スピードレーサー

実際のシリーズは吉田の初期のより人気のある自動車レース漫画『パイロットエース』に触発されたものである。^{[ 7 ]}『パイロットエース』のメインストーリーラインは『マッハGoGoGo』の構造を形成し、野心的な若者がすぐにプロのレーサーになる冒険を描いている。

『パイロットエース』のキャラクターデザインは、『マッハGoGoGo』のキャラクターデザインの基礎となった。吉田は、当時日本で大流行していた映画『ビバ・ラスベガス』と『ゴールドフィンガー』を見て、この物語のアイデアを得た。エルビス・プレスリーのレーシングカーを運転するイメージ（ネッカチーフと黒いポンパドール）と、ジェームズ・ボンドのガジェット満載のアストンマーティンDB5を組み合わせることで、吉田は創作のインスピレーションを得た。間もなく、『マッハGoGoGo』は1960年代初頭に発売された。アニメと漫画の中心人物は、三船剛（みふね ごう）という若いレーシングカードライバーだった。

1967年から1968年にかけて52話が制作された。1997年、タツノコプロはテレビ東京で放送された『マッハGoGoGo 』の現代版を制作し、34話が続いた。このリメイクの英語版はDiCによって制作され、『スピードレーサーX』というタイトルで2002年にニコロデオンで放送された。DiCとスピードレーサーエンタープライズ間のライセンス紛争のため、最初の13話のみが翻案された。『マッハガール』はタツノコプロ制作のウェブシリーズで、吉田達夫の娘、鈴鹿が制作した。^{[ 8 ]}

『スピードレーサー』のオープニングタイトルシーケンスは、初期のアニメにおけるバレットタイムの例を示している。最後にスピードがマッハ5から飛び降りる際、彼はジャンプの途中で静止し、「カメラ」は正面から横へと弧を描くように移動する。

漫画版（扶桑社からの再発売のために2巻の豪華版としてまとめられた）には、アニメ版にも登場した「大計画」「仮面レーサーの挑戦」「炎のレース」「秘密の機関車」「復讐のレース」などのストーリーがいくつか収録されている。しかし、漫画とアニメ版の間には、いくつかのキャラクターや場所の背景設定の違いなど、細かな変更点がある。これは、当時アニメが制作中だったため、エピソードの初期稿が使用されたことに起因する。

オリジナルのマッハゴーゴーゴー漫画シリーズの選りすぐりの章は、NOW Comics からSpeed Racer Classics (1988–1989) の 2 巻として、またDC Comics / Wildstorm ProductionsからSpeed Racer: The Original Manga (2000)として再版された。^{[ 18 ]} 2008 年、 Digital Manga Publishingから、全巻を収録したハードカバーのボックスセットSpeed Racer: Mach Go Go Go の2 巻として発売された。^{[ 19 ] [ 20 ]}

マッハ5のボンネットと豪のヘルメットにある大きな赤いMは、家族経営のミフネモータースのエンブレムであり、日本の映画スター、三船敏郎へのオマージュでもある。北米ではマッハ5、ラテンアメリカ版ではメテオロの略と解釈された。彼の名前である豪は、彼のレーシングカーの番号である5と同音異義語で あり、彼の半袖の青いシャツに刺繍された黄色の文字Gでも表されている。キャラクターのシャツにシンボルを付けるという伝統は、ミチ（トリクシー）とサブ（スパーキー）にも用いられ、彼らのシャツにはそれぞれ「M」と「S」の文字が付けられていた。

アニメの全体的な目的は、レーストラック内外で逆境に立ち向かうエキサイティングなストーリーで、世界中で増え続けるファンを喜ばせることだった。^{[ 21 ]}日本語と英語のエピソードを収録した『スピードレーサー：コレクターズエディション』のエピソードをレビューすると、サウンドトラック（セリフと画面外のナレーターの追加）に頻繁に変更が加えられているが、映像トラックの編集はほとんど行われていないことがわかる。最も重要なのは、悪役の名前がより漫画的になるように変更されていることが多いことで、例えば第31話のプロフェッサー・アナーキー（日本語では「電光石火の忍者カー」、英語では「暗殺者集団」）などである。

スピードレーサー /三船豪(三船剛, Mifune Gō )

声優：森勝治（日本語）、ピーター・フェルナンデス（英語）^{[ 22 ]}

The protagonist of both the anime and the manga is Speed Racer, originally Gō Mifune.^[23] He is known for his love of racing and valuing his family. He drives the Mach 5 (as well as other cars, such as the Mach 6 in the movie) and always manages to wind up in extreme danger with either his younger brother or his girlfriend Trixie. Speed is shown to miss his older brother, Rex (secretly disguised as Racer X), in both versions. He is portrayed by Emile Hirsch in the 2008 film, while his younger self is portrayed by Nicholas Elia.

