カル・ジェイダー

カル・ジェイダー
1958年のティアダー
背景情報
出生名	カレン・ラドクリフ・ジェイダー・ジュニア
生まれる	( 1925-07-16 )1925年7月16日、米国ミズーリ 州セントルイス
起源	米国カリフォルニア州サンマテオ
死亡	1982年5月5日(1982-05-05)（56歳）フィリピン、 マニラ
ジャンル	ジャズ ラテンジャズ ビバップ アフロジャズ 美しい音楽
職業	ヴィブラフォン奏者 作曲家 バンドリーダー
楽器	ビブラフォン ドラムキット ピアノ ティンバレス ボンゴ コンガ
活動年数	1948–1982
ラベル	ファンタジー ヴァーヴ スカイ島 コンコルド

カレン・ラドクリフ・ジェイダー・ジュニア（Callen Radcliffe Tjader Jr. / ˈ dʒ eɪ d ər / JAY -dər ; 1925年7月16日 - 1982年5月5日）は、アメリカのラテンジャズミュージシャンであり、最も成功した非ラテン系ラテンミュージシャンとよく言われる。^[1]彼は、アフリカ、カリブ海諸国、ラテンアメリカの音楽を演奏し続けながら、 他のジャズの表現形式、特に小グループのモダンジャズを探求した。

ジェイダーは主にビブラフォンを演奏し、ドラム、ボンゴ、コンガ、ティンバレス、ピアノも演奏した。彼は様々な文化圏の多くのミュージシャンと共演した。彼はしばしばラテンロックやアシッドジャズの発展に関わっている。ジャズとラテン音楽を融合したものは「ラテンジャズ」に分類されることが多いが、ジェイダーの作品は両方のスタイルを自由に行き来していた。1980年にアルバム「La Onda Va Bien」でグラミー賞を受賞し、40年以上に及ぶキャリアを締めくくった。^[2]

カレン・ラドクリフ・ジェイダー・ジュニアは1925年7月16日、セントルイス^[3]で、スウェーデン系アメリカ人の ヴォードビリアンの家庭に生まれた。父はタップダンス、母はピアノを弾き、夫婦で一座を率いて都市から都市へと渡り歩き、生計を立てていた。ジェイダーが2歳のとき、両親はカリフォルニア州サンマテオに定住し、ダンススタジオを開いた。コンサートピアニストになることを夢見ていた母は彼にクラシックピアノを教え、父は彼にタップダンスを教えた。ジェイダーはベイエリアでタップダンスの神童「ジェイダー・ジュニア」として公演した。映画「The White of the Dark Cloud of Joy 」では、ビル・「ボージャングルズ」・ロビンソンと踊る短いセリフなしの役を演じた。^[4]

彼はディキシーランドバンドに参加し、ベイエリアで演奏した。16歳のとき、ジーン・クルーパの ドラムソロコンテストに出場し、決勝に進み、「ドラム・ブギー」を演奏して優勝した。しかし、その勝利はその日の朝の真珠湾攻撃によって影を潜めてしまった。^[5]

ジェイダーは1943年、17歳でアメリカ海軍に入隊し、1946年3月まで太平洋戦域で衛生兵として勤務した。マリアナ諸島作戦やフィリピンの戦いなど5回の侵攻に参加した。帰国後、復員兵援護法に基づきサンノゼ州立大学（現サンノゼ州立大学）に入学し、教育学を専攻した。その後、教職に就くつもりでサンフランシスコ州立大学に転校。そこでティンパニのレッスンを受け、これが彼にとって唯一の正式な音楽教育となった。 ^[6]

サンフランシスコ州立大学で、彼は同じく陸軍を退役したばかりの若いピアニスト、デイブ・ブルーベックと出会う。ブルーベックはジェイダーをポール・デスモンドに紹介した。3人はさらに多くのプレイヤーとつながり、ジェイダーをドラムスに迎えてデイブ・ブルーベック・オクテットを結成した。グループはたった1枚のアルバムしか録音せず仕事もなかなか見つからなかったが、この録音は、間もなく伝説となるジャズ界の巨匠たちの姿をいち早く垣間見ることができたため、重要なものと考えられている。オクテットが解散した後、ジェイダーとブルーベックはトリオを結成し、より多くの仕事を求めてジャズのスタンダード曲を演奏した。デイブ・ブルーベック・トリオは成功し、サンフランシスコのジャズ界では定番の存在となった。ジェイダーはこの時期に独学でビブラフォンを学び、曲によってビブラフォンとドラムスを交互に演奏した。^[6]

