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『ア・ビット・オブ・フライ＆ローリー』は元ケンブリッジ・フットライツのメンバーであるスティーヴン・フライとヒュー・ローリーが脚本・主演を務めたイギリスのスケッチコメディ・テレビシリーズで、1989年1月13日から1995年4月2日までBBC1とBBC2で放送された。全4シリーズ、26エピソードで構成され、1987年12月26日に放送された36分のパイロット版も含まれる。
『ザ・トゥー・ロニーズ』と同様、凝った言葉遊びや含みのある表現が番組の定番だった。第四の壁を破る演出も頻繁に行われ、コントの途中で登場人物が実際の俳優に戻ったり、カメラがセットからスタジオへとパンしたりすることもあった。番組は『モンティ・パイソンの空飛ぶサーカス』に似た、脈絡のない街頭インタビューで彩られ、しばしば的外れな発言や言葉遊びが繰り広げられた。ローリーはピアノなどの楽器を演奏したり、コミカルな歌を歌ったりする姿も見られた。
36分のパイロット版は、 1987年のボクシングデー の午後11時55分にBBC1で放送されたが、再放送（パラマウント・コメディ・チャンネルでの放送を含む）のために後に29分に編集された。[ 1 ]完全版はシリーズ1のDVDにそのまま収録されている。[ 2 ]これは、フライとローリーが1983年以来BBCのために制作した最初のパイロット版だった。彼らの以前の試みである「クリスタル・キューブ」はBBCの承認を得られなかった。[ 3 ]
番組は 1989年1月13日金曜日の午後9時に本格的にスタートした。 [ 4 ]最初の3シリーズはBBCのスケッチ番組の伝統的な放送局であるBBC2で放映されたが、第4シリーズはメインストリームのBBC1に移った。最後のシリーズは最も評判が悪かった。BBC1はフライとローリーの皮肉なユーモアを披露するのに最適な場所とは見なされておらず、1つのエピソードを除いてすべてのエピソードに有名人ゲストが登場したが、これはフライもローリーも賛成していなかった追加要素であり、1995年のフライの神経衰弱の直後に放映されたため、シリーズに暗い影を落とした。[ 4 ]ある評論家は、おそらくこのため、フライの方が笑いを多く取っており、ローリーは次第に「ツッコミ役」に追いやられていったと述べている。[ 5 ]
最初の3シリーズではゲスト出演者が頻繁に登場し、4シリーズ目からはレギュラー出演者となった。ゲスト出演者には、セリーナ・カデル（シリーズ2、エピソード4）、ポール・エディントン（シリーズ2、エピソード5）、ナイジェル・ヘイヴァース（シリーズ2、エピソード6）、ローワン・アトキンソン（シリーズ2、エピソード6）、ニコラス・パーソンズ（シリーズ3、エピソード1）、レベッカ・セア（シリーズ3、エピソード2および5）、ゲイリー・デイヴィス（シリーズ3、エピソード6）、コリン・スティントン（シリーズ3、エピソード6）などがいる。
2010年、二人は「フライとローリー再会」と題された回顧スペシャルで再会した。[ 6 ]
この番組は、当時の社会問題について臆することなく意見を述べていた。第2シリーズのスケッチでは、保守党の大臣が絞殺され、スティーブン・フライが「テレビシステムに何をしているんだ？国に何をしているんだ？」と叫ぶ場面があり、これは1990年の放送法と、それを支持した人々の動機に対する批判である。二人は後に、ルパート・マードックが存在しない世界を描いた映画『素晴らしき哉、人生！』のパロディであるスケッチ「It's a Soaraway Life」で、この法律の悪影響を批判した。
このシリーズでは、保守党の首相であるマーガレット・サッチャーとジョン・メージャーを揶揄するジョークが数多く登場し、あるスケッチでは、テレビで放映された「若手保守党員オブ・ザ・イヤー」コンテストが描かれ、若い保守党員（ローリー）が「家族の価値観」や「個人の企業家精神」といった意味不明な政治的流行語だけで構成された、わざと支離滅裂なスピーチを朗読する様子が描かれている。[ 7 ]
