『ダラス・バイヤーズクラブ』は、クレイグ・ボーテンとメリサ・ウォラックが脚本を手がけ、ジャン=マルク・ヴァレが監督を務めた2013年のアメリカの伝記ドラマ映画である。この映画は、1980年代半ばにエイズと診断されたカウボーイ、ロン・ウッドルーフ(マシュー・マコノヒー)の物語を描いている。当時、 HIV /エイズの原因と治療法は十分に解明されておらず、患者は偏見にさらされていた。実験的なエイズ治療運動の一環として、ウッドルーフは症状を治療するために未承認の医薬品をテキサスに密輸する。そこで彼は「ダラス・バイヤーズクラブ」を設立し、同じエイズ患者に薬を配布するが、食品医薬品局(FDA)からの反対に直面する。
架空の脇役であるイヴ・サックス博士(ジェニファー・ガーナー)とレイヨン(ジャレッド・レト)は、トランスジェンダーのエイズ患者、活動家、医師へのインタビューを基に作られた架空の役柄である。大統領伝記作家でPEN-USA受賞者のビル・ミヌタグリオは、1992年にダラス・バイヤーズクラブの最初の雑誌記事を執筆した。ウッドルーフへのインタビューを掲載し、彼の劇的な国際的な冒険を再現したこの記事は、映画製作者やジャーナリストから広く注目を集めた。[ 3 ]
脚本家のボーテンは1992年にウッドルーフにインタビューし、脚本を執筆した。2000年に脚本家のウォラックと共に脚本を磨き上げ、その後プロデューサーのロビー・ブレナーに売却した。他にも数人の俳優、監督、プロデューサーが様々な時期に映画の開発に関わったが、プロジェクトを離れた。ユニバーサル・ピクチャーズも映画化を試みたが実現しなかった。数人の脚本家が草稿を書いたが却下された。2009年、プロデューサーのブレナーは、ウッドルーフと同じテキサス出身のマシュー・マコノヒーを起用した。ブレナーはボーテンとウォラックが書いた最初の草稿を映画用に選び、その後ヴァレが監督に決定した。主要撮影は2012年11月にニューオーリンズで始まり、25日間の撮影が続き、バトンルージュでの撮影も含まれた。ブレナーとレイチェル・ウィンターが共同でこの映画をプロデュースした。公式サウンドトラックアルバムには様々なアーティストが参加しており、2013年10月29日にリラティビティ・ミュージック・グループからデジタル配信された。
『ダラス・バイヤーズクラブ』は2013年のトロント国際映画祭で初上映され、2013年11月1日にフォーカス・フィーチャーズ配給でアメリカで劇場公開され、11月22日に全国公開された。製作費500万ドルに対し、全世界で5500万ドルの興行収入を上げ、批評家から広く絶賛され、数々の賞を受賞した。批評家はマシュー・マコノヒーとジャレッド・レトの演技を称賛し、第86回アカデミー賞でそれぞれ主演男優賞と助演男優賞を受賞した。これは『ミスティック・リバー』 (2003年)以来、そして史上5作目となる、両賞を受賞した作品となった。本作はメイクアップ&ヘアスタイリング賞を受賞し、作品賞、オリジナル脚本賞、編集賞にもノミネートされた。
1985年、奔放なダラスの電気技師でロデオカウボーイのロン・ウッドルーフはHIV/AIDSと診断され、余命約30日と告げられる。最初は診断を受け入れようとしなかったが、静脈注射薬物使用者の売春婦と避妊具なしで性行為をしたことを思い出し、ようやく受け入れる。ウッドルーフの家族や友人は、彼が同性愛行為でAIDSに感染したと誤解し、彼を疎外する。彼は仕事を解雇され、家からも追い出される。担当医のイヴ・サックスは、AZTと呼ばれる抗レトロウイルス薬( FDAがヒト臨床試験での試験を承認した唯一の薬)がAIDS患者の寿命を延ばすと考えられていると告げる。サックスは、薬の効果を判断する唯一の方法であるため、治験参加者の半数にこの薬を投与し、残りの半数にはプラセボを投与すると説明する。
