レゴムービー

レゴムービー
劇場公開ポスター
監督	フィル・ロード クリストファー・ミラー
脚本	フィル・ロード クリストファー・ミラー
ストーリー	ダン・ヘイゲマン ケビン・ヘイゲマン フィル・ロード クリストファー・ミラー
に基づく	レゴ組み立ておもちゃ
制作：	ダン・リン ロイ・リー
主演	クリス・プラット ウィル・フェレル エリザベス・バンクス ウィル・アーネット ニック・オファーマン アリソン・ブリー チャーリー・デイ リーアム・ニーソン モーガン・フリーマン
撮影	パブロ・プレイステッド（アニメーション） バリー・ピーターソン（実写シーン）
編集者	クリス・マッケイ デビッド・バロウズ
音楽：	マーク・マザーズボー
制作 会社	ワーナーアニメーショングループ[1] ヴィレッジロードショーの写真[2] ラットパック・デューン・エンターテインメント[2] レゴシステムA/S [2] ヴァーティゴ・エンターテインメント[2] リン・ピクチャーズ[2] 動物の論理[2]
配布元	ワーナー・ブラザース映画（全世界） ロードショーフィルムズ（オーストラリア）[3]
リリース日	2014年2月1日（リージェンシービレッジシアター） ( 2014-02-01 ) 2014年2月6日（デンマーク） ( 2014-02-06 ) 2014年2月7日（米国） ( 2014-02-07 ) 2014年4月3日（オーストラリア） ( 2014-04-03 )
実行時間	101分[4]
国	オーストラリア[5] デンマーク[5] アメリカ合衆国[5]
言語	英語
予算	6,000万～6,500万ドル[6] [7]
興行収入	4億7070万ドル[8]

『レゴムービー』は、ワーナー・アニメーション・グループ、ヴィレッジ・ロードショー・ピクチャーズ、レゴシステム A/S、ヴァーティゴ・エンターテインメント、リン・ピクチャーズ、アニマル・ロジックが共同製作し、ワーナー・ブラザース・ピクチャーズが配給した2014年のアニメ冒険コメディ映画である。アメリカ、オーストラリア、デンマークの製作会社によるコラボレーション。フィル・ロードとクリストファー・ミラーが脚本と監督を務め、ダンとケビン・ヘイグマンと共同で脚本を書いたストーリーは、レゴの組み立て玩具シリーズに基づいている。映画では、クリス・プラット、ウィル・フェレル、エリザベス・バンクス、ウィル・アーネット、ニック・オファーマン、アリソン・ブリー、チャーリー・デイ、リーアム・ニーソン、モーガン・フリーマンが声の出演をしている。物語は、レゴの世界のすべてを自分の理想の完璧さに結びつけようとする暴君的なビジネスマン（フェレル）を阻止するために抵抗運動に協力する、普通のレゴのミニフィギュア、エメット・ブリコウスキー（プラット）に焦点を当てています。

レゴを題材にした長編映画の企画は、プロデューサーのダン・リンとロイ・リーの話し合いを経て、リンがワーナー・ブラザースを離れ、自身の製作会社リン・ピクチャーズを設立する前の2008年に始まりました。2009年8月までに、ダンとケビン・ヘイグマンが脚本を書き始めたことが発表されました。2011年11月、ワーナー・ブラザースにより正式にゴーサインが出て、2014年の公開が予定されました。クリス・マッケイは2011年にロードとミラーとともに共同監督に迎えられ、後に映画のアニメーションスーパーバイザーになりました。この映画は、ブリックフィルムの視覚的美学とスタイル、そしてレゴスタジオのセットに帰せられる品質にインスピレーションを受けています。ロードとミラーは映画のアニメーションをストップモーション映画に再現したいと考えていましたが、すべてはコンピュータグラフィックスで行われ、アニメーションリグは実際のレゴフィギュアと同じ関節制限に従っていました。 2012年には、プラット、フェレル、バンクス、アーネット、フリーマン、ブリーなど、キャストの多くが声優として契約し、アニメーションはアニマル・ロジックが担当し、映画の80%を占めると予想されていた。この映画は、2013年4月にメキシコのカンクンで亡くなった、レゴ社の元エンターテイメント開発ディレクター、キャスリーン・フレミングに捧げられた。 ^{[9] [10]}