ブルーベックは1951年にハワイでのダイビング事故で重傷を負い、トリオは解散を余儀なくされた。ジェイダーはカリフォルニアで、ブルーベックのトリオのベーシスト、ジャック・ウィークス、ピアニストのジョン・マラブートやヴィンス・ガラルディらとトリオ活動を続け、ファンタジーからリーダーとして初の10インチ LP を録音したが、すぐにアルヴィーノ・レイと活動し、サンフランシスコ州立大学で学位を取得した。 ジャズピアニストのジョージ・シアリングは、ジョー・ローランドがグループを脱退した1953年にジェイダーを採用した。当時、アル・マッキボンはシアリングのバンドのメンバーであり、彼とジェイダーはシアリングにキューバ人のパーカッショニストを加えるよう勧めた。ジェイダーはヴァイブだけでなくボンゴも演奏し、「ドラム・トラブル」は彼のボンゴ・ソロ作品である。ダウンビート誌の1953年批評家投票では、ヴァイブのベスト・ニュースターにノミネートされた。彼の次のリーダーとしての10インチ LP は、その時期にサヴォイから録音され、ファンタジーからの最初のラテン・ジャズの10インチ LP でもある。ニューヨーク滞在中、ベーシストのアル・マッキボンは、マチートとチコ・オファリルが率いるアフロキューバンのビッグバンドをジェイダーに紹介した。この2人はともに初期のラテンジャズ界の先駆者だった。ニューヨークでジェイダーは、当時 ティト・プエンテのオーケストラのメンバーだったモンゴ・サンタマリアとウィリー・ボボと出会った。

ジェイダーはサンフランシスコのジャズクラブ、ブラックホークでの演奏の後、すぐにシアリングを辞めた。1954年4月、彼はカル・ジェイダー・モダン・マンボ・クインテットを結成した。メンバーは、ピアノとベースを担当するマヌエル・デュランとカルロス・デュラン兄弟、ティンバレス、ボンゴ、コンガを担当するベニー・ベラルデ、コンガを担当するエドガード・ロサレス（最初の1年でロサレスに代わってルイス・ミランダが加入）であった。サンフランシスコに戻り、ファンタジー・レコードでレコーディングしていたこのグループは、ジェイダーとのマンボを含む数枚のアルバムを矢継ぎ早に制作した。

マンボの流行は1950年代後半に最高潮に達し、ジェイダーのキャリアに追い風となった。マーティン・デニーやレス・バクスターのエキゾチカ、オセアニア（およびその他の地域）の「印象」と称される音楽とは異なり、ジェイダーのバンドは、キューバの熟練した演奏者と、両方の表現方法に精通した一流のジャズの才能をフィーチャーしていた。彼は、さまざまなグループ名でファンタジーのためにいくつかの有名なストレート・アヘッド・ジャズ・アルバムを制作したが、最も有名なのはカル・ジェイダー・カルテット（ベーシストのジーン・ライト、ドラマーのアル・トーレ、ピアニストのヴィンス・ガラルディで構成）である。ジェイダーは、ウエスト・コースト（または「クール」）・ジャズ・サウンドの一部としてまとめられることがあるが、彼のリズムとテンポ（ラテンとビバップの両方）は、ロサンゼルスのジャズマン、ジェリー・マリガン、チェット・ベイカー、アート・ペッパーの作品とはほとんど共通点がない。

1959年、ジェイダーと彼のバンドは、評判の高い「プレビュー」コンサートで第2回モントレー・ジャズ・フェスティバルの幕を開けた。第1回フェスティバルは財政的に苦しい状況にあった。ジェイダーは第2回フェスティバルのチケット販売を大きく伸ばし、この画期的なフェスティバルがまだ始まる前から救ったとされている。モダン・マンボ・クインテットは数年で解散した。ジェイダーはさらにいくつかの小規模なコンボバンドを結成し、ブラックホークなどのサンフランシスコのジャズクラブで定期的に演奏した。^[7]

