アメリカズ・ファニエスト・ホーム・ビデオ

アメリカズ・ファニエスト・ホーム・ビデオ
ジャンル	クリップショー コメディ
作成者	ヴィン・ディ・ボナ
に基づく	加トちゃんと健ちゃんの楽しいテレビ
監督	ヴィン・ディ・ボナ その他の監督: ロン・デ・モラエス スティーブ・ハーセン ロブ・カッツ EC ポーリング アヴェリル・ペリー ラス・ラインセル
提供者	ボブ・サゲット ジョン・フーゲルサング デイジー・フェンテス リチャード・カインド DLヒューリー マイク・ケイセム ケリー・カセム スチュアート・スコット スティーブ・カレル トム・バージェロン アルフォンソ・リベイロ
アナウンサー	アーニー・アンダーソン ゲイリー・オーウェンズ ジェス・ハーネル
テーマ音楽作曲家	ダン・スライダー（音楽） ジル・コルッチ、スチュワート・ハリス（歌詞、1989～1997年版のみ）
オープニングテーマ	「あなたがする面白いこと」 ジル・コルッチ（1989–1997）による演奏 ピーター・ヒックス＆テリー・ウッド（1997）
原産国	アメリカ合衆国
原語	英語
季節の数	35
エピソード数	790
生産
エグゼクティブプロデューサー	ヴィン・ディ・ボナ ミシェル・ナスラウェイ トッド・シック
プロデューサー	ビル・バーロウ
生産拠点	マンハッタン ビーチ スタジオ、カリフォルニア州マンハッタン ビーチ
カメラのセットアップ	ビデオテープ;マルチカメラ （スタジオ部分）
実行時間	22分（1990年～1999年、国際的には2001年～） 44 分 (1989 年、1999 年～ 2000 年の特別番組、アメリカ合衆国/カナダでの放送: 2001 年～)
制作会社	ABCプロダクション（旧） ABCエンターテインメント ヴィン・ディ・ボナ・プロダクション
オリジナルリリース
ネットワーク	ABC
リリース	1989年11月26日 ～現在 ( 1989-11-26 )  （現在）
関連している
アメリカで最も面白い人々 世界で最も面白いビデオ エル・ディアブリート( XHDRBZより) 暗闇のビデオ アメリカズ・ファニエスト・ホーム・ビデオ：動物編

アメリカズ・ファニエスト・ホーム・ビデオ^[1]は、アメリカズ・ファニエスト・ビデオ^[2]（略称AFV ）とも呼ばれる、 ABCで放送されているアメリカのビデオクリップテレビ番組で、日本のバラエティ番組「加トちゃんケンちゃんのおもしろテレビ」（1986年 - 1992年）に基づいています。 ^{[3]この番組では、視聴者から投稿された面白いホームビデオが紹介されています。最も一般的なビデオは、意図しない}身体的コメディ、ペットや子供、そしていくつかの仕組まれたいたずらを特徴としています。

もともとは1989年に特別番組として放送され、1990年1月に毎週のレギュラーシリーズとしてデビューしました。この番組は、1989年の特別番組とシリーズの最初の8シーズンでは、コメディアンのボブ・サゲットが司会を務めていました。1997年にサゲットが司会を降りた後、ジョン・フーゲルサングとデイジー・フェンテスが第9シーズンと第10シーズンの共同司会を引き継ぎました。2年間、不定期特別番組として放送された後（D・L・ヒューリー、リチャード・カインド、スチュアート・スコット、スティーブ・カレルなど、さまざまな俳優やコメディアンが司会を務め、マイク・ケイセムとケリー・ケイセムが国際版の司会を務めました）、ABCは2001年にトム・バージェロンが司会を引き継いで金曜の夜にシリーズを復活させました。ベルジェロン氏は現在まで番組史上最長の司会者であり、2015年に降板するまで15シーズンにわたりAFVに出演した。アルフォンソ・リベイロ氏は2015年から同番組の司会を務めている。

2023年5月16日、ABCはAFVを第34シーズンに更新し^[4] 、同年10月1日に初公開された。^{[4] [5]} 2024年5月13日、ABCはAFVを第35シーズンに更新し、同年9月29日に初公開された。^[6]

『アメリカズ・ファニエスト・ホーム・ビデオ』は、1986年から1992年まで東京放送（TBS ）で放送されていた バラエティ番組『 加トちゃんケンちゃんごきげんテレビ』 （加トちゃん・ケンちゃんの楽しいテレビ としても知られる）が元になっている。同番組には、視聴者がホームビデオのビデオクリップを送るコーナーがあった。ABCは同番組の50%の所有権を保有しており、TBSホールディングスにそのフォーマットの使用料を支払っている（ただし、元の番組は現在は制作されていない）。^{[7] [8]}参加者は、番組の公式ウェブサイトAFV.com、iOSまたはAndroidアプリ、番組の公式Facebookファンページ、またはカリフォルニア州ハリウッドの私書箱宛てに郵送することで、ビデオを提出できる。^{[9] [10]}ビデオクリップの大部分は短く（5秒から30秒）、ほとんどが司会者の独白に関するものである。ビデオには通常、カメラに捉えられた面白い事故や事件に巻き込まれる人や動物が登場するが、他には気の利いたプロポーズ、面白い才能を発揮する人や動物（特定の単語やフレーズを話しているように聞こえるペット、歴代米国大統領の名前を言える天才幼児など）、悪ふざけなどが含まれる。1989年の時点で、番組の制作プロセスには、提出されたテープを見て、その面白さに基づいて10段階で採点するスクリーナーのグループが含まれていた。最も高い評価を受けたビデオは番組のプロデューサーに送られ、その後、最終承認のためにディ・ボナと別のプロデューサーに送られた。^{[11]事故をでっち上げたもの、重傷を負った人、動物虐待などを扱ったビデオ、またはABCネットワークの}基準と慣行を満たさないビデオは、通常、放送に受け入れられない。^[12]

毎週、プロデューサーはスタジオの観客が投票するトーナメントに参加するビデオを 3 つ選びます。優勝者には 2 万ドルの賞金が授与され (シーズン 32 までは 1 万ドル)、準決勝に進み、各シーズンの中盤と終わり近くに授与される 10 万ドルの賞金を競います (各 10 万ドルの賞金のテレビ放送に先立つ一連のエピソードから選ばれた 1 万ドルの受賞者には、それぞれ対応する資格期間があります)。準優勝者には 6,000 ドル (以前は 3,000 ドル)、3 位のビデオには 4,000 ドル (以前は 2,000 ドル) が授与されます。準決勝で賞金10万ドルを獲得した勝者は決勝に進み、決勝ではディズニーパークス、ディズニークルーズライン、アドベンチャー・バイ・ディズニー、ディズニーバケーションクラブが提供するバケーション賞品パッケージと「アメリカズ・ファニエスト・ホームビデオ」の称号をかけて競う（シーズン12から始まり、シーズン15からは毎年恒例となっている）。^{[9] [13]}番組のスタジオ部分はスタジオの観客の前で収録される（ただし、1999年と2000年に放送された特別番組では事前に収録された観客の反応のみが取り上げられ、シーズン30の終わりからシーズン32にかけて収録されたエピソードでは、COVID-19パンデミック中に実施された地域および州の観客制限により、ビデオ会議を通じてセットのモニターに表示される「仮想」観客が登場した）。観客は「ビジネスカジュアルかそれ以上の服装」をするよう求められている。^[14]