『レゴ®ムービー』は2014年2月1日にロサンゼルスでプレミア上映され、米国では2月7日に劇場公開された。製作費6,000万～6,500万ドルに対して全世界で4億7,070万ドルの興行収入を上げ、批評的にも商業的にも成功を収め、アニメーション、脚本、ストーリー、ユーモア、音楽、声優の演技が高く評価された。全米映画批評家協会は『レゴ®ムービー』を2014年のトップ10映画の1つに選んだ。第87回アカデミー賞では主題歌賞にノミネートされるなど、数多くの賞を受賞した。『レゴ®ムービー』は同名のフランチャイズの第1作で、他に『レゴバットマン ザ・ムービー』、『レゴニンジャゴー ザ・ムービー』（ともに2017年）、『レゴ®ムービー2：セカンドパート』 （2019年）の3作品が含まれる。

レゴの世界では、魔法使いのウィトルウィウスは、クレイグル（クレイジーグルーの読み間違い）と呼ばれる超兵器を邪悪で狂気的なロードビジネスから守ることができず、盲目になりますが、 「選ばれし者」と呼ばれる人物がクレイグルを阻止できる抵抗のかけらを見つけるだろうと予言します。ロードビジネスはウィトルウィウスが予言をでっち上げただけだと信じ、彼を追い払います。

8 年半後、ブリックスバーグで、楽観的だが想像力に欠ける建設作業員エメット・ブリコウスキーが、建設現場で何かを探している女性に出会う。エメットは穴に落ち、抵抗のかけらを見つける。それに触れざるを得なくなった彼は、幻覚を見、その中には「上の階の男」と呼ばれる巨人の幻覚も含まれていたが、気を失う。彼はビジネスの副官バッド・コップに監禁され目を覚まし、抵抗のかけらが自分の背中に取り付けられていることに気づく。エメットは、ビジネスがクラグルで世界を凍らせる計画があることを知る。抵抗のかけらとは、接着剤のチューブのキャップのことである。女性ワイルドスタイルは、エメットをスペシャルだと信じて救出する。彼らはバッド・コップから逃げて「オールド・ウェスト」へ旅し、そこでウィトルウィウスに出会う。彼とワイルドスタイルはマスター・ビルダーで、説明書がなくても何でも作ることができ、彼らの創造性を抑えようとするビジネスに反対する。エメットがマスタービルダーではないことにはがっかりしましたが、彼らは彼が上階の男の幻影を思い出したとき、彼の可能性を確信しました。

エメット、ワイルドスタイル、ウィトルウィウスは、ワイルドスタイルのボーイフレンドであるバットマンの助けを借りてバッドコップの軍を逃れ、「クラウド・カッコー・ランド」に逃げる。そこにはマスタービルダー全員が隠れている。マスタービルダーたちはエメットに不満を抱いており、ビジネスと戦うのを手伝うことを拒否する。バッドコップの軍はエメット、ワイルドスタイル、ウィトルウィウス、バットマン、そして仲間のマスタービルダーであるメタルビアード、ユニキャティ、ベニーを除く全員を攻撃し、捕らえる。エメットはビジネスの本部に侵入し、クラグルを武装解除する計画を考案する。強盗はほぼ成功するが、エメットとその友人たちは捕らえられ、投獄される。ビジネスはウィトルウィウスの首を切り落とし、ピース・オブ・レジスタンスを奈落の底に投げ込み、自爆装置を作動させて捕らえたマスタービルダー全員を処刑する。ウィトルウィウスは死ぬ前に、自分が予言をでっち上げたことを明かすが、彼の魂が戻ってきて、エメットの自信が彼を選ばれし者にしたのだと告げる。自爆装置のバッテリーに縛られたエメットは、塔の端から奈落の底へと身を投げ、装置を無力化し、友人とマスター ビルダーを救った。エメットの犠牲に触発され、本名がルーシーであることを明かしたワイルドスタイルは、宇宙中のレゴ ピープルを結集し、あらゆる創造力を使ってビジネス軍と戦うための機械や武器を作るよう呼びかける。

