ヴィオラ・ダモーレ

ヴィオラ・ダモーレ
	ヴィオラ・ダモーレ
弦楽器
その他の名前	; 愛のヴィオレ
分類	擦弦楽器;
ホルンボステル・ザックス分類	321.322-71 (弓で鳴らす; 複合弦楽器)
プレイ範囲
関連機器
	チェロ; ヴィオル（ヴィオラ・ダ・ガンバ）; ビオラ; バイオリンヴァイオリン八重奏楽器垂直ビオラ; ; ;

ヴィオラ・ダモーレ（発音は [ˈvjɔːla daˈmoːre]、イタリア語で「愛のヴィオル」）は、主にバロック時代に使われた共鳴弦を持つ7弦または6弦の楽器である。ヴァイオリンと同じように顎の下で演奏される。^[1]

構造と音

ヴィオラ・ダモーレはヴィオル族の多くの特徴を共有している。フレットがなく、共鳴弦が追加されていることもある薄いトレブル・ヴィオルのように見える。 ^[2] 6弦のヴィオラ・ダモーレとトレブル・ヴィオルは、ほぼ同じ音域、つまり演奏可能な音域を持っている。すべてのヴィオルと同様に、背面は平らである。ペグボックスの上部にある精巧に彫刻されたヘッドは、ヴィオルとヴィオラ・ダモーレの両方に共通しているが、ヴィオルによってはヘッドがない。ヴィオルの彫刻されたヘッドとは異なり、ヴィオラ・ダモーレのヘッドは、愛の盲目さを表すために目隠しをしたキューピッドとして最もよく見られる。そのサウンドホールは、一般的に「イスラムの燃える剣」として知られる燃える剣の形をしている（楽器の発展がイスラム世界の影響を受けたことを示唆している）。^[要出典]これはヴィオラの通常の3つのサウンドホールの形状の1つでもありました。^{[3]フレットがなく、顎の下に水平に保持して}バイオリンのように演奏されます。現代のビオラとほぼ同じ大きさです。

ヴィオラ・ダモーレには通常6本または7本の演奏弦があり、バイオリンと同様に弓を引いて音を出します。さらに、主弦と指板の下に同数の共鳴弦があり、直接演奏されるのではなく、演奏された音に共鳴して振動します。一般的なバリエーションは6本の演奏弦で、共鳴弦だけで14本もの楽器があります。現在では共鳴弦が楽器の最も特徴的な要素であると考えられていますが、初期の楽器にはほぼ例外なく共鳴弦がありませんでした。共鳴弦を備えたヴィオラ・ダモーレに関する最初の明確な言及は1730年代までありません。両方のタイプは18世紀を通じて製造され、演奏され続けました。^[4]

ヴィオラ・ダモーレは、共鳴弦のおかげで、特に甘く温かい音色を奏でます。レオポルド・モーツァルトは著書『ヴァイオリン学校の基礎』の中で、この楽器は「夕方の静寂の中では特に魅力的に響く」と述べています。

ヴィオル・ダモーレという名前が初めて言及されたのは、ジョン・エヴリンの日記（1679年11月20日）です。「 5本のワイヤー弦のヴィオル・ダモーレは、その甘美さと斬新さで、弓で弾く普通のバイオリンに過ぎず、ドイツ人がリラ調で演奏していました。これより甘美で驚くべき楽器は聞いたことがありません...」

範囲

トレブル・ヴィオルと同様に、最高弦のオクターブ上の音域 (d) は、現代音楽以外ではほとんど使用されません。ヴィオラ・ダモーレは通常、演奏する曲に合わせて特別に調律されます (スコルダトゥーラを参照) 。18 世紀末にかけて、標準調律は開放ニ長調 (A、d、a、d'、f ♯ '、a'、d") になりました。