番組制作者のヴィン・ディ・ボナは、3つのスピンオフ番組を制作した。アメリカズ・ファニエスト・ピープル（1990年 - 1994年）、『ワールドズ・ファニエスト・ビデオ』（1996年）、延長シリーズのアメリカズ・ファニエスト・ホーム・ビデオ：アニマル・エディション（2021年 - 2022年）。^{[15] 2019年、ディ・ボナは大人向けの}スピンオフであるビデオ・アフター・ダーク も制作したが、シリーズとしては採用されなかったものの、ABCで2話スペシャルとして放映された。^[16]ディ・ボナは『Show Me the Funny』（1998年 - 1999年、Fox Family Channel）と『That's Funny』（2004年 - 2006年、シンジケーション）という2つの似たようなコメディー・ホームビデオ・シリーズも制作した。両シリーズとも俳優/コメディアンのロンデル・シェリダンが司会を務め、前者ではオリジナルの司会者ステファニー・ミラーの後任となった。両シリーズともAFVとAmerica's Funniest Peopleのビデオ・ライブラリーからの再パッケージ・クリップに大きく依存していた。 ^[17] ABC系列ではない地方テレビ局も含め、1990年代初頭にはニュース番組で特別なおもしろホームビデオ・セグメントや、シリーズに触発された地方のスピンオフを開発した。^[18]各エピソードのエンド・クレジットに記載されているように、ほとんどのビデオは時間の制約により長さが編集されている。さらに、コンテストの宣伝文句によると、Vin Di Bona Productions、ABC、その親会社であるウォルト・ディズニー・カンパニー（そしてサゲットの司会歴の大部分においては、その法的前身であるキャピタル・シティーズ/ABC）、およびそれらの関連子会社の従業員の家族（近親者または親族）は、番組のコンテストや賞品を受け取る資格がない。

シリーズの制作者ヴィン・ディ・ボナは、以前、アニマル・クラック・アップス（1987年～1990年）で同様のコンセプトを開発していた。これは、主にABCの土曜朝のラインナップの一部として放送された有名人のゲームショーで、日本のシリーズ「わくわく動物ランド」（または「わくわくアニマルワールド」）に基づいていた。このゲームでは、参加者は動物が登場する面白いビデオクリップ（クリップの主題を擬人化したナレーション付き）に関連する質問に答える。ABCのアクションアドベンチャーシリーズ「マクガイバー」の最初のシーズン（ 1985年～ 1986年）のラインプロデューサーを務めた後、自分の名前を冠した制作会社を設立することを決めたディ・ボナは、元CBSニュース幹部のジョー・ベロンと提携した。ベロンの配給会社ベロン・エンタープライズ（ベロンが1985年にCBSを去った後に設立）は、当時、ワクワクのような、もともとABCの土曜朝のラインナップの一部として放送された有名人のゲームショーだった。2人はすぐに、番組の動物の映像を使用したアメリカ版『ワクワク』の企画を練り、最終的にABCに売却した。^[54]

1989年の春、ディ・ボナと当時の妻ジーナがモンテカルロテレビフェスティバルに参加した際、ジーナはTBSのバラエティ番組『加トちゃんケンちゃんごきげんテレビ』のコーナーを展示している配給会社のブースの前を通りかかった。この番組では、司会の志村けんと加藤茶が視聴者から送られてきた面白い録画映像を司会で進行し、コメディーナレーションを担当していた。各番組の最後には、視聴者が取り上げられた映像の中からお気に入りのクリップに投票していた。ジーナの強い要望により、ディ・ボナはTBSに連絡を取り、このコンセプトの権利のライセンス供与について相談した。^{[54] [55]}

ディ・ボナは、ベロンの協力を得てTBSからクリップを入手し、ゴキゲンTVのホームビデオコーナーの映像をフィーチャーしたプレゼンテーションリールを作成した。ABCの幹部は、リールを見た直後（ディ・ボナはインタビューで、ネットワークは提案開始から4分でこの番組の購入を決定したと主張している）、後に『アメリカズ・ファニエスト・ホーム・ビデオ』となるコンセプトを発注することを決定した。しかし、ネットワークは、他人のホームビデオを紹介する番組が毎週のシリーズとして成功するかどうか確信が持てず、これを1回限りの特別番組にするつもりだった。ディ・ボナは、パイロット版スペシャルの制作にあたり、脚本家のトッド・シック（兄で俳優、司会者、ソングライターのアラン・シックはABCのシットコム『グローイング・ペインズ』で主演を務めたほか、『クラック・アップス』の司会も務めた）、プロデューサーのスティーブ・パスケイ、クリエイティブ・コンサルタントのジーナ・ディ・ボナ、コーディネート・プロデューサーのジョーと（息子でビジネスパートナーの）グレッグ・ベロン、^{[注 1]}、ディレクターのロン・デ・モラエスなど、『アニマル・クラック・アップス』のスタッフのほとんどを起用した。ディ・ボナはまた、 『ごきげんTV』や『ワクワク』で使われたコメディ調のナレーションスタイルを借用し、司会者がクリップに登場する人間と動物の両方の声を担当し、大げさな観察ユーモアも盛り込んだ。^{[55] [54]}

特別番組の放送に先立ち、1989年秋、ヴィン・ディ・ボナ・プロダクションズは全国誌（TVガイドやピープルなど）に広告を出し、面白いシーンや驚きのシーンを収めたホームビデオを送るよう人々に呼びかけた。パイロット特別番組に収録するために、約1,800本のビデオが提出された。^[57]

ヴィン・ディ・ボナが番組の司会者として最初に候補に挙げていたのはジョン・リッターだったが、都合がつかなかった（ディ・ボナによると、リッターはキャリアの焦点をシットコムから長編映画へと移していたため、司会役は合わないと考えていたという）。ロサンゼルスのスポーツ記者フレッド・ロギンにも司会の打診があったが、 NBC（およびその運営・編集局 KNBC ）との契約交渉のため、引き受けることはできなかった。（ロギンは最終的に同様の番組「ロギンズ・ヒーローズ」の司会を務め、1991年から1993年までシンジケート放送された。）次にディ・ボナは俳優/コメディアンのボブ・サゲット（当時はABCのシットコム「フルハウス」でダニー・タナー役を演じていた）に打診した。ディ・ボナはサゲットが1989年5月に「ザ・トゥナイト・ショー・スターリング・ジョニー・カーソン」にゲスト出演したことを覚えており、インタビュー中の彼のコメディのタイミングとストーリーテリングに感銘を受けた。しかし、ディ・ボナは、サゲットを司会者として売り込む際にネットワークの幹部から知らされるまで、サゲットがすでにABCシリーズで役を演じていることを知らなかった。サゲットは当初、引き受けたがらなかったが、ディ・ボナは最終的に、この仕事がサゲットのコメディーの才能を披露し、単に『フルハウス』での清潔好きの「間抜けな父親」という役柄だけでなく、そのことでサゲットを有名にできると考え、サゲットを説得して引き受けさせた。^[58]

この番組は1989年11月26日に1時間の特別番組として初放送され、^[59]ディ・ボナとスティーブ・パスケイがプロデュースし、サゲットが司会を務めた。女優ケリー・マーティンは当時、同じくABCのシリーズ『ライフ・ゴーズ・オン』（ベッカ・サッチャー役）でスターであり、同シリーズはAFHVの最初の4シーズンの前座番組として放送されたほか、 『スクービー・ドゥー』 （ダフネ・ブレイクの声優）にも出演していたが、特別ゲストとして登場し、特別番組中にサゲットと共に2つのコーナーの司会を務め、グランプリの最終候補者3名の発表も担当した（特別番組では、1位に5,000ドルの賞金が贈られ、2位と3位にはそれぞれRCAのカムコーダーが贈られた）。オハイオ州トンプソンの夫婦、ヘレンとビル・ウォルフは、番組初のグランプリを受賞した。「食器洗い機の女」というクリップで、ビルはヘレンが食器洗い機の中に閉じ込められていることに気づく。ヘレンの髪の毛が食器洗い機のスプレーアームに絡まって、落とした食器を拾おうとしたのだ。このクリップ、ビル・ウォルフがビデオの撮影に使用したパナソニックのオムニムービーHQ 1FX8-CCDカムコーダー、そして番組のその他の遺品（注釈付きのパイロット版の脚本、視聴者投票機、ABCの幹部に特別番組の提案を売り込むために作成されたプレゼンテーションリールなど）は、2008年にスミソニアン協会の国立アメリカ歴史博物館に寄贈された。 ^{[57] [60] [61] [62] [63]}

