演習（EP）

演習
EP作成者 CFCF
リリース	2012年4月12日
記録済み	2011
スタジオ	モントリオール、パリにあるマイケル・シルバーの自宅と、ストックホルムにあるGSマスタリング＆ポスト
ジャンル	モダンクラシック アンビエント[1] [2] 最小限 インディーズ シンセポップ[3] プログレッシブエレクトロニカ[2] ニューエイジ[2]
長さ	26 : 29
ラベル	紙袋 ダミー
プロデューサー	CFCF
CFCF年表
ザ・リバー （2010） 演習 （2012） ミュージック・フォー・オブジェクト （2013）
ザ・リバーからのシングル
「演習 #3 (建物)」 公開日: 2012 年 2 月 2 日 「エクササイズ #5 (9月)」 公開日: 2012年4月6日

『エクササイズ』は、 CFCFという芸名で知られるカナダ人ミュージシャン、マイケル・シルバーのディスコグラフィーにおける5番目の拡張プレイである。拡張プレイは、シルバーが2010年から2011年の秋から冬にかけて聴いていたブルータリスト建築と、シンセサイザーを多用した現代クラシック音楽とピアノのみの作品数曲にインスピレーションを受けており、それらの作品は、シルバーが当時の「ある種の不安」を感じていたことの「サウンドトラック」だった。ケン・シュワルツ、ジョシュ・クランシー、トラヴィス・スターンズによるカバーアートには、拡張プレイのインスピレーションの元となった建物の1つが描かれている。

Exercises は、非常に限られたリソースで制作されました。ピアノは実際の生ピアノではなく、ソフトウェア音源プラグインからの複製です。Exercises の各カットは、静かなドラムやシンセサイザーなどの他のサウンドを中心にゆっくりと構築されるピアノを含むミニマルなトラックです。以前のリリースよりも「シンプルな」構成で、よりクラシックでダンスミュージックベースではないスタイルに従っています。この EP には、英国のシンガーソングライター、デヴィッド・シルヴィアンのトラック「September」の「セミカバー」が収録されています。

Exercises は、2つのプレEPトラックリリースとミュージックビデオで宣伝され、 2012年にPaper Bag RecordsとDummy Recordsというレーベルからリリースされました。配信されると、一般的に非常に好意的なレビューを集め、Exclaim!による2012年のベストダンスとエレクトロニックリリースのリストで14位にランクされました。一部のレビュアーは、EPでSilverの音楽の範囲が広がったことを強調しましたが、レコードに対してより複雑な意見を持つ批評家は、サウンドが良すぎて、驚きやエキサイティングな瞬間が欠けていると感じました。

2010年と2011年の秋から冬にかけて、マイケル・シルバーは、フレデリック・ショパン、グレン・グールド、フィリップ・グラス、デイヴィッド・ボーデンなどの作曲家による、シンセサイザーを多用した現代クラシック音楽やピアノのみの作品をいくつか聴いた。^{[5] [6]}彼はそれらを、その時期に自分が感じていた「ある種の不安」を表現する「サウンドトラック」だと表現した。^{[5] [6]これらの作品を聴いたことが、彼が以前に発表した拡張プレイ}『ザ・リバー』（2010年）の収録曲「It Was Never Meant to Be This Way」のピアノとボーカルのみのバージョンを録音するきっかけとなった。^[5]

ピアノバージョンは『ザ・リバー』のデジタルダウンロード版にボーナストラック4曲のうちの1曲として収録され^{[7] 、}デヴィッド・クローネンバーグ監督の映画『ステレオ』（1969年）の「アイスボックス・グラマー」シーンと組み合わせた公式ミュージックビデオも制作された。 ^[8] 『ステレオ』はトロント大学のブルータリスト建築で撮影された。^[9]ピアノ曲の録音とブルータリスト建築の映像を組み合わせることで、シルバーが探求したかった「異世界的でどこか悲しい」世界が生まれた。^[9]ピアノとシンセサイザーの曲を5曲ほど作った後、シルバーはこの種のトラックをまとめてレコードとして制作し、リリースすることを決めた。^{[10] [9]} SoundBlabのEPのレビューでは、ダリル・ワージントンが建築的要素について言及している。「最初の数曲は明らかに都会的な雰囲気で、建築に関する映画のサウンドトラックのように聞こえる。」^[11]

