと考えていたため、好まなかったし、ドイツの劇場の歌唱を「オーケストラを伴った趣味の悪い朗読」と呼んでいたため、好まなかった。

一方、ベンジャミン・ラムリーは、 1856年にロミオ役で登場したブリュンヒルデについて、本来のブリュンヒルデの姿を想像させるような言葉で書いている。「彼女は、背が高く、堂々としていて、落ち着きがあり、きらびやかな金色の鎧をまとい、美しい金髪をふんだんに首に垂らして登場した。勝利を心から誓っているかのような素晴らしい態度と、あらゆる動きに生まれながらの威厳と壮大さが表れているステップ...彼女は歌った！敵に若い戦士の使命を告げる朗々とした声は、クラリオンの呼び出し音のように鋭く目覚めさせるように家中に響き渡った。」^[10]