アメリカズ・ファニエスト・ホーム・ビデオはABCにとって予想外のヒットとなった。初回放送の視聴者数は3,280万人で、当時の同局の日曜午後8時（東部標準時）の時間帯の平均視聴者数の約2倍だった。視聴率は番組が進むにつれて上昇し、その大半は感謝祭の休暇前後に北東部と中西部を襲った猛吹雪で雪に閉じ込められた視聴者からのものだった。視聴者の反応に感銘を受けたABCは、これを毎週のゴールデンタイムシリーズにすることを決定し、さらに30分エピソードを10本発注した（後に15本に増加）。^{[19] [64]} 1990年1月14日、最近打ち切られたファンタジー・シットコム「フリー・スピリット」の代わりとしてレギュラーシリーズとしてデビューした。^[65]サゲットは司会者としての活動に加え、トッド・シック（2014-15年シーズンまでシリーズに携わり、1996年の第8シーズンからはプロデューサーも務めた）やボブ・アーノットとともに脚本家としても活躍した。

ABCで長年アナウンサーを務めたアーニー・アンダーソンが番組の最初のアナウンサーだったが、当時は主に『ホイール・オブ・フォーチュン』のアナウンサーとして知られていたチャーリー・オドネルが、シーズン1のいくつかのエピソードで時折彼の代わりに出演した。アンダーソンは、1991年11月17日に最初に放送されたシーズン3の最初のグランプリエピソードにもカメオ出演した（そのエピソードからの抜粋で、サゲットがアンダーソンに『ラブボート』の宣伝に使用した特徴的な発声法を暗唱するよう促す場面が、1997年3月9日のエピソードで、前月に肺癌で亡くなったアンダーソンを追悼する短いセグメントで取り上げられた）。1995年にラジオおよびテレビ俳優のゲイリー・オーウェンズが交代し、サゲットが去るまでその役を務めたが、アンダーソンはアーカイブ録音を通じて短期間復帰した。番組のテーマソング「The Funny Things You Do」は、サゲット時代の大部分で共同作詞家のジル・コルッチ（1987年から1990年にかけてABCのプロモーションキャンペーン「Something's Happening」と「America's Watching」のテーマ曲も歌った）によって歌われていたが、シーズン8の途中でピーター・ヒックスとテリー・ウッドによるファンク・ロックのデュエットに置き換えられた。（コルッチは番組の第2シーズンにカメオ出演し、1991年1月6日のエピソードのオープニングでこの曲を歌った。）サゲット時代を通して使われたセットは、オープンフロアプランのリビングルームデザイン（最初の3シーズンは出窓のある壁紙張りの3面壁デザインだったが、1992-93シーズンには同様のフロアプランを利用した半透明の壁の平らなフレームアウトラインに再デザインされたが、家具は元のセットからそのまま残された）で、メインセットの両側に2つの大きなビデオスクリーンがあった。

サゲットがAFHVの司会を務めていた間、数多くのコメディ スキットがセットで上演された。各エピソードのオープニング ホスト セグメントは、オープニング タイトル シーケンスの移行とサゲットの紹介の間にフィーチャーされたスキットと結びついていた。これは通常、数人の俳優が偽の部屋 (通常は観客席の上部または別のサウンドステージにあり、その中の設定はエピソードごとに変更される) で番組を興奮して見ているふりをするというものであった。時にはサゲットが俳優たちを訪れ、やり取りを試み、一緒に番組を見ているふりをすることもあった (テレビ セットにサゲットが映る事前録画があった)。これらのオープニング ギャグは、シーズン 5 以降廃止された。シーズン 5 では、番組に「ストレッチー マクギリカディ」(ダニー マンが声を担当し、そのシーズン以降は降板) というアニメの相棒が登場し、サゲットを定期的にからかったり、他の奇妙なことをしたりした。あるエピソードでは、ストレッチーが登場し、2台の大型モニターに現れた。彼は登場時に「ボブ、ちょっと触らないで。ちょっとだけストレッチーなだけよ」というキャッチフレーズをよく口にしていたが、ボブはリモコンで彼をオフにしなければならなかった。サゲットは各エピソードを「カメラを安全に回し続けてください」というキャッチフレーズで締めくくり、その後に自宅で番組を見ていると思われる妻へのメッセージを送っていた（後者のジョークは、サゲットと最初の妻シェリー・クレイマーとの夫婦問題が悪化し、1997年に離婚した第7シーズンの終わり頃には段階的に廃止された）。

AFHVの成功は、最初のシーズンでニールセン視聴率トップ 5に定期的にランクインし( 1990 年 3 月にはCBS のニュース雑誌60 Minutes を一時的に追い抜いて、アメリカのネットワーク テレビ シリーズで最も視聴された番組となった)、1989 年から1990 年のシーズンですべてのネットワーク プログラムの中で 5 位に終わったことから、ABC はすぐにスピンオフのパイロット版を発注しました。America 's Funniest... Part II は、1990 年 5 月 13 日に 30 分の特別番組として放映され、サゲットのフル ハウスの共演者であるデイブ クーリエ(このコメディでジョーイ グラッドストーンを演じた) が司会を務めました。AFHV が特別番組としてデビューした後と同じように、ABC はすぐにAmerica's Funniest... Part II を1990 年から 1991 年の秋のスケジュールで毎週のシリーズとして採用しました。この番組は『アメリカズ・ファニエスト・ピープル』と改題され、1990年9月9日にシリーズとしてデビューし、女優兼プロデューサーのアーリーン・ソーキンがクーリエの共同司会に加わった。（番組の第3シーズンと第4シーズンでは、ソーキンの代わりにモデルのタウニー・キタエンが出演した。）このシリーズは、有名人の物まね、いたずら、短いアマチュアコメディーの演技など、意図的に面白くしようとする人々をフィーチャーしたビデオに焦点を当てていた。^[66]

最初の4シーズンは、『アメリカズ・ファニエスト・ホーム・ビデオ』は日曜日の夜8:00 （東部標準時）に放送された。^[67] 1990年9月にスピンオフが初放送されたとき、当時第2シーズンに入っていた『AFHV』は『アメリカズ・ファニエスト・ピープル』 （午後8:30に続く）とペアになり、1時間のホームビデオブロックを形成した。 1993年9月のそれぞれの第5シーズンと第4シーズンから、ABCは『アメリカズ・ファニエスト・ホーム・ビデオ』と『アメリカズ・ファニエスト・ピープル』を日曜日のゴールデンタイムのラインナップの先頭番組とし、その年の5月に4シーズンの放送が終了した『ライフ・ゴーズ・オン』の代わりに、両番組を1時間早め（それぞれ午後7:00と7:30）た。これにより、両番組には『60 Minutes』という強力なライバルが誕生した。CBSが1975年にこのニュース雑誌を恒久的に日曜日の放送に移行して以来、同番組は7時の番組を視聴率で定期的に上回っていた。 ^[68] 1994年5月、ABCは視聴率の低下を理由に4シーズンにわたって放送した『America's Funniest People』を打ち切り、1994～95年秋のスケジュールで、新シリーズのシットコム『 On Our Own』 （ミラー・ボイエット・プロダクションズとワーナー・ブラザース・テレビジョンの共同制作で、両社はサゲットの他のシリーズ『フルハウス』も制作していた）を以前の時間帯に配置することを決定した。^[69] 『オン・アワ・オウン』が最初の13話の放送後、同年12月に休止となった後（1995年3月に金曜のTGIFコメディーラインナップの一部として復活し、短縮された20話のシーズンを終えた）、ネットワークは『アメリカズ・ファニエスト・ホーム・ビデオ』を1時間に拡大し、連続エピソードを放送することを決定し、その週の新しいエピソードが最初の30分を占め、残りの時間を埋めるために前シーズンの再放送が続いた。