ウッドルーフは病院職員に賄賂を渡してAZTを入手するが、コカインとアルコールの乱用によって悪化したAZTによって健康状態は悪化する。病院で療養中の彼は、薬物中毒でHIV陽性のトランスジェンダー女性、レイヨンと出会うが、最初は彼女に敵意を抱く。健康状態が悪化するにつれ、彼はAZTをさらに入手するためにメキシコの仮設病院へ向かう。その施設はアメリカ人のヴァス医師が運営しており、エイズ患者への治療が米国の規制に違反したため医師免許を剥奪されていた。ヴァスはAZTを「毒物」と呼び、ウッドルーフに服用しないよう警告する。代わりに、彼はddCとタンパク質ペプチドTを中心とした薬と栄養補助食品のカクテルを処方するが、これらはまだFDAによって米国での使用が承認されていない。3か月後、ウッドルーフは健康状態が大幅に改善したことに気づき、薬を輸入して他のHIV陽性患者に売れば儲かることに気づく。彼は癌を患う司祭を装い、個人的な使用目的だと主張することで、国境を越えて薬を持ち込むことに成功する。サックス医師はAZTの副作用に気づき始めるが、上司のセバード医師は治験を中止することはできないと告げる。
ウッドルーフはダラスで路上やゲイナイトクラブ、ディスコで麻薬の販売を始める。顧客を増やせるレイヨンと渋々提携する。二人はダラス・バイヤーズクラブを設立し、会員費として月額400ドルを徴収し、麻薬の販売を違法とする法律を回避するために会員に麻薬を無料で提供する。クラブは非常に人気があり、ウッドルーフは次第にレイヨンを友人として尊敬するようになる。ウッドルーフが日本から最近入手したインターフェロンの過剰摂取による心臓発作で入院した際、セバード医師はクラブとその代替薬について知り、バイヤーズクラブが自分の治験を妨害していることに憤慨する。FDAはインターフェロンを押収し、ウッドルーフを逮捕すると脅迫する。サックス医師はHIV治療薬のクラブには利点があることを認めつつも、何も変えることができないと感じている。FDAが医薬品の研究、試験、承認に用いるプロセスは欠陥があり、エイズ患者にとって問題の一部となっていると考えられている。当時、米国とFDAは、抗エイズ薬の試験と承認に関して国際基準から見て特に保守的でした。輸入薬に対しては敵対的で、密輸品とみなされるほどでした。[ 4 ]サックス博士とウッドルーフは友情を育み始めます。
FDAはバイヤーズクラブを捜索する令状を取得するが、ウッドルーフに罰金を科すことしかできない。FDAは1987年に規制を変更し、未承認薬はすべて違法とする。クラブが資金難に陥ったため、レイヨンは父親にお金を懇願し、ウッドルーフに資金を調達するために生命保険を売却したと告げる。ウッドルーフはペプチドTをさらに入手するためにメキシコへ旅立つ。帰国すると、レイヨンが病院で亡くなっていたことを知り、彼女の死にひどく動揺する。サックス医師は、バイヤーズクラブに患者を送っていたことが病院に発覚し、辞任を求められるが、彼女は辞任を拒否し、代わりに自分を解雇するよう主張する。
レイヨンの死後、ウッドルーフはクラブのLGBTメンバーに対してより思いやりを示すようになり、金儲けはさほど重要ではなくなった。ペプチドTの入手がますます困難になるにつれ、彼の優先事項は薬の供給へと移っていった。ウッドルーフは1987年後半、FDAを相手取って訴訟を起こし、無毒であることが確認されているもののFDAの承認はまだ得られていないこのタンパク質を服用する法的権利を求めた。裁判官は彼に同情し、FDAを叱責したが、何もする権限はなかった。その後、FDAはウッドルーフがペプチドTを個人使用目的で服用することを許可した。彼は1992年にエイズで亡くなった。医師たちが当初予測していたよりも7年後のことだった。

この映画は、 HIVとエイズに感染したロン・ウッドルーフの実話に基づいている。ウッドルーフは、1992年にダラス・モーニング・ニュース紙に掲載された、ジャーナリストで作家のビル・ミヌタグリオによる長文の記事の題材となった人物である。 [ 18 ]ウッドルーフが1992年9月に亡くなる1か月前、脚本家のクレイグ・ボーテンは友人からこの話を聞き、脚本を書くためにウッドルーフにインタビューを行った。ボーテンはウッドルーフとの何時間にも及ぶインタビューを録音し、彼の個人的な日記にもアクセスできた。[ 19 ] [ 20 ]ボーテンは、素晴らしい映画になると信じて脚本を書き、1996年半ばに映画化への関心を集めようと試み、デニス・ホッパーが監督を務めることになった。[ 21 ]コロンビア・ピクチャーズが脚本を購入する予定だったが、映画は資金援助を得ることができなかった。[ 22 ]
