トッド-AO

トッド-AO

業界	ポストプロダクション、放送メディア、映画、テレビ
設立	1953
本部	ハリウッド、カリフォルニア州、アメリカ合衆国
所有者	トッド・サウンドラックス
Webサイト	トッド

Todd-AO は、 1953 年にMike ToddとRobert Naifyによって設立されたアメリカのポストプロダクション会社で、映画およびテレビ業界にサウンド関連のサービスを提供しています。同社はロサンゼルス地域に 1 つの施設を保有しています。

Todd-AO は、1950 年代半ばにユナイテッド アーティスツ シアターのオーナーであるマイク トッドとネイファイ兄弟がアメリカン オプティカル カンパニーと提携して開発した、ワイドスクリーンの70 mm フィルムフォーマットの名前でもあります。Todd-AO は、このシステムの促進と配布を目的として設立されました。

トッド-AOは、高解像度のワイドスクリーン 映画フォーマットとして始まりました。1950年代初頭、ブロードウェイのプロデューサーであるマイク・トッドとユナイテッド・アーティスツ・シアターが、ニューヨーク州バッファローのアメリカン・オプティカル・カンパニーと提携して共同開発しました。^[1]シネラマに対抗するために、高解像度のシングルカメラワイドスクリーンプロセスを提供するために開発されました。開発者は「1つの穴から出るシネラマ」と表現しました。シネラマは3本の別々のフィルムを同時に撮影する複雑なセットアップを使用していましたが、トッド-AOは1台のカメラとレンズのみを必要としました。

1958年にマイク・トッドが飛行機事故で急死した後、同社の焦点は変わり始めました。^[2] 70mmのトッドAOプロセスは、パナビジョン、シネラマなどに採用されました。制作および上映市場がトッドAOシステムのハードウェアで飽和状態になると、同社の焦点は徐々にオーディオポストプロダクション側に絞られ始め、 1986年にグレン・グレン・サウンドを買収した後、トッドAOは商業映画やテレビ向けの独立したサウンドミキシング施設になりました。

2014年5月、Todd-AOの親会社であるTodd Soundeluxは連邦破産法第11章の適用を申請した。 ^[3]破産手続きの一環として、同社はハリウッドとサンタモニカの施設を閉鎖し、バーバンクの施設のみを営業させた。^[4]

2014年11月17日、Sounddogsは連邦破産裁判所（中央地区事件番号2:14-bk-19980）を通じてTodd-Soundelux商標（Todd AOおよびSoundelux）と著作権（サウンドエフェクトライブラリ）を取得しました^[5]

Todd-AO プロセスでは、2 種類のフィルム ストックを使用します。65 mmネガは制作中に使用され、その後、配布用の70 mmポジを作成するために使用されます。2 つのスプロケット ホールのパーフォレーションは同じで、ポジは、ネガが大きな 70 mm フィルムの中央に配置され、コンタクト プリントを使用して印刷されます。コンタクト プリントは、「ダブル システム」のプリントに使用され、画像用の 70 mm フィルムに加えて、6 つのサウンド トラック用に別の同期された 35 mm フルコート磁気フィルムが使用されました。はるかに一般的な 70 mm リリース プリントでは、わずかに光学的に縮小された画像が使用され、4 つのサウンド トラックがパーフォレーションの外側の両端に配置され、さらに 2 つのサウンド トラックがパーフォレーションの内側に配置され、合計 6 つのサウンド トラックが 7.5 mm 磁気面に配置されました。サウンドトラックに割り当てられたスペースが 5 mm しかないと想定するのはよくある間違いです。これは、おそらく、ライターが計算して 70 - 65 = 5 となり、スプロケット穴の内側に 2 つのトラック、外側に 4 つのトラックを収めるために画像領域がわずかに縮小されることを考慮していないため、また、おそらく『八十日間世界一周』の記念プログラムで同じ間違いがあったためでしょう。目の前に公開プリントがある人なら誰でも、画像と穴の間のトラック、および穴の外側のより広いトラック (それぞれ 2 つのトラックを保持) をすぐに見ることができます。これらは、この記事の図 1 の「正 70 mm」というキャプションの上にあります。Todd-AO サウンドトラックは非常に忠実度が高く、40 kHz を超えると現代のデジタル トラックに匹敵することができました。当時の劇場にはサブウーファーはありませんでしたが、Todd-AO は、鮮明な音のホーン ロード スピーカーを使用して、インパクトのある低音を実現しました。 4 つのレンズ オプションで、128、64、48、または 37 度の視野をカバーしました。この形式の アスペクト比は2.20:1 でした。

