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ランス・テイラー（1957年4月17 日 - 2026年4月9日） は、アフリカ・バンバータ（/ˌæfrɪkəbæmˈbɑːtə/）という芸名で知られるアメリカのディスクジョッキー、ラッパー、レコードプロデューサーであった。 [ 2 ] [ 3 ]彼は1980年代にヒップホップ文化の発展に影響を与えた一連のジャンルを定義づけるエレクトロトラックをリリースしたことで有名である。 [ 5 ]バンバータはブレイクビートDJingの創始者の一人であった。[ 1 ]
バンバータは、自身のストリートギャング「ブラック・スペーズ」を音楽と文化を重視する組織「ユニバーサル・ズールー・ネイション」に取り込むことで、ヒップホップ文化を世界中に広めることに貢献した。[ 6 ] 2016年5月、バンバータは1970年代にまで遡る複数の児童性的虐待 の疑惑により、ユニバーサル・ズールー・ネイションの代表の地位を辞任した。 [ 7 ] 2025年5月、彼は法的対応を怠ったため、性的虐待の民事訴訟にも敗訴した。 [ 8 ]ヒップホップ業界への彼の大きな影響を称賛する声がある一方で、性的虐待の疑惑によってその影響がいずれ覆い隠されるだろうと主張する声もある。[ 9 ]
1957年4月17日、ニューヨーク市ブロンクスでジャマイカとバルバドスからの移民の両親のもとにランス・テイラーとして生まれたバンバータは、ブロンクス・リバー・プロジェクトで活動家の母と叔父と共に育った。 [ 10 ]幼い頃から黒人解放運動に触れ、運動における相反するイデオロギーについて母と叔父が議論するのを目撃した。母の広範で多種多様なレコードコレクションに触れた。[ 5 ]その地域ではギャングが法律となり、縄張りから麻薬ディーラーを排除し、地域保健プログラムを支援し、メンバーと縄張りを維持するために喧嘩やパーティーをしていた。[ 5 ]
バンバータはブラック・スペーズのメンバーだった。彼はすぐにその部門の「ウォーロード」の地位に上り詰めた。ウォーロードとして、若いスペーズの勢力を拡大し、縄張りを広げるのが彼の仕事だった。彼は他のギャングやそのメンバーとの関係を築くために、縄張りを越えることを恐れなかった。その結果、スペーズはメンバー数と縄張りの両面で市内最大のギャングとなった。[ 5 ]
バンバータはエッセイコンテストで優勝し、アフリカ旅行を獲得した後、世界観が変わった。[ 11 ]彼は映画『ズールー』 （1964年）を見て、その映画の中でズールー族が示した連帯感に感銘を受けた。アフリカ旅行中、彼が訪れたコミュニティは、彼自身の近所にコミュニティを作ることを思い立たせた。[ 5 ]彼は名前をアフリカ・バンバータ・アシムに変え、20世紀初頭の南アフリカで不当な経済慣行に対する武装反乱を率いたズールー族の首長バンバタの名前を採用した。彼は人々に、自分の名前はズールー語で「愛情深い指導者」を意味すると語った。 [ 5 ]バンバータはブラック・スペーズの代替として「ブロンクス・リバー・オーガニゼーション」を結成した。[ 5 ]
バンバータがいつパーティーを主催し始めたのかについては諸説ある。彼がパーティーを始めたとき、彼はヒップホップを使って怒れる子供たちをギャングから引き離し、ユニバーサル・ズールー・ネイションを結成すると誓った。[ 12 ]
バンバータはブロンクス・リバー・オーガニゼーションを含むサウス・ブロンクス各地でブロック・パーティーを開催し始めた。バンバータは主にヒップホップ・アーティストとして活動していた。初期のファン層の多くはヒップホップ・ムーブメントに集中しており、バンバータはジャジー・ファイブやソウルソニック・フォースなど数多くのラップ・グループを結成し、ユニバーサル・ズールー・ネイションと重なるアーティストも多数参加していた。[ 13 ]