ファンタジーで10年近くレコーディングした後、ジェイダーはより有名なヴァーヴ・レコードと契約した。ヴァーヴ・レコードはノーマン・グランツが設立したが、当時はMGMが所有していた。より多額の予算と、コントロール・ブースにいる熟練のレコーディング・プロデューサーのクリード・テイラーという贅沢な環境のもと、ジェイダーはさまざまなアルバムをリリースした。ヴァーヴ在籍中、ジェイダーはアレンジャーのオリバー・ネルソン、クラウス・オガーマン、エディ・パルミエリ、ラロ・シフリン、ドン・セベスキー、パフォーマーのウィリー・ボボ、ドナルド・バード、クレア・フィッシャー、若き日のチック・コリア、ジミー・ヒース、ケニー・バレル、ハンク・ジョーンズ、アニタ・オデイ、アルマンド・ペラザ、ジェローム・リチャードソンなどと仕事をした。ジェイダーは初めてビッグバンド・オーケストラとレコーディングを行い、アジアの音階とリズムに基づいたアルバムも制作した。

彼の最大の成功はアルバム『ソウル ソース』 (1964) でした。タイトル トラックは、ジェイダーが 10 年以上前から考えていたディジー ガレスピーのカバーで、ラジオでヒットし (1965 年 5 月、ニューヨークの有力なポップ ミュージック ステーションWMCAでトップ 20 入り)、アルバムはビルボードの 1965 年トップ 50 アルバムにランクインしました。タイトルは「Guachi Guaro」(スペイン語で意味不明なフレーズ) で、ジェイダーはガレスピー/チャノ ポソの曲を新しいものに作り変えました。 (「ソウル ソース」という名前は、もっとキャッチーなタイトルをというテイラーの提案と、ウィリー ボボがジェイダーのバージョンの方がオリジナルよりもスパイシーだと気づいたことから付けられた。) この曲の特徴的なサウンドは、ボボの呼びかけ ( 「サルサ アヒ ナ マ... サボール、サボール!」 ) とジェイダーの鮮明なバイブレーションの組み合わせである。このアルバムは 10 万枚以上売れ、ラテン ダンス ミュージックを表すサルサという言葉を普及させた。

1960 年代は、ジェイダーが最も多作だった時期です。大手レコード会社であるヴァーヴの支援を受け、彼はレパートリーを広げる余裕がありました。彼のラテン ジャズ サウンドから最も明らかに逸脱したのは、Several Shades of Jade (1963) とそれに続くBreeze From the East (1963) です。どちらのアルバムも、ジャズとアジア音楽の融合を試みており、ジェイダーや他のアーティストがアフロ キューバンのアルバムで行ったのとよく似ています。その結果は批評家から却下され、10 年前の流行り廃りの時代遅れのエキゾチック音楽にすぎないと非難されました。ジェイダーはまた、 1962 年にサンフランシスコのブラックホークで、レギュラー カルテットと共に、注目すべきストレートなモダン ジャズのライブ アルバム Saturday Night/ Sunday Night を録音しました。

他の実験もそう簡単には却下されなかった。ジェイダーは1966年にニューヨーク出身のエディ・パルミエリと組んでEl Sonido Nuevo（「新しいサウンド」）を制作した。パルミエリの契約レーベルTicoで、BamboleateというタイトルのLPが録音された。ジェイダーの以前の作品は「ラテンラウンジ」として却下されることが多かったが、ここで二人はより暗く不吉なサウンドを生み出した。ボサノバブームの最中にリリースされたCal Tjader Plays The Contemporary Music Of Mexico And Brazil（1962年）は、実際には流行に逆らい、代わりに両国の過去のより伝統的なアレンジを使用している。1960年代後半、ジェイダーはギタリストのガボール・サボーとゲイリー・マクファーランドとともに、短命に終わったSkyeレコードレーベルの設立に協力した。この時期のジェイダーの作品は、アシッドジャズの先駆けとなるSolar Heat（1968年）とTjader Plugs In（1969年）によって特徴付けられる 。

