音部記号

音部記号（フランス語：clef「キー」に由来）は、五線譜上の線とスペースでどの音符が表されるかを示すために使用される音楽記号です。五線譜に音部記号を配置すると、5 本の線または 4 つのスペースの 1 つに特定のピッチが割り当てられ、残りの線とスペースのピッチが定義されます。

現代の音楽記譜法で使用される 3 つの音部記号は、ト音記号、ヘ音記号、ハ音記号です。これらの音部記号を線上に配置すると、その線に参照音が固定されます。ヘ音記号は中央 C の下の F を固定し、ハ音記号は中央 C を固定し、ト音記号は中央 C の上に位置する G を固定します。現代の音楽記譜法では、ト音記号はト音記号 (五線譜の 2 線目にG _{4 を}配置) として、ヘ音記号はヘ音記号 (4 線目に F _{3 を}配置) として最もよく見られます。ハ音記号は、アルト記号 (3 線目に中央 C を配置) またはテナー記号 (4 線目に中央 C を配置) として最もよく見られます。音部記号は線上ではなくスペース上に配置されますが、これはまれです。

異なる音部記号を使用すると、音域の違いに関係なく、すべての楽器と声部の音楽を記述できます。異なる楽器と声部に異なる音部記号を使用すると、最小限の加線で各パートを楽譜に書き込むことができます。このため、高音部にはト音記号、中音部にはハ音記号、低音部にはヘ音記号が使用されます。移調楽器は例外で、通常は、音の高さに関係なく、同じファミリーのすべての楽器に同じ音部記号が使用されます。たとえば、低音サックスでもト音記号で表記されます。

ヘ音記号、ハ音記号、ト音記号に関しては、中央の C を中心として対称性が存在します。ハ音記号は中央の C を定義しますが、ト音記号とヘ音記号はそれぞれ中央の C の 5 度上と下の音程の音符を定義します。

高音部記号の音符の 一般的な記憶法:

• とても良い子は元気です（セリフ）​​​
• F A C E (スペース)

低音部記号の場合:

• いい子はいつもうまくいく[ 1 ] ⁽セリフ)​
• すべての牛が草地にいる（スペース）

理論上は、どの音部記号もどの線にも配置できる。五線譜に 5 本の線と 3 つの音部記号があるため、音部記号の配置方法は 15 通りある。そのうち 6 通りは、音符の割り当てが同一になるため冗長である。たとえば、3 本目の線にト音部記号を配置すると、一番下の線にハ音部記号を配置した場合と同じ音符が配置される。したがって、線への配置に限定すると、9 つの異なる音部記号が考えられる。これらはすべて歴史的に使用されている。つまり、一番下の 2 本の線にト音部記号、一番上の 3 本の線にヘ音部記号、一番下の 4 本の線にハ音部記号である。一番上の線にあるハ音部記号も使用されたことがあるが、これは 3 本目の線にあるヘ音部記号と同じであり、線上に配置したことが歴史的に確認されている音部記号は合計 10 通りある。さらに、ハ音部記号は 3 番目のスペース、つまり線上にまったく使用されていないスペースで使用されたことがある。

線上に配置された 10 個の音部記号 (2 つは同等) には、最も適した 音域に基づいて異なる名前が付けられています。

現代音楽では、定期的に使用される音部記号は、ト音記号、ヘ音記号、アルト記号、テナー記号の 4 つだけです。このうち、ト音記号とヘ音記号が圧倒的に多く使用されます。テナー記号は、通常ヘ音記号を使用するいくつかの楽器 (チェロ、ファゴット、トロンボーンなど) の高音域に使用され、アルト記号はビオラで最もよく使用されます。オクターブで移調する楽器や声部の音楽は、通常、移調したピッチで書かれますが、オクターブ記号を使用して実音で書かれることもあります。

このセクションでは、音部記号の完全なリストと、それらで記譜された楽器と声部のリストを示します。音部記号の名前の後のダガー (†)は、その音部記号が現在一般的に使用されていないことを示します。

現在でも使用されている唯一のト音記号は、ト音記号が2線目にあるト音記号です。これは最も一般的に使用されている音部記号であり、一般的に音楽学生が最初に学ぶ音部記号です。[ ^2]このため、「ト音記号」と「ト音記号」という用語は同義語と見なされることがよくあります。ト音記号は歴史的に、高音、または思春期前の声部を示すために使用されていました。

