リッチー一家

リッチー・ファミリーは、ディスコ時代に数々のヒット曲を出したフィラデルフィアを拠点とするアメリカのボーカルグループです。彼らは再結成し、活動を続けています。彼らの最新シングル「Whatcha Got」は2021年にリリースされました。

オリジナルメンバー3人は血縁関係はなく、ヴィレッジ・ピープルの結成者でもあるジャック・モラリが結成した。グループ名はレコードプロデューサーのリッチー・ロームが名前に「T」を付けたのに由来し、当初はガールズグループ「ハニー・アンド・ザ・ビーズ」のカサンドラ・アン・ウートンとグウェンドリン・オリバー（後にミュージシャンのフレッド・ウェズリーと結婚） 、シェリル・メイソン・ジャックスの3人の歌手で構成されていた。マネージャーはフィラデルフィアで成功したラジオパーソナリティで、バーバラ・メイソンのマネージャーも務めていたジミー・ビショップだった。モラリはウートンとオリバーが自分のためにセッションをしたことを思い出し、数年後にグループを結成したいと思った時に2人に電話をかけ、リッチー・ファミリーが誕生した。

『Brazil』に続いて、彼らはアルバム『Arabian Nights 』で成功を収めた。 1930年代のテーマに沿った次のアルバム『Life Is Music』と『African Queens』は、凡庸な成功に留まった。これら4枚のアルバムは、それぞれアルバムタイトルが示唆するように、同様のテーマの曲をフィーチャーしたコンセプトアルバムであった。また、各アルバムには、通常15分から20分に及ぶ長いメドレーが収録されていた。

彼らの最初のヒットシングルは、1930年代の曲「ブラジル」のリメイクで、1975年に米国でトップ20にランクインした。この曲は後に1976年のグラミー賞で最優秀ポップ・インストゥルメンタル・パフォーマンスにノミネートされたが、ヴァン・マッコイの「ザ・ハッスル」に敗れた。^[1]アルバム「ブラジル」は売れ行きが良かった。1975年11月1日までに、ビルボードアルバムチャートに5週間ランクインし、72位から62位に上昇した。^[2] 12月6日までに、アルバムは52位に達した。その時点で、前週の60位から102位に下がっていた。^{[3]このアルバムでは、「}ザ・ピーナッツ・ベンダー」がダンスヒットとなった。 ^[1]この最初のアルバムには、セッションシンガーのバーバラ・イングラム、カーラ・ベンソン、エヴェット・ベントンがボーカルとして参加している。この時点では、ザ・リッチー・ファミリーというグループは存在していなかった。^[1]

ハニー・アンド・ザ・ビーズのカサンドラ・ウートンとナディーン・フェルダーは数年前にジャック・モラリのバックボーカルを務めたことがあり、モラリはリッチー・ファミリーとしてライブをしてほしいと連絡を取った。フェルダーは世俗的な音楽をやりたくないため、興味を示さなかった。ウートンとシェリル・メイソン・ジャックスは、地域の劇団で一緒に仕事をしていた。ウートンの元ハニー・アンド・ザ・ビーズのバンド仲間であるグウェンドリン・オリバーとともに、バックボーカルの仕事を探していて、数週間練習を始めたところ、モラリからウートンに電話がかかってきた。そして1975年、彼らはオーディションを受けるためにシグマ・サウンド・スタジオへ向かった。ブラジルの曲を数小節歌っただけで仕事を得て、リッチー・ファミリーの顔となった。1976年、彼らは次のアルバム、アラビアン・ナイトのレコーディングを開始した。^[1]このアルバムからのシングルは「ザ・ベスト・ディスコ・イン・タウン」である。この曲は、オリジナルのコーラスをつけた最近のディスコソングのメドレーで、ポップチャートで17位、ダンスチャートで1位を獲得し^[4]、世界的ヒットとなった。アラン・ジョーンズとユッシ・カントネンの著書『サタデー・ナイト・フォーエバー：ディスコの物語』では、最初から最後まで素晴らしいと評されているアラビアン・ナイツには、旅行記のようなテーマがある。イスタンブール^[5]から始まり、「アラビアのロレンス」のテーマに続いてペルシャの市場で終わる。活気のあるパーカッション、ディスコの魅力、ボーカルのチャントを補う珍しい男性の声で、ハリウッドの雰囲気があった^{[6] 。}

Honey & the Bees の楽曲をバニー・シグラーとともに共同プロデュースしたフィル・ハートは、ボーカリストたちがグループにどんな資質をもたらすことができるかをよく理解していた。それぞれのスタイルから、グウェンドリンの甘い声、カサンドラのソウルとアースさ、そしてシェリルのより力強いボーカルと、それら2つの資質の体現が組み合わさって、どのようなものになるかを彼は知っていた。そのため、彼はボーカルアレンジメントについて彼らと取り組む時間をもっと与えられた。各ボーカリストのそれぞれの才能も際立った。アルバムのセッションは割り当てられた時間内に収められ、6曲が収録された。その結果、フィラデルフィアソウルの要素がいくつか入ったディスコポップアルバムが生まれた。これはリッチー・ロームが関わった最後のアルバムでもあり、彼はこの頃に辞めた。彼に代わってホレス・オットがアルバムのリリースを担当した。^[7] 1977年にリリースされたLife Is Musicは、 Marlin 2203から発売されました。 2月12日までにRecord World Top 200で184位になりました。^[8] 3月15日までにイタリアのアルバムチャートで13位になりました。^[9] 5月10日には10位になりました。^[10]シングル「Life Is Music」は、ポップチャートで102位、ダンスチャートで8位、R&Bチャートで74位に達しました。^[4]