1982年、バンバータはEBN-OZNの「AEIOU Sometimes Y」という形で「正真正銘の」電子音楽を演奏し始めた。これはFairlight CMIというコンピューターで制作された、アメリカで初めて商業的にリリースされたシングルだった。 [ 14 ]クラフトワークなどの電子音楽グループに触発されたバンバータは、音楽制作における技術革新の可能性に気づき、ライブバンドでの演奏をやめて、ステージ上ではテクノロジーだけに頼ることにした。同年、バンバータは、バンバータ、プロデューサーのアーサー・ベイカー、ソウルソニック・フォースをフィーチャーしたブレイクスルー・エレクトロ・ファンク・トラック「Planet Rock」をリリースした。このシングルは「パーティーピープル、感じられるかい？」という歌詞が特徴で、電子音、ドラムマシン、未来的なシンセサイザーを伝統的なファンクやヒップホップの要素とシームレスに融合させた。クラフトワークの「トランス・ヨーロッパ・エクスプレス」のシンセフックと、彼らの楽曲「ナンバーズ」の電子ドラムパターンをフィーチャーしたバンバータの「プラネット・ロック」は、クラブやダンスフロアで商業的にヒットしただけでなく、エレクトロファンクが独自のジャンルとして出現するきっかけとなった。[ 15 ]
グランドマスター・フラッシュ・アンド・ザ・フューリアス・ファイブの「カウボーイ」としても知られるロバート・キース・ウィギンズがヒップホップという名前をつけたと言われている。この用語は、 MCたちがスキャットに影響を受けた韻を踏むスタイルの一部として使う一般的なフレーズとなった。 [ 16 ]この用語が印刷物で初めて使われたのは、1979年2月にニュー・ピッツバーグ・クーリエ紙に掲載されたロバート・フリッピング・ジュニア記者の記事で音楽を指す言葉として使われた時であり、[ 17 ]また、1982年1月にイースト・ビレッジ・アイ紙に掲載されたマイケル・ホルマンによるアフリカ・バンバータへのインタビューで文化を指す言葉として使われた。[ 18 ]この用語は、同年9月にヴィレッジ・ヴォイス紙に掲載されたスティーブン・ヘイガーによるバンバータへの別のインタビューでさらに広く使われるようになった。[ 19 ]
1982年、バンバータと彼のフォロワー（ダンサー、アーティスト、 DJのグループ）は、初のヒップホップツアーでアメリカ国外へ出かけた。[ 5 ]彼は、ヒップホップツアーがヒップホップと彼のユニバーサル・ズールー・ネイションを拡大する鍵になると考えていた。さらに、平和、団結、愛、そして楽しむことに基づいていると彼が信じるヒップホップの価値観を広めるのにも役立つだろう。彼はギャングに平和をもたらした。多くのアーティストやギャングのメンバーは、「ヒップホップが多くの命を救った」と語っている。[ 12 ]彼の影響は、フランスのラッパーMCソラールなど、多くの海外アーティストにインスピレーションを与えた。[ 12 ]
彼はサウスブロンクスのラップシーンで人気のDJで、アフリカ・バンバータとしてだけでなく、「レコードのマスター」としても知られるようになった。[ 20 ]彼は2つのラップクルーを結成した。1つはMCマスター・アイス、ミスター・フリーズ、マスター・ビー、マスター・ディー、AJレスを含むジャジー5、もう1つはミスター・ビッグス、パウ・ワウ、エムシー・グローブを含むソウルソニック・フォースと呼ばれるクルーである。[ 21 ]
1982年、クラフトワークの未来的な電子音楽に影響を受けたバンバータは、ザ・ロキシーでEBN-OZNの画期的な12インチのホワイトラップ/スポークンワード「AEIOU Sometimes Y」のテストカセットを初披露した。これはフェアライトCMIというコンピューターで制作されたアメリカ初の商業リリースシングルであり、音楽のコンピューターサンプリングの時代を切り開いた。[ 22 ]同年、バンバータとソウルソニック・フォースは生バンドでの演奏をやめ、テクノロジーのみを使用するようになった。バンバータは、サンプリングした作品の先駆的な日本のエレクトロポップグループ、イエロー・マジック・オーケストラをインスピレーションの源として挙げている。[ 23 ] [ 24 ]