使用

この楽器は17世紀後半に特に人気があったが、専門のヴィオラ・ダモーレ奏者は非常に珍しかっただろう。というのは、プロの音楽家は複数の楽器、特に自分のメイン楽器と同じ属の楽器を演奏するのが通例だったからである。その後、ヴァイオリン属の音量と力強さがヴィオラ属の繊細さと甘美さよりも好まれるようになったため、この楽器は使われなくなった。しかし、前世紀にはヴィオラ・ダモーレへの関心が再燃した。ヴィオラ奏者のアンリ・カサドシュとポール・ヒンデミットは20世紀初頭にヴィオラ・ダモーレを演奏し、映画音楽作曲家のバーナード・ハーマンはいくつかのスコアでこの楽器を使用している。ヴァイオリン属の楽器と同様に、現代のヴィオラ・ダモーレは主にスチール巻き弦の余分な張力を支えるために、バロック版から構造がわずかに変更されていることは特筆すべき点である。

レオシュ・ヤナーチェクは、もともと弦楽四重奏曲第2番『親密な手紙』でヴィオラ・ダモーレを使用する予定だった。この楽器の使用は、作品のインスピレーションの元となったカミラ・シュテッスロヴァーとの関係を象徴するものだった。しかし、ヴィオラ・ダモーレのバージョンはリハーサルで実現不可能であることが判明し、ヤナーチェクは従来のヴィオラに配役を変更した。^[5] セルゲイ・プロコフィエフのバレエ『ロメオとジュリエット』でもヴィオラ・ダモーレが使用されている。

ヴィオラ・ダモーレは、今日では、本物の楽器で歴史的に正確なバロック音楽の演奏を専門とする音楽アンサンブルで定期的に聞かれます。

スコルダトゥーラ記法

スコルダトゥーラ記譜法は、17世紀後半に、変則チューニングのバイオリンの楽譜を素早く読む方法として初めて使われました。これは、ヴィオラ・ダモーレや、通常の5度に調律されていない他の弦楽器、特に音域全体で弦の間隔が均一でない楽器にとって自然な選択でした。ハインリヒ・イグナツ・フランツ・ビーバー、、ヨハン・ヨーゼフ・フィルスマイヤー（ビーバーの弟子）らは、1本以上の弦を通常の5度以外の音に調律し直したバイオリン曲を書いています。ヴィオラ・ダモーレは一般にバイオリニストによって演奏され、さまざまなチューニングが使用されていたため、スコルダトゥーラ記譜法によってバイオリニストが楽譜を読みやすくなりました。

スコルダトゥーラ記譜法には、さまざまな種類があります。ト音記号、アルト記号、ソプラノ記号は、それぞれ異なる作曲家によって使用されています。ヘ音記号は、通常、下 2 弦または 3 弦 (6 弦または 7 弦楽器) の音符に使用され、通常は記譜されている音より 1 オクターブ高い音になります。スコルダトゥーラでは、通常の 5 度に調律されたバイオリン (または、アルト記号が使用されるビオラの場合もあります) を演奏していると想像します。スコルダトゥーラ記譜法は、演奏者にどの音が鳴るかではなく、指をどこに置くべきかを伝えます。そのため、タブ譜または「指」記譜法と呼ばれることもあります。

ビーバーのHarmonia Artificiosa no. VII では、スコルダトゥーラ記譜法の異なるバージョンが使用されています。ビーバーは 9 線譜を使用しています。使用されている音部記号はアルト記号に基づいています (ビオラを演奏していると想像してください)。この曲は 6 弦楽器用に書かれています。五線譜の上部は、上側の 4 本の弦を演奏していること、下部は下側の 4 本の弦を演奏していることを想定しています (やはり、ビオラの 4 本の弦をアルト記号で読んでいると想像してください)。これは、中央の 2 本の弦に音符を記譜する方法が 2 つあることを意味しますが、演奏すると、正しい読み方がすぐに明らかになります。