Off the track, he wears a blue shirt with an orange "G" (standing for his Japanese first name, Gō) with a white collar, a red racing bandanna around his neck, white pants, red socks, brown loafers, and yellow gloves. He is 18 years old, has a brown, almost black pompadour, and his eyes are brown (in the anime version, they are blue). In racing, he sports a white open-face helmet with an M (representing Mifune Motors) on top. In the anime, on special occasions, Speed wears a red blazer with a yellow "G" embroidered on it. In the live-action film, he wears a white leather racing jacket unzipped over his classic outfit. He wears his classic outfit (without the embroidered "G") in the first half of the Casa Cristo 5000. To strengthen the character's back-story continuity between Speed and his older brother Rex, Speed's red socks were considered "lucky socks."^[24]

Spritle Racer / Kurio Mifune (三船 くりお, Mifune Kurio) and Chim-Chim (三平, Sanpei)

Voiced by: Junko Hori (Spritle), Hiroshi Ohtake (Chim-Chim)(Japanese); Corinne Orr (Spritle), Jack Grimes (Chim-Chim) (English)

Speed Racer has a younger brother named Spritle (Kurio Mifune in the Japanese original). Spritle has a pet chimpanzee, who responded to the name of Chim-Chim in the American version (Sanpei in the Japanese original). Their rebellious attitudes often lead them to trouble. Often in Speed's way, their mischief somehow aids Speed away from danger. Spritle and Chim-Chim dress in identical jumpsuits and striped hats and often perform identical physical actions. They both have an extreme appetite for candy, and they are usually bribed with dessert or other presents. Spritle and Chim-Chim often use a slingshot to combat any threats that come to both themselves and/or Speed.

ピーター・フェルナンデスがアメリカ版『マッハGoGoGo』漫画で紹介したところによると、スプリトルは元気いっぱいの「妖精」のような性格からその名がついた。チムチムはチンパンジーに似ていることからその名がついた。実写映画では、アニメと漫画の両方におけるキャラクター設定に忠実に描かれている。スプリトル役はポール・リットが演じた。

ポップスレーサー /三船大介(三船大介、ミフネダイスケ)

声優：大宮貞治（日本語）、ジャック・カーティス（英語）^{[ 22 ]}

スピードの父親であるポップス（三船大輔）は、元プロレスラーで、現在はレーシングカーのオーナー兼ビルダーである。自動車製造会社を辞めた後、彼は自身の会社であるミフネモータースを設立した。（アメリカでは、社名はレーサーモータースに変更された。）彼は家族を過保護にする短気な性格として描かれている。長男のレックスは家出をしたが（後にレーサーXとして戻ってくる）、スプリトルやチムチムと同様に、ポップスの態度はアニメシリーズと実写映画の両方で繰り返し登場するギャグとなっている。太り気味の彼は、赤いスポーツシャツとベージュのメカニックキャップを着用している。体格はともかく、ポップスはかつてヘビー級チャンピオンのプロレスラーだったため、戦闘ではほぼ無敵である。彼の設計スキルにより、強力なエンジン、特に（映画では）彼が誇る「マッハ」シリーズを開発することができ、車は高速走行時でも最高のパフォーマンスを維持できる。2008年の映画では、俳優のジョン・グッドマンが彼を演じている。

ママレーサ​​ー /三船あや(三船あや, Mifune Aya )

声優：木ノ宮涼子（日本語）、コリンヌ・オー（英語）^{[ 22 ]}

スピードの母親であるマム・レーサー（原作：三船彩）は、シリーズにおける脇役である。アニメや漫画では登場回数が少なく、セリフも限られており、アニメでは彼女が全く登場しないエピソードも少なくない。しかし、実写映画ではスーザン・サランドンが、息子を励ます親として演じている。

Racer X (The Masked Racer) (覆面レーサー,福面レーサー) / レックス・レーサー /三船健一(三船健一, Mifune Ken'ichi )