彼はまた、ドイツの電子音楽のパイオニアであるクラフトワークからキーボードのフックを借り、プロデューサーのアーサー・ベイカーとシンセサイザー奏者のジョン・ロビーから電子ビートボックスのローランドTR-808を提供された。その結果、「プラネット・ロック」がゴールドディスクを獲得し、「エレクトロ・ブギー」ラップとダンスミュージックの流派全体を生み出した。バンバータはタイムゾーン・コンピレーションをリリースするために自身のレーベルを設立した。彼は「ターンテーブリズム」を独自のサブジャンルとして作り出し、1990年代後半に「エレクトロニカ」を業界で認められたトレンドとして確立した。[ 25 ]
1970年代後半、バンバータは、社会や政治に意識の高いラッパー、 Bボーイ、グラフィティアーティスト、その他ヒップホップ文化に関わる人々からなるグループ、ユニバーサル・ズールー・ネイションとして知られるようになったグループを結成した。[ 20 ] 1977年までに、DJクール・ハークとDJディーに触発され、ディスコ・キング・マリオから最初の機材を借りた後、バンバータはサウス・ブロンクスのあちこちでブロックパーティーを組織し始めた。彼は長年の友人であるディスコ・キング・マリオとDJバトルで対決した。その後、アドレー・E・スティーブンソン高校でパフォーマンスを始め、ブロンクス・リバー・オーガニゼーション（後に単にジ・オーガニゼーションとなる）を結成した。[ 26 ]
バンバータは、ブロンクス・リバー・ハウスのコミュニティセンターで、ミスター・ビッグス、クイーン・ケニア、カウボーイと共に自身のサウンドシステムでDJをしていた。彼らはコミュニティでのパフォーマンスでバンバータに同行していた。ブラック・スペーズでの以前の地位のおかげで、彼はすでにギャングの元メンバーから集まったアーミー・パーティーの常連客を抱えていた。ヒップホップ文化は、ハウスパーティー、ブロックパーティー、ジムでのダンス、ミックステープなどを通じて街中に広まっていた。[ 26 ]
約1年後、バンバータはグループを再結成し、当時彼が幅広く学んでいたアフリカ史に触発されて、ズールー・ネイションと名付けた。具体的には、バンバータは1964年の映画『ズールー』を観て、グループ名の由来となった。5人のBボーイ（ブレイクダンサー）が彼に加わり、彼は彼らをズールー・キングスと名付け、後にズールー・クイーンズ、そしてシャカ・ズールー・キングス・アンド・クイーンズを結成した。彼がDJ活動を続けるにつれ、さらに多くのDJ、ラッパー、Bボーイ、Bガール、グラフィティライター、アーティストが彼に続き、彼は彼らを庇護し、全員をズールー・ネイションのメンバーにした。
彼はまた、ソウルソニック・フォースの創設者でもあり、当初はミスター・ビッグス、クイーン・ケニア、DJカウボーイ・ソウルソニック・フォース（#2）、パウ・ワウ、GL0.BE（「MCポッピング」ラップスタイルの創始者）、DJジャジー・ジェイ、コズミック・フォース、クイーン・リサ・リー、プリンス・アイキー・C、アイス・アイス（#1）、チャビー・チャブ、ジャジー・ファイブ（DJジャジー・ジェイ、ミスター・フリーズ、マスター・ディー、クールDJレッド・アラート、サンダンス、アイス・アイス（#2）、チャーリー・チュー、マスター・ビー、ビジー・ビー・スターズキー、アクバル（リル・スターズキー）、ラヒーム）からなる約20人のズールー・ネイションのメンバーで構成されていた。ソウルソニック・フォースのメンバーは、彼がパフォーマンスやレコード制作を行うグループ内のグループであった。[ 27 ]