1970年代、ジェイダーは1954年に所属したレーベル、ファンタジー・レコードに戻った。当時、独自のサブジャンルになりつつあったジャズ・フュージョンのサウンドを取り入れ、ラインナップに電子楽器を加え、アレンジにロックのビートを取り入れ始めた。この時期の彼の最も有名なアルバムは、ブラジルのパーカッショニスト、アイルト・モレイラがプロデュースしたアマゾナス（1975年）である。彼は1972年のアニメ映画『フリッツ・ザ・キャット』のサウンドトラックで演奏しており、最も有名なのは「マムブルース」という曲である。1976年、ジェイダーはサンフランシスコのグレース大聖堂で行われたライブショーを数回録音した。モントレー・ジャズ・フェスティバルのショーと同様に、彼はジャズのスタンダードとラテンのアレンジをミックスして演奏した。後に彼は、アルコールと薬物依存症から回復中のサックス奏者アート・ペッパーと日本ツアーを行った。^[8]

コンコード レコードの社長、カール ジェファーソンは、ジェイダーの作品を宣伝、流通させるためにコンコード ピカンテという子会社レーベルを設立しました。1960 年代の彼の逸脱や 1970 年代のジャズ ロックへの試みとは異なり、コンコード ピカンテでのジェイダーの作品は、主に正統派のラテン ジャズでした。電子楽器やロックのバックビートはなくなり、より「クラシック」なサウンドに戻りました。その前の 10 年間で、彼はピアノのマーク レヴィン、フルートのロジャー グレン、ドラムのヴィンス ラテアーノ、ベースのロブ フィッシャー、コンガのポンチョ サンチェスからなる若いミュージシャンのチームを作り上げていました。

ジェイダーはコンコード・ピカンテで 5 枚のアルバムを制作したが、最も成功したのはカール・ジェファーソンとフランク・ドリティーがプロデュースした「La Onda Va Bien (1979)」(大まかに言えば「The Good Life」) で、1980 年に最優秀ラテン録音部門でグラミー賞を受賞した。ジェイダーの「Sabor」の A セクションは、いくつかの音符を除いた 2 ～ 3 のオンビート/オフビートのグアヘオである。

ジェイダーはツアー中に亡くなった。マニラでバンドとツアー中、彼は3度目の心臓発作で倒れ、1982年5月5日に56歳で亡くなった。^{[9] [10]}

ジェイダーの功績は、スカイ・レコードを共同設立したガボール・サボーとゲイリー・マクファーランドの功績と結びついている（ PANDORAのアーカイブではサボーは鋭アクセントなしで表記されている）。アメリカのヒップホップバンド、ア・トライブ・コールド・クエストは、アルバム『ミッドナイト・マローダーズ』のほとんどの曲のエンディングで、ジェイダーの「アクエリアス」（『預言者』収録）をサンプリングした。

ある推定によれば、Tjaderの作品は214曲でサンプリングされている。^[11]