インタビューでボーテンは、 2000年にメリッサ・ウォラックと出会い、脚本の手伝いを頼んだところ、彼女は承諾したと明かした。[ 23 ] 2001年、脚本に1年間取り組んだ後、彼らはそれをプロデューサーのロビー・ブレナーに売却し、ブレナーはユニバーサル・ピクチャーズのためにマーク・フォースターを監督に任命したが、個人的な事情で降板した。[ 24 ] 2008年6月、クレイグ・ギレスピーとライアン・ゴズリングがこの映画への出演について交渉中であり、この映画はユニバーサル・ピクチャーズとストライク・エンターテインメントのためにデヴィッド・ブシェルとマーク・エイブラハムによって製作される予定だった。[ 25 ]当時はチェイス・パーマーが脚本を書いており、脚本家のギレルモ・アリアガとスティーブン・ベルバーもこの映画のその後の草稿を書いたと伝えられている。[ 25 ]
2009年、プロデューサーのロビー・ブレナーが再び関与し、脚本の書き直しをすべて却下し、ボーテンとウォラックによるオリジナル版が俳優のマシュー・マコノヒーに送られ、テキサス出身の彼がその役を演じることに興味があるかどうかを確認した。[ 21 ] [ 23 ] 2011年3月9日、ジャン=マルク・ヴァレがボーテンとウォラックの脚本に基づいてこの映画の監督を務めることが確認された。[ 5 ] [ 20 ]レイチェル・ウィンターもこの映画のプロデューサーとして参加した。[ 9 ]
2012年11月14日、レムスター・フィルムズがカナダの権利を取得し、エンターテインメント・ワンがイギリスの権利を担当することが発表された。 [ 26 ] 2013年4月23日、フォーカス・フィーチャーズが、同映画の劇場公開に関する米国およびラテンアメリカの配給権を取得した。[ 27 ] 2013年5月、ボルテージ・ピクチャーズとトゥルース・エンターテインメントが、同映画の製作に関する契約を締結した。[ 28 ]

1996年、ウディ・ハレルソンがロン・ウッドルーフ役で出演することになっていたが、資金難のため降板した。[ 21 ] 2002年には、ブラッド・ピットが主演を務める予定だった。[ 25 ] 2008年6月、ライアン・ゴズリングがウッドルーフ役で出演交渉中だったが、出演は実現しなかった。[ 25 ] 2009年、プロデューサーのブレンナーは脚本を俳優のマシュー・マコノヒーに送り、彼を主演に起用した。[ 21 ]テキサス州ユバルデ出身のマコノヒーが、同じくテキサス州出身の役を演じることに興味があるかどうか疑問に思ったブレンナーは、 「ロン・ウッドルーフって誰?」と自問したという。そして私の心の中では、マシューでした。ロンと同じように、彼はダラス出身で、ハンサムで、目に輝きがあります。マシューはロンと同じように、情熱と知性を持ち合わせており、カウボーイのカリスマ性と闘志も兼ね備えています。彼はこの役に完璧を超えていました。」脚本家のボーテンはこう語った。「ロンは非常にカリスマ性があり、面白く、説得力があり、まさにセールスマンでした。たとえ彼があなたをからかっていても、彼の魅力ゆえに、あなたは彼に続けてほしいと思うでしょう。マシューは、それらと同じような資質をたくさん持っています。」[ 23 ] 2011年3月9日、ロサンゼルス・タイムズは、マコノヒーがウッドルーフ役でこの映画に主演することを確認、マコノヒーの「素晴らしい脚本で、素晴らしい物語です。そして、素晴らしい映画になると思います」というコメントを引用した。[ 5 ]
2011年5月11日、マシュー・マコノヒーの役が確定した上で、ヒラリー・スワンクが映画への参加について交渉中であると報じられた。 [ 29 ] 2012年10月3日、スワンクが映画から降板し、ガエル・ガルシア・ベルナルが病院でウッドルーフと出会い、クラブで彼を助けるHIV患者役で交渉中であることが発表された。[ 30 ] 11月6日、ハリウッド・リポーターは、ベルナルが以前交渉中だった役でジャレッド・レトが俳優業に復帰することを報じた。 [ 9 ] 2014年1月、ジャレッド・レトは15年前に脚本を受け取ったが、一度も読んだことがないと認めた。[ 31 ]レトは自分の役について尋ねられたとき、「これは本当に特別な映画だった。人生最高の役だと思う。これまでやった中で最高の役の一つだ」と語った。彼はまた、それが素晴らしい機会だと分かっていたので、その役に集中しようとしたとも語った。[ 32 ] 11月14日、ダラス・ロバーツとスティーヴ・ザーンが映画に参加した。ロバーツはロンの弁護士であるデビッド・ウェインを演じ、ザーンはロンに同情的なダラスの警察官を演じる。[ 14 ] 11月26日、ニューオーリンズで撮影が行われている最中に、グリフィン・ダン、デニス・オヘア、ブラッドフォード・コックスがキャストに加わった。[ 13 ]