1980年、バンバータのグループはポール・ウィンリー・レコードでの最初のレコーディングとなる『Death Mix』を制作した。バンバータによれば、これは無許可のリリースだった。[ 5 ]ウィンリーはミュージシャンの許可を得て、ソウルソニック・フォースの画期的なシングル「Zulu Nation Throwdown」の2つのバージョンをレコーディングした。シングルの結果に失望したバンバータは会社を去った。これらのレコーディングの編曲クレジットは、ハーレム・アンダーグラウンド・バンドのリーダー、ケビン・ドノバンに正しく帰属している。これにより、バンバータの本名がケビン・ドノバンであるという誤った認識が生まれ、最近までヒップホップ界で広く受け入れられていたが、性的虐待の疑惑が持ち上がり、ブロンクス・リバーの住民が口述証言でバンバータの本名がランス・テイラーであることを明らかにした。[ 28 ]
ズールー・ネイションは、1977年11月12日に正式に設立された最初のヒップホップ組織である。バンバータのユニバーサル・ズールー・ネイションでの計画は、真に解放的な世界観を持つ新世代のアウトサイダーの若者の創造性からムーブメントを構築することだった。[ 5 ]
1981年、ヒップホップアーティストのファブ・ファイブ・フレディは、マンハッタン のダウンタウンにある主に白人のニューウェーブクラブで音楽パッケージを企画しており、そのうちの1つであるマッドクラブでバンバータをパフォーマンスするように招待した。[ 29 ]バンバータが主に白人の観客の前でパフォーマンスしたのはこれが初めてだった。ダウンタウンでの彼のパーティーの参加者は非常に多くなり、彼はより大きな会場に移らざるを得なくなった。最初は、ヒップホップのパイオニアであるマイケル・ホルマンが企画したショーで、マルコム・マクラーレンのグループ、バウ・ワウ・ワウと共にリッツに移り、その後、ペパーミントラウンジ、ジェファーソン、ネグリル、ダンセテリア、ロキシーに移った。[ 12 ]
アーサー・ベイカーとキーボーディストのジョン・ロビーがプロデュースした人気シングル「プラネット・ロック」は、アフリカ・バンバータ・アンド・ザ・ソウルソニック・フォース名義でその年の6月にリリースされた。この曲は、ドイツの電子音楽、ファンク、ロックから音楽的モチーフを取り入れている。さまざまな要素と音楽スタイルが一緒に使われている。この曲はすぐにヒットし、世界中の音楽チャートを席巻した。[ 12 ]この曲は、クラフトワークの「トランス・ヨーロッパ・エクスプレス」のメインメロディーと、彼らのトラック「ナンバーズ」に基づく電子ビート、ベーブ・ルースとキャプテン・スカイのレコードの一部を融合させ、[ 30 ]全く新しい音楽スタイル、エレクトロ・ファンクを生み出した。[ 31 ]
アフリカ・バンバータは、ヨーロッパ・ワンとFnacフランスが主催する史上初のヨーロッパ・ヒップホップ・ツアーに出演した。[ 32 ] [ 33 ]彼と共に、ラッパー兼グラフィティ・アーティストのラメルジー、ズールー・ネイションのDJグランド・ミキサーDXT（旧グランド・ミキサーD.St）、BボーイとBガールのクルーであるロック・ステディ・クルーとダブル・ダッチ・ガールズ、そしてグラフィティ・アーティストのファブ5フレディ、フェーズ2、フューチュラ2000、ドンディが出演した。[ 33 ]
バンバータの1983年頃の2枚目のリリースは「Looking for the Perfect Beat」で、その後「Renegades of Funk」がリリースされたが、どちらも同じSoulsonic Forceからリリースされた。彼はプロデューサーのビル・ラスウェルと共にジーン・カラコスのCelluloid Recordsで働き始め、そこでタイム・ゾーンとシャンゴという2つのグループを発掘し、レーベルに所属させた。バンバータはタイム・ゾーンと「Wildstyle」を録音し、1984年にはパンク・ロッカーのジョン・ライドンとタイム・ゾーンとのコラボレーション作品「World Destruction」を録音した。シャンゴのアルバム「Shango Funk Theology」は1984年に同レーベルからリリースされた。 [ 34 ]
