バル・マヘンドラ

バル・マヘンドラ
生まれる	バラナサン・ベンジャミン・マヘンドラン ( 1939-05-19 )1939年5月19日 バティカロア、イギリス領セイロン
死亡	2014年2月13日(2014-02-13)（享年74歳） チェンナイ、タミル・ナードゥ州、インド
その他の名前	マヘンドラ、バル、バラ・マヘンドラン
教育	ロンドン大学 インド映画テレビ協会
職業	撮影監督 監督 脚本家 映画編集者
活動年数	1971–2013
配偶者たち	アヒレシュワリ ​ （ 1963年生まれ）  ショバ ​ ​ （ 1978年生まれ 、1980年死去） ムニカ ​ （ 1998年生まれ）
子供たち	1

バラナサン・ベンジャミン・マヘンドラン（1939年5月19日 - 2014年2月13日）は、通称バル・マヘンドラ^[1] であり、撮影監督、監督、脚本家、映画編集者として、主にタミル語とマラヤーラム語の映画を中心に、インドの様々な映画業界で働いていた。スリランカ生まれのマヘンドランは、幼い頃から写真と文学に情熱を抱き、スリランカへの修学旅行中にデヴィッド・リーンの『戦場にかける橋』（1957年）の撮影を目撃して映画制作に惹かれた。卒業後はスリランカ政府に航空写真家として入職^[2] 。 1966年にインドに移住し、映画撮影コースを受講するためインド映画テレビ学校（FTII）に入学。卒業すると、1970年代初頭に マラヤーラム語映画界に撮影監督として入った。

20本以上の映画で撮影監督として働いた後、マヘンドラは1977年にカンナダ語映画 『コキラ』で監督デビューを果たした。それ以来、36年間で20本以上の映画を監督した。バラティラージャやマヘンドランと並んで、タミル映画のトレンドセッターとみなされている。広く作家主義とみなされている^{[3] [4]}マヘンドラは、撮影だけでなく、脚本や編集も手掛けていた。インド国立映画賞を6回（うち2回は最優秀撮影賞）、フィルムフェア賞南部を5回、州政府賞を数回受賞している。キャリアの終盤には、チェンナイに映画学校を設立し、撮影、監督、演技のコースを提供している。健康状態が少し悪かった後、マヘンドラは2014年2月に心停止で亡くなった。

マヘンドラは1939年5月19日、イギリス領セイロン（スリランカ）のバッティカロア近郊のアミルタカリ村で、スリランカのタミル人 キリスト教徒の家庭に生まれた。 ^{[5] [6]}教授の父のもとに生まれ、^[7]メソジスト中央大学とセントマイケルズ国立学校で学んだ。^{[1] [8]} 10代の頃、クラスの先生の影響で映画に興味を持った。^[9]この頃、偶然『自転車泥棒』（1948年）と『戦艦ポチョムキン』（1925年）を観た。^[9] 6年生の時、学校の校外学習で、デヴィッド・リーンの『戦場にかける橋』 ^{（スリランカで撮影）の制作現場を見学する機会を得た。 [10] [11]}リーンの人柄に感化され、マヘンドラは映画監督になることを決意した。^{[9] [11]}

マヘンドラは、幼少のころから美術と文学に興味を持っていた。学校を卒業後、ロンドン大学に入学し、理学士号（優等）を取得して卒業した。^[13]卒業後、スリランカ政府で航空写真家として働いた。^[14]短期間、タミル語の文芸誌「Thyen Aruvi」の編集者を務めた。^{[1]コロンボでは、}ラジオ・セイロンでアマチュア劇作家として働き、シンハラ語劇団と知り合った。^[1]

マヘンドラの映画に対する情熱は、彼をインドに送り出し、1966年にプネーのインド映画テレビ学校に入学させた。[ 1 ]^彼は他の分野への入学資格がなかったため、映画撮影を専攻せざるを得なかった。^{[11] [15]}学校では、フランスのヌーヴェルヴァーグ運動に関係するフランソワ・トリュフォーやジャン＝リュック・ゴダールの映画を観る機会を得て、世界の映画に触れる機会を得た。^[12] 1969年、マヘンドラは金メダルを取って学校を卒業した。^[11]