レパートリー

バロック時代

ハインリヒ・ビーバー（1644–1704）

2つのヴィオレ・ダモーレと通奏低音のためのパルティータVII 、 Harmonia artificiosa - ariosaより、1696年。

クリスティアン・ペツォルト（1677-1733）

ヴィオラ・ダモーレ独奏のための2つのパルティータ

アッティリオ・アリオスティ（1666–1729）

ヴィオラ・ダモーレと通奏低音のための6つのレッスン

15ソナタ

2つのカンタータで使用

オペラ「マルテ・プラカート」ではオブリガート楽器として使用されています。

アントニオ・ヴィヴァルディ（1678–1741）

協奏曲ニ長調、RV 392、P.166

協奏曲ニ短調、RV 393、P.289

協奏曲ニ短調、RV 394、P.288

協奏曲ニ短調、RV 395、P.287

協奏曲イ長調 RV 396、P.233

協奏曲イ短調 RV 397、P.37

ヴィオラ・ダモーレとリュートのための協奏曲ニ短調、RV 540

ヴィオラ・ダモーレ、オーボエ 2 本、ホルン 2 本、ファゴット、通奏低音のための協奏曲ヘ長調 RV 97

ヴィヴァルディはヴィオラ・ダモーレを宗教曲やオペラのオブリガート楽器としても使用しました。 ^[6]

ニシドミナス、RV 608グロリアパトリ

ニシドミナス、RV 803ニシドミナス

ティトマンリオ、RV 738タンテペネのトゥドーミ

ジュディタ・トライアンファンス、644 Quanto magis generosa

クリストフ・グラウプナー(1683–1760)

