ポール・デスモンド

ポール・デスモンド
デズモンド（右）とデイブ・ブルーベック、1962年頃
背景情報
出生名	ポール・エミール・ブライテンフェルト
生まれる	( 1924-11-25 )1924年11月25日アメリカ合衆国カリフォルニア州 サンフランシスコ
死亡	1977年5月30日(1977-05-30)（52歳） 米国ニューヨーク市
ジャンル	クールジャズ ウエストコーストジャズ メインストリームジャズ
職業	ミュージシャン 作曲家 アレンジャー
楽器	アルトサックス クラリネット
活動年数	1940年代～1977年
ラベル	コロンビア RCAビクター 地平線 ＣＴＩ
以前は	デイブ・ブルーベック・カルテット

ポール・デスモンド（本名：ポール・エミール・ブライテンフェルト、1924年11月25日 - 1977年5月30日）^[1]は、アメリカのジャズ・アルトサックス奏者、作曲家であり、クール・ジャズの提唱者であった。彼はデイヴ・ブルーベック・カルテット^[2]のメンバーであり、同グループの最大のヒット曲「テイク・ファイブ」を作曲した。

ブルーベックとの活動に加え、彼はいくつかのグループを率い、ジェリー・マリガン、チェット・ベイカー、ジム・ホール、エド・ビッカートとコラボレーションした。長年の喫煙と健康状態の悪化により、デズモンドは1977年にブルーベックとのツアー後に 肺癌で亡くなった。

デズモンドは1924年、カリフォルニア州サンフランシスコで、シャーリー（旧姓キング）とエミル・アーロン・ブライテンフェルトの息子として、ポール・エミル・ブライテンフェルトとして生まれた。[ 3 ]^祖父のジークムント・ブライテンフェルトは医師で、1857年11月17日、^[4]ボヘミアのチェスカー・カメニツェで1857年に生まれ、1885年に米国に移住した。 ^[5]そして1886年5月2日、ニューヨークでヘルミナ・レヴィと結婚した。^[6]彼らには4人の子供（ポール・エミルの父エミルを含む）がいた。ポール・デズモンドと父方の家族は「ジークムントまたはヘルミーネ・ブライテンフェルトがユダヤ人の背景を持っているのではないかと頻繁に推測した」が、彼らはユダヤ人であると自認しておらず、ユダヤの伝統を守ってもいなかった。^[7]しかし、作詞家/編曲家でデスモンドの従兄弟のフレッド・バートンは、ブライテンフェルト家とレーウィー家の両方がボヘミア系ユダヤ人であったという広範な系図上の証拠を発見した。ボヘミアとウィーンのブライテンフェルト家は、1800年代、1900年代、そして現代に至るまで、あらゆる世代の音楽家を輩出してきた。デスモンドの母親はシャーリー・キングとして生まれ、アイルランド系カトリック教徒の家庭出身であった。^[3]

デズモンドの父エミール・ブライテンフェルトは、ピアニスト、オルガン奏者、編曲家、作曲家で、映画館での無声映画の伴奏をしたり、印刷物や演劇の音楽アレンジを手掛けたりしていた。第一次世界大戦中、ニューヨーク州プラッツバーグの第17ニューヨーク連隊で訓練中に、その戦争で最もよく知られた兵士の歌の一つである「最後の長い一マイル」を作曲した。 ^[8]

デズモンドの母親シャーリーは、彼が育った間ずっと情緒不安定で、強迫性障害やその他の精神疾患を患っていたようである。^[3] 1933年から約5年間、デズモンドは母親の精神疾患のため ニューヨーク州ニューロシェルの親戚のもとで暮らした。

デズモンドは12歳でクラリネットを始め 、サンフランシスコ工科高校在学中も続けた。高校時代、デズモンドはバイオリンを習いたかったが、父親は「バイオリン奏者はたくさんいる・・・バイオリンをやっていたら飢えてしまう」と言って止めた。^[3]デズモンドは高校時代に文章を書く才能も開花させ、高校の新聞の共同編集者となった。その立場で、コメディアンのボブ・ホープがサンフランシスコを訪れたときに、学校新聞のために彼にインタビューした。高校卒業後、デズモンドはサンフランシスコ州立大学に入学し、英語を専攻した。大学在学中、レスター・ヤングやチャーリー・パーカーなどの影響を受け、アルトサックスを演奏し始めた。大学1年生の時、デズモンドはアメリカ陸軍に徴兵され、サンフランシスコ駐留中に陸軍バンドに入隊した。彼は3年間軍隊に所属していたが、彼の部隊は戦闘に召集されなかった。^[9]