マシュー・マコノヒーは役作りのために21kg減量し、83kgから62kgになった。[ 33 ]レトは役作りのために14kg以上減量し、より早く体重を落とすために食事を止めたと語った。彼の最低体重は52kgだった。[ 34 ]
主要撮影は2012年11月11日にニューオーリンズで開始された。[ 35 ] [ 36 ]バトンルージュでも撮影が行われた。[ 37 ]ジェニファー・ガーナーは、この映画はわずか25日間で非常に速く撮影されたと述べており、マシュー・マコノヒーは「スクリーンに映らなかったテイクではさらにワイルドな演技を見せた」と述べている。[ 38 ]マコノヒーは「私は新しい映画製作の方法を試していた。照明はなく、カメラは1台で、15分間のテイクだった」と述べている。[ 38 ]ショットの半分は人工照明で照らされ、残りの半分はそうではなかった。ヴァレはこう語った。「 Alexaデジタルカメラを使って、人工照明を使わずに映画全体を撮影する絶好の機会を得ました。REDと同様に、 Alexaは最も暗い自然光条件下でも幅広い色と影のスペクトルを提供します。このアプローチはこのプロジェクトにふさわしいと感じました。見た目と雰囲気は、まるで現実を捉えているかのようでした。『ダラス・バイヤーズクラブ』は内容や構成上ドキュメンタリーではありませんが、その微妙なクオリティを持つことができました。私たちは35ミリと50ミリの2本のレンズを使って、100%手持ちで映画を撮影しました。これらのレンズは俳優に近づき、画像を歪ませません。(撮影監督の)イヴ・ベランジェは、各ショットごとに400または1600 ASA(光感度)に調整し、異なるカラーバランスを表示しました。」[ 39 ]
薬物問題を抱えるエイズ患者でトランスジェンダー女性のレイヨンを演じたジャレッド・レトは、25日間の撮影期間中、役柄を崩すことを拒否した。映画に関わったキャストやスタッフへのインタビューによると、ある意味では、撮影が終わって数ヶ月経つまで、彼らはレトに本当の意味で会ったことがなかったという。レトは自身の役柄について、「役柄を維持するという言葉は、私にとっては献身と集中を意味し、この役のように非常に激しく、挑戦的で、多くの点で極端な役柄には、私の全神経を集中させる必要がありました」と語った。[ 40 ]
この映画にはオリジナルスコアは収録されていませんが、いくつかのオリジナル曲と映画に組み込まれた曲が別アルバムとしてリリースされています。[ 41 ]アルバム『ダラス・バイヤーズ・クラブ(映画からの音楽と映画にインスパイアされた音楽)』は、2013年10月30日にリラティビティ・ミュージック・グループからリリースされました。[ 42 ]サウンドトラック・アルバムには、レトのバンドであるサーティー・セカンズ・トゥ・マーズ、ティーガン・アンド・サラ、アウォルネーション、ザ・ネイキッド・アンド・フェイマス、T・レックス、マイ・モーニング・ジャケット、フィッツ・アンド・ザ・タントラムズ、ブロンドファイア、ネオン・ツリーズ、コールド・ウォー・キッズ、キャピタル・シティーズ、ジ・エアボーン・トキシック・イベントなど、さまざまなアーティストが参加しています。[ 42 ] iTunesでのアルバムの売上1枚につき40セントが、エイズ救済慈善団体プロジェクト・レッドのグローバル・ファンドに寄付されることが発表されました。 [ 43 ]
最初の予告編は2013年8月27日に公開された。[ 44 ]この映画は9月7日に2013年トロント国際映画祭で初上映され、 Deadline Hollywoodのピート・ハモンドは「オスカー受賞者が発表される3月2日にドルビー・シアターで(マコノヒーとレトの)2人が最前列中央に座ることは、全く疑う余地もないことのように思える。今年、この2人より優れた演技をした俳優は見たことがない」と述べた。[ 45 ] Focus Featuresは2013年11月1日にこの映画を公開した。[ 46 ]
『ダラス・バイヤーズクラブ』は2014年2月4日にDVDとBlu-rayで発売された。[ 47 ]米国では、DVDの売上が4,532,240ドル、Blu-rayの売上が3,097,179ドルで、合計7,629,419ドルの興行収入を記録している。[ 48 ]