ヴィオラ・ダモーレ、弦楽と通奏低音のための協奏曲ニ長調 GWV 314

フルート、ヴィオラ・ダモーレ、シャリュモー、弦楽と通奏低音のための協奏曲ヘ長調 GWV 327

フラウト・ダモーレ、オーボエ・ダモーレ、ヴィオラ・ダモーレ、弦楽と通奏低音のための協奏曲ニ長調、GWV 333

ヴィオラ・ダモーレ、弦楽と通奏低音のための協奏曲ト短調 GWV 336

ヴィオラ、ヴィオラ・ダモーレ、弦楽と通奏低音のための協奏曲イ長調 GWV 339

シャリュモー、ヴィオラ・ダモーレ、オーボエ、弦楽と通奏低音のための協奏曲ロ長調GWV 343

オーボエ・ダモーレ、ヴィオラ・ダモーレ、弦楽と通奏低音のための序曲ニ長調GWV 419

ファゴット、ヴィオラ・ダモーレ、弦楽と通奏低音のための序曲ニ短調 GWV 426

ヴィオラ・ダモーレ、弦楽と通奏低音のための序曲ニ長調 GWV 427

ヴィオラ・ダモーレ、弦楽と通奏低音のためのホ長調序曲、GWV 438

フルート、ヴィオラ・ダモーレ、シャリュモー、弦楽と通奏低音のための序曲ヘ長調 GWV 450

フルート、ヴィオラ・ダモーレ、2つのシャリュモー、弦楽と通奏低音のための序曲ヘ長調GWV 451

ヴィオラ・ダモーレ、弦楽と通奏低音のための序曲ト長調 GWV 459

ヴィオラ・ダモーレ、弦楽と通奏低音のための序曲ト長調 GWV 460

ヴィオラ・ダモーレ、ファゴット、弦楽器と通奏低音のための序曲ト長調 GWV 465

ヴィオラ・ダモーレ、弦楽と通奏低音のための序曲イ長調 GWV 476

フルート、ヴィオラ・ダモーレ、オーボエ、ファゴット、弦楽器、通奏低音のための序曲イ長調 GWV 477

ソリ・ヴィオラ・ダモーレ、チェロ、ファゴット、3 つのヴィオラと通奏低音のためのシンフォニアヘ長調、GWV 577

フルート、ヴィオラ・ダモーレ、通奏低音のためのトリオ・ソナタロ長調GWV 217

フルート、ヴィオラ・ダモーレ、通奏低音のためのトリオ・ソナタハ長調 GWV 202

フルート、ヴィオラ・ダモーレ、通奏低音のためのトリオ・ソナタニ長調 GWV 205

フルート、ヴィオラ・ダモーレ、通奏低音のためのトリオ・ソナタニ短調 GWV 207

フルート、ヴィオラ・ダモーレ、通奏低音のためのトリオ・ソナタホ短調 GWV 209

ヴィオラ・ダモーレ、バス・シャリュモー、通奏低音のためのトリオ・ソナタヘ長調 GWV 210

グラウプナーは、18 曲のカンタータでヴィオラ・ダモーレをオブリガート楽器として使用しました。

Ach Sterbliche beddenkt das Ende、GWV 1157/25

Erschrocknes Zion sei erfreut、GWV 1128/24

エアヴァハト ihr ハイデン、GWV 1111/34

ユーヒ・ヴィルケットのゴット・イスト・ダー、GWV 1163/23

ハレルヤダンクウントエーレ、GWV 1109/40

ヘル・ウンセル・ゴット、GWV 1174/17

Ich habe Lust abzuscheiden、GWV 1175/26c

あなたの夢、あなたの夢

メンシェンヘルデン出身のイエス、GWV 1140/25

Kommet herzu lasset uns dem Herrn frohlocken、GWV 1174/38

ロベット ihr クネヒトデヘルン、GWV 1174/18

エルサレムデンヘルン広場、GWV 1174/20

Schicket euch in die Zeit、GWV 1151/14

だから、修道女を解放してください、GWV 1125/23

Wer die Wahrheit tut、GWV 1139/38

ヴィル・ヴァルテン・アイネス・ノイエン・ヒンメルス、GWV 1167/23

Wir wissen dass unser irdisches Haus、GWV 1175/39b

Wisset ihr nicht dass auf diesen Tag、GWV 1127/26

ゲオルグ・フィリップ・テレマン(1681–1767)

フルート、オーボエ・ダモーレ、ヴィオラ・ダモーレ、弦楽器と通奏低音のためのホ長調協奏曲

フルート、ヴィオラ・ダモーレ、通奏低音のためのトリオ・ソナタニ長調

No.26 & 36 in Brockes Passion、TWV 5:1

カンタータHerr lehre uns bedenken dass wir sterben müssen , TWV 1:763

ヨハン・セバスチャン・バッハ（1685–1750）

ヨハネ受難曲のアリア第19番、第20番、カンタータ第36c番、第152番、第205番で使用されている。

グラウベンス鉄道のトリット・アウフ・ディ・グラウベンス BWV 152

ヨハン・ヨアヒム・クヴァンツ(1697–1773)

フルート、ヴィオラ・ダモーレ、通奏低音のための2つのトリオ・ソナタ（ヘ長調とハ短調）

ルイ・トゥーサン・ミランドール(18世紀)

愛のヴィオレを注ぐ小品

愛のヴィオレ、ヴィオロンとベースを注ぐ小品

トリオ・アン・ファ・プール・ウン・ヴィオレ・ダムール、ヴィオロンとバス

カルロ・マルティニデス（1731年頃～1794年）

ヴィオラ・ダモーレ、ヴァイオリン、ヴィオラ、チェロのためのディヴェルティメントニ長調

ヨーゼフ・ハイドン（1732–1809）

ヴィオラ・ダモーレ、ヴァイオリン、チェロのためのディヴェルティメント。これはハイドンの作品を18世紀に編曲したものです。

カール・シュターミッツ（1745–1801）

3つのソロ協奏曲

ヴィオラ・ダモーレとヴァイオリンまたはヴィオラのためのソナタニ長調

その他のソナタ

オーボエ、ヴァイオリン、ヴィオラ・ダモーレ、チェロのための四重奏曲

フランツ・アントン・ホフマイスター(1754–1812)