1984年、バンバータと他のヒップホップ界の著名人が映画『ビート・ストリート』に出演した。彼はまた、ジェームス・ブラウンと「Unity 」というタイトルの画期的なレコーディングを行った。音楽業界では「ソウルのゴッドファーザーとヒップホップのゴッドファーザーの出会い」と宣伝された。[ 34 ]
1985年10月頃、バンバータと他の音楽スターたちは、リトル・スティーヴン・ヴァン・ザント、ジョーイ・ラモーン、ランDMC、ルー・リード、U2らと共に、反アパルトヘイト・アルバム『サン・シティ』を制作した。1988年には、キャピトル・レコードから「アフリカ・バンバータ・アンド・ファミリー」名義で『ザ・ライト』をリリース。ノーナ・ヘンドリックス、UB40、ボーイ・ジョージ、ジョージ・クリントン、ブーツィー・コリンズ、イエローマンらが参加している。3年前にはファミリーと他の作品もいくつかレコーディングしており、1985年には『ファンク・ユー』、1986年には『ビウェア（ファンク・イズ・エヴリウェア）』をリリースしている。1986年にはアトランタでアーティストを発見した。 （MC SHY D を通じて）ケニア・ミラー、別名 MC ハーモニー（現在はケニア・フェイム・フレイムズ・ミラーとして知られるプロデューサー）という名前で、後にクリミナル・レコードとアーサー・ベイカーと契約した。[ 26 ]
ハーモニーとLGのグループの最初のシングル、1987年の「Dance To The Drums/No Joke」は、バンバータとベイカーがミュージシャンのキース・ルブランとダグ・ウィンビッシュと共にプロデュースした。バンバータはストップ・ザ・バイオレンス・ムーブメントに参加し、他のヒップホップアーティストと共に12インチシングル「Self Destruction」をレコーディングし、1989年3月にホット・ラップ・シングル・チャートで1位を獲得した。このシングルはゴールドディスクとなり、全米都市連盟のために40万ドルを集め、地域社会の反暴力教育プログラムに使用された。[ 26 ]
ジー・ストリート・レコード、バンバータ、ジョン・ベイカーは、ネルソン・マンデラの釈放を記念して、1990年にロンドンのウェンブリー・スタジアムでアフリカ民族会議（ANC）のためのコンサートを企画した。このコンサートでは、イギリスとアメリカのラッパーが共演し、ネルソン・マンデラとウィニー・マンデラ、そしてANCをヒップホップファンに紹介した。このイベントに関連して、レコーディングされた「Ndodemnyama（自由な南アフリカ）」は、ANCのために約3万ドルの資金を集めるのに役立った。[ 35 ]
1990年代半ばから、バンバータはエレクトロのルーツに戻った。1998年には、エレクトロとハウスミュージックの要素を組み合わせた「Planet Rock '98」というリミックスを制作し、これはエレクトロハウスジャンルの初期の例とみなされている。[ 36 ] 2000年には、レイジ・アゲインスト・ザ・マシーンがアルバム「 Renegades 」で彼の曲「Renegades of Funk 」をカバーした。同年、彼はレフトフィールドとコラボレーションし、レフトフィールドの「Rhythm and Stealth」からの最初のシングル「Afrika Shox 」を制作した。「Afrika Shox」は映画「Vanilla Sky」のサウンドトラックにも収録されている。