深淵はエメットを人間の世界へ運び、そこでは彼の人生の出来事が、地下室でフィンという少年によって父親のレゴセットで演じられていた。フィンの父親は、上階の男であることが明らかになり、息子がさまざまなプレイセットを寄せ集めて作ったことを叱責し、彼が「完璧」だと思った作品を永久に接着し始める。危険に気づいたエメットは、自ら動こうと決意し、フィンの注意を引く。フィンはエメットとピース オブ レジスタンスをセットに戻し、エメットはマスター ビルダーとなり、ビジネスと対決する。人間の世界では、フィンの父親は息子の作品を見て、息子の創造性を抑圧していることに気づく。エメットのスピーチを通して、フィンは父親をとても特別な存在と呼び、すべてを変える力があると語る。フィンの父親は息子と和解し、ビジネスは改心し、ピース オブ レジスタンスでクラーグルを覆い、ミネラル スピリットで犠牲者の接着を剥がす。世界が回復した後、ルーシーとエメットはバットマンの許可を得て交際を始めます。フィンの父親はフィンと妹にレゴセットで遊ぶ許可を与え、デュプロのエイリアンがレゴの世界に現れて破壊の脅威となります。

• クリス・プラットが、最初はスペシャルと間違われる、ブリックスバーグ出身の平凡な建設作業員、エメット・ブリコウスキーを演じる。
• ウィル・フェレルがロード・ビジネスを演じる。マスタービルダーを憎む邪悪なビジネスマンで、ブリックスバーグとレゴ・ユニバースの暴君であり、プレジデント・ビジネスという名前でオクタン・コーポレーションの社長を務めている。 ^{[11] [12]}
  • フェレルは、映画の実写パートでは、レゴコレクターでフィンの父親である「The Man Upstairs」の役も演じる。
• モーガン・フリーマンが、盲目で年老いた魔法使いのような建築マスター、ウィトルウィウスを演じる。
• エリザベス・バンクスが演じるルーシー/ワイルドスタイルは、「タフ」で技術に精通したマスタービルダー。^[13]
• ウィル・アーネットが演じるブルース・ウェイン / バットマンは、DC コミックのキャラクターで、マスタービルダーの 1 人であり、ワイルドスタイルのボーイフレンドであり、アマチュアミュージシャンでもあります。
• ニック・オファーマンはメタルビアード役で、海賊のようなマスタービルダー。以前の遭遇で自分の体の一部を奪われ、レンガで体を作り直させられたロード・ビジネスに復讐しようとしている。^[12]
• アリソン・ブリーが、雲の国に住むユニコーンと猫のハイブリッドのようなマスタービルダー、プリンセス・ユニキティを演じる。^{[12] [14]}
• チャーリー・デイが演じるベニーは、宇宙船の建造に執着する「 1980年代の宇宙人」のようなマスタービルダーである。 ^[11]
• リーアム・ニーソンが演じるバッド・コップ/グッド・コップ/スクリブル・コップは、頭が二つあり、人格が二つある警察官で、スーパー秘密警察の司令官としてロード・ビジネスに仕えています。このキャラクターの名前と性格は、映画の中で簡単に紹介されるグッド・コップ、バッド・コップの尋問方法に基づいています。
  • ニーソンは、バッドコップ/グッドコップの父親であり、マコップの夫である警察官、パコップの声も担当している。
• マスタービルダーの一人である DC コミックのキャラクター、スーパーマンを演じるチャニング・テイタム。
• マスタービルダーの一人である DC コミックのキャラクター、グリーン ランタンを演じるジョナ ヒル。
• マスタービルダーの一人である DC コミックのキャラクター、ワンダーウーマンを演じるコビー・スマルダーズ。
• ジェイドン・サンドは、映画の実写版で「The Man Upstairs」の息子である8歳半の少年フィンを演じる。

さらに、アンソニー・ダニエルズ、キース・ファーガソン、ビリー・ディー・ウィリアムズがプロトコル・ドロイドのC-3PO、スター・ウォーズシリーズの密輸業者ハン・ソロとランド・カルリジアンとして登場する。^[a]ライセンスを受けたレゴシリーズの他の登場には、ロード・オブ・ザ・リングとホビットシリーズのガンダルフ、ウィザーディング・ワールドシリーズのダンブルドア、 DCコミックスのフラッシュとアクアマン、ザ・シンプソンズのミルハウス、ティーンエイジ・ミュータント・ニンジャ・タートルズシリーズのミケランジェロ、 2008年に同名のテレビアニメシリーズの映画化に合わせてリリースされたレゴ関連セットのスピード・レーサーがある。

