ヘンリー・チョーリー

彼は音楽家になることを夢見て商人の事務所で働き始めたが、叔父はそれを非現実的な野望として反対した。しかし、チョーリーはすぐに音楽と文学の批評に傾倒した。彼は1830年にアテネウム誌に寄稿を始め、1868年まで同誌の音楽と文学の評論家を務めた。在任中、彼は約2,500冊の本を批評し^{[ 1 ]}、イギリスとヨーロッパ大陸の作曲家や演奏家について論じる評論や音楽ゴシップコラムを執筆した。この立場において、彼は大きな影響力を持っていた。彼は非常に保守的な見解を持ち、革新に一貫して反対したが、ロンドンの生活を生き生きと記録した人物でもあった^{[ 2 ]} 。 1850年と1851年には、チョーリーはファッションと家庭の女性の問題を扱うレディース・コンパニオン誌の編集長を務めた。アテネウム誌やその他の媒体で、チョーリーはシューマンとワーグナーの音楽を「退廃」と彼が呼んだ理由でしばしば批判した^{[ 1 ] 。}

チョーリーは雑誌の批評に加えて、文学や芸術に関する著作を数多く執筆した。彼のノンフィクション作品は広く読まれ、『フランスとドイツの音楽と風俗』（1841年）には、パリの当時のオペラやドイツのライプツィヒにおけるフェリックス・メンデルスゾーンの経歴の詳細な記述が含まれている。彼はこの本のドイツ語の部分を拡張し、1854年に『現代ドイツ音楽』として出版した。^{[ 3 ]}彼の代表作は『30年間の音楽回想録』（1862年）で、1830年から1859年までのロンドンにおけるヨーロッパのオペラのシーズンを年ごとに網羅している。この作品の中で、彼はハー・マジェスティーズ・シアターの独裁的な支配人ベンジャミン・ラムリーが、そこで上演される作品の質の低下の原因だと非難している。一方、彼はジュリア・グリシ、マリオ・コスタ、マイケル・コスタ、そして（彼自身を含む）ジャーナリストのグループが、1847年にコヴェント・ガーデンで王立イタリア歌劇場を成功裏に創設した努力を称賛している。 ^{[ 1 ]}また、彼は好評を博した『ヘマンズ夫人の回想録』（1836年）、『ヘンデル研究』 （1859年）、メアリー・ラッセル・ミットフォードの手紙の注釈付き版（2巻、1872年）、 『世界の国民音楽』（1882年）も執筆した。

チョーリーはまた、小説、物語、戯曲、詩、さまざまな台本も書いたが、成功ははるかに少なかった。彼の小説作品には、リバプールに関連する物語、エッセイ、中編小説を集めた『港町のスケッチ』（1834年）がある。翌年、彼は『捨てられたコンティ』を書いた。どちらも成功しなかった。彼の戯曲『古い愛と新しい幸運』（1850年）と『エレノア公爵夫人』（1854年）は人気を得られなかった。彼は2つの小説、『ロッカベラ』（1859年）をポール・ベルというペンネームで書き、エリザベス・バレット・ブラウニングに献呈した^{[ 4 ]}、そして『天才：音楽の物語』（1866年）を書いた。^{[ 1 ]}彼の台本には、作曲家ウィリアム・ヴィンセント・ウォレスのための『琥珀の魔女』、ウィリアム・スターンデール・ベネットのための『五月の女王 - 牧歌劇』（1858年）、そして友人アーサー・サリバンのための2つの作品『サファイアのネックレス』と『ケニルワースの仮面劇』が含まれていた。^{[ 5 ]}彼はマイヤベーアの『ディノラ』の英語版を出版し、グノーの「ナザレ」^{[ 6 ]} 、エドワード・ローダーの「勇敢な老樫」と「三つの時代」、バッハとグノーの「アヴェ・マリア」の英語版、サリバンの「長い一日が終わる」、そして賛美歌「全能の神よ！ 」など、いくつかの有名な歌の歌詞を書いた。