ヴィオラ・ダモーレ、ヴァイオリン2台、チェロのための四重奏曲ホ長調（ニ長調）

ジョセフ・レオポルド・アイブラー（1765–1846）

ヴィオラ・ダモーレ、ヴァイオリン、ヴィオラ、チェロ、ヴィオローネのための五重奏曲第1番ニ長調

ヴィオラ・ダモーレ、ヴァイオリン、ヴィオラ、チェロ、ヴィオローネのための五重奏曲第2番ニ長調

オッフェトリアム「フェスト・サンタ・テレジアにて」テノール、ソリ・ヴィオラ・ダモーレ、チェロ、弦楽と合唱のための

現代作品

ルイス・ファン・ウェーフェルゲム（1840–1908）

ヴァイオリンまたはヴィオラ・ダモーレとピアノのためのロマンスニ長調 (1891)

ソワール・ドートンヌ（秋の夕べ）、ヴィオラ・ダモーレまたはヴィオラとピアノまたはハープのためのメロディー（1903）

チャールズ・マーティン・レフラー（1861–1935）

ティンタジレスの死、ヴィオラ・ダモーレとオーケストラのための交響詩、Op. 6 (1897–1900)

テナーサックス、ヴィオラ・ダモーレ、ピアノのための「孤独な草原」

ヴィオラ・ダモーレと他の楽器や合唱のためのさまざまな曲。

オットリーノ・レスピーギ（1879-1936）

キントン、ヴィオラ・ダモーレ、ヴィオラ・ダ・ガンバ、バス・ド・ヴィオールのための四重奏曲

アンリ・カサドシュ（1879–1947）

ヴィオラ・ダモーレと弦楽のための協奏曲

ヴィオラ・ダモーレとチェンバロ、ピアノまたはハープのための24の前奏曲（1931年）

ヘイター・ヴィラ=ロボス(1887–1959)

アマゾナス

フランク・マーティン（1890–1974）

ヴィオラ・ダモーレとオルガンまたは弦楽オーケストラのためのソナタ・ダ・キエーザ(1952)

パウル・ヒンデミット（1895–1963）

ヴィオラ・ダモーレとピアノのためのクライネ・ソナタ（小ソナタ）Op. 25 No.2 (1922)

ヴィオラ・ダモーレと室内管弦楽のための室内楽第6番、作品46-1（1927）

ブルーノ・マデルナ（1920–1973）

ヴィオラ・ペル・ヴィオラ・ソラ (ヴィオラ・ダモーレ) (1971)

サルヴァトーレ・シャリーノ(*1947)

ヴィオラ・ダモーレとオーケストラのロマンツァ(1973)

ポール・ローゼンブルーム (*1952)

2つのヴィオレ・ダモーレと室内オーケストラのための協奏曲（1994）

マイケル・エドワーズ(*1968)

24/7::ヴィオラ・ダモーレとライブエレクトロニクスのためのフリーダム・フライド (2006)

ダリオ・パレルモ(*1970)

ヴィオラ・ダモーレ、リアルタイム作曲、ライブエレクトロニクスのための儀式（2007）

エミリー・ドゥーリトル（1972）

ヴィオラ・ダモーレと声楽のためのヴィルレ（2001）

レイチェル・ストット (*1968)

オデュッセウス・イン・オギュギア6つの愛のヴィオレのための (2011)

タルティーニとその弟子2つのヴィオレ・ダモーレ（2016）

アリエルの歌ソプラノと2つのヴィオレ・ダモーレのための (2000)

ウェン・ヴェーゲ・シック・クロイツェン（ソプラノとヴィオラ・ダモーレのための） (2013)

ソプラノとヴィオラ・ダモーレのための「成熟」（2014）

ハンス・フェルメルシュ (*1957)

ガドバッド-2つのヴィオレ・ダモーレ、ヴィオラ・ダ・ガンバ、チェンバロのための混乱 (2012)

バロバシャ -ヴィオラ・ダモーレとテープへの愛 (2012)