シャキール・オニールは、 2002年NBAオールスターの2人の一般メンバーとともにマスタービルダーである自身のレゴバージョンを演じています。ウィル・フォーテ（クレジットはオービル・フォーテ）はエイブラハム・リンカーンを演じています（彼は以前、別のロード/ミラー作品であるクローン・ハイでリンカーンの声を担当していました）。デイブ・フランコ、ジェイク・ジョンソン、キーガン・マイケル・キーは、それぞれエメットの同僚のウォーリー、バリー、フォアマン・ジムを演じています。監督のクリストファー・ミラーは、オクタンのコメディ番組「Where Are My Pants?」のテレビアナウンサーの声を担当し、息子のグラハム・ミラーはデュプロのエイリアンの声を担当しています。

『レゴムービー』の製作は2008年に始まり、リンがワーナー・ブラザース映画を離れ、自身の製作会社リン・ピクチャーズを設立する前に、ダン・リンとロイ・リーが話し合った。ワーナー・ブラザースの幹部ケビン・ツジハラは、2007年にスタジオによるレゴのビデオゲームのライセンス会社トラベラーズ・テイルズの買収を企画したことでレゴフランチャイズの価値を認識しており、レゴをベースにしたビデオゲームの成功はレゴをベースにした映画が良いアイデアであることを示していると考え、映画製作を「推進」したと伝えられている。^{[19] [20]}

2009年8月までに、ダンとケビン・ハーゲマンは「レゴの世界を舞台にしたアクションアドベンチャー」と評される脚本を執筆していた。^[21] 2008年、リンはデンマークにあるレゴ・グループの本社を訪れ、映画の構想を売り込んだが、後に幹部たちのあいだに不確実性があったと述べている。「彼らは失礼な態度を取ったりはしなかったが、映画は必要ないと感じていた。彼らはすでに非常に成功したブランドだった。なぜリスクを冒すのか？」それでも、レゴのライセンスおよびエンターテインメント担当副社長、ジル・ウィルファートは、リンが売り込んだハーゲマン夫妻の扱いに好意的に反応した。「ダンがブランドの価値をいかに実現できるかという売り込みを聞いて、私たちは『これは面白いかもしれない』と考え始めた」^[22]

2010年6月、『くもりときどきミートボール』（2009年）の脚本家・監督であるフィル・ロードとクリストファー・ミラーが、同作の脚本と監督の交渉に入っていた。^[23]ワーナー・ブラザースは2011年11月までに同作を承認し、2014年の公開を予定していた。ワーナー・ブラザースが以前に公開したアニメ映画『ハッピー フィート』や『伝説の勇者たち ガフールの伝説』のアニメーションを手掛けたオーストラリアのスタジオ、アニマル・ロジックが、映画の80%を占めると見込まれていたアニメーション制作の契約を結んだ。この時までに、『ロボット・チキン』や『モラル・オーレル』の監督、プロデューサー、編集者の1人であるアニメーターのクリス・マッケイが、ロードとミラーの共同監督に加わっていた。^{[24] [25]} 2012年3月、ロードとミラーは映画の仮題『レゴ：ザ・ピース・オブ・レジスタンス』とストーリーラインを明らかにした。^[26]

2012年6月までに、クリス・プラットがレゴの主人公エメットの声優に、ウィル・アーネットがレゴ版バットマンの声優にキャスティングされていた。レゴのスーパーマン役はチャニング・テイタムにオファーされていた。 ^[27] 2012年8月までに、エリザベス・バンクスがルーシー（後に「ワイルドスタイル」という別名を得る）の声優に、モーガン・フリーマンが老神秘家ウィトルウィウスの声優に採用された。^{[27] [ 28]} 2012年11月、アリソン・ブリー、ウィル・フェレル、リーアム・ニーソン、ニック・オファーマンが役に契約した。フェレルは主な敵役である大統領/ビジネス卿の声を、ニーソンはビジネス卿の右腕であるバッドコップ/グッドコップの声を、ブリーはエメットのチームのメンバーで猫とユニコーンのハイブリッドであるプリンセス・ユニキティの声をそれぞれ担当する。オファーマンは、ビジネスへの復讐を企むエメットのチームのもう一人の海賊、メタルビアードの声を担当している。^{[29] [30]}