ポール・エミール・ブライテンフェルトは除隊後、1946年に法的に姓をブライテンフェルトからデズモンドに変更した。彼はデズモンドという名前を選んだ理由について長年にわたり多くの話を語ってきたが、伝記作家のダグ・ラムゼイはデズモンドの友人ハル・ストラックから聞いた話として、1942年に2人がグレン・ミラー・バンドの歌手ジョニー・デズモンドを聴いていたとき、デズモンドがストラックに「それは本当に素晴らしい名前だ。とても滑らかで、それでいて珍しい...。もし別の名前が必要だと決心したら、それはデズモンドになるだろう」と言ったと伝えている。^[3]

デズモンドは1947年から1949年までデュアン・リーブス・ラモンと結婚していた。^[10]彼は再婚しなかった。^[3]

第二次世界大戦後、デズモンドはサンフランシスコ・ベイエリアでバックミュージシャンとして働き始めた。サンフランシスコのギアリー・セラーでデイヴ・ブルーベックのために時々働いた。数週間にわたり、レッドウッドシティのバンド・ボックスでデイヴ・ブルーベックを含む小さなジャズ・コンボを率いた。ブルーベックがバンド・ボックスを辞め、ブルーベックが常駐を引き継ぐのを阻止したため、デズモンドはブルーベックと仲たがいした。 ^{[3] 1950年、デズモンドは}ジャック・フィーナのバンドに参加し、数か月間フィーナとツアーをしたが、ラジオでブルーベックのトリオを聞き、ブルーベックとの関係を修復してブルーベックのますます成功しつつあるバンドに参加しようと決心してカリフォルニアに戻った。

当時、ブルーベックと妻のイオラには3人の小さな子供がおり、ブルーベックはイオラにデズモンドを家に足を踏み入れないように指示していた。ある日、デイヴが裏庭でおむつを洗濯物干しに干していたとき、デズモンドがブルーベックのサンフランシスコのアパートに現れた。イオラはブルーベックの願いに反してデズモンドを中に入れ、デイヴのところに連れて行った。デズモンドはブルーベックのバンドのアレンジと管理業務、そしてブルーベックの子供たちのベビーシッターを申し出て、ブルーベックはついに折れて、デズモンドと再び仕事をすることに同意した。^[9]

デズモンドは1944年に軍隊でデイヴ・ブルーベックと出会った。ブルーベックはデズモンドが所属していた第253軍楽隊のオーディションを受けていた。合格後、彼はデズモンドと違って1944年に海外、ヨーロッパに派遣された。デズモンドはかつてナショナル・パブリック・ラジオのピアノ・ジャズのマリアン・マクパートランドに、1944年のオーディションでブルーベックが導入したコード進行に驚いたと語ったことがある。デズモンドはジャック・フィーナとの活動の後にブルーベックを雇うよう説得した後、2人は契約書を作成した（署名者はブルーベックのみ）。契約書には、ブルーベックが彼を解雇することを禁じ、ブルーベックのグループ・リーダーとしての地位を保証し、カルテットから生じる利益の20パーセントをデズモンドに与えると書かれていた。^{[9] [12]}こうしてデイブ・ブルーベック・カルテットが誕生し、1951年に結成されて1967年12月に解散した。

このカルテットは特に大学生の聴衆に人気となり、1953年の画期的なアルバム『Jazz at Oberlin』をオベリン大学やオハイオ大学、ミシガン大学のキャンパスで演奏するなど、大学での演奏も頻繁に行われた。カルテットの成功により、 1954年にはタイム誌に取り上げられ、ブルーベックの顔がフィーチャーされた有名な表紙が飾られた。^[13]