坂本龍一のアルバム『 Playing the Piano』（2009年）や、アルヴァ・ノト、フェネスなどの作曲家による即興演奏の録音は、シルヴァーが『Exercises』を制作する上で最も影響を受けた作品である。^{[9]このEPは、}カナダ国立映画制作庁のサウンドトラックや、カナダのアニメーター、ノーマン・マクラーレンのサウンドワークの音色要素からも影響を受けている。^[4]

Exercisesの制作は、マイケル・シルバーがパリへの引越しの準備をしている2010年12月に始まった。^[6]このEPでは、彼は過去の作品よりも「構造化された」クラシックで、ダンスミュージックベースではないアプローチ、より「シンプルな」作曲構造を選んだ。 ^[6] Exercisesは、評論家のプージャ・パテルによって「ぼやけたシンセとゴージャスなピアノリサイタルでスコア付けされた夢のようなインディーズ映画」と分類され、^{[12] 、ワージントンは、}ワンオートリックス・ポイント・ネヴァーやエメラルドのシンセサイザー作品の「ポップな視点」と評した。^{[11]このEPには}コスミッシェの要素も見られる。^[13]

Exercisesの制作において、シルバーは限られたツールでコンサートホールの温かみのある雰囲気を表現しようとした。^[9]普段使用している機材の大半はモントリオールで梱包されており、EP制作中はパリのアパートにいたため、シルバーが持っていたのはラップトップ1台だけだった。^[10]インストゥルメンタルピアノEPであるにもかかわらず、Exercises は実際のアコースティックピアノではなく、ピアノを再現したソフトウェアインストゥルメントプラグインで録音された。^[10]シルバーは各トラックにどのメロディーが合うかを見つけるために何時間もピアノで実験していたが、メロディーが完璧に聞こえすぎることは望んでいなかった。^[9]一例として、即興トラック^{[5]である「Exercise #4 (Spirit)」 [9]}を制作していたときが挙げられ、このトラックでは思いついたメロディーについて考えずに「シンセベッド」で演奏した。^[9]

ティム・ヘッカーのLP 『Ravedeath, 1972』（2011年）と同様に、^[11] 『Exercises』のトラックにはピアノパートがゆっくりと盛り上がっていき、目立たないドラムやシンセサイザーなどの他のサウンドも時折ミックスのバックグラウンドで使用されている。^[14]よりシンプルなトラックを作るということは、シルバーが他のほとんどのレコードの曲のようにドラムやシンセサイザーで作ったのではなく、ピアノで曲を書き始めなければならなかったことを意味した。^[5]シルバーが説明したように、「私は何かを削ぎ落としたつもりだったので、メロディーのパターンを使って、必ずしも壮大ではない方法でメロディーの上にメロディーを積み重ねていきました。」^[5] 『Exercises』の各トラックには3つから5つの楽器しか含まれておらず、「ただたくさんの異なるメロディーが互いに作用し合い、跳ね返っている」とシルバーは説明した。^[6]シンプルさにより、各曲に多元的で感情的な側面が与えられている。^[6]パテルはEPのミニマルな構造をイエロー・マジック・オーケストラの作品と比較した。^[12]