ワーナー・ブラザースはすでに、映画に主要キャラクターが登場する知的財産（DCコミックス、ウィザーディング・ワールドなど）の映画化権を所有しているが、映画製作者は、その描写を他のクリエイターに依頼した。その中には、映画制作当時、それぞれ『ダークナイト ライジング』（2012年）と『マン・オブ・スティール』（2013年）を監督していたクリストファー・ノーランとザック・スナイダー、そして『ハリー・ポッター』の作者J・K・ローリングが含まれていた。ロードは、共同製作者のジェリー・シーゲルの相続人がワーナー・ブラザースを相手取って起こした訴訟により、スーパーマンは長い間登場しなかったが、土壇場で再び登場したと振り返った。この映画では、ビリー・ディー・ウィリアムズとアンソニー・ダニエルズがそれぞれオリジナル映画からレゴで作られたスター・ウォーズのキャラクター、ランド・カルリジアンとC-3POの役を再演し、キース・ファーガソンがオリジナルの俳優ハリソン・フォードに代わって『ロボット・チキン』のレゴ版ハン・ソロの役を再演する。リンは、映画製作者たちがルーカスフィルムを訪れ、彼らを起用する許可を得てから数週間後にウォルト・ディズニー・カンパニーが同社の買収を発表したため、キャラクターを起用する契約の締結は慌ただしかったと振り返った。^[22]

『レゴムービー』はブリックフィルムの視覚的美学とスタイル、そしてレゴスタジオのセットに帰せられる品質に強く影響を受けている。映画はそれぞれのオンラインコミュニティで映画製作者やファンから大いに賞賛され、彼らはこの映画を自分たちの作品に対する評価の証とみなした。^[31]映画の実写シーンでは、フィンは「マジックポータル」と書かれた工芸品で覆われたチューブを経由してエメットをレゴの世界に戻すが、美術デザイナーのグラント・フレックルトンは、これがオーストラリアの映画製作者リンゼイ・フリーイの1989年の短編アニメーション映画『マジックポータル』への直接的な言及であると認めた。この作品にも同様に実写シーンが取り入れられている。フリーイはその後アニマル・ロジックで働き続けたが、『レゴムービー』の製作が始まる前に退職した。^[32]

アニマル・ロジックは、映画のアニメーションをストップモーション映画に似せようとしたが、すべてはコンピュータグラフィックスで行われ、アニメーションリグは実際のレゴフィギュアと同じ関節制限に従っていた。カメラシステムも、さまざまなレンズやステディカムシミュレーターなど、ライブアクション映画撮影法を再現しようとした。風景は、レゴグループ独自のレゴデジタルデザイナー（旧称）（レゴデザインbyMEの一部として作成され、人々はLDDを使用して独自のレゴモデルを設計し、それをレゴのウェブサイトにアップロードし、独自のボックスデザインを設計し、実際の配送を注文できた）を通じて投影された。CGスーパーバイザーのエイダン・サースフィールドは、「公式のレゴブロックライブラリを使用し、各ブロックの接続性を効果的にシミュレートします」と説明した。^[33]

保存されたファイルは、その後、MayaとXSIでデザインとアニメーションに変換されました。時には、ミニフィギュアを顕微鏡の下に置いて、継ぎ目や汚れをデジタルテクスチャに取り込むことさえありました。^[34]宇宙飛行士ベニーは、1980年代に販売されたレゴの宇宙セットのラインに基づいており、そのデザインには、当時の宇宙セットによく見られた欠陥である壊れたヘルメットのあごひもが含まれています。^[35]ミラーの子供時代のスペースビレッジプレイセットが映画で使用されました。^[33]

『レゴムービー』はワーナー・アニメーション・グループが製作した初の劇場公開長編映画であり、ワーナー・ブラザース・フィーチャー・アニメーションが『ルーニー・テューンズ：バック・イン・アクション』 （2003年）の興行的失敗を受けて2004年に閉鎖されて以降、ワーナー・ブラザース・ピクチャーズが直接製作した初のアニメ映画である。製作費、印刷費、宣伝費（P&A）を含むこの映画の総費用は1億ドルであった。^[7]映画の費用の半分はヴィレッジ・ロードショー・ピクチャーズが負担し、ヴィレッジ・ロードショーが関与した唯一のフランチャイズ映画となった。^[7]残りはワーナー・ブラザースが負担し、ラットパック・デューン・エンターテインメントがワーナー・ブラザースとの複数年にわたる資金提供契約の一環として少額を提供した。 ^[36]当初ワーナー・ブラザースはヴィレッジ・ロードショー・ピクチャーズからのこの映画への投資を断った。^[7]しかし、ワーナー・ブラザースは後に考えを変え、映画に対する自信がなくなったため、当初はヴィレッジ・ロードショー・ピクチャーズに映画の25%の資金提供の機会を提供し、後にさらに25%を提供したと伝えられている。^[7]