• カル・ジェイダー・トリオ(ファンタジー、1953) – 1951年録音
• カル・ジェイダー：ヴィビスト（サヴォイ、1954）
• カル・ジェイダーがアフロキューバンの役を演じる（ファンタジー、1954年）
• ジェイダー・プレイズ・マンボ（ファンタジー、1954年）
• マンボ・ウィズ・ティアダー（ファンタジー、1954年）
• ジェイダー・プレイズ・ジャズ（ファンタジー、1955年）
• リトモカリエンテ！ (ファンタジー、1955)
• カル・ジェイダー・カルテット（ファンタジー、1956年）
• カル・ジェイダー・クインテット（ファンタジー、1956年）
• ジャズ・アット・ザ・ブラックホーク（ファンタジー、1957年）
• カル・ジェイダーのラテンキック（ファンタジー、1957年）
• カル・ジェイダー（ファンタジー、1957年）
• マス・リトモ・カリエンテ(ファンタジー、1958)
• カル・ジェイダー＝スタン・ゲッツ・セクステットwithスタン・ゲッツ(ファンタジー、1958)
• サンフランシスコ・ムード（ファンタジー、1958年）
• カル・ジェイダーのラテン・コンサート（ファンタジー、1958年）
• ラテン・フォー・ラヴァーズ：カル・ジェイダーとストリングス（ファンタジー、1958年）
• ブラックホークの一夜（ファンタジー、1958） – ライブ
• ジェイダー、ラテンへ(ファンタジー、1958)
• 海辺のコンサート、第 1 巻(ファンタジー、1959 年)
• 海辺のコンサート、第2巻（ファンタジー、1959年）
• キャンパスコンサート（ファンタジー、1960年）
• デマシアド・カリエンテ(ファンタジー、1960)
• ウエストサイド物語（ファンタジー、1960年）
• イン・ア・ラテン・バッグ（ヴァーヴ、1961年）
• ライブ・アンド・ダイレクト（ファンタジー、1961） – ライブ
• カル・ジェイダーが演奏し、メアリー・スタリングスがメアリー・スタリングスと歌う（ファンタジー、1962年）
• カル・ジェイダーがハロルド・アーレンを演じる（ファンタジー、1962年）
• ラティーノ（ファンタジー、1962年）
• サタデー・ナイト/サンデー・ナイト・アット・ザ・ブラックホーク、サンフランシスコ（ヴァーヴ、1962年）
• カル・ジェイダーがメキシコとブラジルの現代音楽を演奏(Verve、1962)
• アニタ・オデイとの「タイム・フォー・ツー」（ヴァーヴ、1962年）
• セヴェラル・シェイズ・オブ・ジェイド（ヴァーヴ、1963年）
• ソニャ・リブレ（Verve、1963年）
• 東からのそよ風(Verve、1964)
• ウォーム・ウェイヴ（ヴァーヴ、1964年）
• ソウル・ソース（ヴァーヴ、1964年）
• ソウル・バード：ウィッフェンプーフ（ヴァーヴ、1965年）
• ソウル・バースト（ヴァーヴ、1966年）
• エル・ソニド・ヌエボwithエディ・パルミエリ(ヴァーヴ、1966年)
• エディ・パルミエリとのバンボレアート(ティコ、1967)
• アロング・カムズ・カル（ヴァーヴ、1967年）
• ヒップ・ヴァイブレーションズ(ヴァーヴ、1967)
• 預言者（ヴァーヴ、1968年）
• 太陽熱（スカイ、1968年）
• カル・ジェイダーがバート・バカラックを演奏(スカイ島、1969 年)
• カル・ジェイダー・プラグイン（カリフォルニア州ハモサビーチのライトハウスにて、1969年2月20日〜21日）（スカイ、1969年）
• ティアダー（ファンタジー、1970年）
• アグア・ドゥルセ（ファンタジー、1971年）
• デスカルガ（ファンタジー、1971年）
• ライヴ・アット・ザ・ファンキー・クォーターズ（ファンタジー、1972） – ライブ
• ドキシー(ヴァーヴ、1973)
• プリモ（ファンタジー、1973）
• ラスト・ボレロ・イン・バークレー（ファンタジー、1973年）
• タンブーwithチャーリー・バード(ファンタジー、1973)
• プッティン・イット・トゥゲザー：コンサート・バイ・ザ・シーでのライブ録音（ファンタジー、1973年） – ライブ
• ラストナイト・ウィズ・ウィー・ワー・ヤング（ファンタジー、1975年）
• アマゾナス（ファンタジー、1975）
• グレース大聖堂コンサート（ファンタジー、1976年）
• グアラベ（ファンタジー、1977年）
• ブリーズ・イージー（ギャラクシー、1977年）
• ヒア（ギャラクシー、1977） – ライブ
• ウラカン(クリスタル クリア、1978) – 再発 (レーザーライト、1990)
• ラ・オンダ・ヴァ・ビエン(コンコード・ピカンテ、1979)
• ござめ！ペロ・ヤ(コンコルド・ピカンテ、1980)
• 輝く海（コンコード・ピカンテ、1981年）
• フエゴ・ヴィヴォ(コンコルド・ピカンテ、1981)
• カーメン・マクレーとの「ヒート・ウェイヴ」（コンコード・ジャズ、1982年）
• グッド・ヴァイブス(コンコード・ピカンテ、1984) – 1981年
• ラテン + ジャズ = カル・ジェイダー(ダンヒル・コンパクト・クラシックス/DCC、1990) – 1968 年録音
• 太陽のコンサート(ファンタジー、2002) – 1960 年
• キューバン・ファンタジー(ファンタジー、2003) – ライブ録音 1977
• モントレー・ジャズ・フェスティバル 1958-1980 ライブ(コンコード・ジャズ、2008) – ライブ