ト音記号を使用する楽器には、バイオリン、フルート、オーボエ、コーラングレ、すべてのクラリネット、すべてのサクソフォン、ホルン、トランペット、コルネット、ビブラフォン、木琴、マンドリン、リコーダー、バグパイプ、ギターなどがあります。ユーフォニアムとバリトンホルンは、ト音記号を使用して長九度低く鳴らす移調楽器として扱われることもあれば、ヘ音記号を使用してコンサートピッチ楽器として扱われることもあります。ト音記号は、ハープや鍵盤楽器に使用される大譜表の上部の譜表でもあります。ヘ音記号の楽器（チェロ、コントラバス、ファゴット、トロンボーンなど）の高音パートのほとんどはテナー記号で書かれますが、非常に高い音はト音記号で記譜されることもあります。ビオラでは、非常に高い音にト音記号を使用することもあります。ト音記号は、ソプラノ、メゾソプラノ、アルト、コントラルト、テノールの声部に使用されます。テノールの声部は 1 オクターブ低く聞こえ、オクターブ記号 (下記参照) または二重ト音記号を使用して表記されることが多いです。

最初の線に置かれたト音記号はフランス音部記号、またはフランスバイオリン音部記号と呼ばれます。これは17世紀と18世紀のフランスでバイオリン音楽とフルート音楽に使用されました。^[3]これは、音符をバス記号と同じ五線譜の位置に置きますが、2オクターブ高くなります。

3 線目にヘ音記号が置かれている場合、バリトン記号と呼ばれます。バリトン記号は、鍵盤楽器の左手 (特にフランス、ボーイン手稿を参照) や声楽のバリトンパートに使用されていました。5 線目にハ音記号が置かれている場合、バリトン記号と同じ音符の五線譜が作成されますが、このバリエーションはまれです。

現在でも使用されているヘ音記号は、4 線目に配置されるヘ音記号のみです。ヘ音記号は一般的に使用される唯一のヘ音記号であるため、「ヘ音記号」と「ヘ音記号」という用語は同義語とみなされることがよくあります。

ヘ音記号は、チェロ、コントラバスとベースギター、ファゴットとコントラファゴット、バスリコーダー、トロンボーン、チューバ、ティンパニに使用されます。バリトンホルンやユーフォニアムのパートがコンサートピッチで書かれている場合に使用され、ホルンの最低音にも使用されることがあります。バリトンとベースの声部もヘ音記号を使用し、テナーとベースが同じ五線譜に書かれている場合は、テナーの声部はヘ音記号で記譜されます。ヘ音記号は、ハープや鍵盤楽器の大譜表の一番下の音部記号です。コントラバス、ベースギター、コントラファゴットは、記譜された音程より1オクターブ低く鳴ります。一部の楽譜では、これらの楽器を実際の記譜された音程で鳴る楽器と区別するために、音部記号の下に「8」が表示されています。(下の「オクターブ記号」を参照)。

ヘ音記号が 5 線目に置かれた場合、それはサブ・バス記号と呼ばれます。ヨハネス・オケゲムとハインリヒ・シュッツは低音のベースパートを書くために、サント・コロンブ氏はバス・ヴァイオリン低音を書くために、またJ.S. バッハは『音楽の捧げもの』でこの記号を使用しました。

高音部記号と同じですが、2オクターブ低くなります。

五線譜の3番目の線にあるハ音記号は、アルト記号またはビオラ記号と呼ばれる。現在ではビオラ、ビオラ・ダモーレ、アルトトロンボーン、ビオラ・ダ・ガンバ、マンドラに使用されている。また、カウンターテナーの声部とも関連付けられており、カウンターテナー記号と呼ばれることもある。^[4]この名残は、セルゲイ・プロコフィエフが交響曲のコーラングレにこの記号を使用したことに残っている。鍵盤楽器の音楽にも時折登場する（例えば、ブラームスのオルガン・コラールやジョン・ケージのピアノのための夢）。もともとは合唱曲のアルトパートに使用され、アルトの音域の多くがト音記号とヘ音記号の間にあるため、必要な加線の数を減らすことが目的でした。現在ではアルトパートはト音記号で表記されることが一般的です。^[5]