この映画のオリジナル音楽は、ロードとミラーと『くもりときどきミートボール』（2009年）や『21ジャンプストリート』（2012年）で仕事をしたマーク・マザーズボーが作曲した。 『レゴ®ムービー』のサウンドトラックには、その音楽がほとんどのトラックに収録されている。また、ショーン・パターソン、ジョシュア・バーソロミュー^[37]、リサ・ハリトン^{[38]が作詞した「} Everything Is Awesome」も収録されており、3人はジョー・リー名義でもこの曲を歌っている。2014年1月23日にリリースされたシングルは、ラップの歌詞を書いたザ・ロンリー・アイランド（アンディ・サムバーグ、アキヴァ・シェイファー、ジョーマ・タコーネ）をフィーチャリングしたティーガン・アンド・サラによって歌われ、映画のエンドクレジットで流れる。サウンドトラックは2014年2月4日にウォータータワー・ミュージックからリリースされた。^[39]

レゴは『レゴムービー』のシーンを基にした数々の組み立て玩具セットを発売した。^{[40] [41]} 『レゴムービー』は2014年2月1日、ロサンゼルスのリージェンシー・ヴィレッジ・シアターで初公開された。 ^[42]当初は2月28日の公開が予定されていたが、^[43]後に2月7日に前倒しされた。 ^{[30]この映画はオーストラリアでは}ロードショー・フィルムズによって公開された。^[3]

ワーナー・ホーム・ビデオは、 2014年6月17日に『レゴムービー』をデジタルダウンロード、DVD、ブルーレイでリリースした。同時に、特別なブルーレイ3D「Everything is Awesome Edition」には、限定版のウィトルウィウスのミニフィギュアとコレクター向けのエメットの3D写真も含まれている。^[44]全体として、『レゴムービー』は、 490万本を売り上げ、1億520万ドルの収益を上げ、『アナと雪の女王』、 『ハンガー・ゲーム2』、『ガーディアンズ・オブ・ギャラクシー』に次いで2014年に4番目に売れた映画となった。^[45]この映画は、2016年3月1日にUltra HD Blu-rayでリリースされた。^{[46] [47]}

『レゴムービー』はアメリカとカナダで2億5800万ドル、その他の地域で2億1280万ドルの興行収入を上げ、全世界で合計4億7070万ドルとなった。^[8] デッドライン・ハリウッドは、製作費、マーケティング、出演者、その他の費用を差し引いたこの映画の純利益を2億2900万ドルと 算出した。興行収入とホームメディア収入により、2014年の「最も価値のあるブロックバスター」リストで3位となった。^[48]

アメリカとカナダでは、『レゴムービー』は『モニュメンツメン』と『ヴァンパイア・アカデミー』と共に2014年2月7日に公開された。初日の興行収入は1,720万ドルで、^[49]木曜夜のプレビュー興行収入42万5,000ドルを含む。^[50]公開週末には、3,775の劇場で6,910万ドルの興行収入を記録した。^{[49]公開当初は、} 『パッション』に次いで2月の公開週末興行収入で2番目に高い成績を収めた。^[51] 『レゴムービー』は主に多様な観客を集め、白人が約64％、ヒスパニックが16％、アフリカ系アメリカ人が12％、アジア人が8％で、^{[52] 18}歳以下が41％であった。 ^[53] 2週目の興行収入は28％減の4,980万ドル^{[55]後者は、アニメ映画としては公開第3週目の興行成績で2番目に高い記録を打ち立て、} 『シュレック2』に次ぐものとなった。^[56]レゴ®ムービーは、 2014年9月4日に米国とカナダで劇場公開を終了した。^[57]