チョーリーは、1863年にロンドンのハー・マジェスティーズ劇場で初演されたグノーのオペラ『ファウスト』の英語台本を執筆した。リハーサル中に、歌詞が歌えないことが判明した。シムズ・リーブスとチャールズ・サントリーはチャペル社に執拗に苦情を申し立て、誰もチョーリーに知らせる勇気がなかったため、新しい翻訳が密かに作成された。チョーリーがそれを知ったのは初演の時だった。評論家であるチョーリーは、最終公演が発表されるまでコメントを控え、最終公演について「特異な翻訳によって深刻な危機に瀕している」と評した。残念ながら、問題の最終公演は行われなかったため、『ミュージカル・ワールド』誌は彼の詩的な想像力を称賛することができた。^{[ 7 ]}それにもかかわらず、チョーリーによるファウストからのいくつかの歌曲の翻訳は出版され、広く演奏された。「花の歌」、「すべてが若かったとき」、「栄光と愛」などである。^{[ 8 ]}チョーリーの同様の試みは、あまり知られていない作品ではあるが、より良い結果となった。チョーリーが1851年のロンドン初演のために「息子と見知らぬ人」と訳したメンデルスゾーンの「異邦人との帰郷」 ^{[ 9 ]}の翻訳は、今日でもその作品の稀な再演で聴くことができる。^{[ 10 ]}

チョーリーは風変わりで気難しい人物と見なされていたが、誠実さと優しさで尊敬を集めていた。チョーリーは熱心にディナーパーティーを主催したり参加したりし、大酒飲みとしても知られていた。エリザベス・バレット・ブラウニングやメンデルスゾーンと親交を深め、後にチャールズ・ディケンズ、アーサー・サリバン、チャールズ・サントリーらとも親交を結んだ。兄のジョン・ラター・チョーリー（1806年～1867年）の死後、彼はアテネウム紙を退職するのに十分な遺産を相続したが、その後も同紙と『ジ・オーケストラ』誌に記事を寄稿し続けた。

作曲家は、イギリスでシャルル・グノーの音楽を広めようと努力したにもかかわらず、チョーリーをひどく嫌っていた。1870年代初頭にイギリスに滞在していたグノーは、チョーリーの性格を風刺したピアノのための性格小品を作曲した。この曲は、グノーのイギリスのパトロンであるジョージナ・ウェルドンを大いに楽しませた。ウェルドンは、チョーリーのことを「細くて酸っぱい、甲高いソプラノのような声」で、「詰め物をした赤毛の猿」のように動くと評した。^{[ 11 ]}グノーは、この曲をチョーリーに献呈して出版するつもりだったが、チョーリーはそれが実現する前に亡くなった。そこでウェルドンは、この曲のために新しいプログラムを考案し、曲名は「操り人形の葬送行進曲」に変更された。コンサート曲として人気を博し^{[ 12 ]} 、1950年代にはその冒頭のフレーズがテレビ番組「アルフレッド・ヒッチコック・プレゼンツ」のテーマ曲として広く知られるようになった^{[ 13 ]}。

チョーリーは1872年にロンドンの自宅で63歳で亡くなり、ブロンプトン墓地に埋葬されている。^{[ 14 ]}彼は4万5000ポンドという莫大な遺産を残した。^{[ 1 ]}遺贈の一つは王立救命艇協会（RNLI）へのもので、1872年にアイルランドのボイン川沿いのドロヘダ第2救命艇ステーションに配備された救命艇ジョン・ラッター・チョーリー号の資金となった。1872年から1885年にかけて、この救命艇は18回出動し、38人の命を救った。^{[ 15 ]}

同僚の批評家チャールズ・ルイス・グリュナイゼンはアテネウム誌に、チョーリーの性格が彼の資質の評価を妨げていると書いた。^{[ 1 ]}