五線譜の4番目の線にあるハ音記号はテナー音部記号と呼ばれる。これはヴィオラ・ダ・ガンバ（まれに、主にドイツ語の楽譜で使用され、それ以外ではアルト音記号が使用される）や、ファゴット、チェロ、ユーフォニアム、コントラバス、テナートロンボーンなどのヘ音記号楽器の高音域に使用される。これらのヘ音記号楽器の高音域には、ト音記号も使用されることがある。テナーバイオリンのパートもこの音部記号で書かれていた（例えば、ジョヴァンニ・バッティスタ・ヴィターリの作品11を参照）。これは声楽のテナーパートで使用されていたが、その使用は主にト音記号のオクターブバージョン、またはテナーとベースのパートが1つの五線譜に書かれる場合はヘ音記号に取って代わられた。

かつては男声合唱の音楽で使われていた別のテナー音部記号の変種^[6]は梯子のような形をしている。このハ音部記号は五線譜の3番目のスペースにCを配置し、サブオクターブのト音記号に相当する。歴史も参照。

五線譜の2番目の線にあるハ音記号はメゾソプラノ音記号と呼ばれ、現代の西洋クラシック音楽ではほとんど使用されていません。17世紀フランスの管弦楽では、リュリなどの作曲家が第2ビオラまたは第1テノールパート（「タイユ」）に使用し、クラウディオ・モンテヴェルディなどのオペラの役のメゾソプラノの声にも使用されました。^[7]メゾソプラノ音記号は、ルネサンス期には特定のフルートパート、特に声のラインを重ねるときに使用されました。^[8]アゼルバイジャン音楽では、タールがこの音記号を使用しています。^[要出典]

五線譜の最初の線にあるハ音記号は、ソプラノ音記号と呼ばれます。これは、鍵盤楽器の右手（特にフランスで - Bauyn 手稿を参照）、ソプラノの声楽、および時にはアルト音記号とともにヴィオラ・ダ・ガンバの高音パートに使用されました。これは、17 世紀のフランス音楽では、第 2 バイオリン パート（「オート・コントル」）に使用されました。

18世紀以降、ギターなどの楽器やテナーの声楽では、1オクターブ低い音であるにもかかわらず、高音部記号が使用されるようになりました。曖昧さを避けるために、特に合唱の楽譜では、修正された音部記号が使用されることがあります。3番目のスペースにハ音部記号を使用すると、音符は同じように配置されますが、この表記法はアルト記号やテナー記号と混同されやすいため、あまり一般的ではありません ^{[9] [10] 。}

このような修正された高音部記号は、 SATB設定のテナー パートで最もよく見られ、高音部記号の下に数字の8が記されています。これは、音程が 1 オクターブ低く聞こえることを示します。真のテナー記号は声楽の楽譜では使用されなくなったため、この「オクターブ下げ」高音部記号はテナー記号と呼ばれることがよくあります。同じ記号がオクターブ マンドリンに使用されることもあります。これは、2 つの重なり合ったト音部記号で示すこともできます。

テナーバンジョーは、一般的に高音部記号で表記されます。ただし、表記は、書かれたピッチが 1 オクターブ低く聞こえる場合 (ギター音楽のように、ほとんどのテナーバンジョーの方法でオクターブ ピッチと呼ばれる) と、書かれたピッチで聞こえる音楽 (実際のピッチと呼ばれる) の間で異なります。オクターブ ピッチを示すために、音部記号の上半分に斜めの線を入れた高音部記号を使用する試みがなされましたが、これは常に使用されるわけではありません。

記譜されている音より1オクターブ高い音で鳴ることを示すために、音部記号の上に8が配置されたト音記号が、ペニーホイッスル、ソプラノおよびソプラニーノリコーダー、およびその他の高音木管楽器のパートで使用されます。15 が上に配置されたト音記号(標準のト音記号より 2 オクターブ高い音) は、ガルクライン (ソプラニッシモ) リコーダーで使用されます。