全世界で、『レゴムービー』は公開初週末に34の市場で6,910万ドルを売り上げた。^[58]その他の地域での公開初週末の興行収入上位は、イギリス（1,340万ドル）、^[59]オーストラリア（570万ドル）、^[60]ロシア（390万ドル）、^[61]メキシコ（380万ドル）、^[58]フランス（310万ドル）であった。^[62]この映画は、続編のないアニメ映画としては、イギリスでは『ザ・シンプソンズ ザ・ムービー』や『カールじいさんの空飛ぶ家』を抑えて最も好調なスタートを切った。^[63]同年春に『アメイジング・スパイダーマン2』に抜かれるまで、同国で2014年の映画としては最高の公開初週末興行収入を記録し続けた。 ^[64] 2022年3月現在^{[アップデート]}、同作品の国際市場での上位は、イギリス（5,700万ドル）、オーストラリア（2,000万ドル）、ドイツ（1,310万ドル）であった。^[65]

レゴムービーは世界中で絶賛された。^[66]批評家サイトRotten Tomatoesでは、259人の批評家のレビューのうち96%が肯定的で、平均評価は8.2/10である。批評家の総意は「美しいアニメーション、魅力的な声優陣、毎分笑えるギャグ、そして驚くほど考え抜かれたストーリーを誇るレゴムービーは、あらゆる年齢層が楽しめるカラフルな作品だ」である。^[67] 加重平均を使用するMetacriticは、43人の批評家に基づいて、この映画に100点満点中83点を付け、「世界中で絶賛」を示している。^[68] CinemaScoreによる観客の投票では、この映画の平均評価はA+からFのスケールで「A」であった。^[49]

ハリウッド・レポーターのマイケル・レヒトシャッフェンは「長編アニメーションがかなり貧弱に見え、感じられた時代に登場した... 『レゴムービー』は、そのやり方を見せてくれる」と書き、^[69]バラエティのピーター・デブルージは、ロードとミラーは「現代のブロックバスター映画の現状を不遜にも解体し、その代わりに、よりスマートで満足のいく体験を提供し、他の人が構築できる新鮮なフランチャイズを生み出した」と付け加えた。^[70] RogerEbert.comのスーザン・ウォシュチナは、この映画に4つ星のうち4つを与え、「それでも100分のコマーシャルかもしれないが、少なくとも非常に面白く、そして最も驚くべきことに、ワープスピードでパチパチと音を立てて飛び交う内輪のジョークを含む思慮深いものだ」と書いた。^[71]タイムアウトのトム・ハドルストンは、「脚本は機知に富み、風刺は驚くほど鋭く、アニメーションは触覚的で想像力に富んでいる」と述べた。^[72]シカゴ・リーダー紙のドリュー・ハントは、映画製作者たちが「脚本を楽しく馬鹿げたワンライナーと鋭いポップカルチャーの言及で満たしている」と述べ、^[73]ニューヨーク・タイムズ紙のAOスコットは「ポップカルチャーのジョークは若い視聴者の頭に跳ね返り、観客の中の世間知らずの大人をくすぐり、最後に世代を結びつけるのに十分な感傷的なグーが塗られている。親は目をぬぐい、子供たちは目をぐるぐる回すだろう」と指摘した。^[74]

USAトゥデイのクラウディア・プイグは、この映画を「非常に馴染み深く、それでいて斬新な世界を駆け巡る、元気いっぱいの冒険」と評した。^[75]グローブ・アンド・メールのリアム・レイシーは、「長編のおもちゃのコマーシャルは、まともな子供向け映画としても機能できるだろうか？G.I.ジョーやトランスフォーマーシリーズの大げささからすると不可能かもしれないが、アニメ映画にとって刺激のない年を経て、『レゴムービー』は、心を通わせる3Dアニメ映画だ」と疑問を呈した。^[76] NPRのジョエル・アーノルドは、この映画は「巨大な広告かもしれないが、そのプラスチックマットの土台に至るまで、真摯な作品であり、心を込めて金儲けをしている」と認めた。^[77] ローリング・ストーンのピーター・トラヴァースは、この映画を「企業ブランドに狙いを定めたダーツを放つほど生意気だ」と評した。^[78]ワシントンポスト紙のマイケル・オサリバンは「明らかに前面に押し出された主力商品への愛情とマーケティング上のタイアップに満ちているが、企業スポンサーの目に投げつけられた鋭いプラスチックのレンガのようなものでもある」と評した。^[79]シアトルタイムズ紙のモイラ・マクドナルドは、概ね肯定的だが「終わり近くで少し崩れる」と感じた。^[80]ザ・ラップ紙のアロンソ・デュラルデは「この映画は間違いなくおもちゃの若いファンを喜ばせるだろう。自分で考えるように促す映画が、そのアドバイスに従わないのは残念だ」と述べた。^[81]コモンセンスメディア紙のサンディ・アングロ・チェンは5つ星のうち4つ星を付け、「おもちゃを題材にした陽気な物語は商品を宣伝しているが、ノンストップで楽しめる」と述べた。^[82]