2004年、彼は自身の名前を冠したDJのWestBamとコラボレーションし、ゲイリー・ニューマンも参加した2004年のアルバム『 Dark Matter Moving at the Speed of Light 』をリリースした。2006年には、イギリスの歌手ジャメリアのアルバム『Walk with Me』に収録されている「Do Me Right」という曲と、メコンのアルバム『Some Thing Came Up 』に収録されている「D-Funktional」という曲に参加した。彼はBassheadsの「Is There Anybody Out There」という曲で歌詞を歌った。[ 37 ]俳優としては、 Kung Fauxで様々な声優役を演じた。[ 38 ]
バンバータは、独立系アーティストのキャリアを支援する第 6 回インディペンデント ミュージック アワードの審査員を務めた。 [ 39 ] 2007 年 9 月 27 日、アフリカ バンバータが 2008 年ロックンロール ホール オブ フェイムの殿堂入り候補者 9 名のうちの 1 人であることが発表された。[ 40 ] 2007 年 12 月 22 日、彼はケンタッキー州コビントンで開催された第 1 回キング レコードのキング、ミスター ダイナマイトジェームス ブラウンへのトリビュート パフォーマンスにサプライズ出演した。[ 41 ]
2012年8月14日、バンバータはコーネル大学の客員研究員として3年間の任期を与えられた。[ 42 ]バンバータの任命は、北米最大の歴史的ヒップホップ音楽コレクションであるコーネル大学図書館のヒップホップコレクションと大学の音楽学部との協力によって行われた。 [ 43 ] [ 44 ] 2013年12月、バンバータのレコードコレクション、オリジナルのオーディオおよびビデオ録音、原稿、書籍、論文を含むアーカイブがコーネル大学ヒップホップコレクションに到着した。[ 45 ]
2016年4月、ブロンクスの政治活動家ロナルド・サベージは、15歳だった1980年にバンバータから性的虐待を受けたと告発した。 [ 46 ]この告発を受けて、さらに3人の男性がバンバータを性的虐待で告発した。[ 47 ]バンバータはローリングストーン誌に声明を発表し、これらの告発を否定した。[ 48 ]
2016年5月初旬、ユニバーサル・ズールー・ネーションは組織再編の一環としてバンバータとの関係を断ち、同団体は「児童虐待の現在の疑惑を隠蔽したとして告発されたすべての当事者と告発された者」を役職から解任した。[ 49 ] 5月6日、バンバータはユニバーサル・ズールー・ネーションの代表を辞任した。[ 50 ] 1か月後、ユニバーサル・ズールー・ネーションは、バンバータが性的虐待を行ったと主張する人々に謝罪するとともに、同団体の「対応のまずさ」に対する責任を表明する公開書簡を発表した。[ 51 ]この書簡には、ニュージーランドなど遠く離れた地域の指導者を含む、ズールー・ネーションの約30人のメンバーが署名した。[ 52 ]
2016年6月、以前はバンバータを擁護し、告発者の1人が「精神的に問題を抱えている」とさえ示唆していたユニバーサル・ズールー・ネイションは、謝罪の手紙の中で、バンバータの性的虐待疑惑に対する組織の姿勢の変化を認め、「アフリカ・バンバータの行為と、彼に対する告発に対する当組織のその後の不適切な対応によって傷ついた多くの人々に、心から深くお詫び申し上げます」と述べた。[ 53 ] [ 54 ]
2016年10月、Viceは「アフリカ・バンバータが数十年にわたり若い男性を性的虐待していたとされる」と題する調査記事を掲載し、被害者とされる人物や目撃者の証言を報じた。記事によると、告発者たちは「これらの虐待疑惑は、1980年代初頭からブロンクス・リバー・コミュニティ内外で周知の事実であり、バンバータの親しい友人やズールー族の兵士の間でも知られていた」と主張している。[ 55 ]アフリカ・バンバータに対しては起訴はされなかった。[ 56 ]