このアルバムは、3人のアフリカの女王に歴史的な敬意を表した、またもやテーマ性のあるリリースだった。リズムのバックにはジプシー・レーンというグループが参加し、アルバムは以前のリリースのリッチーの豊かなサウンドよりも、ヨーロッパ風のスネアドラムのビートがやや効いている。^[6] 1977年7月、ビルボード誌でTKプロダクションがグループのアルバム『アフリカン・クイーンズ』の大規模なキャンペーンに乗り出すことが発表された。キャンペーンでは、マンハッタンのグリニッチ・ヴィレッジにアフリカン・クイーンズの看板を設置し、ラジオ局と連動した凧揚げコンテストでアフリカン・クイーンズの凧を全国で飛ばした。また、アフリカン・クイーンズのキャンバス地トートバッグやTシャツも販売された。カサンドラ・ウートン、グウェンドリン・オリバー、シェリル・メイソン・ジャックスがアフリカの女王ネフェルティティ、クレオパトラ、シバの女王に扮したフルカラーの写真も含まれていた。アルバムにはマーティン・デニーがかつて歌った「Quiet Village 」も収録されていた。^[6]

1978年までに、ウートン、オリバー、メイソンジャックスの3人のメンバーは予告なしに解雇された。ある日はいたのに次の日にはいなくなってしまったので、彼らにとってはショックだった。ソングライターのフィル・ハートも同じように驚いた。レコーディングセッションに参加するためにスタジオに行ったが、目の前には3人の新メンバーがいた。彼らの代わりにジャッキー・スミス・リー、セオドシア・「ドディー」・ドラー、エドナ・ホルトが加入していた。モラリは契約を更新しないつもりで、すでに代わりのメンバーを探していたと思われていた。グウェンドリン・オリバーは演奏から退き、カサンドラ・ウートンとシェリル・メイソンジャックスは後にミシェル・シンプソンと組んでカズミジャックを結成した。^{[7] [11]}

1978年のアルバム『American Generation』は、新メンバーが参加したもので、ディスコから少し離れてユーロポップのスタイルになったが、シングル曲の1つは「I Feel Disco Good」だった。グループは、以前のエキゾチックで非常にキッチュな衣装を捨て、より現代的で性的に挑発的なスタイルを採用した。次のアルバム『Bad Reputation』では、ヴィレッジ・ピープルの元リードシンガーであるヴィクター・ウィリスが参加し、ジャック・モラリが楽曲の作曲に加わった。ホルトはすぐに脱退し（自身のグループ、エドナ・ホルト・アンド・スターラブを結成）、リードシンガーのヴェラ・ブラウンが後任となった。グループは「Put Your Feet to the Beat」で成功を収めた。

リッチー・ファミリーのブラウン、スミス・リー、ドレイアーは次にアルバム『ギヴ・ミー・ア・ブレイク』をレコーディングした。このアルバムにはヒット曲「ギヴ・ミー・ア・ブレイク」と「ネヴァー・ビー・エイブル・トゥ・セット・ユー・フリー」が収録されている。アルバムのリリースを続け、次はジャック・フレッド・ペトリュスとマウロ・マラヴァシという、これまでとは大きく異なるパートナーシップを組んだ。この2人は『チェンジ』のプロデューサーである。彼らがレコーディングしたアルバムは『I'll Do My Best (For You Baby)』で、その次は『オール・ナイト・オール・ライト』 (1983) だった。この頃にはドディー・ドレイアーがグループを脱退し、新人のリンダ・ジェイムスが彼女の代わりを務めた。

1980年、彼らはヴィレッジ・ピープルと映画『キャント・ストップ・ザ・ミュージック』に参加した。この映画は大失敗で、今でも多くの批評家の「史上最低」リストに載っているが、サウンドトラックアルバムは世界の一部の地域では売れ行きが良かった。ディスコ音楽はアメリカなどの主要地域でピークを迎えていた。

解散を決意した後、グループのオーナーであるジャック・モラリがエイズに感染していることがわかり、グループはヴェラ・ブラウン・アンド・ザ・リッチ・ガールズとして活動を続け、「Too Much Too Fast」という曲を1曲発表したが、これは完全に失敗に終わった。ヴェラ・ブラウンはドディー・ドラーハーとジャッキー・スミス＝リーとともにリッチー・ファミリーを再結成したが、それ以上のリリースはなかった。オリジナルメンバーのウートン、メイソン＝ジャックス、オリバーとともに、グループは最高の売上を達成した。