そのため、EPのタイトルである「Exercises」は、特定のテーマを「探求」するのではなく「表現」する一連のトラックであるとワージントンは分析した。^{[11]ワージントンはまた、各曲でリスナーがドイツのバンド}Neu!の作品のような「動きの感覚」を感じることができるため、EPのタイトルは適切であると述べた。^[11] ダミー誌は、Exercisesを「深く感動させるレコード、あなたを引き寄せて慰めてくれるレコード」と呼んだ。^[6]彼らは、坂本の作品の「繊細さ」、グラスの作品の「無重力」、そしてボーデンの作品の「感情的な」トーンを備えた現代クラシックレコードとしてそれを分類した。^[6]ファクト誌のスティーブ・ショーは、 Exercisesをインターネットでリリースされたビートテープと2010年代の未完成の素材の研究であると説明した。 ^[13]彼がこのように分類した理由は、EPの各曲の長さであった。「『Exercises』のどのトラックももっと長く展開できるが、シルバーはこれらを抑制するという決断を巧みに行っている。」^[13]

Exercises は、人生の一部を記録した 8 つの楽章からなるアルバムです。「Exercise #1 (Entry)」は人の誕生、「Exercise #3 (Buildings)」は人の成長、「Exercise #5 (September)」は老化、「Exercise #7 (Loss)」は人の人生の終わり、「Exercise #8 (Change)」は人の死後に何が起こるかについて歌っています。^[6] Dummyによると、この EP の目的は、「魂を表現する方法、私たちの存在のつまらなさを超越する方法、人生の最も基本的な要素に詩を見つける方法」を見つけることです。^[6] Dummyによると、Exerciseの主なメッセージは、「死以外の現実世界にはゴールラインはなく、いつまでも幸せに暮らすことはできない」、そして「私たちは決してすべてを理解することはできない」ということです。^[6]

各トラックのタイトルは数字とそれを説明する単語のみで構成されており、ライターのエリック・バーグによると、Exercisesのすべての録音は「実験」であることを示唆しているという。 ^[5]曲名は元々、説明のない番号付きタイトルだった。^[5]しかし、EP の 6 つのトラックが完成した後、彼は「どのトラックがどれか」を思い出すのに苦労し、各曲に「視覚的な要素」を見つけた。^[5]そのため、彼はリスナーに何を聴いているのかがわかるように、各タイトルに形容詞を追加した。^[5]

エクササイズの冒頭「エクササイズ＃1（エントリー）」は、ピアノ演奏を中心に展開します。⁷
₄ 拍子記号^[15]は、曲全体を通して悲しい音色を帯びている。^[11]ピアノの周りには、ヴァンゲリス風^[16]の合成ドローンとアルペジオのセットがあり、曲が進むにつれてその雰囲気が悲しいものから明るいものへと変化する。[ ^11]シルバーが素早く作り、グールドの変奏曲1-7の影響を受け、「エクササイズ#2（スクール）」は、音色の点でエクササイズの中で最も明るいトラックである。 ^[5]9
₄拍子記号^[5]とダブのリズム^[17]を使用し、ショウがテレフォン・テルアビブ風の「クリックビート」^[13]と呼んだものと、シルバーが「どちらのチャンネルからも出てくるシンセリードが湧き出る」と呼んだものとで構成されている。^[5]ポップマターズのレビュアー、スティーブン・スポールが「ほとんど子守唄のようなメロディ」と呼んだものから始まる。 ^[18]その後、エコーフィルターを通したピアノが曲に入り、電子的に作られたドラムとベースの音が加わり、トラックに穏やかでありながらも不気味なトーンを与える。^{[18]この曲は、}ピッチフォークのマーク・ホーガンによって「ポスト・ジェイミー・エックス・ベッドルーム・ディスコ」カットに分類され^{[19] 、}ファスターラウダーのトム・ウィリアムズはエイフェックス・ツインの作品と比較した。^[17]

