ティム・ヘッカー

ティム・ヘッカー
アルバム「Konoyo」のレコーディング中の日本のお寺にいるヘッカー
背景情報
別名	ジェトーン
生まれる	( 1974-07-17 )1974年7月17日（50歳）カナダ、ブリティッシュコロンビア州、 バンクーバー
起源	モントリオール、ケベック州、カナダ
ジャンル	電子 周囲 実験的な アバンギャルド 最小限 ノイズ
職業	作曲家
楽器	エレクトロニクス
活動年数	1996年～現在
ラベル	ミルプラトー エイリアン8 フォース株式会社 スタールプラート ファットキャット クランキー ペーパーバッグレコード ソフトウェアレコーディング株式会社 4AD
Webサイト	サンブラインド

ティム・ヘッカーはカナダのエレクトロニックミュージシャン、プロデューサー、作曲家、サウンドアーティストです。彼の作品は、 Harmony in Ultraviolet（2006年）やRavedeath, 1972（2011年）、Virgins （2013年）などのアルバムに及び、広く批評家から高く評価されています。^{[1] [2]}彼は11枚のアルバムと多数のEPをリリースしているほか、多数の映画音楽^[3]や、 Arca、ベン・フロスト、ヨハン・ヨハンソン、ダニエル・ロパティン、エイダン・ベイカーなどのアーティストとのコラボレーションも行っています。^{[4] [5]}

ブリティッシュコロンビア州バンクーバー生まれ。両親は美術教師。高校時代は友人とロックバンドで演奏していたが、その後サンプラーを購入し、ソロ活動を始めた。^{[6] 1998年に}ケベック州モントリオールに移り、コンコルディア大学で学び、芸術への興味をさらに深めた。^[6]当初はJetoneという名前でDJ、テクノプロデューサーとして国際的に活動し、この名義で3枚のアルバムをリリース。 ^[7] 2001年までにJetoneプロジェクトの音楽的方向性に幻滅。2001年、ヘッカーはAlien8というレーベルから自身の名義でアルバム『 Haunt Me, Haunt Me Do It Again』^[8]をリリース。^[7]続いて『Radio Amor』（2003年）と『Mirages』（2004年）をリリース。

2006年に彼はKrankyに移籍し、4枚目のアルバム『Harmony in Ultraviolet』をリリースした。^{[7] [9]その後、彼はデジタル処理され歪んだ}パイプオルガンの音を取り入れた。このアルバムはPitchforkによって史上9番目に優れたアンビエントアルバムと評された。^[10]アルバム『Ravedeath, 1972』のために、ヘッカーはアイスランドに渡り、ベン・フロストと共に教会でパートを録音した。^{[11] 『} Ravedeath, 1972』はジュノー賞のエレクトロニックアルバムオブザイヤーを受賞した。 ^[12] 2010年11月、Alien8はヘッカーのデビューアルバムをレコードで再リリースした。^{[13] [14]}ライブパフォーマンスには、音量を大きく変動させながら操作されたオルガンの音を処理した即興演奏が含まれている。^[15]

2012年、ヘッカーはダニエル・ロパティン（ワンオートリックス・ポイント・ネヴァーとしても活動）と即興プロジェクトでコラボレーションし、それが2012年の『インストゥルメンタル・ツーリスト』となった。^[16] 2013年の『ヴァージンズ』に続き、ヘッカーは2014年と2015年にアイスランドのレイキャビクに戻り、後に『ラブ・ストリームス』となる作品を制作した。^[17]コラボレーターにはベン・フロスト、ヨハン・ヨハンソン、カラ＝リス・カヴァデイル、グリムール・ヘルガソンがおり、ジョスカン・デ・プレによる15世紀の合唱作品がこのアルバムの基礎となった。^{[18] 2016年2月、ヘッカーが}4ADに加入したことが発表され、同年4月に『ラブ・ストリームス』 ^{（2016年）がリリースされた。 [19] [20]}