1996年2月1日、ABCはAFHVの別のスピンオフであるWorld's Funniest Videosを初公開した。[ 70 ^]フロリダ州レイクブエナビスタのウォルトディズニーワールドで収録されたこのシリーズは、America's Funniest Peopleと同様に、女優のエヴァ・ラルー（当時ABCのメロドラマ「オール・マイ・チルドレン」でマリア・サントス博士の役を演じていた）と並んでクーリエが司会を務めた。木曜夜の人気スペシャル「Before They Were Stars」のウィークリーバージョンとペアになったWorld's Funniest Videosは、世界中の面白くて素晴らしいホームビデオに焦点を当てていた。^[71]しかし、視聴率が低かったため、ABCは初公開から数週間後にシリーズを休止し、^[72]わずか1シーズンで完全に打ち切り、その夏に残りのエピソードを打ち切った。サゲットのAFHVでの最後のシーズン（1996-97年）では、シーズン中に数週間にわたって2つの新しいエピソードが連続して放送され、その年のエピソードの順序は30に増加しました。

サゲット自身はすぐにこの繰り返しの形式に飽き飽きし、コメディアン、俳優、監督として他のプロジェクトに取り組むことに熱心になりました。プロデューサーのディ・ボナは彼に契約を守らせませんでした。その結果、サゲットは最後の2シーズンの間、無気力に形式的な仕事をこなし、常に役柄から外れ、放送中に辛辣な発言をすることになりました。サゲットの契約は1997年5月に期限切れとなり、その後彼は番組を降板することを決意しました。しかし、ディ・ボナによると、ABCの経営陣が交代したため（長年の親会社であるキャピタル・シティーズ/ABCは当時、現在の所有者であるウォルト・ディズニー・カンパニーへの資産売却を完了したばかりでした）、プロデューサーはAFVの変更（および司会者の変更）が必要だと感じたそうです。^{[73] [74] [75]メアリー＝}ケイトとアシュレー・オルセンを除く『フルハウス』の元共演者たちは、シーズン8の最後から2番目のエピソード（1997年5月9日、ABCのコメディ中心の「3Dウィーク」番組企画の一環として金曜日の特別放送で放送）に出演し、^{[注 2]}その後、サゲットが司会を務める最後のエピソードであるシーズン最終回の賞金10万ドルのエピソード（5月18日に通常の枠で放送）が放送された。（サゲットの最後の2つのエピソードは、シーズン9の制作が始まる前日の1997年9月21日に再放送された^[76]。[77]）

サゲットは3回にわたって『アメリカズ・ファニエスト・ホーム・ビデオ』に復帰した。最初は、将来の司会者トム・バージェロンと共に20周年記念特別版エピソードの司会を務め、2009年11月29日に放送された（ AFVの実際の20周年記念日である1989年11月26日の初回放送より3日少ない）。2015年5月17日のバージェロンの最終回の最後にカメオ出演し、ゴルフカートを運転していた。そして、2019年12月8日に放送された30周年記念ドキュメンタリー特別番組（AFV：アメリカ...これがあなたです！）でバージェロンと現在の司会者であるリベイロと共に司会を務めた（2022年1月初旬の死去前の最後の出演）。

サゲットが番組を降板した後、ABCは1997年から1998年秋のABCネットワークの番組表から『アメリカズ・ファニエスト・ホーム・ビデオ』を削除した。1997年晩秋、ABCは、視聴率が低迷したため5話で番組表から外されていたテレビ版『タイムコップ』の代わりとして、この番組を月曜日の番組表に載せることを決定した。^[78]第9シーズンの最初の2つのエピソード（制作順に録画されたのは第8話と第9話）は、1997年11月21日にTGIFラインナップの一部として「スニークピーク」として放送され、^[21]残りのシーズンは1998年1月5日に番組の新しい月曜日のスロットで定期的に放送され始めました。このシーズンでは、新しい司会者、刷新された外観（新しいフルタイトルと短縮ロゴを含むが、これらは後にシーズン15で修正され、シーズン26で部分的に刷新され、バルコニーにリンクされた2階建ての曲がった階段で囲まれた新しいセットが特徴で、サゲット時代を通して使用されていたリビングルームのセットアップは廃止されました）、ダン・スライダーが作曲した「Funny Things You Do」のテーマソングの新しいスカインストルメンタル演奏^[79]（2000-01年のスペシャルと2002年の第1シーズンでも使用されました）が特徴でした。ベルジェロンが司会を務めた期間全体にわたって、またアルフォンソ・リベイロの2015年の司会オーディションテープにも登場した。この時点で番組はAFVとも呼ばれるようになり、その後はほとんどのオンエア用語でこの略称が使われるようになった（ただし、America's Funniest Home Videosは番組の正式タイトルのままであった）。

コメディアンのジョン・フーゲルサングとモデルからテレビタレントに転身したデイジー・フェンテスが番組の共同司会者を引き継いだ。^{[80] [81]}ミステリー・サイエンス・シアター3000の卒業生であるJ・エルヴィス・ワインスタインとトレース・ボーリューを含む3人の新しい脚本家が 、新設された監督脚本家の役割を割り当てられた残留脚本家のシックとともに脚本スタッフに加わり、サゲットとアーノットに代わった。サゲットがクリップパッケージ内の特定のビデオに出演していたときに行っていたように、フーゲルサングとフェンテスは、表示されるクリップをユーモラスにナレーションした（観察力で、またはコメディの瞬間につながる特定の状況を誇張して）。オーウェンズの後任は無名のアナウンサーだったが、その後、第10シーズンでは声優のジェス・ハーネルに交代し、現在までその役職に就いている。 ABCは同シーズンの初めに日曜午後7時の東部標準時の枠を『ワンダフル・ワールド・オブ・ディズニー』のために確保した（皮肉なことに、ディズニー・チャンネル で6年間放送された後に放送テレビに戻ってきたこのアンソロジーシリーズは、AFVに触発されたフォックスの新しいシリーズ『世界一おかしな!』と直接競合することになった）ため、^[82]番組はその後2シーズンにわたって数回の時間帯変更を行った。シーズン9ではABCの月曜夜のラインナップ（東部標準時午後8時）の先頭に立った後、^[83]ネットワークはシーズン10（ 1998-99年）の開始時にAFVを土曜の夜に移動した。 ^[84]その後、1999年3月に番組は木曜の夜に移動され、NBCの「必見テレビ」コメディラインナップの最初の1時間と反対の時間帯となり、最高視聴率の『フレンズ』と直接競合することになった。^[85]

この期間中、新司会者への反応が芳しくなかったことと、番組のフォーマットの変更、および時間帯の変更により、番組の視聴率は低迷した。フエンテスとフゲルサングはともに1999年に2シーズンを終えて番組を去った。彼らの最後のオリジナル新エピソードは、5か月の延期（シーズン10の最後から2番目の初回放送エピソードは4月29日に放送されていた）の後、8月28日に放送され、カリフォルニア州ウェストハリウッドのハウス・オブ・ブルースで収録された。2019年の特別番組「AFV: America... This Is You!」で他のAFV司会者の在任期間の映像が紹介されるまで、フゲルサングとフエンテス、および彼らの在任期間を紹介するセグメントについて名誉ある言及があったのは、2003年11月の2部構成のAFV特別番組300話目（ベルジェロン放送開始初期の頃）のみであった。フーゲルサングとフエンテスが脱退して以来、フーゲルサングはAFVのツアー中やスタジオでの最近の未公開映像には登場していないが、フエンテスはアメリカ... This Is You!の番組出演時代について語るインタビューセグメントに登場し、フーゲルサングとフエンテスの2人はアメリカ... This Is You!ポッドキャストでさらにインタビューを行った。