ヘ音記号はオクターブマーカーを使って表記することもできる。1オクターブ低い音で表記されたヘ音記号はコントラバスやコントラファゴットなどのコントラバス楽器に、1オクターブ高い音で表記されたヘ音記号はバスリコーダーに使用できるが、このような用法は非常にまれである。ジョアキーノ・ロッシーニの『ウィリアム・テル序曲』までのイタリア語の楽譜では、コール・アングレーは実音より1オクターブ低いヘ音記号で書かれていた。^[11]修正されていないヘ音記号は非常に一般的なので、五線譜より音域が下の楽器の演奏者は単に加線の読み方を学ぶだけでよい。

メイン記事:打楽器記譜法

中立音部記号または打楽器音部記号は、F、C、G 音部記号のような本当の音部記号ではありません。むしろ、五線譜の線とスペースにさまざまな無音程打楽器を割り当てます。一般的なドラムキットとマーチングパーカッションのレイアウトを除いて、楽器への線とスペースの割り当ては標準化されていないため、各線またはスペースがどの楽器を表すかを示す凡例が必要です。音程打楽器ではこの音部記号は使用されません。ティンパニはヘ音記号で表記され、マレット打楽器はト音記号または大譜表で表記されます。

中立音部記号が単一の打楽器に使用される場合、他の構成が使用される場合でも、五線譜には 1 本の線しか含まれません。

中立音部記号は、打楽器以外の楽器が、弦楽器の本体を叩いたり、合唱団が拍手、足踏み、スナップ音を奏でるなど、音程のない拡張テクニックを演奏する場合に使用されることがあります。ただし、楽器の通常の譜表に × 符頭を使用してリズムを書き、適切なリズム動作を示すコメントを付ける方が一般的です。

ギターやその他のフレット楽器では、通常の音符の代わりにタブ譜を記譜することができます。このタブ譜記号は音部記号ではなく、五線譜上の音符の配置を示すものではありません。表示されている線は五線譜ではなく、楽器の弦を表しています（ギターの場合は6本、ベースギターの場合は4本など）。線上の数字は、使用するフレット（ある場合）と特定のテクニックの記号を示しています。^[12]

音部記号が登場する前は、五線譜の基準線には、単にその五線譜に載せる音名（ F、C、またはG）が記されていました。これらは、グレゴリオ聖歌の記譜法で最も一般的な「音部記号」、またはlitterae clavis（鍵文字）でした。時が経つにつれて、これらの文字の形は様式化され、現在の形になりました。

聖歌記譜法が使われ始めた初期の頃は、特に低いΓ（ガンマ、バス記号の最下線の G ）から中央の C の上の G （小文字の g で表記）まで、さまざまな音に調号が付けられた他の多くの音部記号も使われていた。これらには、中央の C のすぐ下の音を表す 2 つの異なる小文字のb記号があり、丸いものは B ♭、四角いものは B ♮を表す。使用頻度の高い順に並べると、これらの音部記号は、F、c、f、C、D、a、g、e、Γ、B、丸い b と四角いbである。^[13]中世後期の音楽では、丸いb は別の音部記号文字に加えて書かれ、曲全体で B ♮ではなくB ♭が使用されることを示すことが多く、これが調号の起源である。

1600年までのポリフォニック時代には、極端に高い音域や低い音域のパートには珍しい音部記号が使われることもあった。低音パートの非常に低い音域では、五線譜の真ん中、第4線、第5線にΓ記号が使われている（ピエール・ド・ラ・リューのレクイエムや、16世紀半ばにヘッセン兄弟が出版したダンス本など）。高音パートでは、高音部記号の第4線と第1線に書かれた音符を、それぞれ高音D記号（d）とさらに高いff記号（ミュリナー本など）で表していた。^[14]

同じ音部記号に異なる形状を使用する習慣は、ごく最近まで続いていました。ヘ音記号は、1980 年代後半まで、一部の場合 (賛美歌集など) や英国およびフランスの出版物では、次のように書かれていました。

16 世紀と 17 世紀の印刷された楽譜では、ハ音部記号は梯子のような形をとることが多く、2 本の水平の横木が C として示された五線線を囲んでいます。; この形式は、いくつかの印刷版（4声の男声和音で書かれ、オクターブのト音記号に相当するように配置されている この例を参照）で20世紀まで生き残りました。

ハ音部記号は、以前はより角張った形で書かれていましたが、現在でも時々使用されています。また、手書きで音部記号を書く場合は、簡略化されたKの形で書かれることが多いです。