ノエル・エドモンズも頻繁に標的にされた。フライがローリーの脳を取り出したというコントの最中、ローリーが出てきて、ノエル・エドモンズを見終えたばかりで、彼は素晴らしいと言った。[ 8 ]
シリーズ3と4の各エピソードは、フライが奇妙な名前でさらに奇妙なカクテルを準備するところで終わります。その間、フライはローリーにエンディングテーマを演奏するように懇願し、「お願いです、ミスター・ミュージック、演奏してください」と言います。このフレーズは、フライがアングリアTVの子供向けテレビ番組「ロンパールーム」から拝借したものです。[ 9 ]フライは奇抜なダンスをしながらカクテルをシェイクし、ローリー（シリーズ3）またはローリーとゲスト出演者（シリーズ4）に提供します。その間、ローリーはピアノを演奏し、ミュートトランペットのソロの音を真似します。
シリーズ3と4では、フライは質問の前にますます馬鹿げた前置きをする。
「soupy twist」という決め台詞は、シリーズ3と4の各エピソードの最後に（シリーズ3の最終回を除く）、ローリーとフライが「cheers」に似た調子で言う。シリーズ4ではゲスト出演者もこの決め台詞を言う。
よくあるジョークとして、ある登場人物が会話の途中で「ダジャレをお許しください」と付け加えるのだが、実際にはダジャレなど言っていない。すると、もう一人の登場人物は困惑して「どんなダジャレ？」と聞き返し、最初の登場人物は「ああ、なかったっけ？ごめん」と言って会話を再開する、というお決まりのパターンがあった。
「M'colleague」は、フライとローリーが第2シリーズで互いを指して使い始めたフレーズです。その後、二人はシリーズ外でも互いを指してこのフレーズを使用しており、例えばトークショーなどで使われています。フライの小説『The Stars' Tennis Balls』の献辞には「To m'colleague」とあり、彼の2冊目の自伝『 The Fry Chronicles』の献辞にも「To m'coll」とあります。
番組は主に単発のシチュエーションやコントで構成されていたが、数人のキャラクターは複数のエピソードやシリーズを通して登場した。
アラン（ローリー）は、「ザ・デパートメント」と呼ばれる謎の組織に秘密工作員として雇われる。それ以前は、武器密輸業者、代用教員、そして内務大臣を務めていた。このキャラクターは、1970年代のいくつかのテレビ番組、中でも特に『プロフェッショナルズ』のパロディである。
ビショップ（フライ）とウォーロード（ローリー）は、シーズン1のエピソード4で初登場する。彼らは世界を代表する「ライトメタル」バンド（ヘヴィメタルとは対照的に）として描かれている。ウォーロード（ギタリスト）は典型的なロッカーの格好をしている一方、ビショップ（ボーカリスト）は普段の祭服に片方の指なし黒手袋をはめている。彼は説教壇から歌を歌う（というより、語る）。
コントロール（フライ）とトニー・マーチソン（ローリー）は、番組のシーズン1に初登場する、極めて親切な2人の秘密諜報員です。コントロールは英国秘密情報部（SIS）の長官です。トニー・マーチソンは東ドイツおよび関連衛星デスクのサブセクションチーフで、コントロールに毎朝コーヒーを運んでくれます。この2人は、同様のジャンルの英国映画で視聴者によく提供される、典型的な情報不足をパロディ化するために、子供じみた単純さで国家安全保障の問題について議論します。これらのスケッチのユーモアの多くは、ぎこちなく、素人っぽく、不適切な演技スタイルから生まれています。この2人をフィーチャーした、脚本は書かれたものの放送されなかったスケッチが2つあり、「スパイ5」と「スパイ/ツイン」というタイトルでした。後者では、コントロール（本名はコントロール）に同じくコントロールという名前の双子の兄弟がいて、アールズコートでエロティックな壁画を描いていたことが明らかになります。これらのスケッチの脚本は脚本集で入手できます。[ 10 ] [ 11 ]