1999年5月、ABCはアメリカズ・ファニエスト・ホーム・ビデオを10シーズン目をもって毎週のレギュラーシリーズとしては打ち切ると発表したが^{[86] 、ABCのシットコムスターである}DL・ヒューリー（ヒューリーズ）やリチャード・カインド（スピン・シティ）や、将来AFVの司会者となるトム・バージェロンなど、様々なパーソナリティが司会を務めるテーマ別スペシャルシリーズとしては継続することを許可した。同時に、ヴィン・ディ・ボナ・プロダクションズは、ケリーとマイク・ケイセム（どちらも伝説的なラジオDJで声優のケイシー・ケイセムの子供）を司会に迎え、特定の国際市場向けのシーズンを制作した。^[87]番組は、棚に置かれた様々なビデオスクリーンとモニター（ iMacコンピューターに似ている）を備えたセットの、はるかに小さなサウンドステージに移動した。

ホームビデオ限定スペシャル『アメリカズ・ファニエスト・ホームビデオ：デラックス無修正』は、 1999年7月にVHSとDVDでリリースされました。スティーブ・カレルが司会を務め、オリジナルシリーズの第9シーズンと第10シーズンで使用されたセットで録画され、テレビ放送で許可されたものよりもいくぶん際どい内容が取り上げられました（2019年のビデオ・アフター・ダークのスペシャルと同様の形式）。ESPNのアンカー、スチュアート・スコットが司会を務めるスポーツをテーマにした特別番組『AFV: The Sports Edition』は、2006年にABCで放送され、 2008年まで毎年元旦に再放送されたほか、NBAプレーオフの試合開始前（東部時間午後8時30分以降）にも時折放送された。これらの特別番組（特別スポーツ版を除く）は、生放送のスタジオ観客の前では収録されず、代わりにコマーシャルのバンパーやビデオパッケージの前後に、事前に録音された拍手や笑い声が使用された。

2000年10月、ABCは『アメリカズ・ファニエスト・ホーム・ビデオ』を毎週レギュラーシリーズとして復活させ、13話からなる第11シーズンを発注すると発表した。^[88] 2001年2月3日、^{[30]番組は3度目のフォーマットで復活し、今回はベルジェロン（当時はシンジケート}番組のハリウッド・スクエアの司会も務めていた）が司会を務めた。エピソードは1時間に拡大され（1995年から1999年まで使用されていた30分連続エピソード構成ではなく）、金曜の夜8:00（東部標準時）に放送された。しかし、 2001-02シーズン中、 9月11日の同時多発テロや、ABCが金曜の番組ラインナップを特別番組や、短命に終わったリアリティ番組やドラマシリーズ（『The Mole II: The Next Betrayal』、『Thieves』、『Once and Again』。このうち『Thieves』は最初の8話が放送された後、わずか10話で打ち切られた）で埋めるという決定を下したこともあり、2か月間放送が休止された。 『AFV』は（前シーズンの再放送を通じて）2001年12月に番組スケジュールに復帰し、2002年2月にシーズン途中の代替として第12シーズンを開始した。ベルジェロンの最初のシーズンが始まったとき、柱と数本のモニターを備えた新しいセット（スタジオの観客付き）が導入された。

ABC が2003-04 シーズンに『ワンダフル ワールド オブ ディズニー』を土曜日に移動したため、2003 年 9 月、番組は以前の日曜日午後 7 時 (東部標準時) の時間帯に戻り、1 時間番組の形式のままになりました (ただし、2007 年まで特別エピソードが金曜の夜に時々放送されました)。クリップにナレーションを担当したサゲットとは異なり、バージェロンはユーモラスにナレーションを担当しましたが、第 11 シーズン中には、サゲットのスタイルに似たコメディ調のナレーションをいくつかのクリップに時々提供しました。そのシーズンのセットの変更には、円形のビデオ ウォールが湾曲したビデオ ウォールに置き換えられ、柱が青 (場合によっては他の色) に変更され、セット全体に湾曲したライト ボーダーが追加され、中央ステージの下に照明が設置され、短縮された「AFV」ロゴが復活しました。

シーズン18（2007–08年）では、視聴者がABC.comでオンラインでビデオをアップロードできるようになりました。その後、シーズン23（ 2012– 13年）からは、従来の郵送によるビデオの提出に加えて、新しいスタンドアロンのWebサイトAFV.comにビデオを提出するように視聴者に指示しました。^[89]シーズン22（2011–12年）では、AFVはApp StoreでiOSアプリをリリースし、Appleのモバイルデバイスユーザーがビデオを録画して直接アップロードし、番組に投稿できるようになりました。次のシーズンにはAndroidデバイス用のバージョンがリリースされました。

バージェロンが司会を務めた最後の6シーズンは、シリーズの歴史上2つの大きな節目の時期だった。2009年、番組は20シーズン目を記念して「1989年から面白い」キャンペーンを開始し、11月29日に20周年記念特別エピソードを放送した。このエピソードでは、1997年の離脱以来初めてAFVに復帰したサゲットがゲスト出演した。サゲットとバージェロンの両者は、そのエピソードをピニャータパーティーの寸劇と、エンドクレジット中のスターウォーズのライトセーバー戦闘シーンへのオマージュで締めくくった（番組の共同制作者であるABCエンターテイメントとその同名ネットワークの所有者であるディズニーは、偶然にも後に2011年のルーカスフィルムの買収を通じてこのフランチャイズを獲得することになる）。ピニャータのデザインは2人の司会者に似ていた。

2014年3月7日、バージェロンはツイッターで、 25シーズン目をもってAFVの司会を退任すると発表した。 ^{[90]このシリーズは}2014-15シーズンで25周年を記念し、2015年2月15日に25周年セレブリティ・セレブレーション特別番組を放送した。この特別番組では、バージェロンとABCのシットコムスター、アンソニー・アンダーソン、トレイシー・エリス・ロス（ともに『Black-ish』の共同主演）、クリステラ・アロンゾ（『Cristela 』）が番組の歴史に残るビデオを振り返り、候補者3名のうちの1名にディズニー・クルーズラインのバケーション大賞が贈られた。ベルジェロンの最後から2番目のエピソード（彼が番組のスタジオから司会を務めた最後のエピソードであり、彼の在任期間中の最後の（そしてシーズン25の2番目の）10万ドルの番組）は、2015年5月10日に放送され、当時の25年間の番組を特徴づけた面白いホームビデオの定期的なモンタージュが組み込まれていた。彼が司会を務めた最後のエピソードはシーズン25の最終回でもあり、翌週の5月17日に放送された。この番組は、ディズニーランドでそのシーズンの毎年恒例の「グランプリ・スペクタキュラー」（2005年以降さまざまな形式を採用し、そのシーズンの10万ドルの勝者2人（以前は3人）のうちの1人がウォルト・ディズニー・パークス・アンド・リゾーツ、または以前のシーズンではアドベンチャー・バイ・ディズニーのバケーションパッケージを獲得するという企画）のためにロケ収録されたもので、AFVの25周年とディズニーランド・リゾートの60周年記念ダイヤモンド・セレブレーション（2015年5月22日に開始）では、ベルジェロンが司会を務めた期間のクリップとアウトテイクのオートチューンされたモンタージュが取り上げられ、グランプリの授与式の後、眠れる森の美女の城近くの屋外ステージを降りたベルジェロンが、特別カメオ出演でサゲットが運転するゴルフカートに乗ってエスコートされるシーンで終了した。（ベルジェロンの15年間の司会期間は、これまでのシリーズで最長の在籍期間である。）

ベルジェロンはその後、後任のアルフォンソ・リベイロとともに、シーズン26の「グランド・プライズ・スペクタキュラー」最終回（2016年5月22日放送）にスタジオゲスト出演し、番組最後の視聴者参加型ゲームコーナー（「Who Breaks It?」）でリベイロのAFV枕と靴下を獲得した。2019年の特別番組「 AFV: America...This Is You! 」では、リベイロ、サゲット、フエンテスら司会者とともに出演した。^{[91] [92]}