FTIIを卒業したばかりのマヘンドラは、当初はスリランカのタミル映画界に進出しようとしたが、うまくいかなかった。^{[1]彼は1971年に}マラヤーラム語映画『 Nellu』で撮影監督として最初のチャンスを得た。^{[11] [16]} 『Nellu』の監督ラム・カリアットは、 FTIIでのマヘンドラの卒業制作『A View from the Fort』に感銘を受けた。 ^{[8] [10]} 『Nellu』の撮影は1971年に始まりましたが、制作の遅れにより公開は3年延期されました。^{[16]その間に、カリアットは1972年に公開された}『Maaya 』というタイトルの別の映画にもマヘンドラを起用した。しかし、PNメノンの『Panimudakku』（1972年）が『Maaya』より先に公開されたため、マヘンドラの最初の公開作品となった。彼は^『サスラム・ジャイチュ・マヌシアン・トットゥ』（1973年）、『カリユガム』（1973年）、『チャッタカリ』 （1974年）などのマラヤーラム語映画で仕事を続けた。^[11]

カラーで撮影された『Nellu』は、 1974年に公開された後、ケーララ州映画賞の最優秀撮影賞を受賞した。 ^{[11]マヘンドラは『} Prayanam』（1975年）や『Chuvanna Sandhyakal 』（1975年）などの映画で成功を収め続け、両作品とも2年連続で州最優秀撮影賞を受賞した。^[17] 1971年から1976年の間、彼は撮影監督として約20本の映画（ほとんどがマラヤーラム語）に携わった。^[17]翌年、彼は『Kokila』で監督デビューした。カンナダ語で制作されたこの映画は「三角関係のラブストーリー」だった。^{[18]マヘンドラは、}カルナータカ州政府から最優秀脚本賞に加え、^[19]この映画で初めて国立映画賞の最優秀撮影賞を受賞した。^[20]この映画は批評家から絶賛され、商業的にも成功した。この映画は隣国のタミル・ナードゥ州でも同様に成功し、2014年時点でマドラス（現チェンナイ）で150日間の上映を完了した唯一のカンナダ語映画という栄誉を獲得した^。[18]

タミル人であったにもかかわらず、彼がタミル映画に出演したのは1978年、マヘンドランの監督デビュー作『Mullum Malarum』（1978年）の撮影監督として契約したときからであった。^[21]撮影監督の他に、マヘンドラは映画の脚本、キャスティング、編集、監督など他の面にも携わった。^[22] 『Mullum Malarum』を終えた後、マヘンドラは2作目の監督作品、今度はタミル語で制作することを決めた。彼はこの映画を『Azhiyadha Kolangal』（1979年）と名付けたが、彼によればこの映画は「部分的に自伝的」なものだった。^{[23] [24]} 1971年のアメリカ映画『Summer of '42』^{[25]からインスピレーションを得た} 『Azhiyadha Kolangal』は、性に目覚めつつある3人の少年たちの物語を扱った成長映画であった。 ^[23]テーマが物議を醸したにもかかわらず、興行的には成功した。^[24]この間、彼はK・ヴィシュワナートのテルグ語映画『 サンカラバラナム』（1979年）の撮影を担当し、批評的にも商業的にも大成功を収めた。^[26]

マヘンドラ監督3作目の映画『ムードゥ・パニ』 （1980年）は、アルフレッド・ヒッチコックの1960年の映画『サイコ』を大まかに基にしている。^{[27] 『} ムードゥ・パニ』でマヘンドラは初めてイライヤラージャとコラボレーションした。イライヤラージャはそれ以来マヘンドラの常連の作曲家だった。 ^[28] 1982年、マヘンドラはカマル・ハッサンとシュリデヴィ主演の『ムーンドラム・ピライ』を制作した。この映画は、記憶喪失の少女を世話する教師の物語である。この映画は劇場で300日間上映され、「大ヒット」と評された。この映画は、マヘンドラに撮影賞を含む2つのインド映画賞をもたらした。 ^[26]同年、彼はマラヤーラム語の監督デビュー作となった『オランガル』（1982年）を制作した。^[17]エリック・シーガルの小説『男と女と子供』にインスピレーションを得たこの映画は批評家から高い評価を受けた。^[29]年末、マヘンドラ監督は『オランガル』と『ムーンドラム・ピライ』の監督として2つのフィルムフェア賞を受賞した。^[30]