どちらのフィルムサイズも、1929年から1930年にかけて70mmフォックス・グランデュール・プロセスで使用されていたが、トッド-AOの物理フォーマットはこのフォーマットと互換性がなかった。65mmの写真と70mmのプリントの使用は、他社に採用された標準となった。スーパー・パナビジョン70（基本的にはパナビジョン社のトッド-AO版）とウルトラ・パナビジョン70（機械的には同じだが、極めてワイドなアスペクト比の画像に対応するためにわずかに1.25:1のアナモルフィック・スクイーズが施されている）は、どちらも65/70プロセスである。ソビエトの映画産業も、カメラとプリント・ストックの両方が70mm幅であったことを除いて同一の独自のソブスコープ70プロセスでトッド-AOをコピーした。

IMAXフォーマットでは、65mmカメラとラボフィルムを使用して、投影用の70mmプリントを作成します（65/70mmプロセスとも呼ばれます）。これは、70mm Todd-AOフィルムのピッチとパーフォレーションの標準に準拠しています。ただし、IMAXフレームは15パーフォレーションの長さで、プロジェクターを水平に通過しますが、Todd-AOフレームは高さが5パーフォレーションで、プロジェクターを垂直に通過します。[ ^6]

トッド-AO プロセスのオリジナル バージョンでは、1 秒あたり 30 フレームのフレーム レートが使用されていました。これは、当時 (そして現在も) 標準であった 1 秒あたり 24 フレームよりも高速です。違いは大きくないように見えますが、人間の目のちらつきに対する感度はフレーム レートとともに急激に低下するため、わずかな調整でフィルムのちらつきが著しく減少し、標準プロセスよりも安定して滑らかになりました。オリジナルのシステムでは、「これまでスクリーンで見られたどの画像よりもほぼ 2 倍の強度があり、非常に高温であるため、トッド-AO プロジェクターを通過するときにフィルムを冷却する必要があります」という画像が生成されました。^[7]

トッド-AOによる最初の2本の映画『オクラホマ!』と『八十日間世界一周』だけが30フレーム/秒の撮影を採用した。24フレーム/秒の通常バージョンが必要だったため、前者の映画のすべてのシーンは2回連続で撮影され、1回はトッド-AOで、もう1回は35mmシネマスコープで撮影された。後者の映画は2台の65mmトッド-AOカメラで同時に撮影され、2台目のカメラの速度は光学縮小プリントとして広く公開できるように24フレーム/秒であった。その後のトッド-AOによる映画はすべて65mmネガで24フレーム/秒で撮影され、標準的な配給の必要に応じて35mmフィルムに光学的にプリントされた。^[8] 全部で約16本の長編映画がトッド-AOで撮影された。

Todd-AO はニューヨーク州バッファローのリージェント劇場で開発され、テストされました。リチャード・ロジャースとオスカー・ハマースタイン 2 世は、Todd-AO のテスト映像を見るためにそこを訪れ、オクラホマ!での使用を承認しました。Ampex Corporation のエンジニアが Todd-AO サウンド システムの開発を担当しました。Ampex は後に、選択可能な 4 トラック コンポジット (CinemaScope)、6 トラック コンポジット (Todd-AO)、4 トラック インターロック、6 トラック インターロック、または光学サウンド ソースを含むサウンド システムの製造を開始しました。

トッド AO 社は、技術的には 35 mm パナビジョンやシネマスコープに類似した 35 mm アナモフィック プロセスも提供していました。1970 年代や 1980 年代に制作されたワイドスクリーン映画にトッド AO のクレジット (必ずしもより具体的なトッド AO 35 のクレジットではない) が表示されると、混乱が生じる可能性があります。70 mm プリントは、このプロセスで制作された以前の映画とは異なり、『デューン』や『ローガンズ・ラン』などのマルチプレックスで上映された映画用に作成されたため、さらに混乱を招きます。

1970 年代後半から 1990 年代前半にかけて、トッド AO やスーパー パナビジョンなどのプロセスで使用される 65 mm 写真は珍しくなりました。しかし、いくつかの主要な映画では、主に 6 トラック サウンドの利点を生かして、35 mm ネガから引き伸ばして 70 mm プリントを作成しました。これらのプリントは通常、いくつかの大都市のいくつかの劇場でのみ上映され、他のすべての人は 35 mm で映画を鑑賞しました。1990 年代にマルチチャンネル デジタル サウンドが登場したことで、これらの非常に高価なプリントは不要になりました。「引き伸ばし」70 mm プリントもトッド AO レイアウトに従っていましたが、1.85:1 のアスペクト比で作成された映画の場合は、70 mm バージョンでもレイアウトが維持され、70 mm フレームの両側が黒のままになりました。