2つのヴィオレ・ダモーレ、チェロ、チェンバロのための「マクバラ・トンボー」（2014）

ヴィオラ・ダモーレとテープのための「ストッチ・リフレクション」（2014）

ダニエル・ワイマン

ヴィオラ・ダモーレとデジタル録音のための「スルー・ザ・リード」（1997）

ヴィオラ・ダモーレは、

ジャコモ・マイアベーア作『ユグノー』（1836年）
銀行銀行(1861)フェレンツ・エルケル作
ジュール・マスネ作「Le jongleur de Notre-Dame」（1901 年）と「Cendrillon」（1899 年）
蝶々夫人(1904) 作：ジャコモ・プッチーニ
ハンス・プフィッツナー作『パレストリーナ』（1912年）
Káťa Kabanová (1919) レオシュ・ヤナーチェク作;ヴィオラ・ダモーレはタイトル文字を表します。
セルゲイ・プロコフィエフ作『ロミオとジュリエット』（1935年 - 1936年）
...?risonanze!... (1996–1997)オルガ・ニューワース
アーロン・キャシディ著『The Misprision of Transparency 』（2001年）

映画とテレビ

バーナード・ハーマンの『危険な地』（1951年）の音楽では、女性主人公のテーマにヴィオラ・ダモーレが多用されている。この楽器の演奏者であるヴァージニア・マジェウスキーの名前が映画の冒頭のタイトルにクレジットされている。
バーナード・ハーマンの『リトル・ガール・ロスト・ア・トワイライト・ゾーン』（1962 年）のテレビ番組の音楽は、ヴィオラ・ダモーレを美しく使い、雰囲気を盛り上げています。ヴァージニア・マジェウスキーの演奏が最も印象的です。
ジェームズ・ニュートン・ハワードの『アフター・アース』（2013年）の音楽では、パメラ・ゴールドスミス、ローランド・カトー、ジェニー・ハンセン、アドリアナ・ゾッポによるヴィオラ・ダモーレ四重奏団が不気味なサウンドスケープを生み出しています。

注：ウォルター・フォクトレンダーの論文には、この楽器のための編曲と編曲作品が142曲収録されている。^[7]

教育作品

ウォルター・フォクトレンダーによる『現代のヴィオレ・ダムール奏者、ヴァイオリン奏者のためのヴィオレ・ダムールの練習曲として体系的に編曲された教材』（1914年以前に書かれたもの）。これは基本的な教育法で、楽器の最も基本的な要素から始めて、かなり難しいレベルまで進んでいきます。多くの著名な教育者によるヴァイオリンとビオラの練習曲の編曲が含まれています。さらに、この作品には、自身の42の練習曲（下記^{[7]を参照）を含む、多くの作曲家による多くのソロ作品とオーケストラの独奏曲の付録が含まれています。ニューヨーク公立舞台芸術図書館の}ウォルター・フォクトレンダー・ヴィオラ・ダモーレ音楽コレクション（1890年頃～1930年）の一部として入手可能（検索補助ツールを参照^[7]）。
ウォルター・フォクトレンダーの『ヴァイオリン奏者のためのヴィオレ・ダムール』と『独習用ヴィオラ練習曲』のために書き起こされた42の練習曲。ドイツ語と英語の注釈付き。2つの教育的著作のうち、より高度なもので、ローゼンブラム^[8]によれば、主に自分自身で使用しようと意図されたものである。よく知られたヴァイオリンとヴィオラの教本から練習曲が抜粋され、ヴィオラ・ダモーレ用に改変されている。^{[7]ニューヨーク公立舞台芸術図書館の}ウォルター・フォクトレンダー・コレクション「ヴィオラ・ダモーレ音楽、1890年頃-1930年」の一部として入手可能（検索補助ツール^[7]を参照）。
アウレリオ・アルシディアコノ（1915-2000）によるヴィオラ・ダモーレのための16の練習曲。これらは高度な練習曲で、演奏に非常に適した音楽です。Amore Publications（1990）発行