声優：相川欣也（日本語）、ピーター・フェルナンデス（英語）^{[ 22 ]}

謎めいたレーサーX（日本版では福面レーサー）は、9番の「シューティングスター」を運転する、頻繁に登場するキャラクターです。レーサーXは、謎めいていて、自己犠牲的で、思いやりがあり、しばしば物思いにふける傭兵で、その正体はスピードの兄、レックス・レーサー（日本版では三船健一）です。6年前、レックスは父が作ったレーシングカーを大破させたことで父と仲違いしました。父はレース前にレックスに、プロのレースレベルで戦う準備ができていないと告げていました。残り1周を切ったところで、レックスはトップを走り、勝利に向かって順調に進んでいましたが、車のコントロールを失い、大破してしまいました。父は激怒してレックスを叱責し、それに対しレックスは自らを追放し、世界最高のレーシングドライバーになることを誓いました。映画『スピードレーサーX』と2008年の映画版の両方で、レックスはこの事故で死亡したと考えられています。映画では、彼をマシュー・フォックスが演じ、若い頃の彼をスコット・ポーターが演じている。

ポップスとスピードは、レーサーXが自分たちがこれまで見てきた中で最高のドライバーであることを常に認めていた。しかし、スピードはそれでもレーサーXを倒すと誓っていた。アニメでは、レーサーXがスピードを傷つけようとするドライバーからスピードを守るためにレースでの勝利を犠牲にすることが多かったため、スピードはレーサーXの正体と動機を疑うことが多かった。レーサーXの助けによって、スピードはほぼ常にレースに勝利し、レーサーXは2位に終わった。レーサーXは常に人知れずその場を去り、秘密の生活へと姿を消した。

Trixie /志村美智(志村 美智、志村道)

声優：松尾佳子（第1話～第4話）、野村美智子（第5話～第52話）（日本語）、コリンヌ・オー（英語）^{[ 22 ]}

トリクシー、または志村ミチ（三船敏郎と数々の映画で共演した俳優志村貴志にちなんで名付けられた）はスピードのガールフレンドである。彼女のブラウスに飾られた「M」はミチの頭文字である。トリクシーはレース中にヘリコプターで飛び回り、スピードのスポッターを務めることが多く、実写映画版のカーサ・クリスト5000でも同じ役割を担っている。漫画では、彼女の父親が志村航空の社長であると述べられており、彼女が自分のヘリコプターを持っている理由が説明されている。アニメでは、スピードが他の女の子に気を取られすぎたり、自分が無視されていると感じたりすると、トリクシーは嫉妬してコメディ要素を加える。2008年の実写映画では、女優クリスティーナ・リッチが彼女を演じ、幼少期はアリエル・ウィンターが演じた。彼女は前髪のある赤褐色のボブカットだったが、アニメでは髪は濃いブルネットだった。

当時のアニメに登場するほとんどの女性キャラクターとは異なり、^{[ 25 ]}トリクシーは無力な永遠の被害者として描かれていません。頻繁にヘリコプターによる援護を行うだけでなく、トリクシーは肉体的な争いを強いられた際にスピードと互角であることを証明することもよくあります。トリクシーは時折悪党に捕らえられますが、怯えたり解放を懇願したりすることを拒否し、救出されるか自力で脱出するまで悪党に激しい言葉を浴びせることが多いです。場合によっては、トリクシーがスピードや他の男性キャラクターを窮地から救ったこともあります。スピンオフ作品『スピードレーサー：ザ・ネクスト・ジェネレーション』では、彼女はエックスとスピードJr.の母親であるとされています。

普段着として、トリクシーは左側に前述の「M」の文字が入ったピンクのブラウスを着ています。また、赤いパンツを履いています。レースイベントでは、ピンクのオーバーオールの下に白い長袖シャツを着ており、オーバーオールにも「M」の刺繍が入っています。レース中は、ピンクのキャップとレーシングゴーグルも着用します。特別な機会には、青い帽子とドレスを身に着けます。

スパーキー(サブ、サブ)

声優：富山圭（日本語）、ジャック・グライムズ（英語）^{[ 22 ]}

その他のレギュラーキャラクターには、映画と『スピードレーサー: ザ・ネクストジェネレーション』でのフルネームがウィルソン・スパークルミューであるスパーキー（漫画とアニメではスパーキーと呼ばれている）が含まれる。日本語版ではサブ、ラテンアメリカ版ではブヒアという名前だった。彼は会社のメカニックで、スピードの親友で車のことなら何でも知っている風変わりな青年である。実写映画では、スピードより年上だが、それでも親友として描かれている。彼はSの文字が入った黄色のシャツを着ている。実写映画では俳優のキック・ガリーが演じている。彼は『スピードレーサー: ザ・ネクストジェネレーション』にカメオ出演している。

