キーボードベース

パイプオルガンは、鍵盤式低音楽器の先駆けであり、その祖先と言える。低音ペダル鍵盤は13世紀に開発された。手用の鍵盤でも、非常に低いパイプ音を演奏することができる。

最も初期のキーボードベース楽器は、右の写真にある1960年製のフェンダー・ローズ・ピアノベースです。ピアノベースは基本的に、エレクトリックベース（またはコントラバス）で最もよく使われる音域と同じ音域を持つエレクトリックピアノで、ベースラインを演奏するために使用できました。ピアノやオルガンの上に置いたり、スタンドに取り付けたりすることができました。

ほぼ同時期に、ドイツのホーナー社は、2オクターブの鍵盤とチューバまたはコントラバスの音色を選択できる基本的なコントロールを備えた、純粋な電子ベースキーボード「バセット」を発表しました。バセットはその後、ベース2、そして1970年代半ばにはベース3に置き換えられました。これら3機種はすべてトランジスタ式で、バセットは初期のソリッドステート電子楽器の一つでした。同様の楽器は、日本でも「レイヴン」や「リーム・キー・ベース」[原文ママ]という名前で製造されていました。

モーグ・トーラス（1976年～ 1981年）

1970年代には、キーボードベースの派生形であるベースペダルが人気を博しました。ベースペダルは、ミュージシャンが足で操作するペダルキーボードです。ジェネシスのマイク・ラザフォード、イエスのクリス・スクワイア、レッド・ツェッペリンのアコースティックセットのジョン・ポール・ジョーンズ、ラッシュのゲディ・リー、ポリス（ベーシストのスティング）、アトミック・ルースター（オルガン奏者のヴィンセント・クレイン）などのバンドのギタリストやベーシストは、ベースペダルを使ってベースラインを演奏します。スティーヴィー・ワンダーは、特に「ブギー・オン・レゲエ・ウーマン」でシンセサイザーキーボードベースの使用を先駆的に行いました。ファンク、R&B、Gラップ、ヒップホップのミュージシャン、ジョージ・クリントン＆パーラメント、ファンカデリック、ロジャー＆ザップ、ドクター・ドレー、E-40、EPMD、カシフはシンセベースを使用しました。^{[ 2 ]}これらの数十年間、キーボードベースは、 B-52'sのようなバンドによってオリジナルの形でまだ使用されており、彼らはKorg SB-100「シンセベース」を使用していた。

トーキング・ヘッズのティナ・ウェイマスは、ベースギターに加えて、バンドの楽曲の一部でキーボードベースも演奏しており、スタジオではシーケンシャル・サーキットのプロフェット5を、ライブパフォーマンスではモーグ・ローグ・シンセサイザーを使用しており、コンサート映画『ストップ・メイキング・センス』でも使用されている。^{[ 3 ]}

1990年代以降、MIDIキーボードコントローラー（多くは25鍵の小型モデル）は、シンセサイザーやサンプラーなどの仮想楽器でベースラインを演奏するために一部のグループによって使用されてきました。キーボードベース楽器は、ヒップホップ、現代R&B、ポップミュージック、ハウスミュージックなどのエレクトロニックダンスミュージックのジャンルで頻繁に使用されています。MIDIキーボードは、手頃な価格、携帯性、そしてベースだけでなく複数の仮想楽器を制御できるという利点から、ベッドルームプロデューサーとスタジオミュージシャンの両方に使用されています。

専任のベースギタリストがいないロックバンドの中には、キーボーディストがキーボードベースでベースラインを演奏するバンドもある。ホワイトストライプスのジャック・ホワイトは、ライブパフォーマンスでビンテージのフェンダー・ローズ・ピアノベースを使用している。レディー・ガガのモンスターボールツアーでは、キーボーディスト兼ベーシストのラナー・“カーン”・ブラントリーがローランドGAIAとローランドV-Synthでシンセベースを演奏した。^{[ 4 ]}