2015年5月19日、ベルジェロンの最終回が放送されてから2日後、ABCはアルフォンソ・リベイロ（ 『ベルエアのフレッシュ・プリンス』のカールトン・バンクス役で知られる）が、第26シーズン（同年10月11日初回放送）から『アメリカズ・ファニエスト・ホーム・ビデオ』の司会者を引き継ぐと発表した。ベルジェロンは、リベイロが『ダンシング・ウィズ・ザ・スターズ』の第20シーズン最終回にゲスト出演した際に、リベイロの司会者としての新しい役割を正式に紹介した。 （リベイロは前シーズンに出場し優勝した。偶然にも、ベルジェロンが2005年にダンス競技シリーズのデビューから2015年にAFVを離れるまで行っていたように、リベイロは後にAFVの既存の任務に加えて、 2022年にDWTSの共同司会を開始する。）^{[93] [91] [94]}司会者になる前、リベイロは番組の2015年3月8日のエピソードに出演し、当時司会者のベルジェロンと共に観客参加型ゲーム（「Who's Makin' That Racket?」）をプレイした。

リベイロは、ユーモラスにクリップを語るというベルジェロンのコンセプトを引き継ぎ、ナレーションでは韻を多用することもあった。ベルジェロン時代のクリップの一部、スタジオ内の観客、ベルジェロン時代のセット小道具の背景部分はそのまま残り、リベイロが司会を務めた最初の5年間も継続されたが、ステージは金属製の床レイアウトと階段が、小型の薄型テレビ画面で構成されたパズルスタイルのキューブスクリーンにつながるように更新され、新しいセグメント（リベイロの公演のために特別に開発された）がショーに組み込まれた。ベルジェロン時代に導入された観客参加型ゲームは、第27シーズン（2016～2017年）では廃止された。矢印型のフラットパネルモニターや照明付きの色が変わるテーブル（観覧席に割り当てられていない選ばれた観客が座る場所）などの追加のセット小道具が、 2019年にAFVセットに追加された。

AFV は、第 28 シーズン(2017 年 10 月 8 日に初回放送)では、長年の東部標準時午後 7 時の枠から、リアリティ コンペティション シリーズ「The Toy Box」 (第 2 シーズンで最終シーズン)のために変更され、東部標準時午後 8 時に移動されました。 3か月間（2017年11月26日から2018年2月4日まで）定期的に、この番組は、後のサゲット時代やフーゲルザング/フエンテス時代に採用されていたものと同様の「リピート/新」エピソードスケジュール形式を採用し、新エピソードは午後7時の時間帯に放送されました（ホリデーシーズン中に午後8時の枠でホリデー映画の上映や特別番組が放送されるため、1時間のブロックに短縮されることもありました）。その後、2018年2月11日に以前の枠に完全に戻りました。2018年10月29日、ABCはAFVをさらに2シーズン更新し、シリーズを第30シーズンと第31シーズンに延長しました（それぞれ2019年9月29日と2020年10月18日に初放送）。2019年12月8日（AFVの30周年を記念した回顧ドキュメンタリー、制作者兼エグゼクティブプロデューサーのヴィン・ディ・ボナと5人の司会者のうち4人（リベイロ、サゲット（2022年1月に亡くなる前に最後のAFV出演）、フエンテス、ベルジェロン）が特別出演し、番組の発展とポップカルチャーの地位を記録した。^[95]

COVID-19パンデミックのため、シーズン30の完了前に制作が中止されたが、通常の「グランプリ」シーズンフィナーレ形式に代わって、隔離をテーマにした特別番組「AFV@Home」が2020年5月17日に放送された。CBSのAFVスタイルの「The Greatest AtHome Videos」（その2日前に初回特別番組が放送された）とコンセプトが似ており、リベイロのロサンゼルスの自宅で収録された司会セグメントを組み込んだこの特別番組は、主に在宅隔離中に撮影され、番組に寄せられたユーモラスなビデオや、さまざまなソーシャルメディアプラットフォームから集められたビデオを特集した。^{[96] [97] [98]}シリーズは第31シーズン（2020年10月18日に初公開）でスタジオに戻ったが、スタジオセグメントでは、連邦政府の社会的距離のガイドラインに準拠するために、スタジオでの制作停止前のシーズン30の最後の3つのエピソードで初めて使用されたコンセプトである仮想観客を活用し、観客が登場し、大賞候補者とのインタビューがさまざまなセットモニターでビデオ電話を介して行われた。 ^{[99] [100]} 2021年6月11日、フランチャイズの4番目の派生作品であるアメリカズ・ファニエスト・ホーム・ビデオ：アニマル・エディションが、 （ABCが2019年に21世紀フォックスの資産 の大半を買収して取得した）ナショナルジオグラフィックワイルドで初公開された。

2022年1月9日、第32シーズン（2021年10月3日に初回放送）中、^{[101] [102]元司会者のボブ・サゲットが}フロリダ州ウィリアムズバーグ近郊のリッツカールトンホテルの自室で、近隣のオーランドでスタンダップコメディを披露した翌日に死亡しているのが発見された。（サゲットの死去は、その夜に放送された新エピソードの終了を中断したABCニュースの特別レポートで発表された。）番組は2022年1月16日のエピソードで彼に敬意を表し、アルフォンソ・リベイロによるサゲットへの献辞、サゲットが司会を務めていた期間のクリップ、2009年の20周年特別番組からの彼とバージェロンの短い会話、そして標準的なプレクレジットの献辞で始まった。^[103]サゲット時代のクリップをフィーチャーしたトリビュートセグメントは、シーズン32の残りのエピソードで取り上げられました。2年間バーチャルな観客を使用した後、シーズン33（2022年10月2日にデビュー）は対面のスタジオ観客を使用する方法に戻りましたが、毎週のグランプリコンテストの候補者は引き続きリモートで登場します。毎週の賞金コンテストに選ばれたビデオの賞金もAFVのシリーズデビュー以来初めて増額され、1位の賞金は20,000ドル（10,000ドルから）、2位は6,000ドル（3,000ドルから）、3位は4,000ドル（2,000ドルから）に倍増しました。^[104]シーズン34では、番組の通常の時間枠での標準的な1時間のエピソードに加えて、ABCは秋の初めの特定の日曜日に、ネットワークの日曜日のラインナップの終了前に終了する予定だったワンダフルワールドオブディズニーの映画上映後の放送時間を埋めるために、前シーズンのAFVエピソードの編集された30分バージョンを放送しました。（リベイロはSAG-AFTRAのメンバーであり、別のネットワークテレビコード契約によりストライキから免除されており、共同製作総指揮者兼ヘッドライターのマイク・パレスチと共同ライターのエリック・ローラはWGAのメンバーですが、シリーズはSAG-AFTRAと全米脚本家組合のストライキの影響を受けず、後者はシーズン34の2023年10月1日のプレミアの4日前に終了していました。）

シーズンの各半分が終わるごとに、前のエピソードの勝者が戻ってきて、準決勝で追加の 10 万ドルを勝ち取るコンテストに参加します。(以前は、5、6、または 7 エピソードからなるショーの終了後に、シーズンごとに 3 つの 10 万ドル ショーがありました。第 24 シーズン以降、形式は 9 または 10 エピソードの終了後に 2 つの 10 万ドル ショーに変更されました。この形式は、シーズン 9 と、シーズン 12～14 でも使用されました。) 10 万ドル コンテストは各シーズンに 2 回放送されます (最後の 10 万ドル エピソードは、当初はシーズン 15 までシーズン フィナーレとして放送され、その時点で各シーズンの最終エピソードの前のエピソードとして放送されるようになりました)。ただし、第 1 シーズンと第 11 シーズンでは 1 回のみ放送されました。この形式は2002年まで使用されていました。COVID-19の影響により、2020年シーズンでは伝統的な紙吹雪、吹き流し、ライブ観客は登場しませんでした（代わりに仮想観客が表示されましたが、テーブルに座って勝者に投票しない少数のライブ観客と、岩石と門の中に立つステージ上のファイナリストはシーズン33で復活しました）。勝者はリモートビデオチャットで選ばれました（10万ドルのショーの2万ドルの勝者上位3名と、グランプリ・スペクタキュラーの10万ドルの勝者2名は、シーズン33のステージに出演できます）。^[9]