カーアクロバットチーム

カーアクロバットチーム（またはカーアクロバット）は、漫画とアニメの両方に登場するオリジナルキャラクターの1つです。16人のレーサーのユニフォームには、英語のアルファベットの文字が刺繍されています。チームの車（11番から26番までの車）は、11番を除いてすべて同じ外観と性能です。車は両側から翼が生えており、大きな隙間や峡谷を飛び越えることができます。チームの中で最も有名なのは、キャプテンテラーとスネークオイラー（後者はアニメオリジナルのキャラクター）です。

カーアクロバットチームのリーダー、キャプテン・テラーは、漫画では傲慢なドライバーとして描かれており、自分の利益のためにレースを妨害する。しかし、その傲慢さが仇となり、スピードの警告を無視してオイル漏れを起こしたため、爆発事故で重傷を負う。レーシングユニフォームには「Z」の刺繍が施され、骸骨のような顔立ちで、ヘルメットの上には羽根が1枚だけ付いている。彼はカーアクロバットチームの他のメンバーとは外見が異なる、ナンバー11の車を運転している。

アニメではキャプテン・テラーのキャラクターは存在するが、彼の登場シーンの多くは新キャラクターのスネーク・オイラーが演じている。彼は短気な性格という点でキャプテン・テラーに取って代わっている。ユニフォームに「S」の刺繍があり、ストライプのヘルメットに色付きのバイザーが付いたスネーク・オイラーは、カーアクロバットチームの他の車と似た外観の12番の車を運転している。漫画におけるキャプテン・テラーの役割はスネーク・オイラーのキャラクターに引き継がれており、そのためアルペンレースにおけるキャプテン・テラーの役割（およびオイル漏れに関連したクラッシュによる負傷）はスネークに置き換えられている。スネークは原作漫画には登場しなかったが、アニメに登場したことで欧米では有名になった。スネーク・オイラーの名前とアクロバットのスキルはハロ・ボラへのオマージュである。^{[ 26 ]}

実写版映画では、スネークの容姿は完全に変わっている。映画にはカーアクロバットチームが存在しないため、彼は代わりに「ハイドラセル」という自身のレーシングチームのリーダーとなっている。彼は大きなサングラスをかけ、黒いポンパドールヘアをしている。レーシングユニフォームは全身ヘビ革製（ヘルメットには黄色いヘビのマーク付き）で、車はオレンジ色だ。容姿は変わったものの、スネークのカーナンバーと性格は映画でもそのまま残っている。スネークを演じるのはクリスチャン・オリバーである。

オリジナルシリーズの最終話の1つ前のエピソードで、カーアクロバティックチームとスピードは、スピードとレーサーXを殺害する手段としてレースを利用しようとするテロ組織の策略に騙され、因縁の対決レースに挑むことになる。両者は策略（カーアクロバティックチームの車に時限爆弾を仕掛けるというもの）に気づき、計画を阻止するために休戦に合意する。カーアクロバティックチームはテロリストの秘密本部周辺に車を停め、爆発によって建物は破壊され、リーダーたちは死亡する。その後、スピードとキャプテン・テラーは友好的に別れ、テラーはスピードに次回の幸運を祈る。スネークオイラーはこのエピソードには登場しない。

『スピードレーサー：ザ・ネクスト・ジェネレーション』では、「コメットラン」のエピソードで、ジル・ザジックがキャプテン・テラーに似たレーシングスーツを着ている姿が目撃されており、ジルがキャプテン・テラーであることを示唆している。ジルの手下であるスタンも、スピードレーサーがかつてジルのレーシングチームとレースをしたことがあると述べた。

マッハ5は、スピードレーサーの車（日本語版では「マッハ号」または「マッハ」）で、便利な装備を備えた技術の驚異です。三船剛／スピードレーサーは、ステアリングホイールハブにある「A」から「G」のマークが付いたボタンを押すことで、これらのガジェットを簡単に展開しました（漫画ではステアリングホイールにボタンがありますが、文字による指定はアニメと2008年の実写映画にのみあります）。この独特なデザインの車は、流線型のコカ・コーラのボトル型ボディスタイルで作られており、白い外装にボンネットに大きな「M」が付いています。これは、家族経営の会社である三船モータース（アニメではポップスモータース、実写映画ではレーサーモータースに変更）のロゴです。2人乗りの車は、内装がほとんど赤色です。車の両側のドアには、5という数字が刻印されています。漫画とアニメでは、これは車のレースナンバーです。映画の中で、マッハ5が特別な存在とされているのは、ポップスのレーシングカーシリーズ「マッハ」の5番目の車両だからである。マンモスカーやGRXといった他のレーシングカーに比べて技術的には劣るものの、スピードの卓越したドライビングスキルのおかげで、マッハ5はほとんどのレースで勝利を収める。