Godspeed You! Black EmperorやSigur RósとのツアーやFly Pan Amのようなアーティストとのレコーディングに加え、ヘッカーはArcaやAidan Bakerのようなアーティストともコラボレーションしている。^{[5] [21]また、}エレン・アリアン、ジョン・ケイル、アイシス、インターポールなど他のアーティストのリミックスも手がけている。^{[6] [22] [23] [24]}

ヘッカーは音楽以外の分野でもプロとしてのキャリアを追求し、2000年代初頭にはカナダ政府の政策アナリストとして働いていた。 ^{[25] [26]} 2006年に退職後、博士号取得のためにマギル大学に入学し、^{[27] 2014年に}都市騒音に関する論文を出版した。^[28]また、同大学の美術史・コミュニケーション学部で音響文化の講師としても働いていた。 ^[29]

• ハウント・ミー、ハウント・ミー ドゥ・イット・アゲイン(2001)
• ラジオ・アモール（2003）
• ミラージュ（2004）
• ハーモニー・イン・ウルトラヴァイオレット（2006）
• 架空の国（2009）
• レイヴデス、1972 (2011)
• ヴァージンズ（2013）
• ラブストリーム（2016）
• このよ（2018）
• アノヨ（2019） ^[30]
• ノースウォーター（オリジナルスコア）（2021） ^[31]
• インフィニティ・プール（オリジナル・サウンドトラック）（2023）
• ノーハイズ（2023） ^[32]

• 貿易風、ホワイトノイズ（2002）
• わたしの愛は根底から腐っている(2002)
• ラジオ マルティ / ラジオ ハバナ(2004)
• モル・オ・ヴァッシュ（2005）
• パレイドリア（2006）
• ノーバーグ（2007）
• アトラス(2007)
• アポンダリファ（2010）
• ドロップド・ピアノ（2011）

• Random_Inc が Musrara で Tim Heckerと出会う (2002)
• ファンタズマ パラスタジーwithエイダン ベイカー(ナジャ) (2008)
• ダン・ベジャール（デストロイヤー）と共演した「アーチャー・オン・ザ・ビーチ」（2010）
• ダニエル・ロパティン（ワンオートリックス・ポイント・ネヴァー）とのインストゥルメンタル・ツーリスト（2012）
• カラクとエルサレム・イン・マイ・ハート（2021）

• オータムノニア（2000）
• ウルトラマリン（2001）
• サンダウン（2006）

• ミッチェル・アキヤマ – 「テンポラリー・ミュージック」（2002）
• デゾルメ – 「気候変動」 (2002)
• ギスラン・ポワリエ – 『スー・ル・マンギエ』 (2002)
• テニス – 「セルフ・ヒール・ミスハップ」（アンダーテイカー・ミックス）（2003）
• アイシス– 「キャリー」（2004）
• アイシス– 「キャリー」（ティム・ヘッカー リミックス セカンド バージョン）（2004）
• リス・ポール・リック– 「パープル・ブレイズ」（2005）
• TV Pow – 「ホワイトアウト」（2005）
• アンサンブル – 「Disown, Delete」（2006）
• レズビアン・オン・エクスタシー– 「We Know You Know」（2007）
• コリン・ステットソン– 「Time Is Advancing With Fitful Irregularity White Pulse Mix」（2009）
• ベルオーケストラ– 「Water / Light / Shifts」（リミックス）（2009）
• チンギス・トロン– 「ボード・アップ・ザ・ハウス」（ティム・ヘッカー・リミックス）（2009）
• エレン・アリアン– 「Sun the Rain」（ティム・ヘッカー・リミックス）（2011）
• ジョン・ケイル– 「Suffocation Raga for John Cale」（ティム・ヘッカー・トランジション）（2012）
• モグワイ– 「ラノ・パノ」（ティム・ヘッカー・リミックス）（2012）
• エレン・アリアン– 「Sun the Rain」（ティム・ヘッカー Rmx）（2013）
• ザ・フィールド – 「No. No...」（ティム・ヘッカー・ミックス）（2014）
• ハンドレッド・ウォーターズ– 「ダウン・フロム・ザ・ラフターズ」（ティム・ヘッカー・リミックス）（2014）
• ベン・フロスト– 「オーロラ」（2014）
• ドリアン・コンセプト– 「The Sky Opposite」（ティム・ヘッカー・リミックス）（2015）
• インターポール– 「Twice As Hard」（ティム・ヘッカーによるリミックス）（2016）
• サラ・ニューフェルド– 「ザ・リッジ」（2016）
• マイケル・ゴードン、マントラ・パーカッション – 「Timber」（ティム・ヘッカー・リミックス）（2016）
• ベン・ルーカス・ボイセン– 「ノクターン 4」 (ティム・ヘッカー・リミックス) (2017)
• 元ちとせ– 「豊年節」 (Tim Hecker Remix) (2019)
• アルカ– 「カヨ」（2022）^[34]