1983年、マヘンドラは『サドマ』でヒンディー語映画界に進出した。『サドマ』は『ムーンドラム・ピライ』のリメイクで、カマル・ハサンとシュリデヴィが再演した。マヘンドラはフィルムフェア賞の最優秀ストーリー賞にノミネートされ、この映画でヒンディー語の観客によく知られる監督となった。^[31]同年、彼はカンナダ語映画『パラヴィ・アヌ・パラヴィ』で撮影監督を務めた。これはマニ・ラトナムのデビュー作である。^[32]この間、彼は2作目のマラヤーラム語映画『ウーマックル』を制作した。『オランガル』とは異なり、『ウーマックル』は観客に衝撃を与えることができなかった。^[17]

1980年代半ば、マヘンドラは主流の映画に集中した。^[3]その最初の作品である『Neengal Kettavai』（1984年）は、あからさまな商業映画と評された。後にマヘンドラは、批評家たちに商業映画が作れることを証明するためだけにこの映画を作ったと述べた。^[28]翌年、彼はラジニカーントと共同で『Un Kannil Neer Vazhindal』を制作したが、商業的には失敗に終わった。^{[3] [33]その後、彼は}マムーティを森林管理官の主役として迎えたマラヤーラム語映画『Yathra』（1985年）に取り組んだ。この映画は、1977年の日本の古典『黄色いハンカチ』の翻案であった。 「芸術的価値」をもって作られたこの映画は、興行収入190万ルピー（ 2023年の価値で2800万ルピー、34万ドルに相当）を上げ、劇場で200日以上上映され、その年のマラヤーラム語映画で最高の興行収入を記録した。^{[17] [34]この時までに、彼はカンナダ語映画}『マラヤ・マルタ』（1986年）の監督オファーを断っていた。^[19]強烈な映画を作ることで知られる監督として、彼が長編コメディ映画『レッタイ・ヴァール・クルヴィ』（1987年）を作ったとき、批評家たちは驚いた。1984年のアメリカ映画『ミッキーとモード』を綿密に基にしたこの映画は、その10年間でタミル映画史上最高のコメディの一つとみなされている。^{[35]この映画は、同様のテーマを探求した彼の将来の映画}『マルパディユム』（1993年）と『サティ・リーラヴァティ』（1995年）の基礎となった。 ^[36]

80年代の終わりごろ、マヘンドラは低予算映画「Veedu」（1988年）と「Sandhya Raagam」（1989年）を2本制作した。「Veedu」は下層中流階級の都市女性の生活と家を建てるための彼女の闘いに焦点を当てていたが、^{[37] [38] 「Sandhya} Raagam 」は「老後」を扱った。^{[32] [39]}第35回インド映画祭で、「Veedu」は最優秀地域映画賞を含む2つのインド国立映画賞を受賞し、「Sandhya Raagam」は2年後に家族福祉に関する最優秀映画賞 を受賞した。^[38]マヘンドラによると、両作品はそれぞれ彼の母と父へのトリビュートだったという。^{[39] [32]}彼は、最もミスや妥協が少なく作られたこの2作品を最高傑作としている。^[40]

1992年、マヘンドラはS・ダヌ製作の『Vanna Vanna Pookkal』を制作した。同作は100日間上映され、第39回ナショナル・フィルム・アワードで「最優秀地域映画」賞を受賞した。^{[27] [41]}この頃、当時新人だったM・ナイト・シャマランが、自身の監督デビュー作『Praying with Anger 』の撮影監督としてマヘンドラにアプローチしたが、マヘンドラは断った。^[42]翌年、マヘーシュ・バットの『Arth』をタミル語で『Marupadiyum』としてリメイクした。マヘンドラはこの映画が自分の私生活に近いと感じて制作した。^[32]その後、1995年にカマル・ハサーン製作の長編コメディ『Sathi Leelavathi』を制作した。^[36]翌年、彼はカンナダ語映画「コキラ」のリメイクである「Aur Ek Prem Kahani」でボリウッドにカムバックした。^[18]その後、異なる宗教に属する2人の友人の友情を扱った「Raman Abdullah」 （1997年）を制作した。この映画の撮影は、タミル映画プロデューサー評議会と南インド映画従業員連盟（FEFSI）の間で生じた紛争の震源地となった。 ^[43]マヘンドラが映画に外部のキャストを起用したため、 FEFSIのメンバーがRaman Abdullahの撮影を中止したと報じられた。これによりFEFSIは無期限ストライキに突入し、いくつかのタミル映画の延期に影響を与えた。 ^{[44] [45]}この映画は否定的なレビューを受け、興行的に失敗した。^{[10]その後、彼は}プラブーを主演とする「Vaarayo Vennilave」というタイトルの映画を制作しようとしたが、このプロジェクトは後に中止された。 ^[46]