本作の公開日は当初12月5日に予定されていたが、競争の激しい市場で優位に立つことを期待して、フォーカス・フィーチャーズは公開日を11月1日に変更した。これは、賞レースの時期にプラットフォーム公開を開始するのにこの新しい日付が理想的だと考えたためである[ 46 ] 。また、5日間の感謝祭週末(11月27日~12月1日)に広く公開する予定だった[ 49 ] 。本作は賞レースの候補作であったため、フォーカスは2013年のアカデミー賞受賞作『アルゴ』のように、11月に公開日を設定した。『アルゴ』は2012年10月に公開された[ 50 ]。
11月1日から3日までのロサンゼルス、ニューヨーク、トロント、モントリオールでの限定公開の初週末には、9つの劇場で260,865ドルの興行収入を記録し、1劇場あたりの平均は28,985ドルでした。 [ 51 ] [ 2 ] 11月8日から10日までの2週目の週末には、35の劇場で638,704ドルの興行収入を記録し、合計993,088ドル、平均は18,249ドルでした。[ 2 ]そして、公開3週目には184の劇場に拡大され、11月15日から17日までに1,751,359ドルの興行収入を記録し、平均は9,518ドル、合計は3,012,295ドルとなりました。[ 52 ] 11月22日(感謝祭前の週末)に666館で広く公開され、11月22日から24日までの興行収入は2,687,157ドル、総興行収入は6,374,058ドル、1館あたりの平均興行収入は4,035ドルだった。[ 2 ] [ 46 ]大規模公開は全米映画俳優組合賞の投票締め切りと重なり、ゴールデングローブ賞の投票締め切り前だった。全米映画俳優組合は11月20日に全米映画俳優組合賞のノミネート投票用紙を投票者に郵送し、 [ 53 ]ゴールデングローブ賞のノミネート投票用紙は11月27日までにハリウッド外国人記者協会の会員に郵送された。[ 54 ]
2014年1月12日に第71回ゴールデングローブ賞が発表され、『ダラス・バイヤーズクラブ』はノミネートされた2部門で受賞した[ 55 ]。また、同映画は1月16日に発表された第86回アカデミー賞で6部門にノミネートされた[ 56 ]。限定公開から12週目の週末には、同映画の上映館数は125館から419館に増加し、1月17日から19日までの興行収入は17,813,220ドル、1館あたりの平均興行収入は2,246ドルだった。[ 2 ] [ 57 ] 1月18日に第20回全米映画俳優組合賞が発表され、『ダラス・バイヤーズクラブ』が3部門中2部門で受賞した後、 [ 58 ] 2014年1月24日から26日までの13週目の週末には、同映画は1,110館に拡大上映され(同映画史上最多上映)、その週末だけで2,028,570ドルの興行収入を上げ、平均興行収入は1,828ドルとなった。[ 2 ] [ 52 ]その週末まで、興行収入上位の市場はロサンゼルス、ニューヨーク、サンフランシスコ、シカゴ、ダラスであった。[ 59 ]
合計182日間の上映の後、この映画は2014年5月1日にアメリカでの劇場公開を終了し、北米での興行収入は27,298,285ドルとなった。[ 52 ]海外では27,900,000ドルの興行収入を記録し、そのうちイギリスでは8,755,794ドル、オーストラリアでは2,761,258ドルで、全世界での興行収入は合計55,198,285ドルとなった。[ 2 ]
2013年のトロント国際映画祭で初公開された 『ダラス・バイヤーズクラブ』は、批評家や観客から絶賛され、演技(特にマシュー・マコノヒーとジャレッド・レト)、脚本、監督が高く評価された[ 60 ]。
レビュー集計サイトのRotten Tomatoesでは、266人の批評家のレビューのうち92%が肯定的で、平均評価は7.8/10です。同サイトの総評は、「『ダラス・バイヤーズクラブ』はマシュー・マコノヒーの痩せた肩に重くのしかかっており、彼はおそらくキャリア最高の演技でその重荷を優雅に背負っている」となっています。[ 61 ]
加重平均を用いるMetacriticは、47人の批評家に基づいてこの映画に100点満点中77点を与え、「概ね好意的」な評価を示している。[ 62 ]