ドラマーのジョー・ドッジがグループを脱退すると、デズモンドの勧めでジョー・モレロが1956 年後半に加入した。しかし、音楽に対する志向や趣味が異なり、彼らの関係は緊張に満ちていた。デズモンドは「ティンキー・ブーム」のようなバック・タイプのドラマーを望み、モレロは注目を浴び、認められることを望んだ。モレロがグループと初めて演奏した際、ブルーベックがモレロをフィーチャーし、ソロで観客から喝采を浴びた。デズモンドはこれに憤慨し、グループを脱退すると脅した。ブルーベックはデズモンドとモレロの両者をグループに引き留めることに成功したが、彼らの間には長年にわたり不和が続いた。デズモンドのモレロに対する恨みは、彼らの演奏中にも聞こえた。例えば、1958 年にドイツのハノーバーで行われた「A 列車で行こう」の演奏では、デズモンドの演奏は精彩を欠き、面白みがないように聞こえた。モレロの複雑なリズムの後、デズモンドはさらに静かに演奏し、数小節は音を落とした。後年、彼らは和解し親しい友人となった。^[14]

デイヴ・ブルーベック・カルテットは1967年まで活動したが、ブルーベックは音楽の焦点を演奏から作曲に切り替え^[要出典]、グループを解散した^{[異論あり（デズモンドが脱退したかったため）–議論]}。1970年代、デズモンドは「Two Generations of Brubeck」を含むいくつかの再結成ツアーにブルーベックと参加した。彼らに同行したのはブルーベックの息子であるクリス・ブルーベック、ダン・ブルーベック、ダリウス・ブルーベックだった。1976年、デズモンドはバスでアメリカ中をツアーし、25夜25公演をブルーベックと行った。

デズモンドは、バリトンサックス奏者でバンドリーダーのジェリー・マリガンとキャリアの中で何度か共演している。彼らは2枚のスタジオアルバムを一緒に制作した（『Gerry Mulligan - Paul Desmond Quartet』（1957年）、『Two of a Mind』（1962年）。1969年6月、デズモンドはジェリー・マリガンと共にニューオーリンズ・ジャズ・フェスティバルに出演し、評論家や観客から好評を得た。^[9]ブルーベックのTwo Generationsツアー中、1974年にデズモンドとマリガンは共演した。ブルーベックと異なり、マリガンはデズモンドと興味やユーモアなど多くの共通点があり、2人とも人生で依存症に事欠かなかった。^[15]

デズモンドはギタリストのジム・ホールとスタジオでパートナーシップを結んでいた。ホールは1959年から1963年にかけてワーナー・ブラザーズとRCAビクターで録音したデズモンドのアルバム数枚で演奏した。しばらく活動を休止していたが、1971年にホールからニューヨークのハーフ・ノートで演奏するよう依頼された。デズモンドは彼独特のユーモアで、仕事を引き受けたのは近くに住んでいてベッドから起き上がって仕事に行けるからだと語っていた。2人はクラブで演奏を続け、満員の観客を前にした。デズモンドはまた、 1971年にニューヨーク・タウンホールで行われたクリスマスコンサートでモダン・ジャズ・カルテットに参加した。^[9]

デズモンドは、1975年から1977年にかけてチェット・ベイカーが録音した5曲にゲストとして参加した。これらの曲は、アルバム『 She Was Too Good to Me』（CTI、1974年）、 『 You Can't Go Home Again』、『The Best Thing for You 』に収録されている。ベイカーとデズモンドは、ジム・ホールの1975年のアルバム『コンチェルト』に収録されている2曲にも一緒に参加している。

デズモンドはジム・ホールの推薦でカナダのギタリスト、エド・ビッカートと知り合い、1974年から1975年にかけてトロント周辺のクラブ数か所でビッカートと共演した。デズモンドは1975年のスタジオアルバム『 Pure Desmond』でビッカートをフィーチャーし、2人は1976年のエドモントン・ジャズ・フェスティバルで共演した。1974年から1975年にかけてビッカートと共演したコンサートやクラブ公演のライブ録音は、デズモンドの存命中および存命後にリリースされた。