マッハ5はスピードから何度か盗まれており、一度は「ガール・デアデビル」編でコーンポーン・ブロッチが自分の車コレクションに加えるために車を盗んだ時である。しかし、スピードは毎回エピソードの最後に車を取り戻す。ある時、ドクター・ナイトコールによって、機能も含めて車が複製された。しかし、この複製には、番組のリメイク版で車の機能に影響を与えた新たな能力が含まれており、その一つがスピードレーサーXでオートジャックの代わりとして使われたエアロジャックである。漫画版では、マッハ5は破壊され、再構築された。マッハ5の漫画版の詳細については、「漫画とアニメの違い」を参照のこと。

アメリカのコミックと映画の両方の連続性において、ポップスはレックス・レーサーのマッハ1とマッハ5に加えて、マッハ4やマッハ6などの他のバリエーションからなる「マッハ」シリーズを構築したと描かれている。

シューティングスターはレーサーXの愛車で、鮮やかな黄色に黒いフロントバンパー、ボンネットと側面には9番の番号が記されている。エンジンは後部に搭載されており、非常に俊敏なマシンで、マッハファイブに匹敵、あるいはそれ以上の性能を発揮することが多い。数々のハイテク機能のおかげで、レーサーXは弟であるスピードレーサーを監視することができた。

トミー・ユーンが後に執筆したコミックでは、レックスはカペタペクの王子カバラから「シューティングスター」と名付けた車を手に入れる。王子との訓練中に、レックスは自分がカバラの9番目の弟子であることを知らされ、それが9という数字の由来となっている。レックスはまた、同様の塗装を施した9番の車を他にも製作し、「フォーリングスター」などのバリエーションで名前を付けている。

2008年の映画版では、この車は登場するものの名​​前は明かされていない。この車は、映画のためにマッハファイブ以外に製作された唯一の車で、コックピットの上やシャーシの下に機関銃などの武器が搭載されている。この車に加えて、レーサーXは映画のレース用に作られたT180という車も運転する。この車は、映画のビデオゲーム版では「オーギュリー」という名前だった。レーサーXの名前のないストリートカーと同様に、ナンバーは9で、黒と黄色の配色で、フロントバンパーには大きな黒い「X」が付いている。T180は、レーサーXがロイヤルトンの申し出を断った後、富士レースでスピードを守るためにレースに出場する場面で、映画に一度だけ登場する。

アニメにのみ登場するこの車は、世界最大のレーシングカーとされている。ロードトレインに似たデザインで、マンモスカーは主に赤色で、スピードレーサーの悪役クランチャーブロックによって作られた。マンモスカーは、盗まれた金塊5000万ドル分でほぼ完全に作られている。しかし、当時の金価格が1オンスあたり35ドルだったことを考えると、この量の金は実際には74立方フィートしか占めない。クランチャーは「ノーリミットワールドレース」にこの車を出場させることで、金を国外に密輸しようとした。マンモスカーのメインエンジンは7,500馬力（5,600kW ）である。各車輪にも1,500馬力（1,100kW ）のエンジンが搭載されており、合計で30,000馬力（22,000kW ）となる。マンモスカーは、どんな道路や地形でも時速800キロ（500マイル）で走行可能。ゴジラを彷彿とさせる甲高い音を発する。磁気ブレーキを搭載し、全長180メートル（200ヤード）を超えるこの車は、シリーズの中でも特に興味深い一台である。石油精製所に衝突し、強烈な熱で溶けて元の金色に戻った後、破壊された。      

マンモスカーは、2008年の映画で、クランチャー・ブロックが、レースの八百長ビジネスでロイヤルトン・インダストリーズに抵抗したテジョ・トゴカン（映画のために作られたキャラクター）を尋問するシーンで、短いながらも印象的な登場を果たしている。その尋問はレーサーXによって中断され、レーサーXはマンモスカーと戦い、テジョを救出する。この映画に登場するマンモスカーは、オリジナルシリーズと同様に、ドライバーが射撃するためのビューポートを備えており、グリルからミサイルを発射する様子も描かれている。