トッド-AO は「1 つの穴から出るシネラマ」を目指していたが、極端に広角の撮影と非常に深く湾曲したスクリーンへの投影 (それが意味するところ) はほとんど使われなかった。ほとんどのトッド-AO 劇場設備には中程度に湾曲したスクリーンしかなく、極端に広角のカメラ レンズは、あちこちで数ショットにしか使われなかった。1958 年以降に作られたトッド-AO 映画は、従来のフラットなワイドスクリーンを使用し、より鮮明で 6 トラックのステレオ サウンドを除けば、普通の映画に似ていた。しかし、トッド-AO のバリエーションであるディメンション 150 では、シネラマのような深く湾曲したスクリーンが使われていた。ディメンション 150 で作られた映画は、ジョン ヒューストン監督の『聖書: 初めに... 』と、ジョージ C. スコット主演の『パットン』の2 本だけである。しかし、いくつかの会場では、トッドAOとディメンション150の映画は、深く湾曲したスクリーンで上映されるためにシネラマ劇場で初公開された。例えば、アトランタでの『サウンド・オブ・ミュージック』の初上映などである。^[9]

トッド-AO の映画は、ロードショー上映と密接な関係がありました。当時、複合映画館が一般的になる前は、ほとんどの映画は各大都市のダウンタウンにある大きな単一スクリーンの映画館で公開され、その後、近隣の映画館に移動しました。ロードショーのコンセプトでは、映画は多くの場合 70 mm でダウンタウンの映画館で独占的に上映され、ときには 1 年以上上映されました。多くの場合、「ハード チケット」ポリシーが適用され、特定の番号の座席が販売され、1 日の上映回数が制限されていました。1960 年代後半のトッド-AO の映画のほとんどは、映画「空の旅人」や「サウンド オブ ミュージック」を含め、最初はロードショー形式で上映されました。

1950年代、米国のいくつかの都市では、個別の劇場がトッド-AO専用の「シネステージ」上映会場として改装された。これらの劇場では、トッド-AOやその他の70mm映画の独占ロードショーを、大きく湾曲したスクリーンで上映した。ニューヨーク市のリヴォリ劇場^[10] 、シカゴのシネステージ劇場[ 11 ^{] 、}オハイオ州コロンバスのハンツ・シネステージ劇場^[12]などがその例である。

ロードショーの時代は 1970 年代初頭に終わりましたが、その後も ごく少数の映画 ( 『ガンジー』など) がロードショー形式で上映されました。

1970年代、リチャード・ベッター博士のリーダーシップの下、トッドAOは35mm映画用カメラレンタル市場でパナビジョンと競争しようとした。同社は2.35:1スコープフォーマットのアナモルフィックレンズシリーズを製造し、レンズパッケージに同梱するカメラ本体（ミッチェルとアリフレックス）を数台所有していた。トッドAO35で製作された映画には、『猿の惑星 征服』、『コナン・ザ・バーバリアン』、『マッドマックス』、『デューン』 、 『ローガンズ・ラン』などがある。^[13]

1980 年代半ばまでに、この事業は衰退し、放棄されました。最終的に、Todd-AO のカメラとレンズ (35 mm と 65 mm (70 mm) の両方) はすべて、ロサンゼルスの Cinema Products に売却されました。35 mm アナモルフィック レンズは現在、Keslow Camera のレンタル在庫にあります。