ジェリアント（フライ）は短編ホラー番組「第七次元」の司会者で、「ウェンディへの花束」や「パットフェリックの赤い帽子」といった奇妙でナンセンスな物語を紹介する。あり得ないほど大きな金ボタンの革張りの椅子に座り、凝った、しばしば無意味な言葉遊びに興じる。「『ウェンディへの花束』というタイトルだが、『警告されたぞ』というタイトルの方がよかったのではないだろうか？[間] いや、そうではないかもしれない」。語られる物語はしばしば「トワイライト・ゾーン」風だった。
ゴードン（フライ）とスチュアート（ローリー）は経営者であり、旧友同士だ。スチュアートは無遠慮で傲慢、そして自分の能力を過大評価している。彼は温厚なゴードンをしばしばいじめ、見下すがるが、実際にはゴードンの方がはるかに知識が豊富で、状況をうまくコントロールしている。例えば、二人がギリシャ料理店で昼食をとった際、ゴードンはウェイターに流暢なギリシャ語で話しかけるが、ギリシャの人々との親近感やギリシャ料理への愛着を自慢していたスチュアートは、ドルマデスやレツィーナワインを認識できない。ゴードンはスチュアートの横柄な態度や振る舞いに憤慨する様子もなく、明るく巧みに状況に対処し続け、結果的にスチュアートの実力不足を露呈してしまう。スチュアートは自分の無能さを隠し、知的で有能なビジネスマンとしての評判を維持しようと必死になるが、このことが彼を大いに困惑させる。
フレディ（ローリー、後にネディと改名）は、出っ歯が目立つ物静かで穏やかな男（ローリーの演技は、ピーター・セラーズが『博士の異常な愛情』で演じたライオネル・マンドレイクへのオマージュである）。ジャック（フライ）は、眼帯をした威圧的な男で、名前の明かされていない組織に所属している。彼はフレディを組織の「大義」のための活動に勧誘する。その「大義」とは自由だと彼は言うが、これは誇張かもしれない。ネディが首相になってからは、この二人は登場しなくなった。ネディはジャックから情報を無理やり押し付けられていたが、ジャックの組織がネディを通してイギリスを支配しようとするナチスの集団であることが明らかになった。ジャックはその後、ネディの背中を自分のスタンレーナイフで刺した。
ジョン（フライ）とピーター（ローリー）は、どんなビジネスを経営していようとも常にパートナーである、仕事熱心で酒好きの経営者。ほとんどのコントでは、彼らはヘルスクラブを経営している。あらゆるビジネスにおいて彼らの敵となるのは、悪魔のようなマージョリー（ジョンの元妻）だ。最終的に、マージョリーは画面外でヘルスクラブ事業で二人を打ち負かし、二人は公衆トイレを経営し、その後、アトクセター教区（ジョンが司教、ピーターが副司教）を運営することになる。シリーズを通してアトクセターを舞台としているにもかかわらず、ジョンとピーターはアメリカ訛りで話す。このコントは、BBCテレビの『ハワーズ・ウェイ』など、比較的小規模なビジネスマンを、現実離れした、世慣れた、情熱的で苦悩に満ちた人物として描いた当時のテレビドラマのパロディである。ジョンとピーターは、自分たちの比較的取るに足らないビジネスのために、いつも「ちくしょう！」や「ちくしょうジョン！」という決め台詞を叫びながら、お互いにもっと頑張るようにけしかけ合っている。彼らはまた、よく酒を飲み、グラスに注ぎ足し、飲み物（ウイスキー、コーヒーなど）を床や自分自身にこぼす。 「ちくしょう3」というタイトルの脚本スケッチが1つあったが、放送されなかった。実際に番組で放送されたものは、「ちくしょう2」から「ちくしょう4」に直接続いた。このスケッチの脚本は、脚本集やオンラインで入手できる。[ 12 ]
ダリアード氏は、様々なスケッチに登場するものの、いずれも店を舞台にした作品で、姿は見えないキャラクターである。ダリアード氏は一度も登場せず、フライ演じる店主の想像の産物であることが示唆されているが、どのスケッチでも何度も言及され、話しかけられる。「彼は私のダリアード氏ではなく、みんなのダリアード氏だ」。