マンモスカーは、 『スピードレーサー: ザ・ネクストジェネレーション』の「ザ・ファストトラック」編の第2話と第3話で、フラッシュマーカーJr.のX3と共に、番組の仮想レーストラックの敵プログラムとして登場します。マンモスカーは、オリジナルのアニメのデザインを基にCGIでレンダリングされていますが、グリルやオリジナルアニメに登場した他の多くのディテールが欠落しています。このエピソードのマンモスカーは、アニメと同じ音を発します。ライバルを囲んで旋回するという特徴的な攻撃を使用することで、オリジナルシリーズに敬意を表しています。

メランジュは、フラッシュ・マーカーが運転する「3」の番号が付いた屋根のないレーシングカーだった。謎の車を調べているうちに、スピードはメランジュという名前がナポレオンの馬の名前であり、その馬が戦場で何度も彼の命を救ったことを思い出す。（実際はマレンゴという名前だったが、日本語から英語への誤訳でメランジュとなった。）スピードがフランス史の知識を思い出すと、ジャック＝ルイ・ダヴィッドの絵画「アルプス越えのナポレオン」の模写がエピソード中に描かれる。この絵は、ナポレオンがマレンゴに乗っている様子を描いている。しかし、ポップス・レーサーは「メランジュ」という名前が、15年前にフラッシュ・マーカーという若いドライバーが運転していた車だと特定した。メランジュのシャーシは2色の紫で塗られており、ボンネットにはエンジンがむき出しになっていた。「デンジャー・パスのレース」で、メランジュはマーカーと共に、スリー・ローゼズ・クラブが引き起こした衝突でついに破壊された。

それ以来、フラッシュの息子、フラッシュ・マーカー・ジュニアは、スリー・ローゼズ・クラブへの復讐を企て、「X3」と記された滑らかな黒いボディの車を製作した。車はリモコンで操作され、運転席にはロボットのダミーが乗せられ、「メランジュはまだレースをしている」「メランジュは生きている」というフレーズを放送してスリー・ローゼズ・クラブを悩ませた。X3は主に、スリー・ローゼズ・クラブの関係者に故意に衝突して殺害し、残ったメンバーを嘲笑うために「X3」と記されたカードを残すために使用された。警察に協力することを志願したスピードは、X3が列車との衝突を間一髪で回避し、ロボットのダミーが踏切の遮断機の上にぶら下がった状態でX3を追跡していた。

スピードはロボットの「ドライバー」に気づき、さらなる調査のために警察に引き渡した。一方、フラッシュ・マーカー・ジュニアは密かに損傷した車を取り戻し、オリジナルのメランジュのレプリカで車体を交換して、秘密の地下自動車工場でX3シャーシの上に載せ、次のデンジャーパスでのレースに備えた。メランジュのシャーシと同じ車なので、遠隔操作は可能だ。新しいメランジュは依然として「3」という番号だが、遠隔操作でX3に変更できる能力があり、スリーローズクラブのドライバーたちは「新しいメランジュ」が実はX3だと気づく。フラッシュ・ジュニアがヘリコプターで操縦する車は、スリーローズクラブのドライバー2人に致命的な衝突を起こした後、制御不能になりスリーローズクラブの最後のメンバーに衝突して破壊された。

第1話は西アルメニア語の方言を用いてアルメニア語に翻訳されている。^{[ 27 ]}

GRXは厳密にはエンジンでしたが、シリーズのエピソード「地球上で最も速い車」でそのエンジンを搭載した金色の車とより強く結びついています。このエンジンはベン・クレイナムによって設計され、その驚異的な速度ゆえに、4人のテストドライバーと開発者の命を奪う事故を引き起こしました。クレイナムは亡くなり、GRXエンジンも彼と共に埋葬されましたが、オリアナ・フラブとその部下たちがエンジンを掘り起こし、滑らかで金色の、傷一つないボディを持つ車に搭載しました。

オリアナはスピードを説得してGRXで車の試乗をさせ、スピードは反射神経を人工的に高めるVガスと呼ばれる特殊な血清を噴射された。Vガスはドライバーに極度の喉の渇きを引き起こし、ドライバーが水分を含む化合物を摂取すると、スピードに対する強い恐怖症を発症する。この車には、クレーンムの息子であるカーリーという新しいドライバーが乗った。カーリーはVガスを投与され、すぐにその副作用を経験した。ピットストップ中にカーリーが水を飲んだことが原因で車が致命的なクラッシュを起こし、GRXとそのエンジンは破壊された。