ラーマン・アブドゥラーの後、マヘンドラは映画から休みを取り、その間に主にスジャータの短編小説を原作としたテレビシリーズ「カタイ・ネラム」を制作した。^[47]この作品は2000年代初頭にサンテレビで放映された。 ^[48]

5年間の休職の後、彼は『ジュリー・ガナパティ』（2003年）で復帰した。この映画は、スティーブン・キングの心理スリラー小説『ミザリー』に基づいている。マヘンドラによると、『ジュリー・ガナパティ』は彼の前作『ムーンドラム・ピライ』（1982年）や『ムードゥ・パニ』（1980年）の流れに沿って作られたという。 ^{[49] [50]} Rediff.comのレビューでは、「バル・マヘンドラは、最新作『ジュリー・ガナパティ』で、再び商業的なフォーマットの中で賢明な映画の旗印を保ち続けた」と述べ、この映画を史上最高のスリラーの1つと評価した。^[51]この映画は批評的には成功したものの、商業的には失敗に終わった。彼の次の映画『アドゥ・オル・カナ・カラーム』（ 2005年）では、彼はダヌーシュを主役にキャスティングすることを決めた。^[52]しかし、結局彼は別の映画を作ることになった。この映画は、1985年に公開された彼自身のマラヤーラム語映画「ヤトラ」を大まかに基にしたものである。2つの映画の違いについて尋ねられたとき、彼は「ヤトラは2人の大人のラブストーリーだったが、これは2人の若者のラブストーリーだ」と答えた。^[53] Rediff.comのショバ・ワリアーは、この映画は「非常にがっかりする」と書いた。^[53]

2007年、彼はチェンナイに「シネマ・パタライ」という映画学校を設立した。この学校では、撮影、演出、演技などのコースを提供している。^{[10]映画から少し離れた後、彼は俳優デビュー作となった}『タライムライガル』 （2013年）でカムバックした。俳優としての他に、彼は脚本、監督、編集も手掛け、映画の撮影監督も務めた。この映画は、年老いた男性と孫の関係を描いたものだった。^[10]この映画は好評を博し、マヘンドラの演技は高く評価された。^{[54] [55] [56]}ザ・ヒンドゥー紙のマラティ・ランガラジャンは、「マヘンドラの目的が世界レベルで競争できる映画を作ることだったとしたら、『タライムライガル』はその方向への具体的な一歩だ」と述べた。^[57]批評家からは絶賛されたが、この映画は商業的には失敗だった。^[58]第61回ナショナル・フィルム・アワードでは、国民統合をテーマにした最優秀長編映画賞であるナルギス・ダット賞を受賞した。^[59]

マヘンドラは3度結婚した。最初の結婚相手はアキレスワリで、息子をもうけた。^{[33] [60]女優の}ショーバとの関係は、結婚後に彼女が自殺したため1980年に終わった。^[1]彼女の死後、メディアはマヘンドラが彼女の死の原因ではないかと推測した。その後、マヘンドラはタミル語の雑誌「クムダム」に「Shobavum Naanum」（直訳すると「ショーバと私」）というタイトルで一連の「感傷的な黙想」を書いた。 ^[61]彼らの関係は、FTIIでマヘンドラの後輩だったKGジョージによって1983年のマラヤーラム語映画「Lekhayude Maranam Oru Flashback 」で取り上げられた。^[62]映画が公開されたとき、マヘンドラは映画は​​彼とは何の関係もないと述べ、ジョージと映画について話し合ったこともなかった。^[63] 1998年に彼は別の女優ムニカと結婚し、2004年に結婚を公表した。^{[64] [65]}

2014年2月13日に心臓発作を起こしたマヘンドラは、チェンナイのヴィジャヤ病院に入院し、6時間にわたる心停止の後に死亡が確認された。^{[66] [67]}彼の死の知らせを受けて間もなく、インド映画業界のメンバーはツイッターやフェイスブックで哀悼の意を表した。^[68]タミル映画界は彼の死を悼み、チェンナイのサリグラマムにある彼の「映画学校」で彼に敬意を表した。 ^[26]そして、敬意の印として翌日は仕事をしないことを決めた。^[60]マヘンドラの最後の儀式は同日、ポルール火葬場で執り行われた。 ^[69]