トニー（ローリー）はシリーズ2で初登場。彼は複数のトークショーの司会者で、それぞれのショーは司会者とゲストがインタビュー中に行う奇妙な行動に焦点を当てている。ショーの内容は、「5ポンドを借りようとする」、「祖父を紹介する」、「自分の性器をコピーする」 、 「間違った道順を教えてしまったことに気づく」 、「正式な訓練を受けずに軽飛行機を操縦する」など。このキャラクターは元々、ローリーが以前サタデー・ライブで演じたピーター・モスティンという似たような人物をモデルにしている。ラジオ番組「サタデー・ナイト・フライ」にも「お風呂で…」という似たようなコントがあった。
スケッチの合間には、ローリーとフライが街の人々として登場する。警官、放浪するオタク、突然「アイロンをつけっぱなしにした」と思い出す女性、「そんなことするもんか」と言いながら「そんなことするもんか」と言い、笑いながら立ち去る年金受給者、保守的な老人など、様々な役柄を演じる。こうした挿入シーンは、最後の2シリーズでは少なくなった。
2つのコンピレーション番組が1994年8月11日にBBCラジオ4で放送された。
多くのファンの嘆願を受けて、『A Bit of Fry and Laurie』の第1シリーズとパイロット版が、2006年4月3日にリージョン2でDVDとして発売された。第2シリーズは6月12日に発売され、ボーナス特典として、フライとローリーがエマ・トンプソン、トニー・スラッテリー、ペニー・ドワイヤー、ポール・シアラーと共演する45分のケンブリッジ・フットライツ・レビュー（1982年）が収録されている。
第3シリーズは2006年10月に配信開始された。Amazon UKは2006年10月30日に、全4シリーズを収録したコンプリートボックスセットと、第4シリーズ自体を発売した。
シリーズ1は2007年7月6日にリージョン4で発売された。最初の2シリーズのリージョン1版は、2006年8月22日にアメリカとカナダで発売された。
シリーズ1のDVDでは、エピソード6の最後のスケッチ（「プリマスのトニー（剣の戦い）」）で著作権関連の音楽編集が行われています。放送版では「シーホーク」のサウンドトラックから音楽が使われていましたが、代わりに新しい曲が使われており、そのせいでほとんどのセリフが聞こえなくなっています。シリーズ2では、サン＝サーンスがエンディング曲（「動物の謝肉祭」の「フィナーレ」）の作曲者としてクレジットされているのは、シリーズ後半になってからです。リージョン1のシリーズ3のDVDでは、ローリーとフライがビートルズの「ヘイ・ジュード」を歌うスケッチがカットされています。
オーストラリアでは、『A Little Bit of Fry & Laurie: Series One Episodes 1–3 (Comedy Bits)』が2010年3月4日に発売された。
『 A Bit of Fry & Laurie』の全4シリーズはNetflixで視聴可能で、複数の配信元からデジタルダウンロードもできます。[ 13 ]
『 A Bit of Fry & Laurie』の全4シリーズとパイロット版は、 AmazonのPrime Videoサービスでストリーミング配信されている。[ 14 ]
ローリーの音楽的才能は、番組内でスケッチの筋書きや風刺的な歌という形で披露された。最初の歌「ミステリー」は、ラウンジシンガーの物悲しいラブソングをパロディ化したもので（ローリーはサミー・デイヴィス・ジュニアの歌い方を真似ている）、歌手と恋の相手との関係を阻む障害が、節を追うごとに奇抜になっていく。彼女は別の国に住んでいて、歌手の仕事（「テムズ水道局」）に問題を抱えている可能性が高く、実際に会ったことはなく、歌手を「激しく嫌う」かもしれないし、1973年から亡くなっている（「来年の1月で15年になる」）。ローリーは後に、 2006年に「インサイド・ザ・アクターズ・スタジオ」に出演した際にこの歌を演奏した。彼の歌には次のようなものがある。
『A Bit of Fry and Laurie』の脚本集が4冊出版されている。
公式に認可されたフライ＆ローリーの物語、ジェム・ロバーツ著の『スーピー・ツイスト』は、2018年にアンバウンド社から出版された。[ 15 ]