GRXのエピソードは、英語吹き替えによって生じた数少ない連続性の誤りの1つです。第1話の冒頭では、最高速度が時速400キロメートル（250マイル）のGRXのスピードメーターが表示されますが、日本語アニメーションの連続性の誤りにより、スピードが運転すると、スピードメーターは時速440キロメートル（270マイル）で最高になります。英語のセリフでは、これはGRXがマンモスカーよりも遅いことになります。  

2008年の映画版では、この名前はロイヤルトン・インダストリーズが開発し、ジャック・“キャノンボール”・テイラーが運転する車として登場する。この車はアニメ版のバックストーリーを一切引き継いでいない。車体は66番で、紫と金色に塗装されており、2人乗りから1人乗りに改造されている。映画の最後を飾るグランプリレースでは、GRXはマッハ6に乗るスピードの主なライバルであり、プロのレースでは違法な「スピアフック」と呼ばれる秘密兵器を搭載している。テイラーがグランプリ中にスピードに対してこの装置を使用した後、スピードはマッハ6のオートジャッキを使って車をひっくり返し、フックをトラックカメラに映し出すことで、テイラーを自動的に失格にし、ディテクター警部がロイヤルトンに対して立てた証拠を補強する。

NOW Comicsは1987年にアメリカ版スピードレーサーのコミックシリーズを発売した。 ^{[ 34 ]}このシリーズはエアブラシアーティストのケン・ステイシーによる高い制作水準でヒットした。コミックは38号まで続き、スピンオフのRacer Xシリーズやクロスオーバーも含まれていた。^{[ 35 ] [ 36 ]}また、オスカー・ゴンザレス・ロヨのアートを含むミニシリーズ「The New Adventures of Speed Racer」も発売された。^{[ 37 ]} 1993年にはNOW ComicsとAntarctic Pressがスピードレーサーとベン・ダンのニンジャハイスクールのキャラクターとのクロスオーバー4号も出版した。^{[ 38 ]}

1999年、DCコミックス／ワイルドストーム・プロダクションズは、スピードレーサーの新作リミテッドシリーズをリリースし、業界誌ウィザード誌で第1位に選ばれた。作家兼アーティストのトミー・ユーンによるマンガスタイルは、オリジナルアニメの雰囲気を再現しており、その後すぐに業界全体で他の古典アニメシリーズのコミック化ブームが巻き起こった。このリミテッドシリーズは、トレードペーパーバック『スピードレーサー：ボーン・トゥ・レース』としてまとめられた（ISBN 1000） 。 1-56389-649-4^{[ 39 ]}また、中国の漫画家ジョー・チェンのアートワークをフィーチャーしたレーサーX限定シリーズも発売された。^{[ 40 ]}

2008年、IDWプロダクションズはワイルドストームシリーズをスピードレーサー/レーサーX：オリジンズコレクションとして再リリースし、NOWコミックスから以前に出版された号をスピードレーサーVol.1～5として再リリースした。新しい限定シリーズ、スピードレーサー：クロニクルズオブザレーサーも制作された。^{[ 41 ] [ 42 ]}

Seven Seasは2007年にドウェイン・アレクサンダー・スミスによる翻案版を出版し、エルマー・ダマソが作画を担当した。^{[ 43 ] [ 44 ]}

2025年、マッド・ケイブ・スタジオは、デイビッド・ペポーズが脚本を、ダヴィデ・ティントが作画を担当した新しいスピードレーサーのコミックブックシリーズの出版を開始した。第0号は2025年5月3日のフリーコミックブックデーにリリースされた。 ^{[ 45 ]}第1号は2025年7月30日にリリースされ、概ね好評を博し、コミックブック・ラウンドアップは批評家評価を平均9.4/10とした。^{[ 46 ]}

セサル・シビタが設立したアルゼンチンの出版社、エディトリアル・アブリルは、1970年代にスペイン語のコミックブックを出版した。^{[ 47 ]}その後まもなく、彼の兄弟であるビクター・シビタが、ブラジルのエディトリアル・アブリルを通じてコミックを出版し、同様に地元のアーティストにオリジナルのストーリーを依頼した。^{[ 48 ]} 2000年には、エディトリアル・アブリルはトミー・ユンによるシリーズを出版した。^{[ 49 ]}