ヘッカーは時折サウンドインスタレーションを制作しており、スタン・ダグラス^[35]やチャールズ・スタンキエベック^[36]などのビジュアルアーティストとコラボレーションしてきました。

ヘッカーは、他のミュージシャンのベン・フロストとスティーブ・グッドマン（Kode9）、アーティストのピオトル・ヤクボヴィッツ、マルセル・ウェーバー（MFO）、マヌエル・セプルヴェーダ（オプティグラム）とともに、アンサウンド・フェスティバルの感覚的インスタレーション「エフェメラ」に音楽を提供した。^[37]

ヘッカーはダミアン・ジャレのパフォーマンス作品『Planet [wanderer]』の音楽を作曲した。 ^[38]

ヘッカーは2016年の映画『フリー・ワールド』の音楽を作曲し、^[39] 2016年サンダンス映画祭の米国ドラマティック・コンペティション部門に出品された。^[40]彼はアンドリュー・ヘイグ監督、イアン・マグワイアの同名小説を原作としたBBC Twoのドラマシリーズ『ノース・ウォーター』の音楽を作曲した。 ^{[31] [41]}

ヘッカーはまた、オーストリアのドラマ・ホラー映画『ルツィファー』の音楽も作曲しており、 2021年のファンタスティック・フェストでフランツ・ロゴフスキーが最優秀男優賞を受賞^[42] 、 2021年のシッチェス映画祭でスザンネ・イェンセンが最優秀女優賞、フランツ・ロゴフスキーが最優秀男優賞を受賞した^{[43] [44]}。

ヘッカーは、カナダ人監督ブランドン・クローネンバーグによる2023年の映画『インフィニティ・プール』の音楽を作曲した。この映画はアレクサンダー・スカルスガルドとミア・ゴスが主演し、サンダンス映画祭でプレミア上映された。^{[45] [46] [47]}

• アンビエントミュージックアーティスト一覧

• バーグマン、ブレット。「グローバルな動き、ローカルな詳細：ティム・ヘッカーの音楽」eContact! 11.2 – カナダの人物（2）（2009年7月）。モントリオール：CEC。
• ヘッカー、ティム。「ゲストリスト トップ 10」 。Pitchfork。2006年 10 月 27 日。
• リチャードソン、マーク。「ティム・ヘッカー：ハーモニー・イン・ウルトラバイオレット」。ピッチフォーク。CD レビュー。2006 年 10 月 16 日。

• 公式サイト
• IMDbのティム・ヘッカー
• AllMusicの Tim Hecker
• Discogsのディスコグラフィー

• マクダーモット、エミリー。「ティム・ヘッカーの心の平穏」インタビューマガジン、2016年5月19日。
• クレトヴィッツ、ステフ。「「無限の選択肢に迷っています」：ティム・ヘッカーが新アルバム『Love Streams』の情報過多について語る」FACT Magazine、2016年3月31日。
• バーンズ、トッド。「ティム・ヘッカー」レッドブル・ミュージック・アカデミー、2016年10月19日。
• ゴットセゲン、ウィル。「ティム・ヘッカー『アノヨ』インタビュー」、SPIN、2019年5月31日。