シルバーは「Exercise #3 (Buildings)」を『Exercises』の中で最も「パターンに基づいた」曲と呼び、「主に互いに積み重なる一連のサイクルと、感情的な核となるパッドやメロディー」と評した。^{[5]ワージントンはグラスの作品}Glassworks ^[11]と比較し、プログレッシブ・ロック風のシンセサイザー・ブラスがピアノのアルペジオに乗せてファンファーレを演奏し^[13]、エメラルドのLP 『Does It Look Like I'm Here?』（2010年）風の荒々しいシンセ・ベースが使われている。 ^{[11] 「Exercise #4 (Spirit)」は}『Exercises 』で最後に完成した録音である。^[5]イギリスのロックバンド、トーク・トークの曲「Wealth」にインスピレーションを受けており、タイトルは「Wealth」の元となったトーク・トークの4枚目のスタジオLP『Spirit of Eden』（1988年）に由来している。^[5]「Exercise #4 (Spirit)」は即興で演奏され、ヤマハDX7の音やパンフルートのサンプルなど、EPの他のトラックとは異なる楽器のパレットが使用されています。^{[5]このトラックは、電子的に生成された}ポンプオルガンの音を中心に構成されています。 Fact誌のスティーブ・ショーは、このトラックについて「クリック感のある中音域のキーがその下で優雅に揺れ、ビブラートの増加と息のかかった尺八/ボーカルコードのジェスチャーによって、お腹の中で蝶が舞うような静かな興奮が引き出されます」と書いています。 ^[13]「Exercise #4 (Spirit)」のリワークは、CFCFとジャン=ミシェル・ブレイスのコラボレーションアルバムCascades（2017）に収録されました。^[20]

「Exercise #5 (September)」は、イギリスのシンガーソングライター、デヴィッド・シルヴィアンのアルバムSecrets of the Beehive (1987) ^{[5]のオープニングトラックの「セミカバー」である}シンセポップ^[19]で、オリジナルのピアノバラードの4倍の長さになっている。^[19]シルバーは「Exercise #5 (September)」を、ベース、シンコペーションされたシングルリードのようなシンセサイザーライン、クラップとウッドブロックを含む2ステップリズムのパーカッション、スタッカートのピアノ音、そしてボーカルで構成された楽器編成の点で「完全に完成した」トラックと呼んだ。 ^{[5] [13]}彼は、このトラックを作っているときに「少し『歌』の要素が強すぎる」と感じたため、歌詞を歌うボーカルをフィーチャーしたトラックを作った。^[5]ショウは、カバーでのシルバーのボーカルパフォーマンスをホセ・ゴンザレスに例えた。^[13]ジャベル・モハメドはこの曲の雰囲気について「その明るい音色は、もはや存在しない理想主義への郷愁と、来たる未来への楽観主義を物語っている」と書いている。^{[21] 「Exercise #6 (December)」は、} Exercisesの7曲目に完成した曲で、トラックリストでは6番目である。^[5] 2011年12月に録音されたこの曲は、Exercisesの中で最もミニマルなカットであり、ピアノ、イギリスのデュオAutechreのLP Amber (1994)のスタイルでハーモニーを奏でるスローアタックのシンセブラス、雪を表す中音域のシンセサイザーベルのカウンターメロディーが含まれている。^{[5] [13]}シルバーは、この曲は「優しさ、混乱、高揚感の瞬間」を伴う「失われた冬の感覚」についての曲だと述べた。^[5]

ウィリアムズによってジャン・ミッシェル・ジャールの作品風のダウンテンポの曲に分類されている^{[17] 「Exercise #7 (Loss)」は、} 3拍子のピアノを中心に、のこぎり波の音とビブラフォンがフェードインして周囲に「雲」のように溶け合う、とショウは書いている。^{[13]ワージントンは、「Exercise #6 (December)」と「Exercise #7 (Loss)」は、} Exercisesの他の曲の「はっきりと都会的な」要素から離れ、「より暖かく」「より土臭い」音色と静かなシンセサイザーの質感になっていると分析している。^[11] Exercisesは「Exercise #8 (Change)」で終了するが、ホーガンはこれを「ポスト・ジェイミー・エックス・ベッドルーム・ディスコ」曲とも呼んでおり^{[19] 、ウィリアムズが「陰鬱なポスト}・ダブステップ」の雰囲気と表現している。^[17]この曲は、これまでの曲とは異なり、電子音のみで構成されており、シルバーは雰囲気の点で「前向き」であると評した。^[5]シルバーの説明によると、この曲では大量のリバーブが使用され、「成長の余地と構築の余地」が表現されている。^[5]フェネス風の歪みでフィルタリングされたシンセサウンドのレイヤーが描かれており^[13]、彼の言葉を借りれば、曲が終わると「突然、未知の世界へと落ちていく」。^[5]