• 1953年:マイク・トッド、ナイファイ兄弟、アメリカン・オプティカル・カンパニーが、マルチチャンネルサウンドを備えた幅広の曲面スクリーンを組み込んだ大型フィルムフォーマットプレゼンテーションシステムの開発と販売を目的として、Todd-AOという合弁会社を設立しました。
• 1955 年と 56 年: マイク・トッドは、新しい Todd-AO システムを特集した 2 本の映画を制作しました。
• 1958年: マイク・トッドが飛行機事故で死亡。
• 1960 年代と 1970 年代: 5 パーフォレーション 70 mm フォーマットの Todd-AO または Panavision バージョンを使用していくつかの大ヒット映画が制作されましたが、Todd-AO システムの市場浸透は勢いを失い、1970 年代には IMAX の開発に追い抜かれました。
• 1986年： Glen Glenn Soundを買収。
• 1987年：ニューヨーク市のトランス/オーディオサウンドスタジオを買収
• 1994年：Film-Video Masters, Inc.を買収。
• 1995年：サンタモニカのジョージ・ルーカスからスカイウォーカー・サウンド・サウス・スタジオを買収
• 1995年:クリサリス・グループからクリサリス・テレビジョン・ファシリティーズとその衛星放送を買収
• 1996年：パシフィック・タイトル・アンド・アート社を買収し、映画、タイトル、光学特殊効果、および映画用デジタルサービスの制作に特化
• 1996年：アトランタの商業広告を専門とするEditworksを買収し、Todd-AOの地理的つながりを拡大
• 1997年：バーバンクのInternational Video Conversionsを買収
• 1997年: ハリウッドデジタルカンパニーを買収
• 1998年: デジタル多用途ディスク(DVD)技術の潜在的市場に対応するため、Pascal Video社を買収。映画やビデオコンテンツをDVD形式に変換するTodd-AO Video Services DVD, Inc.が設立されました。
• 1999年：ニューヨーク市のSoundOne Corporationを買収
• 1999年：バルセロナの103 Estudioの50％を購入
• 1999年: Todd-AO はAT&Tの一部門である Liberty Media Group に買収され、Liberty Livewire の一部門となりました。
• 2002年: Liberty Livewire が Ascent Media Group に改名。
• 2005年: Ascent Media Group がオーナーの Liberty Media から分離し、Discovery Holding Companyに生まれ変わりました。
• 2007年：ディスカバリー・ホールディング・カンパニーは、アセント・メディアの株式を分離し、ディスカバリー・コミュニケーションズとアドバンス/ニューハウス・コミュニケーションズを統合して新しい持株会社を設立する再編計画を発表した。^[14] 再編は2008年9月17日に完了した。
• 2007年: トッド-AOスコアリングステージが閉鎖されました。^[15]
• 2008年: アセントメディアグループの「クリエイティブサウンドサービス」部門がディスカバリーホールディングカンパニーから分離され、CSSスタジオLLCが設立され、ディスカバリーコミュニケーションズの完全子会社となった。この取引には、トッドAO、サウンドルックス、サウンドワン、ポップサウンド、モダンミュージック、サウンドルックスデザインミュージックグループ、ハリウッドエッジの資産が含まれていた。^[16]
• 2012年: CSS Studios, LLC が Empire InvestmentHoldings に買収され、同社は 2014 年 5 月に Todd Soundelux の破産を申請しました。
• 2014年: (5月) トッド・サウンドラックスが破産を申請し、ハリウッドとサンタモニカの施設を閉鎖。^[4]
• 2014年: (11月) SounddogsがTodd-Soundeluxの商標（Todd AOとSoundelux）と著作権（サウンドエフェクトライブラリ）を取得^[5]

（Todd-AO 35で撮影されたフィルムは含まれません）

• オクラホマ! (1955) – 30 フレーム/秒 (従来の配給用にシネマスコープで撮影)
• 八十日間世界一周(1956) – 30 フレーム/秒 (トッド AO 24 フレーム/秒でも撮影され、従来のシネマスコープ配給用に縮小プリントされた)
• トッド-AOの奇跡（1956） – 30フレーム/秒、短編
• 南太平洋（1958年） - この作品とその後の作品はすべて24フレーム/秒だった
• トッド・AOの行進（1958年） - 短編
• ポーギーとベス（1959）
• カンカン（1960）
• アラモ（1960年）
• セント・オブ・ミステリー（1960年） – クレジット：トッド70
• クレオパトラ（1963）
• 5次元の男（1964年） – ニューヨーク万国博覧会短編映画
• サウンド・オブ・ミュージック（1965）
• 空飛ぶ機械の男たち（1965）
• 苦悩と歓喜（1965）
• 聖書：初めに（1966年） – ディメンション150バリアント
• ドクター・ドリトル（1967）
• スター! (1968)
• ハロー・ドリー! (1969)
• ジャワ島東部、クラカトア(1969 年) – 厳選されたシーン (スーパー パナビジョン 70を参照) – 70 mmシネラマで上映
• 空港(1970)
• パットン(1970) – ディメンション 150 バリアント
• ラスト・バレー（1971）
• ムーンウォーク・ワン（1971） ^[17]
• バラカ（1992）

• 70ミリフィルム
• Philips DP70 (Todd-AO システムの一部として開発された劇場用プロジェクター)
• シネラマ
• グレングレンサウンド
• 70mmフィルム一覧
• フィルムフォーマット一覧
• スーパーパナビジョン70
• スーパーテクニラマ70
• ウルトラパナビジョン70

• Todd-AO公式サイト
• トッド-AO で撮影された映画の一覧であるインターネット映画データベース
• in70 mm.com からの Todd-AO 情報
• ワイドスクリーン博物館 トッド-AOの歴史
• トッド: 「シネラマは1つの穴から出ている」
• 映画保存ジャーナル第56号19ページ:
• DP70として知られるTodd-AOプロジェクターの歴史