• 1989年～1997年（サゲット時代）：全国のABC局（シーズン1は5局、1989年から1993年は3局、1993年以降は2局）が衛星経由でロサンゼルスのスタジオ視聴者とともに投票しました（シーズン2の最終的な賞金10万ドルの番組は電話投票で決定されました）。
• 1997 年～現在 (Saget 時代以降): さまざまな時期に 3 つの形式が使用されました。

1. ロサンゼルスのスタジオの観客が投票して優勝者を決定します。
2. 視聴者は番組のウェブサイトにログインして投票します。
3. この番組では、ディズニーパークに出向き、来場者やミッキーマウス、ミニーマウス、ドナルドダック、グーフィーなどのキャラクターを招いて優勝者を発表し、賞金10万ドルまたは最優秀賞の動画を決定します。^[9]

シーズン 15 から、各シーズンの終わりに、前のエピソードの 10 万ドルの勝者が再び招集され、グランド ファイナルでグランプリ コンテストに参加し、どのビデオがシーズン フィナーレとして「アメリカで最も面白いホーム ビデオ」の称号を得るかを決定します (シーズン 16 と 20 では、シーズン 16 と 20 では、シーズン 16 と 20 では、シーズン 15 の 1 つ前のエピソードとして行われます)。シーズン 17 からは、「グランド プライズ スペクタキュラー」と呼ばれるようになりました。

• シーズン 15 (2005) (ディズニー ドリーム バケーション): ドッグ イート ドッグ: 賞金 10 万ドル、世界中のディズニー テーマ パーク11 か所すべてへの無料バケーション
• シーズン 16 (2006) (AFV が休暇へ): ダンシング マシーン: 10 万ドルと 48 年間 500 か所以上の無料休暇
• シーズン 17 (2007): プラグイン パグ: ディズニー ドリーム バケーション
• シーズン 18 (2008): あまりワクワクしないライド: ディズニーのアドベンチャーで世界の 10 か所の 1 つを巡るバケーション
• シーズン 19 (2009): 誕生日大セール: 10 万ドルと 50 年間 500 か所以上の無料旅行
• シーズン 20 (2010): 大脱走: ウォルト ディズニー ワールド リゾートへの旅とマジック キングダム パークでの特別なプライベート タイム
• シーズン 21 (2011): 泣いているカメラ キッド: 一生に一度のディズニー バケーション
• シーズン 22 (2012): リカバリー ルーム ランブラー: ディズニー バケーション クラブ会員権 40 年間 10 万ドル
• シーズン 23 (2013): 偶然のカップ犯罪: ディズニーのテーマパークとアドベンチャー
• シーズン 24 (2014): メール スロットの脅威: カリフォルニアのディズニーランドとフロリダのウォルト ディズニー ワールドへの旅
• シーズン 25 (2015): H ₂ O No-No: 60 名様でのディズニーランド旅行 (ディズニーランド60 周年記念ダイヤモンド セレブレーションのお祝い)
• シーズン 26 (2016): ロバの喜び リトル デュード:フロリダのウォルト ディズニー ワールド リゾートと中国の新しい上海ディズニー リゾートへの旅
• シーズン 27 (2017): 落ち着きと喜び: ディズニーファミリーバケーションコレクション
• シーズン 28 (2018): 鎮静されたセイバー小競り合い:ウォルト ディズニー ワールド リゾートへの旅で、ディズニー ハリウッド スタジオの新しいトイ ストーリー ランドを体験
• シーズン 29 (2019): 笑気ガスで爆破: アウラニ ディズニー リゾートとディズニーランド パリへの旅
• シーズン 30 (2020)：「シャロウ」 ショー スティーラー: ディズニー リバー クルーズのアドベンチャー
• シーズン31（2021）：Rambling About Ambling：ディズニークルーズラインでの休暇
• シーズン 32 (2022): カメラが犬を混乱させる: 50 名様のウォルト ディズニー ワールドへの旅行(ウォルト ディズニー ワールドの 50 周年を祝うため)
• シーズン33（2023年）：ブルドッグのランニング：ディズニークルーズラインのディズニーウィッシュ号に乗船する4人用のバハマへの休暇
• シーズン 34 (2024): ウォーターボトルの失敗:ディズニー リビエラ リゾート、ディズニーランド リゾートのヴィラ、またはアウラニ ディズニー バケーション クラブ ヴィラへの 6 名様での旅行
• シーズン 35 (2025): 未定: 8 名様でのディズニーランド リゾート旅行 (ディズニーランド 70 周年記念)

• シーズン12（2002年）：「バトル・オブ・ザ・ベスト」：クアッド・スクワッド：賞金25,000ドルとマウイ島旅行^[105]
• シーズン 16 (2006): トップ 20 カウントダウン: クアッド スクワッド: 賞金 25 万ドルと史上最も面白いビデオ
• シーズン 20 (2010): 世界を変えたビデオ トップ 20: チェーンソー ブラザーズ: ディズニー クルーズ ラインでの休暇

アメリカズ・ファニエスト・ホーム・ビデオは視聴者の間で瞬く間にヒットとなり、1989年11月のオリジナル特別番組は平均視聴率17.7％、シェア25％を記録し、その週のニールセン視聴率では9位となった。1990年1月に毎週日曜夜のシリーズとしてデビューしたとき、番組は平均視聴率18.0％、シェア27％で、16位に終わった。^[106]デビューから数週間以内にニールセンの最高視聴率週間シリーズトップ5にランクインし、^[64] 1990年3月までにAFHVは短期間でプライムタイムシリーズ第1位になった。AFHVは1989-90シーズンを最も視聴された番組トップ10で終え、各エピソードの平均視聴者数は約3,800万人^{[107]であった。} AFHVは2009-10シーズンを平均視聴者数約752万人で55位で終え、18-49歳の視聴者層では2.0/6で69位となった。^[108] 2016年、ニューヨークタイムズがFacebookの「いいね！」数が最も多い50のテレビ番組を調査したところ、「ほぼすべての人にアピールする安全な番組を選べるとしたら、これがそれかもしれない」という結果が出た。^[109]

2010年10月3日の番組第21シーズン初回放送から、^[110] アメリカズ・ファニエスト・ホーム・ビデオはハイビジョンでの放送を開始した。視聴者が投稿したビデオの多くは標準解像度で録画され、その後16:9の画面に収まるように水平方向に引き伸ばされた。2012-13シーズン以降、4:3の標準解像度で録画されたビデオは、サイドピラーボックスを使用した元のフォーマットで配信されている。これは、垂直角度で録画されたモバイルデバイスで録画されたビデオの場合にも引き続き当てはまる。HDへの変換以降、このシリーズでは、クリップ投稿が再フォーマットせずに16:9の画面に収まるように、録画時にモバイルデバイスを水平に傾けるように視聴者にアドバイスしている。

2014年、トム・バージェロン時代の番組の全エピソードは、もともと標準画質で制作されたものがワイドスクリーンと高解像度の放送互換性のためにリマスターされ、トリミングや引き伸ばしが行われ、エンドクレジットなど一部の部分は最初の数秒後に元の4:3のアスペクト比に切り替わり、制作ロゴは元の4:3のアスペクト比のままとなった。番組が高解像度で放送を開始してから標準画質で録画され放送されたビデオクリップも、ワイドスクリーン互換性のために再フォーマットされ引き伸ばされた。