キャス・ミジャックは、ミシェル・シンプソン、カサンドラ・ウートン、シェリル・メイソン・ジャックスからなるバックボーカルグループに付けられた名前です。^[12] ウートンとジャックスはリッチー・ファミリーを脱退した後、再結成を試みました。1980年、ウートン、メイソン・ジャックスはミシェル・シンプソンに加わり、ジョン・レノンのアルバム『ダブル・ファンタジー』でバックボーカルを歌いました。^{[1] [13]}トニー・ダヴィリオとの仕事では、彼らは最初に「スターティング・オーバー」に取り組みました。ダヴィリオの話によると、彼らはスタジオで彼から約3フィート離れたところに吊り下げられたマイクの周りに座っていました。ウートン、メイソン・ジャックス、シンプソンは楽譜が読めなかったため、ダヴィリオがピアノの前に立って彼らに音符を渡しました。彼はそれを数回繰り返し、一度に数小節ずつ各自に音符を渡しました。この方法はレコーディングの過程でも使用されました。これには時間がかかることがあります。キャス・ミジャックの誰かがテイクをやり直さなければならないときはいつでも、エンジニアはテープを止めて録音の時点まで戻さなければならなかった。この作業に数分かかった後、彼らは時々メモを忘れてしまい、喫煙者でニコチンの禁断症状に苦しんでいたダヴィリオはイライラした。彼はカサンドラとシェリルの名前を忘れてしまった。セッションが続き、両者が忘れてしまうと、彼はイライラし、彼らはイライラし、状況は不愉快になっていった。「Woman」という曲を制作している間、彼は名前の間違いを続けた。その間、レノンがスタジオに入ってきて彼の後ろに立っていて、ダヴィリオの言葉によれば、ダヴィリオの「頭をたたいた」という。^[14]女性たちはレノンと一緒にツアーに出ることについて話し合っていたが、彼が殺されたことでその機会は終わった。その後、彼女たちは新しいキャリアと家族を優先した。^[1]

シェリル・メイソン・ドーマンは「Whatever He Says, Just Do It!」という曲を歌った。この曲はキリスト教をテーマにしたアルバム『Pacita's Friends 』に収録されており、レノラ・デイヴィス、キャリー・ロイド、ロズ・クリスチャンも参加している。このアルバムは2007年にリリースされた。^[15]グウェンドリン・オリバー（ミュージシャンのフレッド・ウェスレーと結婚）^[16]は静かな生活を選び、教会に深く関わり、聖書の勉強会を開く熱心なクリスチャンだった。^[1]彼女は2020年11月27日に71歳で亡くなった。^{[17] [18]}

再結成当初、シェリル・メイソン・ドーマンとカサンドラ・ウートンは、Cas Mijacで一緒に働いていたミシェル・シンプソンとしばらく一緒に活動していた。その後、しばらく活動を休止し、その後ルネ・ギロリー・ウェアリングと落ち着いた。現在は、オリジナルメンバーのカサンドラ・ウートン、シェリル・メイソン・ドーマン、新メンバーのルネ・ギロリー・ウェアリングが再結成し、ツアーを開始している。^[19]

リッチー・ファミリーは、2013年6月に出版されたジム・アリーナの著書『 First Ladies of Disco』に掲載されている。 ^[1] 2016年7月、リッチー・ファミリーはマーサ・ウォッシュのパープル・ローズ・レコード・レーベルからシングル「 Ice 」をリリースした。 ^[20]この曲は後にリミックスされ、6曲入りのマキシシングルとしてリリースされた。^[21]

2021年にシングル「Whatcha Got」をリリースした。^[22]

このグループは2023年5月27日にイタリアの番組「I Migilor Anni - Dell 'Estate」に出演した。^[23]

• グレイテスト・ヒッツ(1990,ユニディスク)
• ベスト・ディスコ・イン・タウン: ベスト・オブ・リッチー・ファミリー(1994、ホット・プロダクションズ)

• 「The Best Disco in Town」は、アルバム『Arabian Nights』の全トラックの一部として、ディスコアクションチャートで第4位にランクインしました。

• 1979: Je Te Tiens、Tu Me Tiens Par La Barbichette
• 1980年: 音楽は止められない

• AllMusicのリッチー一家
• IMDbのリッチー一家
• Facebook - オリジナルラインナップ
• Facebook - オリジナル・リッチー・ファミリー
• ソウルウォーキング - リッチー一家
• Rai チャンネル - リッチー ファミリーが「町で一番のディスコ」と「アメリカン ジェネレーション」について語る - 私は 2023/05/27 - リッチー ファミリーが「町で一番のディスコ」と「アメリカン ジェネレーション」について語る

• ドナ・ドレイクと一緒に楽しく過ごそう リッチー・ファミリー、2016 年 8 月 30 日
• ロビン・リッチーのバックステージ独占インタビュー、THE RITCHIE FAMILY 特集、2019 年 11 月 3 日
• 2020年11月19日、レニー・フォンタナがトゥルー・ハウス・ストーリーズ#017でリッチー一家をインタビュー