Exercisesのアートワークはジョシュ・クランシーとトラヴィス・スターンズがデザインした。 [ ^{22 ] ケン・シュワルツ[22]によるニューハンプシャー州の}フィリップス・エクセター・アカデミー図書館の写真を描いたもので、このEPのインスピレーションとなった建築物の一つである。^[19]より具体的には、空の本棚が並ぶ図書館が描かれている。^{[23]このアルバムは}Complex誌の「2012年ベストアルバムカバー25選」で24位にランクインし、「 LBジェフリーズが双眼鏡を手に取りたくなるような眺めだ」と評されている。 ^[23]

2012年2月2日、「Exercise #3 (Building)」がオンラインMP3ダウンロードとしてリリースされました。^[24]この曲の公式ミュージックビデオは2012年6月11日にリリースされました。^[25]アダム・ベックが監督したこの白黒ビデオには、どんな物体も色や光に変えることができる女性が登場します。^[25] Exercisesに影響を与えた建築の「未来とレトロ」の感覚を考慮して、ベックはヤングアダルト小説The Giver（1993）を読み、ビデオのブルータリスト建築のディストピア的な視点を発展させました。^[26] Stereogumのトム・ブレイハンは、このビデオを1998年の映画Pleasantvilleと比較しました。^[25] 2012年4月6日、Spin誌は「Exercise #5 (September)」を初公開し、^[27] 5月11日、シルバーはYours Trulyのパフォーマンスセッションシリーズの一環として表紙を披露しました。^[28] 2012年4月12日、Exercisesはストリーミングを通じて世界中で利用可能になりました。^[29] Paper Bag Recordsは4月24日に米国のデジタルストアでEPをリリースし、^[30] Dummy Recordsは8月6日にイギリスでレコードをリリースしました。^[6]

一部の評論家は、シルバーが『Exercises』で音楽スタイルの幅を広げたことを強調した。^{[17] [19] [21]}ホーガンとモハメッドは、これはシルバーがEPでクラシック音楽とコスミッシェの要素を使ったためだと書いた。^{[19] [21]} 5つ星のうち4.5を付けたのは、Hour Communityの評論家ジェス・ロックで、彼は『Exercises』を「もう一つの衝撃作」と呼んだ。^[32] Popmattersの評論家スティーブン・スポーレルは、『Exercises』をアンビエント・レコーディング・アーティストのエルヴィウムによる2004年の『An Accidental Memory in the Case of Death 』以来最も「魅力的な」インストゥルメンタル・ピアノ・レコードと評した。^{[18]スポーレルは「} 『Exercises』に引き込まれるのは信じられないほど簡単で、レコードが進むにつれて、そこから抜け出すのが信じられないほど難しくなる」と述べた。^[18]彼は、EPが傑作ではないが、「誰もが興味を持つだけでなく、投資し続けるのに十分なほど近い」ものだとまとめた。^[18]アンダー・ザ・レーダーのケニー・S・マグワンは「彼の最高傑作のようなビート重視のビルド・アンド・リリース方式は欠けているものの、『エクササイズ』はエレガントでテクスチャーがあり、知性に富んでいるため、仕事帰りのサウンドトラックとして最適だ」と書いている。[ ^34]トレブルのアダム・ブライワイスは『エクササイズ』を「繰り返し聴いても面白い」と評し、その理由として「トラックが知覚を持ち、自分がどこにいるのか、ここで何をしているのかを知りたがっているように感じる。リミックスではこうはいかないし、ウィッチ・ハウスもそうではない」としている。^[35]