デイヴ・ブルーベックとその家族は私生活ではポール・デスモンドと非常に親しかったが、二人の性格は非常に異なっていた。ダリウス・ブルーベックは、思春期に入るとデスモンドを叔父のように思っていたことを思い出す。デスモンドはデイヴの息子マイケルと特に親しくなり、死去時にサックスを遺した。デスモンドは女性と安定した関係を築くことができず（また維持することに興味がなかった）女たらしとしても描写されているが、生涯を通じて女性の交際相手には事欠かなかった。^[16]デスモンドは、路上で元恋人を見かけた際に「ほら、気まぐれではなく銀行員として行くんだ」とジョークを飛ばしたと伝えられている（これは、T・S・エリオットの「これが世界が終わる道だ / ドカンとではなく弱音で」を半ばスプーナー風に引用している）。対照的に、ブルーベックは信仰心が篤く、家族思いの男だった。^[12]

デズモンドはティモシー・リアリーやジャック・ケルアック といった同世代の思想家の著作を読むのが好きで、LSDも少し使用していた。デュワーズ ・スコッチ・ウイスキーやポール・モール・タバコなど、いくつかの依存症を抱えていたことで知られている。 1940年代から1950年代にかけてデズモンドは頻繁にアンフェタミンを摂取し、1970年代にはコカインを使用していたことでも知られている。^[3]薬物依存症の問題でツアー中はエネルギーが消耗することもあった。クラリネット奏者のペリー・ロビンソンは自伝の中で、デズモンドは晩年、演奏を続けるためだけにビタミンB12の注射を打たなければならないこともあったと回想している。 ^[15]

デズモンドは1977年5月30日に亡くなったが、原因は重度のアルコール依存症ではなく、長年のヘビースモーカーによる肺癌だった。享年52歳。ユーモアのセンスが失われることはなく、癌と診断された後も肝臓の健康を喜んだ。最後のコンサートは1977年2月、ニューヨーク市でブルーベックと共演したものだった。ファンは彼の健康状態が急速に悪化していることを知らなかった。デズモンドは遺言で、「テイク・ファイブ」の収益はすべて死後赤十字に寄付すると明記した。 ^[18]デズモンドはボールドウィンのグランドピアノを所有していたと伝えられており、グリニッチビレッジのピアノバー「ブラッドリーズ」のオーナー、ブラッドリー・カニンガムに貸し出したが、その条件としてカニンガムは大きなピアノをデズモンドのアッパーウエストサイドのアパートに戻し、遺産の一部とした。この長く費用のかかる手続きの後、デズモンドはピアノをカニンガムに遺贈したが、これはデズモンドらしい最後のいたずらだった。ポール・デスモンド文書（およびブルーベック関連のその他のアーカイブコレクション）は、パシフィック大学図書館のホルト・アサートン特別コレクションおよびアーカイブに保管されています。

デズモンドは火葬され、遺灰は撒かれた。

デズモンドはアルトサックスで軽快でメロディアスな音色を出し、本人曰く「ドライ・マティーニのような」音を出そうとした。影響を受けたリー・コニッツに似たスタイルで、彼はすぐに西海岸のクール・スクール・オブ・ジャズで最も有名なサックス奏者の一人となった。クラシックなブルーベック・カルテットの成功の多くは、彼の軽快なスタイルとブルーベックの比較的重厚で多調なピアノ演奏を並置したことによるものであった。 ^[19]

デズモンドの即興演奏は、その論理的な構成と叙情性が高く評価されている。^[20]彼の即興 対位法の才能は、バリトンサックス奏者のジェリー・マリガンとの2枚のアルバム（マリガン＝デズモンド四重奏団とトゥー・オブ・ア・マインド）で最も顕著に表れている。デズモンドの演奏は、サックスで 非常に高い音、アルティッシモ音域を出す能力でも有名だった。

デズモンドは、セルマー・ スーパーバランスドアクション・モデルのアルトサックスとMCグレゴリー・モデル4A-18Mハードラバーマウスピース（どちらも1951年頃の物）を、適度に硬いリコ3 1/2リードで演奏した。^[21]

2024年、彼が1965年に作った曲「オルフェのサンバ」がボストン・グローブ紙で取り上げられた。^[22]

Wikiquote にポール・デスモンドに関する引用があります。

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