2021年3月、グランドマスター・フラッシュ・アンド・ザ・フューリアス・ファイブのメレ・メルは、DJ Vladとのインタビューで、告発については「誰もが知っていた」と述べ、「ヒップホップ界で最もよく守られた秘密」と呼んだが、具体的に知っているかどうか尋ねられると答えなかった。[ 57 ] 2021年10月、バンバータは匿名の男性から訴えられた。その男性は、1991年から1995年の間に、バンバータが未成年だった自分に繰り返し性的虐待を加え、さらに他の成人男性に人身売買したと主張した。 [ 58 ] [ 59 ]
2024年11月、ハードコアラップグループAssassinのフランスヒップホップのパイオニアであるソロは、自伝Note mon nom sur ta listeで、1980年代に17歳でアフリカ・バンバータの家に滞在中にバンバータから性的被害を受けたと主張した。ソロはまた、バンバータが未成年者に性的暴行を加えるのを目撃したとも主張した。[ 60 ] [ 61 ] [ 62 ]
2025年5月、バンバータは、 1991年（原告が12歳だった時）から1995年の間にバンバータから繰り返し性的虐待を受けたと主張する被害者からの性的虐待の訴えに基づく民事裁判で敗訴した。この性的虐待訴訟は、当初2021年にニューヨーク州児童被害者法に基づいてバンバータに対して提起され、告発者は匿名のままだった。判決で、アレクサンダー・M・ティッシュ判事は、バンバータが告発者に対して法的回答を提出せず、ニューヨーク州最高裁判所での審理に出廷しなかったため、被害者とされる人物に「異議なし」の欠席判決を与えた。[ 63 ] [ 64 ] [ 54 ]
バンバータの死後、ヒップホップ・アライアンスの事務局長であり、同じくヒップホップのパイオニアであるカーティス・ブロウは、バンバータの功績について複雑な見解を示し、「本日、ヒップホップ文化の礎を築いた人物、アフリカ・バンバータの逝去を悼みます。ユニバーサル・ズールー・ネイションの創設者として、アフリカ・バンバータは、平和、団結、愛、そして楽しむことを根底とするグローバルなムーブメントとしてのヒップホップの初期のアイデンティティ形成に貢献しました」と述べ、さらに「ヒップホップの歴史における彼の功績は否定できず、文化の起源の物語の一部として永遠に残るでしょう」と付け加えた。また、バンバータに対する性的虐待の告発についても言及し、「同時に、彼の功績は複雑であり、私たちのコミュニティ内で真剣な議論の対象となってきたことを認識しています。真実、説明責任、そしてヒップホップ文化の保存に尽力する組織として、私たちは、人々を力づけ、守るものを高め続ける一方で、あらゆる声に耳を傾ける場を設けることが重要だと考えています」と述べた。[ 54 ] [ 67 ]
AP通信のサフィヤ・リドルも、バンバータの「世界で最も人気があり、政治的に影響力のある音楽ジャンルの1つに対する深く紛れもない影響」を認めつつ、「しかし、バンバータを少年時代に知っていた多くの男性が彼を性的虐待で告発したことで、近年彼の影響は影を潜めてしまったという声もある」と指摘した。[ 9 ]
Cold Crush Brothers
、Double-Dutch Girls、Fab 5 FreddyをフィーチャーしたThe Roxy Tourを企画した
。このツアーはヨーロッパを巡り、ヒップホップ文化を多くの国に広めた。
5 Freddy、Rammellzee、Afrika Bambaataa、Rock Steady Crew、Phase 2、Futura、Dondiと共に1982年のThe Roxy Tour（ニューヨーク・シティ・ラップ・ツアーとしても知られる）でヨーロッパを旅したDouble Dutchクルー。これは史上初の国際ヒップホップツアーだった。