タイム誌のリチャード・コーリスは、マシュー・マコノヒーの演技を「破滅に向かう闘士を大胆かつ劇的に、そして完全に説得力をもって演じている」と評し、「カメラが時折流行の震えに見舞われるとしても、この映画は動揺したリアリズムを超越し、劇的かつ行動的な真実を伝えている」と述べている。[ 20 ]クリス・バンブレイはJoBlo.comでこの映画をレビューし、10点満点中9点を与え、「ウッドルーフと同様、この映画は同情を求めておらず、鑑賞中に涙を流すことは間違いないが、それは当然のことだ」と述べている。[ 63 ]フィラデルフィア・インクワイアラー紙のスティーブン・レアはマシュー・マコノヒーの役柄について、「 『ダラス・バイヤーズクラブ』は、マシュー・マコノヒーの文字通り変貌を遂げた演技をはじめ、ほぼ全てが素晴らしい。マコノヒーの演技は単に減量したというだけではない。思いやりや知恵さえも得たという点で、素晴らしい」と述べている。[ 64 ]
サンフランシスコ・クロニクルのミック・ラサールは、「『ダラス・バイヤーズクラブ』は、エイズが死刑宣告であり、人々の恐怖と敵意が頂点に達していたエイズ危機の最悪な時代に観客を連れ戻す」と述べた。[ 65 ]映画評論家のリチャード・ローパーは自身のウェブサイトでこの映画をレビューし、マコノヒーについて次のように語った。「マコノヒーの驚くべき変貌を乗り越えれば、この男がそもそもなぜ映画スターになったのかを思い出させる演技に私たちは釘付けになる。」[ 66 ]ワシントン・ポストのアン・ホーナデイはこの映画に4つ星中4つ星を与え、「マコノヒーは、驚くべき肉体的変貌だけでなく、深い思いやりと恐れを知らない精神の源泉によって特徴づけられる、彼のキャリア最高の演技を披露している」と書いた。[ 67 ]
オレンジカウンティレジスターの映画評論家マイケル・スラゴウは、この映画に「A」の評価を与え、3人の主要登場人物について「素晴らしい3人の俳優が、心を揺さぶるエイズドラマに、心と知性、そして関連性を吹き込んでいる」とコメントした。[ 68 ]ボストングローブの映画評論家タイ・バーは、「この映画はしばしば感動的で非常に見やすいが、脚本の誠実な計算を超えて観る者を惹きつけるのは、エイズ患者をモルモットや利益の源泉と見なしていた医療産業複合体に対する怒りの感情が高まっていくことだ」と書いた。 [ 69 ]
シカゴ・トリビューンの映画評論家マイケル・フィリップスは、「ウッドルーフがどのようにして独自のエイズ活動家になったかは『ダラス・バイヤーズクラブ』の題材であり、この映画はいくつかの点で間違っているが、マシュー・マコノヒーをはじめとする多くの点で正しい」と書いた。[ 70 ]ボブ・モンデロはNPRでこの映画の主人公を次のように批判した。「『ダラス・バイヤーズクラブ』は、自分のことしか考えていない利己的な無作法者についての映画だが、後世の評価という点では、おそらく許されるだろう。なぜなら、彼は自分のことだけを考えていたが、他のすべての人々のために変化への道を開いたからだ。」[ 71 ]スレートのダナ・スティーブンスはマコノヒーの演技を称賛し、この映画は「恐怖、怒り、欲望、そして何よりも生き続けようとする純粋な動物的衝動といった、脳の奥底にある感情を扱っている」と強調した。[ 72 ]
AOスコットはニューヨーク・タイムズ紙でこの映画をレビューし、「マシュー・マコノヒーは、医療活動の実話に基づいた感動的な物語である『ダラス・バイヤーズクラブ』に、予測不可能なエネルギーの衝撃をもたらしている」と述べた。[ 73 ]
ウォール・ストリート・ジャーナルの映画評論家は、「マシュー・マコノヒーは驚かせ続けている」と書いた。 [ 74 ]ニューヨーカー誌のデヴィッド・デンビーは、マコノヒーの肉体的な変貌について、「最も注目すべきはマコノヒーの精神的な変貌だ。彼の視線は、切迫感と同時に挑戦的なのだ」と述べている。 [ 75 ]ローリング・ストーン誌のピーター・トラヴァースは、「マシュー・マコノヒーの爆発的で的確な演技は、俳優を偉大にする要素、つまり役柄への燃えるような献身と、あらゆるニュアンスを感じさせる幅広さを体現している」と述べている。[ 76 ]ニューヨーク・オブザーバー紙の映画評論家レックス・リードは、この映画をレビューし、「『ダラス・バイヤーズクラブ』は、限られた予算のインディペンデント映画が達成できる最高のものを体現している。力強く、啓発的で、見逃せない作品だ」と書いている。 [ 77 ] TheWrapのアロンソ・デュラルデは、「マシュー・マコノヒーは『ダラス・バイヤーズクラブ』を見る唯一の理由だが、それだけでも見る価値は十分にある」と書いた。[ 78 ]