現代のグレゴリオ聖歌の記譜法では、ハ音部記号は（4線譜に）次のように記される。ヘ音記号は

ト音記号の上部にある装飾は、ソルフェージュの「G」の名称である「sol」の筆記体のSに由来していると思われます。^[15]

ハ音記号は（ト音記号、ヘ音記号、Γ音記号、ニ音記号、イ音記号とともに）かつては声楽の記譜に使用されていました。名目上、ソプラノの声部は第1線または第2線のハ音記号（ソプラノ音記号またはメゾソプラノ音記号）または第2線ト音記号（ト音記号）で書かれ、アルトまたはテナーの声部は第3線ハ音記号（アルト音記号）で書かれ、テナーの声部は第4線ハ音記号（テナー音記号）で書かれ、ベースの声部は第3線、第4線、または第5線のヘ音記号（バリトン音記号、バス音記号、またはサブバス音記号）で書かれていました。

19 世紀まで、声楽の最も一般的な編曲では次の音部記号が使用されていました。

• ソプラノ = ソプラノ記号（第一線ハ音部記号）
• Alto = アルト記号（第3線ハ音部記号）
• テナー = テナー記号（第4線ハ音部記号）
• ベース = ヘ音記号（第4線ヘ音記号）

より現代的な出版物では、平行五線譜上の 4 部音楽は通常、次のようにより簡単に表記されます。

• ソプラノ = ト音記号（第2線ト音記号）
• アルト = ト音記号
• テナー = 8の下の音符が付いたト音記号、または二重ト音記号。多くの曲、特に 21 世紀以前の曲では、テナーが記譜されている音より 1 オクターブ低い音で歌うことが想定され、変更されていないト音記号が使用されています。
• ベース = ヘ音記号（第4線ヘ音記号）

これは 2 つの譜表に減らすことができ、ソプラノとアルトは高音部記号の付いた譜表を共有し、テナーとベースは低音部記号の付いた譜表を共有します。

音部記号の組み合わせは16世紀末にかけて旋法システムで役割を果たし、16世紀の声楽ポリフォニーのポリフォニック音楽における特定の音部記号の組み合わせは正統派（奇数）旋法に、他の音部記号の組み合わせは変則派（偶数）旋法に予約されていると示唆されているが^{[16] [17]}、正確な意味合いは多くの学術的議論の対象となっている。^{[18] [19] [20] [21]}

指定された音部記号とは異なる音部記号で楽譜を読むと、音程が書かれたパートとほぼ平行に移動するため、一目で楽譜を移調するのに役立ちます。これを行うときは、調号と臨時記号を考慮する必要があります。

コンピュータ システムで使用するために、Unicode コンソーシアムは「音楽記号」ブロックと呼ばれるレパートリーの一部として、12 種類の音部記号のコード ポイントを作成しました。リストの大部分は 1999 年までに確立されましたが、一般的なコンピュータ フォントでのこれらの記号の一般的な提供は依然としてかなり限られています。^[a]提供されている音部記号は次のとおりです。

• U+01D11E 𝄞 音楽記号 ト音記号
• U+01D11F 𝄟 音楽記号 G クレフ オッタヴァ アルタ
• U+01D120 𝄠 音楽記号 G クレフ オッタヴァ バッサ
• U+01D121 𝄡 音楽記号 ハ音部記号
• U+01D122 𝄢 音楽記号 F 音部記号
• U+01D123 𝄣 音楽記号 F クレフ オッタヴァ アルタ
• U+01D124 𝄤 音楽記号 F クレフ・オッタヴァ・バッサ
• U+01D125 𝄥 音楽記号 太鼓 音部記号-1
• U+01D126 𝄦 音楽記号 太鼓 音部記号-2
• U+01D1D0 𝇐 音楽記号 グレゴリオ聖歌ハ音部記号
• U+01D1D1 𝇑 音楽記号 グレゴリオ聖歌のヘ音記号
• U+01D1DE 𝇞 音楽記号 キエフ ハ音記号

• デルマー、ノーマン. 1981.オーケストラの解剖学. バークレー: カリフォルニア大学出版局. ISBN 0-520-04500-9 (ハードカバー); ISBN 0-520-05062-2 .  
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• ウィキメディア・コモンズの音部記号に関連するメディア