1993年にアメリカで制作された『スピードレーサー 新冒険』は、より現代的なアートスタイルを採用していた。^{[ 50 ]}これはオリジナルシリーズの直接の続編ではなかったため、リブートとみなされている。^{[ 51 ]} オリジナルシリーズはギャングの暴力や家族の絆といったより現実的なテーマを扱っていたが、このシリーズではロボットやミュータントといったSF的なテーマが導入された。タツノコプロはこのシリーズの制作を許可しておらず、^{[ 52 ]}わずか13話で放送が終了してしまった。

2006年のオリジナルシリーズ40周年を記念して、Flashベースの「ウェブエピソード」シリーズ「スピードレーサーライブズ」がリリースされた。^{[ 53 ]}このシリーズはオリジナルシリーズの続編として描かれ、その何年も後の出来事となっている。^{[ 51 ]}このシリーズは、アートアサイラムが製造した新しい玩具シリーズを宣伝するためだけにインターネット上で公開された。^{[ 53 ]}

2008年、新シリーズ「スピードレーサー：ザ・ネクスト・ジェネレーション」がNicktoonsでリリースされた。「スピードレーサー・ライブズ」と同様に、このシリーズはオリジナルから数年後を舞台にしている。オリジナル版スピードレーサーの息子たちに焦点を当てている。プレミアは2008年5月の実写映画と同時期だった。ピーター・フェルナンデスは、オリジナル日本版シリーズのスピードの弟であるスプリトルの中年版の声を担当している。番組の主人公で、同じくスピードという名前でスプリトルの甥の一人の声は、ニュージャージー州出身のカート・ソラックが担当している。ラリー・シュワルツがテレビシリーズのクリエイターで、カッパ・マイキーやスリー・デリバリーのクリエイターであるアニメーション・コレクティブが制作している。1993年のリメイクと同様に、このシリーズはタツノコプロから認可されていない。^{[ 54 ]}パンゲア・コーポレーションは20年以上スピードレーサー・エンタープライズと協力しており、いくつかの新しい番組バージョンを制作している。^{[ 55 ]}

オリジナルシリーズは1993年にMTVで復活した。1996年にカートゥーンネットワークに移り、その後2005年まで姉妹ネットワークのブーメランで放送された。^{[ 56 ]}

2022年5月、Apple TV+は、 JJエイブラムスが自身の会社バッド・ロボットと共同で実写テレビシリーズを開発中であることを発表した。このシリーズは、エイブラムスが1990年代に書いた未製作の脚本に基づいている。^{[ 57 ]}

1993年、「The Car Hater」と「Race Against the Mammoth Car」のエピソードが長編映画としてまとめられ、劇場で短期間公開された。その後、VHSとDVDでリリースされ、Huluでも視聴可能になった。この映画には、Bondexのプレミックスセメント、国立森林局（スモーキー・ベアが登場）、Flitの殺虫剤スプレー、Pure-Pakの牛乳パック（オールド・キング・コールが登場）の古いコマーシャル、ボーナスカートゥーンであるColonel Bleepのエピソード「The Treacherous Pirate」も収録されている。^{[ 58 ]}

ウォシャウスキー姉妹は、2008年5月9日に公開された『スピード・レーサー』の実写版の脚本と監督を務めた。 ^{[ 59 ]}ほとんどの批評家から酷評され、興行的にも失敗に終わった。製作費は少なくとも1億2000万ドル（プリント代と宣伝費を除く）だったが、全世界での興行収入は9300万ドル弱にとどまった。^{[ 60 ]}後年、この映画は映画製作者や観客の間でカルト的な人気を獲得することになる。

1994年、^{[ 61 ]} Pangea Corporationは、 Spridle: A One Man Show [sic]というタイトルの1幕劇を執筆・制作し、 ^{[ 62 ]}サンディエゴ・コミコンで初演され大成功を収めた。^{[ 63 ]}この作品は、キャラクターたちが実在し、私生活を送っていたというコンセプトに基づき、番組が打ち切りになった後のスピードレーサーのキャラクターたちのその後を描いている。スピードの弟であるスプリットルは、番組での有名人としての地位の後、キャリアが低迷したことに不満を抱く大人として、この暴露的な告白劇を語る。ウィザード誌は、コミコン1994のベストセッション10選の1つとしてこの作品を挙げた。このショーは、ジョン・シュルテとジョン・ベスメンが執筆し、シェリル・アン・ウォンが制作、演出、司会を務めた。

Ghostface Killahの「Daytona 500 」のミュージックビデオは、オリジナルTV番組の映像を全編にわたって使用した。