番組の再放送は1995年9月に放送シンジケーションで開始された。

当初のオフネットワークシンジケーションパッケージは、シーズン1から5までの全編と、シーズン6の最初の12話で構成され、MTMエンタープライズによって配信されました。このパッケージは、1995年10月2日から1998年までTBS 、1998年から2001年までUSAネットワークなど、さまざまなローカルチャンネルで放映されました。その後、20th Televisionが1997年にMTMエンタープライズを買収してシンジケーション権を取得し、当初のパッケージを継続し、シーズン6から8までの残りの部分を収録した新しいパッケージを発行しました。特に、ホールマークチャンネルは2001年8月5日から2002年まで両方のパッケージを放映し、他のさまざまなチャンネルも新しいパッケージを放送しましたが、ほとんどのチャンネルは当初の5年半のシーズン契約を維持しました。シーズン 6 ～ 8 は ABC Family (現在のFreeform ) で 2002 年 1 月から 2007 年 10 月まで、通常は火曜日から土曜日の午前中に放送され、映画が放映されていない場合は日曜日の夜に放送されることもありました。これが同シーズンの最後の放送となりました。2001 年以降、ブエナ ビスタ テレビジョンが番組の配給を開始し、それに伴いシーズン 1 ～ 5 と 6 ～ 8 の 2 つの改訂版パッケージが発売されました。最初の5シーズンは、2003年10月6日から2005年4月11日まで、 PAX TV（現Ion Television ）などのネットワークで毎週月曜から木曜の夜（後に月曜から金曜の夜）に放送され、 ^[111]また、2007年4月30日から10月12日までの短期間、 Nick at Niteでも放送された。 ^[112] Saget時代はしばらくローカルシンジケーションで続き、最終的に2010年1月4日からHallmark Channelで再び放送された。Sagetシリーズの全8シーズンが放送される予定だったが、放送時間帯が頻繁に変更されたため、シーズン5の終わりを超えることはなかった。^[113] Saget時代のシンジケーションは2010年2月25日に終了した。国際的には、全8シーズンがロシアのDTV、香港のTVB Pearlで放送され、5シーズンパッケージはOmni 2、^[114] Sun TVなどのネットワークで放送された。 、^[115] オムニブリティッシュコロンビア^[116]およびカナダのTVTropolis ^[117]。

ジョンとデイジーのシーズン（シーズン9～10）は、2006年から2014年までWGN America（現在のNewsNation）で放映されました。1999年から2001年までのゲストスペシャルもWGNでシンジケートされていたことが知られています。両時代ともネットワーク外のシンジケートでは提供されず、海外市場のカセムシーズンは海外でシンジケートされませんでした。国際的には、3時代すべてがさまざまなネットワークで放映され、カセムシーズンはTVNorgeで、ジョン/デイジーシーズンはロシアのDTVで放映されました。

トム・バージェロンのシーズンは、2004年秋にWGNとABCファミリーの両方で放送を開始し、ABCでの元の放送が終了すると、シーズン15-19が徐々にシンジケーションに追加されました。WGNは2018年まで放送を続け、ABCファミリーは2007年10月にサゲットの番組をバージェロンの番組に置き換え、2014年まで火曜から土曜の午前中に放送し、映画が放送されなかった場合は時折日曜の夜に放送しました。ディズニー-ABCドメスティック・テレビジョン（ブエナ・ビスタ・テレビジョンの後継）は、2009年にオフネットワークシンジケーションでシーズン11-19の提供を開始し、2013年まで一部のFox、MyNetworkTV、The CW、およびさまざまな独立局で放送しました。さまざまなローカル局もサゲットの番組をこの番組に置き換えました。 WGNはこのパッケージからシーズン11から19を放送し、TBSは2014年から2017年にかけてシーズン18から23と25の再放送を開始し、UPtvは2016年にシーズン20から25を引き継ぎ、2019年12月31日の最後の放送をもって、ベルジェロン時代のシンジケーションは終了した。国際的には、米国とカナダでの1時間のエピソードは2つの30分のパートに分割され、各パートには新しいオープニングとエンディングが録画されている。番組が1時間であるという言及もすべて編集されている。この慣行はリベイロ時代にも続いている。この時代は、ハンガリーのRTL Klub、香港のTVB Pearl、ロシアのDTVなどのネットワークで放送されており、現在はセルビアのPRVA Plusでリベイロ時代と共に放送されている。カナダでは、シーズン11からシーズン25がABC Spark、^[118] CMT、^[119] DejaView、^[120] YTV、Yes TV ^{[121]で2022年まで放送されました。2023年9月16日以降、シーズン11からシーズン15の再放送が}GameTVで放送されています。

アルフォンソ・リベイロのシーズン（シーズン26～31）は、 2022年9月12日にTeenNickで放送が開始され、2023年4月に放送が終了しました。シリーズは2023年11月20日にスケジュールに戻りました。シリーズは2024年2月13日にNick At Niteに戻り、シーズン31から始まります。この時代はTVB Pearlで国際的に放送され、現在はベルジェロン時代とともにセルビアのPRVA Plusで放送されています。

通常、シーズン 11 ～ 25 のAFVエピソードの一部からほとんどがDisney+とHuluで視聴可能で、たとえば Bergeron シリーズのリマスター版などが視聴できます。視聴可能かどうかは、プラットフォームの公開決定に基づいてランダムに変化します。

ABC、Shout! Factory、Slingshot Entertainment は、リージョン 1 (北米) で、 America's Funniest Home Videosのコンピレーション リリースを VHS および DVD で多数リリースしています。

パーカー・ブラザーズは1990年にボードゲームをリリースした。グラフィックス・ゾーンは1995年に「America's Funniest Home Videos: Lights! Camera! InterAction!」というタイトルのハイブリッドCD-ROMをリリースした。 ^[125] イマジネーション・ゲームズは2007年にDVDゲームをリリースした。

アメリカズ・ファニエスト・ホーム・ビデオのマイクロムービービューアーは1990年に発売された。^[126]

AFV は多くの国から世界中で放送されています。国際版のリストは次のとおりです。

• アメリカで最も面白い人々（1990-1994）、故意にユーモラスな人々、これもヴィン・ディ・ボナが制作
• オーストラリアで最も面白いホームビデオ番組、1990年から2004年までディ・ボナが制作した番組
• オーストラリアの最も面白いホームビデオ、2005年から2013年までディ・ボナが制作した番組
• オーストラリアの最もいたずらなホームビデオ、1992年にディ・ボナが制作した同様の番組であり、今では悪名高いイベントである。
• ニュージーランドのおもしろホームビデオ(1990–1999) (後にThe Kiwi Video Showに改名)
• Ridiculousness（2011年～現在）、インターネット動画を使用したMTVシリーズ
• Tosh.0（2009–2020）インターネット動画を使用したコメディセントラルシリーズ
• それは面白い！
• 地球上で最も面白い動物たち、アニマルプラネットシリーズ
• 世界で最も面白い瞬間（2008年～現在）、シンジケートシリーズ
• 世界一おもしろい! 、1997年から2000年までFOXで放送されたシリーズ
• ビデオ・ギャグ（1990年～2008年）、 AFHVのフランス版
• ユーヴ・ビーン・フレームド! (1990–2022) は、イギリス版の番組で
• Juoko įvykiai、リトアニア語でのショーに相当
• ビデオ・ロコ（1991年～2002年）、チリ版
• PlusでスロバキアのFórky a Vtipky番組を視聴
• Nejzábavnější domácí videa Ameriky、チェコ共和国のプログラム
• Paperissima（1990-2013）、イタリア版番組
• Drôle de vidéo は、 TVAで放送されている番組のカナダ系フランス番組です。
• Isto Só Video、番組に相当するポルトガル語
• Сам Себе Режиссёр (1992–2019)、ロシア版の番組
• Det' Ren Kagemand、デンマーク版のショー
• ああ、カランバ！メキシコ版のショー
• Csíííz! (1998–2001)、ハンガリー版
• ディズニーチャンネルトルコで放送された番組のトルコ版である「シュペル・マトラク」（2007年～2022年）
• タク・ネヴァヘイ・ア・トゥチ! (1995–1999) とNatočto! (1999 年 – 現在)、チェコ語版の番組
• フェイルアーミー