コンピレーション

• カル・ジェイダーがダンサーのためにラテンを演奏（ファンタジー、1960 年）
• ブラックホーク・ナイツ（ファンタジー、2000年） -ブラックホークの夜（1958年）とライブ・アンド・ダイレクト（1961年）を組み合わせた作品

エド・ボガス氏

• フリッツ・ザ・キャット (サウンドトラック) (ファンタジー、1972)

デイブ・ブルーベック

• デイヴ・ブルーベック・オクテット（ファンタジー、1956年） – 1946年から1950年にかけて録音
• デイブ・ブルーベック・トリオ（ファンタジー、1950年）
• 特徴的なリズムのインストゥルメンタル(ファンタジー、1950)

ローズマリー・クルーニー

• 愛を込めて（コンコード・ジャズ、1981年）
• ローズマリー・クルーニーがコール・ポーターの音楽を歌う（コンコード・ジャズ、1982年）

ディジー・ガレスピーと

• 第 18 回モントレー ジャズ フェスティバル 1975 のハイライト( Storyville DVD、2007)

ウッディ・ハーマン

• ウッディ・ハーマン・プレゼンツ：コンコード・ジャム、第 1 巻（コンコード・ジャズ、1981 年）

北村英二氏と

• セブン・スターズ(コンコード・ジャズ、1981)

チャールズ・ミンガスと

• チャールズ・バロン・ミンガス、ウェストコースト、1945-49（アップタウン、2002年）

宮間俊之氏と

• モントレーのニューハード（ナジャ[日本]、1974年）

ブリュー・ムーア

• ブリュー・ムーア五重奏団（ファンタジー、1956年）
• ブリュー・ムーア（ファンタジー、1957年）

ヴィド・ムッソ

• ヴィド・ムッソ・セクステット(ファンタジー、1952)

アート・ペッパー

• 東京デビュー[ライブ] (ギャラクシー、1995) – 1977年録音

アルマンド・ペラザ

• ワイルド・シング（スカイ、1969年）

ティト・プエンテ

• ティト・プエンテと彼のオーケストラ、1977 年モントレー ジャズ フェスティバルでのライブ(コンコード ジャズ、2008 年)

ジョージ・シアリング

• ジョージ・シアリング・クインテットとの夕べ（MGM、1954年）
• 羊毛刈りのキャラバン（MGM、1955年）
• 暗き光よ(MGM、1955)
• シアリング・イン・ハイファイ（MGM、1955年）

• ルイ・ラミレス：カル・ジェイデルへの追悼（カイマン、1986年）
• クレア・フィッシャー：Tjaderama（ディスカバリー、1987年）
• ポンチョ・サンチェス：ソウル・ソース：カル・ジェイダーの思い出（コンコード・ジャズ、1995）
• デイヴ・サミュエルズ：Tjader-ized：A Cal Tjader Tribute（Verve、1998）
• ゲイリー・バートン：フォー・ハンプ、レッド、バッグス、アンド・カル（コンコード・ジャズ、2001）
• パキート・ドリベラとルイ・ラミレスとのラテン・ジャズ・アンサンブル:カル・チャデルへのトリビュート(イェマヤ、2003)
• マイク・フリーマンZonaVibe 「Blue Tjade」（VOF Recordings、2015）

• ペッパー、アート; ペッパー、ローリー (1994)。ストレートライフ: アート・ペッパーの物語。ダ・カーポ・プレス。ISBN 978-0-306-80558-5。
• ロバーツ、ジョン・ストーム（1999年）。ラテンジャズ：フュージョンの始まり、1880年代から今日まで。G .シルマー社、 ISBN 978-0-8256-7192-0。
• ヤノウ、スコット(2000)。アフロキューバンのジャズ:サードイヤー - 必聴の音楽ガイド。バックビートブックス。ISBN 978-0-87930-619-9。

ウィキメディア・コモンズには、 Cal Tjaderに関連するメディアがあります。

• カル・ジェイダー– 公式サイト
• AllMusicの Cal Tjader
• Discogsの Cal Tjader ディスコグラフィー
• ミュージック シティのカル ジェイダーの完全ディスコグラフィー
• スペースエイジポップのカル・ジェイダー
• 初期の物語とスケッチ（抜粋）、アントン・ティアダー博士について