映画評論家のベッツィ・シャーキーはロサンゼルス・タイムズ紙で、「マシュー・マコノヒーとジャレッド・レトは、この映画をありふれた伝記や大げさな悲劇の域を超えさせ、その過程でオスカーに値する演技を見せている」と評した。シャーキーは特にレトを絶賛し、「しかし、レトの演技こそが真骨頂だ。…心に深く残るほどリアルな演技で、彼が反対する父親に会うために着る仕立ての良いスーツは、この映画で最も感動的なシーンの一つだ」と書いている。[ 79 ]バラエティ誌のピーター・デブルージュは、「マシュー・マコノヒーとジャレッド・レトは、この魅力的で驚くほど共感できる実話で素晴らしい演技を見せている」と評した。[ 80 ]
レトが演じた、薬物中毒でエイズを患うトランスジェンダー女性で、マシュー・マコノヒー演じるロン・ウッドルーフと親しくなるレイヨンは、批評家から絶賛された。[ 40 ]脚本家たちは、「ウッドルーフが、かつては否定していたサブカルチャーを徐々に受け入れていく様子」を示すためにレイヨンというキャラクターを作り出した。[ 40 ]タイム誌のリチャード・コーリスは、「レトは、魅力的で、心に深く響く、まさに神々しい生き物の甘美な激しさと、ほとんど聖人のようなユーモアを捉えている。健康を犠牲にしても、その華やかさを決して失わない陽気なカミーユだ」と評した。[ 20 ] [ 40 ]レトはアカデミー賞、ゴールデングローブ賞、全米映画俳優組合賞、そして様々な映画評論家協会賞を受賞した。
第86回アカデミー賞授賞式後、トランスジェンダーではない俳優の起用は機会損失だと批判され、一部のLGBTQ活動家は、この選択をトランスジェンダー女性蔑視だと批判した。[ 81 ] [ 82 ] [ 83 ]ロサンゼルス・タイムズのウェブサイトに掲載されたゲストブロガーは、この問題を、過去に白人俳優が東アジア人やアフリカ人の役を盗用し、搾取してきたことと比較した。 [ 82 ]また、ガーディアン紙とインディペンデント紙のゲスト寄稿者は、トランスジェンダーの俳優は売春婦、死体、「奇形」などの役に追いやられることが多いと指摘した。[ 84 ] [ 85 ]
映画『ダラス・バイヤーズクラブ』は、第86回アカデミー賞で作品賞、主演男優賞(マシュー・マコノヒー)、助演男優賞(ジャレッド・レト)、オリジナル脚本賞、編集賞(マーティン・ペンサとジョン・ヴァレ、ヴァレは「ジョン・マック・マクマーフィー」という偽名でクレジット)[ 86 ]、メイクアップ&ヘアスタイリング賞(アドリイタ・リーとロビン・マシューズ)の6部門にノミネートされた。マコノヒーとレトはそれぞれ主演男優賞と助演男優賞を受賞し、10年前の『ミスティック・リバー』以来、両賞を受賞した最初の映画となり、全体でも6作目となった。[ 87 ]リーとマシューズはメイクアップ&ヘアスタイリング賞を受賞したが、マシューズの予算はわずか250ドルだった。[ 88 ]
この映画は、全米映画俳優組合賞で主演男優賞(マシュー・マコノヒー)と助演男優賞(ジャレッド・レト)の2部門を受賞し、最優秀キャスト賞にもノミネートされた。[ 89 ]第71回ゴールデングローブ賞では、マコノヒーとレトがそれぞれ主演男優賞(ドラマ部門)と助演男優賞(映画部門)を再び受賞した。[ 90 ]また、全米脚本家組合賞ではオリジナル脚本賞にもノミネートされ、[ 91 ]レトの演技はニューヨーク映画批評家協会[ 92 ]やロサンゼルス映画批評家協会[ 93 ]など、批評家団体から数々の賞を受賞した。全米映画批評家協会は、ダラス・バイヤーズクラブを2013年のインディペンデント映画トップ10の1つに選出した。 [ 94 ]