ワージントンは、エメラルド、ワンオートリックス・ポイント・ネヴァー、ティム・ヘッカーなどのシンセサイザー音楽の影響が『エクササイズ』で「明らか」だと感じたが、これらの影響を「短くシャープでメロディアスな作品に凝縮」した点を称賛した。^{[11]アルワ・ハイダーは}メトロ誌のレビューで、EPの「8曲は繊細で緊張感がないように見えるが、 『エクササイズ』には多くの美しいディテールが注意深く散りばめられており、決して実体がないと感じさせない」と書いている。 ^[33]ザ・ヴァージ誌のジャーナリストも同様に、このアルバムを「重厚な質感でゆっくりと燃え上がる曲集。聴くたびに新たな聴覚の喜びを見つけられる」と評した。^[36]ダニエル・コーンのレビューでは、このアルバムを「美しいバックグラウンドミュージックとして機能するが、綿密に検討しても持ちこたえるような音楽」と評した。^[1]フィルター誌の記者は、EPの楽器編成について次のように述べている。「8つの実験曲に注入された室内ピアノは、時に非常に悲痛な響きを放つ。脈打つシンセサイザーの音は、まるで血液を送り出し、酸素を吸い込むかのようだ。」^[37]プレフィックス誌の評論家は、CFCFの以前のレコードのファンはEPのスタイルにうんざりするかもしれないが、シルバーの「真の」「刺激的な」作曲能力を披露していると分析した。^[16]

Exercisesのさらに複雑なレビューでは、このEPは、聴き手を興奮させる瞬間をあまり持たず、音の良さに重点を置きすぎていると批判されている。CFCFの過去の作品のファンであるレイ・フィンレイソンは、Beats per MinuteについてExercisesに複雑なレビューを与えている。^[14]彼はこのEPを「心地よい音楽」のセットであり、「非常に興味深くしっかりした瞬間がいくつかある」と評した。 ^[14]しかし、彼のレビューでの主な批判は、一部のリスナーにとってこのEPは「いとも簡単にバックグラウンドミュージックになってしまう」というものだった。^[14]彼は「シルバーの作品には常に一定の雰囲気があるが、特に最後の数曲では、十分に注意を払わないと、Exercises は完全に意識から消えてしまうことがある。CFCF を忘れ去ってほしくはないが、 Exercises ではシルバーの作品が簡単に忘れ去られてしまう」とまとめている。^[14]ブラート誌のスティーブン・ジャッジは、このEPを「素晴らしい」と評しながらも、「しばしば完全に背景や意識の中に消えてしまう」ため、「間違ったジャンルで売り出されている可能性がある」と感じた。^[2]彼はこのEPを「短い霧雨に似すぎており、「短い虹」やサプライズがほとんどない」と評した。^[2]

このEPは、 Exclaim!による2012年のベストダンス＆エレクトロニックリリースのリストで14位にランクインした。^{[38]また、} Drowned in Soundによる「お気に入りのアルバム」の年末リストでは97位にランクインした。^[39]

すべてのトラックの長さは7digitalから引用しました。^[30]

Exercisesのライナーノーツより引用。^[22]

• 2011年にマイケル・シルバーがモントリオールの自宅とパリで作詞、作曲、プロデュース、レコーディングしました。
• デヴィッド・シルヴィアンの「Exercise 5 (September)」の歌詞
• マスタリングはスウェーデンのストックホルムにある GS Mastering & Post の Anders Peterson が担当しました。
• アートワーク写真：ケン・シュワルツ
• アートワークはジョシュ・クランシーとトラヴィス・スターンズがデザインしました