写真家として、マヘンドラはネストル・アルメンドロスやマイケル・チャップマンの作品に影響を受けた。同時代人の中では、アショク・クマールの作品を賞賛した。マヘンドラは「よく撮影された映画とは、脚本に非常に近いものである」と信じていた。^{[12]映画監督として、彼は}サタジット・レイとヴィットリオ・デ・シーカが考案した現実的な物語の語り方に属していると主張した。^[39]マヘンドラはレイの『大地のパンチャリ』（1955年）を見てから現実的な映画に惹かれた。 ^[26]彼は1970年代にタミル映画に「自然主義」をもたらした最も初期の映画監督の一人として評価されている。^{[3] [70]}彼は通常、すべての映画の撮影、脚本、編集を自分で行った。^[39]彼の映画は強い「視覚的アピール」と最小限の登場人物によって特徴づけられた。^[71]彼の作品の大半は人間関係の複雑さに焦点を当てており、女性を強いキャラクターとして描くことで知られている。^{[39] [72]}リアリズムの影響を受けながらも、彼の作品『ムードゥ・パニ』、『レッタイ・ヴァール・クルヴィ』、『ジュリー・ガナパティ』はアメリカ映画から多くの影響を受けている。^[39]

マヘンドラは、撮影技術と監督としての手腕の両方で同様に賞賛された。^[10]メディアから「インド映画界で最も優れた撮影監督の一人」と評され、^{[58] [73]}南インドで革新的なカラー技術を開拓した最初の一人となった。サタジット・レイの撮影監督、スブラタ・ミトラは、マヘンドラの才能を認め、ファインダーを贈呈した。 ^[10]撮影監督仲間のマドゥ・アンバットは、FTII出身のカメラマンに「名声」を与えたのはマヘンドラであり、ロマンティック・リアリズムを効果的に使用した数少ない映画監督の一人であるとも述べた。^[74]「自然光」の使用を称賛され、^{[10] [75]}マヘンドラは「視覚的に物語を語ることを信条とするタミル語で数少ない映画監督の一人」とみなされた。^[76]カマル・ハサーンは、芸術と大衆映画のバランスをとった数少ない監督の一人であると述べた。^[77]映画製作者として、マニ・ラトナム、カマル・ハーサン、シュリープリヤなどの現代の俳優や映画製作者に影響を与えた[ 78 ^]バラ、アメール、ヴェトリマーラン、ラム、シーヌ・ラマサミなどの次世代の映画製作者を指導した。^[10]サントシュ・シヴァン、^[79] ラヴィ・K・チャンドラン、^[80] ナッティ・スブラマニアム、KV アナンドなどの撮影監督は、彼からインスピレーションを得ている。^[81]彼の高く評価された映画、「ムードゥ・パニ」、 「ヴィードゥ^」、「サンディヤ・ラーガム」、「マルパディウム」、「サティ・リーラヴァティ」のネガが失われている。^[75]

バルー・マヘンドラは、5つの言語で合計23本の映画を監督しました。最初の2本を除いて、彼は21本の映画でイライヤラジャと連続してコラボレーションしました。彼は、冷酷な死に方で亡くなる前に、すでに構想していた6本の映画でラジャとコラボレーションするつもりでした。他の監督がヒンディー語のリメイクにイライヤラジャを起用しなかった一方で、バルー・マヘンドラはすべての言語でイライヤラジャを忠実に起用し続けました。彼らの関係は共生的で相乗効果があり、イライヤラジャは、バルー・マヘンドラのために、誰もが羨むヒットチャートの大ヒット作を次々と生み出しました。彼らの創造的絆の例外的なハイライトは、1982年のオランガルからの永遠の大ヒット曲「Thumbi Vaa .....」であり、彼らは4つの言語（マル語1、タミージ語2、テル語1、ヒンディー語1、R.バルキの「Paa」と声楽オーケストラ交響曲バージョンを除く）で5回使用しました。これは、2004年にイタリアで行われたラージャのコンサート「Mood Kaapi」で使用されました。^[83]

• カタイ・ネラム（2000）

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• Balu Mahendra の公式ブログ(タミル語)
• IMDbのバル・マヘンドラ