レイヨンとイヴ・サックス博士のキャラクターは架空のもので、脚本家たちは映画のためにトランスジェンダーのエイズ患者、活動家、医師にインタビューし、これらの話を組み合わせて2人の複合的な脇役を作り上げた。[ 95 ]しかし、ウッドルーフはHIV陽性であることが発覚した後、友人たちを全員失った。ボーテンとのインタビューで、ウッドルーフは、バイヤーズクラブを通じてエイズと共に生きるゲイの人々と交流したことと合わせて、このことが彼の明らかな反ゲイ感情を再考させ、ゲイの人々に対する見方を変えたことを示唆した。彼を知る他の人々は、彼が反ゲイ感情を抱いていなかったと述べている。実際のウッドルーフは公然と両性愛者であり、男性との性行為によってHIVに感染したと考えていた。[ 96 ] [ 97 ]また、ロデオ愛好家ではあったが、彼自身は一度も牛に乗ったことはなかった。[ 95 ]映画ではウッドルーフが1985年に診断されたとされているが、彼はボーテンに、それよりもずっと前に医師から病気にかかっていた可能性があると告げられたと語った。ウッドルーフは1981年に感染した可能性があると考えており、それは映画の回想シーンで簡単に触れられている。[ 19 ]
ウッドルーフは奇抜な行動で知られていたが、彼を知る人々によると、映画とマシュー・マコノヒーは彼を実際よりも荒々しい人物として描いていた。ダラス・モーニング・ニュースは、ウッドルーフは「とんでもない人物ではあったが、対立的ではなかった」と報じ、彼を知る人々は、映画の序盤で彼が「極めて同性愛嫌悪的」に描かれているのは不正確だと感じていた。 [ 98 ]実際のウッドルーフには姉と娘もいたが、脚本家たちは彼女たちに接触せず、映画をより人物研究にするために脚本から除外した。[ 19 ]
ビジュアルブログ「Information is Beautiful」は、創作上の自由を考慮に入れた上で、この映画は実際の出来事と比較して61.4%正確であると推論し、この映画は「脚色が加えられた、真に真実の物語のように見える」と結論付けた。[ 99 ]
この映画は、ウッドルーフが推奨した薬とビタミンの療法が、当時病院で処方されFDAによって試験されていた薬よりも安全で効果的であったことを示唆しているが、これは多くの観察者から批判されている。ダニエル・ダダリオはSalonの記事で、「この映画の見解は疑似科学を支持することに危険なほど近い」と指摘している。[ 100 ]
ウッドルーフは、AZT(アジドチミジン)という薬は効果がなく逆効果だと頻繁に主張しているが、数年後も、エピローグで述べられているように、はるかに少ない用量ではあるものの、エイズ患者に処方され続けている。[ 101 ]『エイズの流行:エイズの歴史』を執筆した医学史家のジョナサン・エンゲルは、エイズの死亡率が100%だった時代に、AZTは実際にはその時期としては比較的効果的な治療法であり、一貫して1年間寿命を延ばしたと述べている。[ 102 ]ドキュメンタリー『疫病を生き延びる方法』を監督したジャーナリストのデビッド・フランスは、 AZTは実際には「エイズが死刑宣告だった時代を終わらせた薬のカクテルの最初の要素」だったと示唆している。[ 100 ] AZTを高用量で使用する最初の試みは、低用量よりも効果的ではないことが判明しましたが、HIV/AIDS活動家のピーター・ステイリー(映画制作者から相談を受けた人物)は、これは陰謀の結果ではなく、当初、医学研究者はどの用量が効果的かを推測する必要があり、低用量では効果がないのではないかと恐れていたと考えています。[ 102 ]最終的に、研究者たちは、HIVウイルスが変異して治療に耐性を持つようになったため、AZTは長期的には効果がないことに気付きました。1990年代半ばまでに、デビッド・ホーと他の研究者たちは、AZTを他の2つの抗ウイルス剤と併用すると非常に効果的であり、ウイルスが1つの薬剤に対して耐性を獲得する可能性が低くなることを発見しました。[ 102 ] [ 4 ]
ウッドルーフが推奨した治療法は、せいぜい効果が劣るものか、最悪の場合は危険なものだった。ステイリーによれば、ウッドルーフはペプチドTの支持者になったが、この治療法は「全くうまくいかなかった。役に立たない治療法で、承認もされず、今日では誰も使っていないが、映画ではそれが彼に役立ったと示唆している」[ 102 ] 。ウッドルーフが推奨したDDCも、抗ウイルス治療として効果的であることが証明されたが、AZTよりも副作用がひどく、場合によっては不可逆的な神経損傷を引き起こす可能性もあった。そのため、医師が使用したのは比較的短い期間だけだった[ 102 ] 。ウッドルーフが推奨した3つ目の治療法である化合物Q(トリコサンチン)は、治験中に2人の死亡と特に関連付けられており、そのため、その後医師が使用することはなかった。ほとんどの「購入者クラブ」も提供を中止したが、ウッドルーフは提供を続け、これがウッドルーフとFDAの対立の一因となった。[ 102 ]