レゴ®ムービーは数多くのベストリストに選ばれた。2014年には多くの批評家によるトップ10リストにランクインし、15位にランクされた。^[83]この映画は、Insider、USA Today（2018年）、^{[84] [85]} Rolling Stone（2019年）、^[86] Parade、Time Out New York、Empire（すべて2021年）など、いくつかの出版物でベストアニメーション映画の1つに挙げられている。^{[87] [88] [89]}この映画は、映画監督のエドガー・ライトとTimeの映画評論家リチャード・コーリスによって2014年のお気に入りの映画の1つに選ばれ、高名な女優ティルダ・スウィントンはこれを2014年のお気に入りの映画に選んだ。^{[90] [91]}

保守派の政治評論家グレン・ベックは、この映画が「私が大嫌いな二重の意味と大人のユーモア」を避けていることを賞賛した。^[92] アカデミー賞の司会者ニール・パトリック・ハリスは、多くの批評家が冷遇とみなした『レゴムービー』が長編アニメ映画賞にノミネートされなかったことに言及し、授賞式の前に「 『レゴムービー』の監督たちと一緒にオスカーパーティーにいるなら、今が彼らの気をそらす絶好の機会だ」と述べた。^[93]

ロン・ジョンソン上院議員は、この映画の反企業メッセージを批判し、悪役のロード・ビジネスの名前を挙げて、この映画は子供たちに「政府は良く、企業は悪い」と教えていると述べた。「それは理由があって行われたことだ」とジョンソンはWisPolitics.comに語った。「彼らはそのようなプロパガンダを始めており、それは陰険だ」。この発言は多くの人から批判され、ラス・ファインゴールドは2016年にジョンソンに対抗して上院議員選挙に出馬した際、選挙運動中にこの発言を持ち出した。^[94]

第87回アカデミー賞では、『レゴムービー』が主題歌賞にノミネートされた。^[95]その他のノミネートには、アニー賞6部門（うち1部門受賞）、^[96]英国アカデミー賞（うち1部門受賞）、^[97]批評家協会賞2部門（うち1部門受賞）、^[98]ゴールデングローブ賞がある。^[99]全米映画批評家協会は、『レゴムービー』を2014年のベスト10映画の1つに選び、脚本賞も受賞した。^[100]

2014年には、アドベンチャービデオゲーム『レゴムービー ビデオゲーム』が複数のプラットフォーム向けにリリースされた。^[101] レゴ ディメンションズ（2015年）には、レゴムービーを含むいくつかのメディアフランチャイズのキャラクターが登場する。^{[102] [103]} レゴムービー：4D - 新しい冒険は、2016年から運営されているフロリダのレゴランドの4D映画である。ロブ・シュラブが脚本と監督を務めた12分間のアトラクションでは、AJ・ロカシオがエメット役を演じ、バンクス、ブリー、デイ、オファーマンがそれぞれの役を再演し、パットン・オズワルドがプレジデントビジネスの弟であるリスキービジネスを演じている。^{[104] [105]}

ワーナー・ブラザースは2017年に2本のスピンオフ作品『レゴバットマン ザ・ムービー』と『レゴニンジャゴー ザ・ムービー』をリリースした。^{[106]両作品とも}『レゴムービー』とは別の世界を舞台としている。^{[107] [108]} 『レゴバットマン ザ・ムービー』は成功と見なされたが、^[109] 『レゴニンジャゴー ザ・ムービー』は失敗だった。[ ^110]テレビシリーズ『ユニキャット!』 (2017–2020) は、同名のキャラクター (タラ・ストロング) とその友人たちに焦点を当てている。^[111] 『レゴムービー』に続いて、2019年に『レゴムービー2: ザ・セカンドパート』^{が制作された。 [112]} 『レゴニンジャゴー ザ・ムービー』と『レゴムービー2』の両方が経済的に失敗した後、^{[113] [114]} ユニバーサル・ピクチャーズはレゴ・グループと5年間の映画契約を結んだ。^[115]